Звездный путь с моей точки зрения

Лонгрид. Одеяло, печеньки и железная сила воли обязательны :)

На протяжении последних года-полутора лет я занимаюсь тем, что смотрю сериалы и фильмы франшизы (хотя лучше: серии, франшизы - как-то излишне формально и по-капиталистически звучит) "Звездный путь" ("Стар Трек", "Стартрек", короче, издеваться над названием разрешается, ведь это делается официально с легкой руки самих Paramount/CBS). За это время отсмотрено где-то 75-80% всех серий, однако уже где-то с 40-50% у меня появилось жгучее желание поговорить с кем-нибудь на тему Трека. Я долго (действительно долго, почти что полгода) думал, стоит ли писать лонгрид на эту тему на DTF с учетом того, что сейчас, как мы бы в комментариях не смеялись, это - один из ведущих русскоязычных сайтов на тему кино и игр, поэтому многие люди из аудитории не только знакомы со Звездным путем, но и смотрели его полностью (и играли в какую-нибудь Elite Force), а не на "75-80%", как я.

Но раз вы сейчас читаете этот пост, то я все-таки решил его написать.

Но как лучше о нем написать с учетом того, что я не знаю всего "фактического материала"? Составить топ лучших серий? Рассказать свое особое мнение? Сравнить "прошлый" Трек с сегодняшним? Или скурпулезно погрузиться в тему, досмотреть то, что не досмотрено, посмотреть документалки, которых за годы вышло немало, прочитать тематические исследования, благо они есть как от энтузиастов кино, так и философов? Наверно, этот вариант был лучшим, но я его не выбрал. Я решил рассказать о Звездном пути со своей точки зрения и с учетом своего зрительского опыта. Писать, как пишется. Я скажу много и не по делу, при этом не буду подсматривать в Википедию/Мемори-Альфу (тематическую вики по Стар Треку)/орфографический словарь, поэтому исковеркаю множество названий и слов. В общем за орфографию извените. Но вы все равно не знаете, в каком городе я живу, так что ни от кого пинок за этот пост я не получу. Ну что,

Я - любитель старых фильмов и сериалов, в основном комедий, поэтому наткнулся на Звездный путь немного не так, как большинство. Я посмотрел все высокооцененные комедии 10-х-60-х и решил поискать что-то из той же эпохи, но другого жанра. Так и попал на Оригинальный сериал 1966-1969.

Вообще в моем понимании кино прошло такой путь: в конце XIX века оно представляло собой новинку и снимали в основном не то что бы слишком осмысленные произведения. Но уже к началу XX века киноиндустрия заработала, появились фильмы, предназначенные не только для пассивного развлечения, но и несущие ярко выраженный смысл. Правда, долго этот смысл, по крайней мере, в комедиях, был достаточно простым. Но он хотя бы появился, а не как в одной из короткометражек Чаплина, кажется, 1914 года ("Побег на машине"): чтобы заполучить девушку, надо найти машину, убежать от ее отца, а потом навалять ему, раз уж догнал. В "Цирке", "Золотой лихорадке" или "Малыше", чаплиновских комедиях 1920-ых, уже есть неплохая драматургия, показывающая, что в этом мире (более-менее) честно может прожить и бродяга, в то время как другие люди, хотя и обладая деньгами, могут жить намного менее достойно, чем он. Другое дело, что от этой идеи после "Огней большого города", "Нового века", "Великого диктатора" начинают скрипеть зубы - так часто она в них повторяется.

Особенность фильмов Чаплина 1920-ых годов, которая была несколько утрачена в его комедиях 30-ых-40-ых (это не значит, что на мой вкус они плохие - вряд ли история о самопожертвовании ради платонической любви или подмене безумного властолюбца на неуклюжего еврея может быть названа плохой) - легкость подачи, определенная наивность истории.

В 1930-ых началась "золотая эпоха Голливуда" и появился автор, который смог совместить эту легкость с идейностью - Фрэнк Капра. У него определенная идея проходит через весь фильм, история подчинена идее, а не наоборот, как во многих других фильмах, в том числе чаплиновских, где история лишь наталкивает на какие-то мысли.

Конечно, Капра снимал и почти что чистые мелодрамы ("Это случилось однажды ночью"), и черные комедии без особого смысла ("Мышьяк и старые кружева"). Но если взять его "Мистер Смит едет в Вашингтон", "С собой не унесешь", "Эту замечательную жизнь", то получается весьма интересная картина, я бы сказал, сюжетная формула:

В "Мистере Смите", например, история довольно простая (немного спойлеров к фильму 1939 года :)): в самый неподходящий момент прохождения через Конгресс США коррупционного законопроекта умирает сенатор, который должен его "протащить". Губернатор хочет назначить "своего человека", чтобы завершить начатое без проблем, но поддается соблазну сделать сенатором популярного в штате "простого паренька" - Джефферсона Смита, которого считают слишком наивным, чтобы понять происходящее. Конечно, коррупционность законопроекта тот раскрывает и начинается борьба между ним и "власть имущими". Никаких сюжетных зигзагов, "вот это поворотов" здесь почти нет - сравните с современными политическими триллерами.

Идея тоже простая - демократическая страна не может терпеть, когда какой-то один человек навязывает ей свою волю, стремясь к собственной наживе, а не общему благу. Выражением воли этой страны должны быть ее представительные органы, в случае Смита - Сенат США. И тем не менее в фильме есть неплохая интрига, которая разрешается тоже весьма интересным, хотя, казалось бы, (в самом конце) и банальным образом.

Я до сих пор не очень уверен, что мне отвечать на вопрос: "Какой твой любимый фильм?". Но наверно сегодня я бы назвал им еще один фильм Капры - "С собой не унесешь". Здесь все по такой же схеме: наивная история (энтузиазм влюбленных не разделяется их семьями), центральная идея (вот она мне как раз особенно сильно нравится и по сути выражается названием фильма: в жизни нужно работать, но работа и сопутствующее (хотя и не всегда, хех) достижение благосостояния не должно превращаться в самоцель, по сути человек живет для того, чтобы реализовывать свои мечты, в том числе детские (перекличка со "Смитом"), и на этом пути человек человеку друг, в то время как благосостояние требует совершенно иного подхода - здесь все рассматриваются как конкуренты, которых нужно задавить и выбросить на помойку, доказав свое превосходство). Сюжетная интрига заключается в тех ситуациях, в которые попадают влюбленные и их семьи, и тот выбор, который они должны сделать под влиянием друг друга. "С собой не унесешь" показывает как бы "счастливую версию" "Гражданина Кейна".

Близки по духу к фильмам Капры и еще несколько фильмов 30-ых-40-ых - "Знакомитесь, Джон Доу" (проспойлерю очень кратко: бедняк должен притвориться философом), "Приключения Салливана" (для чего создано кино? Чтобы обличать действительность или радовать людей в трудную минуту?). По-моему еще одну картину - "Мистер Дидс переезжает в город" (про неожиданно получившего наследство юношу, который решил также неожиданно его потратить) - тоже снимал Капра.

Все эти фильмы объединяет не только эта формула, которую я привел выше, но и немного неоднозначная, но явно прослеживаемая деталь - все они левые, то есть содержат внутри левые ценности. Обычно главными антагонистами становятся богачи, стремящиеся дорваться до еще большего, чем имеют, а протагонистами - бедные парни, которые своими идеями способны разрушить удобный мир "олигархов", в которых (парней, не олигархов *-*) из-за этого влюбляются девушки и т.д. По сути то же абсолютно справедливо и для чаплиновских фильмов, особенно начиная с 30-ых.

При этом все перечисленные произведения не могли позволить себе быть непатриотичными. Идея социальной справедливости выводилась не из несовершенства американской политической, экономической, социальной системы, а из самих американских ценностей, заложенных в Конституции и после ее политическими лидерами, такими как Линкольн ("Мистер Смит едет в Вашингтон"), или из "правды жизни", которую другие почему-то не видят, что является скорее проблемой людей, а не системы ("С собой не унесешь", "Джон Доу"). Короче, насколько бы левыми не были эти идеи, они не превращались в коммунистические. Авторы старательно избегали упоминания всяких идеологий, и делали это разве что крайне редко и не по делу ("Приключения Салливана").

30-ые-40-ые не зря называются "золотым веком Голливуда". Тогда кино нельзя было посмотреть в спокойной обстановке дома, а потом обсуждать его на всяких DTFах. Кино - это событие, за которым нужно было идти в кинотеатр. Но прогресс неумолим, и 50-ые подарили людям телевидение, а значит, возможность сделать кино ближе к зрителю. Так появились сериалы, которые начиная с 70-ых все больше и больше оттесняли полнометражные картины назад со сцены киноиндустрии, и сегодня мы живем в эпоху расцвета сериалов, которая, правда, похоже подходит к концу: стриминговые сервисы позволяют смотреть контент как произведение, не делая скидки на формат шоу. Все чаще можно слышать, что какой-то сериал можно сократить до фильма (и теперь это не нытье, а реально конструктивная критика, которую стримингу очень легко воспринять), а какой-то фильм лучше бы сделать сериалом. Однако сейчас не об этом.

В 50-ых казалось, что сериалы начинают всю историю сначала: снова незамысловатые произведения по типу фильмов конца XIX - начала XX века, снова нет устоявшихся форм и проходится экспериментировать. Однако это было не совсем так. Многие философы любят говорить типа история движется по спирали в том смысле, что все повторяется, но каждый раз на уровне все выше и выше. Здесь вполне можно применить ту же логику.

Мне нравится ситком 50-ых "Я люблю Люси", который называют прародителем всех ситкомов. Он объективно по качеству сценария не может дотянуться до чаплиновских или капровских или любых других достойных фильмов 30-ых-40-ых, однако довольно часто у него получается в качественный шутки и сцены, особенно в первых сезонах. Но главное - он берет клише из всего предшествующего кинематографа и так умело их использует, что задает стандарт ситкомов (вплоть до отдельных сюжетов), который применяется до наших дней. Хотя сегодня, надо сказать, жанр уже стар, избит и потому находится на задворках индустрии, никто не знает, что будет завтра - я лично надеюсь, что Ванда/Вижен сподобят хоть кого-то по-новому взглянуть на "Люси" и другие старые ситкомы, но я понимаю, это очень наивно.

Капровскую формулу он воплощает на 2/3: есть наивность, есть интрига, нет центральной идеи. И вот тут встает вопрос: а как "сделать" эту идею в формате сериала? С фильмом еще понятно, собрал набор сцен, соединил их единым смыслом, все ок. В прокат. А в сериале, что каждую серию на отдельную идею посвящать? Или весь сериал должен быть об одной идее? Честно говоря, мне кажется, что киноиндустрия тогда не слишком задавалась такими вопросами. Просто сделать сериал, похожий на фильм из "золотой эпохи" казалось бессмысленной затеей. Ведь, блин, есть же фильмы - мне вспоминаются тут фильмы Хичкока, который на многие свои картины ("На север через север-запад", "Шарада", "Головокружение", "Окно во двор") брал постаревших звезд 30-ых годов, чем немало способствовал их буксовавшей карьере.

Сериалы, однако, развивались. В "Перри Мейсоне", например, идеям отводят куда большую роль, чем в "Люси", но на то он и судебная драма. Правда, как и в фильмах 20-ых, здесь скорее идея-для-истории, чем история-для-идеи. Честный адвокат, который защищает правовые принципы и никогда не возьмется защищать того, кому он не верит, - это здорово, но все-таки такой образ - выводной из множества детективных историй, приятное дополнение к раскрытым тайнам, а не самоценность.

То, для чего американцам понадобился "Звездный путь", британцам частично удалось сделать еще в конце 40-ых в сериале "Доктор Кто". Вряд ли его кто-то помнит, как и все вышеперечисленные картины. Жаль, что он безвозвратно канул в Лету. Да шучу я, шучу. К сожалению, я не смотрел сегодняшнего Доктора (кроме первой серии первого сезона перезапуска), но, насколько я понимаю, ребут игнорирует все, что происходило в старом "Докторе". Если это не так, поправьте меня в комментариях. А если так... Ха, британцы слабаки, единую франшизу на 80 лет удержать не могут.

Если серьезно, то "Доктор" показал, что именно научная фантастика может воплотить ту идею, которая мне так понравилась у Капры. Интригующий сюжет - да легко, наивность - ну, еще не время "Чужого", "Терминатора" и всего прочего вплоть до сегодняшней "удивительной" фантастики с расчлененкой и "угнетением" ("Пикар", мы о тебе еще вспомним, никуда не уходи). И идея - идея в рамках одной серии, правда, все же идея-для-истории, а не наоборот: я смотрел не так много старого "Доктора", но у меня сложилось впечатление, что в смысле идеи он тоже напоминает модель "Перри Мейсона" - уничтожать животных ради собственной наживы плохо, но мы подадим эту идею лишь в качестве дополнения к триллеру про гигантских дохлых насекомых.

А в Америке тем временем пришли 60-ые. Сложное кино (Филлини, Антониони, Пазоллини) входит в моду (я не говорю, что раньше - в 50-ых, 40-ых, 30-ых да даже 10-ых - его не было, просто я тех годов его не смотрел ;)). Ко второй половине десятилетия распространяется цветная пленка, а на рубеже 60-ых-70-ых внедряются новые технологии съемки, которые навсегда отгородят старые фильмы от все более и более современных, но это не главное. Главное - начинается "эпоха перемен", которую сердца в США требуют не меньше, чем в СССР 80-ых. Вьетнам, надлом режима расовой сегрегации, сексуальная революция. Массовая культура еще не достаточно окрепла, чтобы потребовать себе свободы и, как сейчас, рассказывать про наркоту, секс, ненависть во всех ее формах. Но она достаточно развилась, чтобы появились по-настоящему идейные сериалы. Такие как "Звездный путь".

Несмотря на всю мою любовь к Треку, я не очень люблю копаться в его истории, типа как снимались отдельные серии, кто с кем ссорился, всякие споры об авторстве, что бы было, если бы было больше сезонов и т.п. Возможно, это пока, пока я не досмотрел "Энтерпрайз", "Вояджер", (ешкин кот, смогу ли я?) "Дискавери". Поэтому про то, каким великим и прогрессивным был создатель сериала - Джин Родденберри - я буду говорить на основе видео с YouTube, в частности этого:

Помните изначальную формулу? Я ее привел не потому, что люблю Капру, а потому, что по сути это не только формула его фильмов, но и формула "Звездного пути". Сейчас ее можно дать в таком виде:

Как видно, идея осталась на месте, интригующая история превратилась в детективную - такая уж особенность жанра научной фантастики, если, конечно, вы не хотите рассказать о быте людей будущего - чего Родденберри, судя по его Треку, не очень хотел. Наивность сменилась на позитивный взгляд. Это очень интересный момент. Джин Родденберри родился по-моему в 20-ых годах и умер в 90-ых, однако Путь был передан "молодым кинематографистам" (да, прямо как это сделал Лукас в 2012, ха-ха). В первую очередь Рику Берману, который, насколько я понимаю, ровесник Лукаса или моложе его, но не намного. Так вот, Бермана многие треккеры (в том числе я) называют наследником Родденберри и с его уходом из франшизы и последующими перезапусками Абрамса, а потом сериалами Курцмана связывают конец своего прежнего интереса к Треку. Ну типа как "Лукас приди, порядок наведи", пересними нам трилогию сиквелов по "Звездным войнам", только все тоже самое по отношению к Берману. Эту же идею вы можете услышать у обзорщицы из видео выше, которая в штыки принимает фильмы Абрамса и "Дискавери" и не понимает, как умный Трек дошел до тупого боевичкового экшена. Но к этому мы еще вернемся.

Так вот, я же про наивность говорил. Это выводится из нескольких серий Оригинального сериала - что в XXIII веке, в котором происходят события сериала, люди решили проблему бедности, проблему войн между собой (но не с инопланетянами, жалкими алиенами, во славу Империума, так, это не с этой вселенной), разные страны, расы, национальности объединились и мирно сосуществуют, о чем говорят хотя бы главные герои - американец Кирк, шотландец Скотт, (африканка?) Ухура, японец Сулу (потом окажется, что он вырос в Сан-Франциско, ну да ладно), русский Чехов. При этом Чехов - прям такой хороший русский персонаж, который гордится своей родиной, везде ее приплетает (поверьте, после того, как он скажет, что Эдем (или что-то типа того) находится под Ленинградом, он у вас навсегда будет в сердечке), отчего ловит фейспалмы (добрые) остальной команды. Заметьте, что Чехов появляется на экране тогда, когда Холодная война потихоньку входит в новую горячую фазу и спустя менее чем 10 лет после Карибского кризиса. Заметьте № 2, что параллельно Кубрик снимает своего "Доктора Стрейнджлава", в котором за исключением пары монологов выставляет Советы, ну честно говоря, придурками.

Так вот, мир Оригинального сериала - это мир победившего гуманизма, где все люди обеспечены всем необходимым, где они осознали мерзость войны и где человечество объединилось под единым знаменем Объединенной федерации планет, в которую входит не только объединенная Земля, но и ряд земных колоний, в принципе существующих автономно (и на которых происходят локальные геноциды, чтобы не скучно было), а также некоторые инопланетные цивилизации, в первую очередь вулканцы, которые также обладают серьезной автономией. Мельком упомянуты и другие члены Федерации - андорианцы и теллариты, их раскроют спустя 35 лет - в "Энтерпрайзе".

И с чего спрашивается я начал говорить о Рике Бермане? Дело в том, что он говорит, что не верит в подобное будущее, но "если ты хочешь снимать что-то по Звездному пути, ты должен принять это как аксиому и бла-бла-бла". Для многих треккеров, в том числе меня, подобное отношение кажется недостойным, тем более со стороны того, кого мы считаем наследником Родденберри. Это было (и остается) предметом серьезной критики Бермана, например, в этом видео:

Но почему я об этом говорю здесь, в части про Оригинальный сериал, к которому Берман вообще не причастен? Дело в том, что для меня и многих треккеров оригинальный Трек смог показать "лучшее будущее" пусть даже неправдоподобно, но настолько идейно и вдохновляюще, что мы не понимаем, как можно демонстрировать отказ от такого видения. После Оригинального сериала (правда, вкупе с последующими сериалами) я лично поверил, что в XXIII веке многие проблемы, которые кажутся очень сложными сегодня типа нищеты, всякого притеснения по национальному, расовому, половому признаку, проблем демократии, могут стать как минимум не столь остры (и, конечно, на смену им придут другие - чему нас и учит Путь). Ведь если есть люди, задумывающиеся об этом сейчас, значит, мы готовим хороший фундамент для будущих поколений.

Оригинальный "Звездный путь" говорит об успехах своего времени в основном тогда, когда команда отправляется в прошлое (или когда прошлое настигает команду).

С позитивным видением взаимосвязаны левые ценности сериала. Интернациональность, пацифизм, вера в искоренение бедности - все это скорее левые, чем правые идеи. В серии, часть которой приведена на видео выше, Кирк даже говорит, что-то типа того, что у людей будущего нет денег, однако треккеры (и я опять в числе них) сомневаются в том, что здесь первоначально имелось в виду именно отсутствие денег, то есть их отмирание. Мы вернемся к этому вопросу, когда будем говорить о "Следующем поколении", сериале 80-ых, продолжении Оригинального и снятого также Джином Родденберри, и там фактически у нас уже будет нечто вроде коммунистической утопии. Но сейчас, в 60-ых, когда маккартизм... эм... не особо куда-то уходит, говорить о коммунистическом будущем слишком радикально.

Но не только радикализм этой идеи не позволяет говорить, что Оригинальный Путь - это сериал для леваков. Когда треккеры говорят типа вау, для 60-ых годов Трек был очень прогрессивным, там был первый на телевидение межрасовый поцелуй, я всегда вспоминаю серию про вражду "янгов" (какое-то такое название) и "комов".

Выше я сказал, что мне нравится персонаж Чехова и я считаю смелым, нет, просто важным его введение во время Холодной войны. Так вот, забудьте, что я это сказал, и представьте, что никакого Чехова не существует. А есть клингоны - выдуманная раса, которую отличает от землян только странные усы, борода и светлая лента через плечо (не у всех она есть, насколько я понимаю, это - символ благородного происхождения).

Эти парни ведут с Федерацией холодную войну. Им интересны секреты человечества и они не прочь захватить Энтерпрайз (корабль, на котором путешествуют главные герои). Они также захватывают планеты и нередко вооружают одни расы против других. Они вам никого не напоминают? Еще раз: ведут холодную войну, вооружают одних против других, технически могут быть отстающими, поэтому стремятся завладеть секретами противника. Конечно, это образ СССР по Холодной войне. Серия про вражду "янгов" и "комов" (спойлеры! спойлеры! спойлеры! реальные спойлеры - если хотите сами посмотреть эту серию, читайте сразу следующий абзац) рассказывает про то, как клингоны вооружают "комов" (в обмен на что-то там), а людям приходится помогать "янгам", и оказывается, что "янги" - это каким-то образом американцы (таких необычных цивилизаций, которые копируют землян, но потом история у них идет в альтернативном направлении, не сказать, что много в оригинальном Треке, но они есть, причем это прикол именно и только сериала 60-х). Но янги забыли истинный смысл Декларации независимости и читают ее обрезки, придавая им сакральное значение. В конце серии Кирк самозабвенно читает Декларацию независимости. А комы, кстати, оказываются. Не догадались? Ком-му-... Коммунистами, конечно.

Автором сценария к этой серии выступил сам Джин Родденберри. Я хорошо это запомнил, потому что мне очень нравились серии с его авторством, и я не мог не обратить внимание, что, наконец, автор сериала сам прописал новый сюжет. При этом я не говорю, что мне не нравится эта серия. Вообще человек, посмотревший "Мистер Смит едет в Вашингтон", прочитавший Декларацию независимости и Конституцию США, вряд ли станет записывать в минусы какого-либо произведения (тем более американского) отсылку к американским ценностям, не важно, признает он их универсальными или же просто уважает их историческое значение для общества США. Но то, что некоторые серии Звездного пути пропитаны патриотичностью, а не интернационализмом - это факт. Поэтому в формулу я записал также патриотичность как часть особенностей, по крайней мере, Оригинального Трека.

Зачем вообще я написал эту формулу? Во-первых, для того, чтобы сравнить со следующими сериалами во франшизе - то есть скорее не для новичков, а для себя и тех, кто знаком с Путем. Во-вторых, чтобы сформировать представление, о чем рассказывает Трек. Если вы не знакомы с ним и вдруг вам говорят, что это какое-то классное произведение только для умных, вы можете спокойно ответить: "Нет". Почему? Потому что, хотя для меня важны идеи и я поставил их на первое место в формуле, далеко не все серии оригинального Трека идут по пути сюжет-для-идеи. Довольно многие просто рассказывают детективную историю, которая подспудно имеет какую-то идею. Ну и все. Есть серии вообще безыдейные, так сказать.

Первоначально, когда я думал, как написать этот пост, я решил, что вместо топа серий просто попробую вспомнить наиболее мне понравившиеся или, извините за тавтологию, запомнившиеся. Помимо уже названных, это:

Если вы хотите видео с оригинальным Треком (почти) без спойлеров, то, как бы мне не было стыдно это признавать, мне понравились несколько видео на "Моем Мире" в которых с душой сделанные склейки наложены на нашу музыку 80-ых (2 последних - забугорную музыку 0-0):

(показаны женщины Кирка. Далеко не полный список.)

(как раз серия с "комами" и "янгами")

(песня из "Операции Кооперации" Гайдая на "Звездный путь"? Почему нет?)

(женщины Чехова)

(как по мне, очень грустная песня. Особенно с учетом того, что первый исполнитель роли Пайка погиб, насколько я помню, от последствий аварии в достаточно молодом возрасте.)

Если вас заинтересовал Оригинальный сериал, но не насколько, чтобы его смотреть, на YouTube есть один энтузиаст, кстати, DTFовец, который пересказывает серии на русском языке:

https://www.youtube.com/channel/UCBmRhH6NOWFDwHHfZI_NJZQ/videos

Выход в "эпоху перемен" во многом помог Стар Треку в его развитии. Аудитория часто видела в нем "фронтир" борьбы за отмену сегрегации, за пацифизм, гражданские права и благополучие всех и каждого и др. Однако денег он приносил не так много, как хотелось, а сценаристам, художникам, актерам надо было платить. Поэтому после 3 сезонов, в 1969 году, шоу закрыли. В общем-то поделом: к тому времени создатель сериала, Джин Родденберри, был в значительной степени отстранен от руководства проектом. После закрытия Родденберри начал продумывать идею с новым сериалом - "Звездный путь: Фаза II", где Кирк, Спок, Маккой возвращались уже 40-летними, но не растерявшими свои ценности людьми. Работа затянулась, а у вещателей появился план сделать выпустить по Треку мультсериал. Родденберри согласился и впервые предстал в Треке "исполнительным консультантом". Эта "интересная" должность будет у него также для целых 5 полнометражек, о которых мы поговорим дальше.

В центре сюжета - просто продолжение приключений команды Энтерпрайза. Дело в том, что изначально в заставке к Оригиналу говорилось о пятилетней миссии (к которой так любят отсылать в фильмах Абрамса и "Дискавери"). А вышло 3 сезона. И... все? 3 сезона - 3 года. А где еще 2? Справедливости ради, непонятно, когда началась 5-летняя миссия, поэтому 3 сезона могли показывать 3 последних ее года. Кстати, о том, как закрывали Оригинальный сериал есть юмористический скетч:

Анимационный сериал мне понравился благодаря тому, что создатели не побоялись показывать новые причудливые расы и вплетать их в уже сложившийся по Оригиналу канон. А также потому, что сериал не стал детским, истории остались интригующими, но при этом оказавшись более спокойными - без всяких а-а-а, мы все умрем через 8 часов 36 секунд, мистер Спок, придумайте план спасения, а я побегу на инженерную палубу. Мультипликационный Трек, хотя и став явно менее идейным, с потугами, но все-таки выдавливает из себя некоторые смыслы.

Мне больше всего запомнились серии:

Анимационный сериал, насколько я помню, шел в 1973-1974 и продержался 2 сезона. Во многом он обогатил канон Пути новыми расами и местами, но вот идейно он, конечно, никак не мог дотянуть до Оригинала, хотя многие сценаристы поучаствовали и в продолжении.

Несмотря на все огрехи, я бы сказал, что Анимационный сериал завершил целую эпоху развития Звездного пути. Он был достаточно близок к Star Trek 1966-1969 годов разлива. Никогда больше ни один сериал или фильм не смог настолько хорошо передать тот самый дух. Правда, ни Джин Родденберри, ни Рик Берман к этому и не стремились.

Фаза II буксовала-буксовала и, наконец, заглохла. Стало ясно, что сделать сериальное продолжение с Кирком-Споком-Маккоем вряд ли удастся. Команда уж было решила, что научная фантастика в новом кино 70-ых катится к чертям. Но потом вышли

И Родденберри решил выпустить по Звездному пути полнометражный фильм. К началу 90-ых их было уже 6, на этой цифре фильмы по сериалу 60-ых и завершили свой путь.

Как бы я не любил фильмы Нимоя, Беннета, Майера, я согласен с тем аргументом, что их успех привел к тому, что новому сериалу по Звездному пути был дан зеленый свет. Хотя, мне кажется, Джин Родденберри, который к фильмам относился, как я понимаю, типа "делаете и ок", а вот к сериальному продолжению - со всем возможным вниманием, мог бы вытащить сериал и без успеха фильмов, но это не суть важно.

Во многом Следующее поколение обеспечило Треку очень интересное положение среди других научно-фантастических франшиз. И мне кажется, самое время очень кратенько поговорить о Звездном пути и Звездных войнах. Совсем недавно я досмотрел второй сезон Мандалорца, до этого я также видел большую часть Повстанцев, 6 эпизодов-фильмов (нет, Абрамс, твои вещи я смотреть не буду), на YouTube видел обзоры Войн клонов и целого ряда комиксов - от этого автора:

Если кратко про Мандалорца - я его смотрел параллельно с Энтерпрайзом, 1 серию Энтерпрайза - 1 Мандалорца. Мандалорец на контрасте с Энтепрайзом выделяется, конечно, крутым визуалом, но также и хорошо проработанной историей. С другой стороны, в нем практически нет идейной основы. Приключения Мандо очень редко ведут к какому-то серьезному смыслу и уж тем более не такого, чтобы сюжет был нужен для раскрытия какой-то определенной идеи. За исключением 2 моментов: 1) Мандо и Грогу как "найденыши", которые должны быть спасены (но эта мысль как-то слабо вдохновляет типа круто, Мандо помогает Грогу так же, как мандалорец когда-то помог ему, пойду усыновлю ребенка из детдома); 2) Империя как "порядок", противостоящий хаосу во Внешнем кольце. Очень круто раскрыто по-моему в предпоследней серии второго сезона, где Мэйфилд и Мандо возят взрывоопасное вещество. Спойлер: классно, когда по сути мысль Мэйфилда, что "Империя и Республика для людей одно и то же - захватчики" разбивается от его собственного непринятия жестокого образа мысли имперского офицера.

Но я не совсем про безыдейность Звездных войн и идейность Трека. Хотя с моей точки зрения, это факт. Это же говорит и Аммосов, знакомый со обеими франшизами, кажется, в этом видео:

Так вот, к чему я. Мне кажется, что Войны не могут выбраться из периода Люка Скайуокера (что показывает и финал Мандо). И это легко объяснимо - в новой эпохе все надо начинать с нуля. Новые герои, новые миры, новые конфликты. Непонятно, зачем это нужно космоопере, когда есть знакомые, еще не до конца раскрытые персонажи. Конечно, в играх и комиксах есть Старая республика и нас, наконец, ждет ее появление в киноформате. Но это вопрос будущего, сегодня Фавро и Филони (которые, к слову, мне очень нравятся как сценаристы и режиссеры) легче взять знакомого персонажа, написать диалог "- Ты джедай? - Да" и включить фоновую музычку, взять персонажей из комиксов, вернуть Асоку или Бобу Фетта, джавов и их гусеничную крепость, чем придумывать что-то абсолютно новое. Нет, я не говорю, что Мандалорец - это копирка, я не считал бы его хорошим сериалом в таком случае, но общую мысль, вы, надеюсь, поняли.

То, что Войнам предстоит сделать, Трек сделал еще 35 лет назад. "Следующее поколение" рассказывает об Энтерпрайзе через 100 лет после того, как одноименный корабль возил Кирка и его команду по космическим морям-просторам. О Кирке и его времени здесь почти не вспоминают, только в 3-4 эпизодах, максимум 5-6, на весь 7-сезонный сериал. Совершенно новая команда: капитан-француз Пикар, инженер (француз?) ЛаФордж, врач Беверли Крашер со своим сыном, первый помощник (наукой больше не занимается, теперь просто какой-то вице-капитан) Райкер, офицер по тактике Таша Яр, второй офицер по тактике (здесь зарыт спойлер, но вряд ли вы его поймете, не посмотрев сериал) клингон Ворф. Здесь нужно остановиться: да, с клингонами теперь мир. Мне прямо очень понравилась эта идея. В Оригинале клингоны, если отбрасывать те неприятные смыслы, о которых я говорил в том блоке, почти во всех случаях были просто злодеями, которые приходили и говорили: "А ну отдай Энтерпрайз". Когда сериал закрывали, недовольные фанаты на плакатах даже писали, что ответственные за это - "клингоны". Настолько у тех был образ злодея. Но карикатурные злодеи (типа Империи в Войнах, хех, извините, фанаты ЗВ) не в духе Трека (кроме фильмов по Треку, современных сериалов по Треку, некоторых серий бермановского Трека, ха-ха). Поэтому в "Следующем поколении" их образ углубили, сделав при этом более доброжелательными с людьми. Для меня это интересная идея: тот, кого ты считаешь своим врагом на 100%, через каких-то 100 лет твоим потомкам будет казаться интересным партнером и помощником.

Появились новые расы, и это было и хорошо, и плохо. С одной стороны, это обогащало команду новыми характерами - типа советника Дианы Трой, с другой - былого акцента на национальности не было. Короче я просто обиделся, что в команде больше нет русского персонажа. Есть, конечно, Ворф, которого вырастили беларусы (из Бобруйска по-моему), есть (вице-) адмирал Нечаева, но, блин, она скорее антагонист.

Однако "Следующее поколение" не понравилось бы мне настолько, если бы оно было про новых персонажей и новые расы, а не про идеи. Идеи, которые стали глубже, по сравнению с Оригинальным сериалом. Вообще "Следующее поколение" следует той самой формуле Оригинала, с небольшими изменениями:

Вообще идейность Следующего Трека хорошо показывает это видео, правда, там есть сцены и из следующих сериалов и фильмов: (Если у вас после моего текста появилось желание именно посмотреть Следующее поколение, то видео лучше не смотреть - удовольствия больше, когда слушаешь все это в контексте.)

В принципе в новых главных героях Следующего Трека не было бы особой изюминки, если бы не Пикар. Пикар, в отличие от Кирка - это уже умудренный опытом человек среднего возраста - уже не молод, но еще не старик. Ему не пристало бегать за девочками (хотя это не всегда его останавливает) или драться с кем-то, зато сценаристы находят в нем лучшего выразителя идеи той или иной серии. Так появляются его красивые монологи, которые как раз и позволяют делать Следующий Трек более вдумчивым по сравнению с Оригиналом.

Сейчас я попытаюсь вспомнить наиболее понравившиеся мне серии из 7 сезонов. Ох, бедная моя память:

Новое поколение вскользь говорило и о наркотиках, и о сексуальном насилии, о чрезмерных амбициях и эксплуатации. Сумели даже объяснить (через идею единства всего живого), почему все инопланетяне, показанные в сериале - гуманоиды, то есть имеют 2 руки, 2 ноги и отличаются разве что лицом. Были и опять же "безыдейные", но интригующие сюжеты о странностях, происходивших в руководстве Звездного флота, или о поиске сокровищ с интересными твистами.

Проблема Следующего Трека - это многосерийность. Целых 7 сезонов, причем в середине умер Родденберри и бразды правления взял на себя Берман. Неудивительно, что было немало не самых лучших серий, а к 6-7 сезону идейных, хороших эпизодов стало даже маловато. Кроме того, с характерами персонажей происходили метаморфозы, и тот, кто на протяжении большей части сериала, вел себя одним образом, вдруг мог показать себя с другой стороны и круто изменить свой образ. Причем за одну серию. Для меня это не очень хороший знак.

Я сказал, что не люблю "внутренней кухни" и "внутренних разработок". Однако на один момент, показывающий, что производство "Следующего поколения" было делом сложным, я не могу не указать.

Почти что 2 года назад Рик Берман написал такой твит:

На что исполнительница роли Таши Яр Дениз Кросби ответила:

Прикольный случай. На то, что Рик Берман довольно странно ведет себя, обращали внимание и некоторые другие актеры, на что очень любят ссылаться треккеры, недолюбливающие Бермана. Но, еще раз подчеркну, мне лично от поведения Бермана ни тепло, ни холодно (по крайней мере пока оно остается в рамках закона), для меня важно качество произведения. В видео Berman Trek, которое я приводит в блоке про Оригинальный сериал, же делается очень интересный вывод: посмотрите, какой Берман плохой. Трек должен был перейти в другие руки. Поэтому неважно, любите или не любите вы Трек Абрамса, Дискавери, Пикара, вы должны признать типа это закономерное явление жизни. С тем, что Трек должен был перейти "молодым кинематографистам", я согласен. С тем, что новые Треки - закономерное явление, нет.

Однако пока никто и не думает выгонять Бермана из Звездного пути. Более того, Рик становится во главе франшизы и по сути имеет право самостоятельно определять ее будущее. Он решает не идти по пути бесконечного продления Следующего Трека, а завершить его на более-менее высокой ноте - на 7 сезоне. В долгосрочной перспективе это было верное решение - карьера исполнителя главной роли (Пикара), Патрика Стюарта, во многом благодаря Треку, шла в гору, и был недалек тот день, когда он мог отказаться участвовать в продолжении шоу. Однако прибыльные фильмы и качественное "Следующее поколение" открыло дорогу любым новым проектам во франшизе. И Берман на пару с Майклом Пиллером, а также рядом других авторов, работавших над Следующим Треком, начать делать новые сериалы.

"Следующее поколение" еще снималось, когда началась разработка концепции "Дальнего космоса 9". Она сопровождалась скандалом - фактически концепция была скопипасчена с "Вавилона 5". Это открывает очень интересный вопрос, о котором я постараюсь сказать максимально кратко - потому что он снова касается личности Рика Бермана, а о нем я уже говорю чрезмерно много. С моей точки зрения, Берман - имитатор, но в хорошем смысле этого слова.

У Сергея Есина, перестроечного советского писателя, есть книга, которая так и называется - "Имитатор". Она рассказывает о человеке, который имитирует великих художников в своих картинах, причем это дается ему тяжело, однако в конце концов приводит к достойному результату. Этот результат несопоставим с работой настоящего гения, но упорный труд "имитатора" все же приносит плоды, которые не стыдно показать публике. Берман похож на героя этой книги, однако, как по мне, он одарен лучше него, что явно показывает "Энтерпрайз" - единственный сериал по Треку, над которым Берман решил поработать не с широким кругом других авторов, а лишь с небольшой командой сценаристов и своим другом - Брэнноном Брагой. Тем не менее, это не отменяет того, что часто Рику легче было механически переносить то, что было у Родденберри, или в любом другом источнике и просто "не трогать это". Ведь работает?

Простой пример в дополнение к Вавилону - те самые "коммунистические серии". В Следующем Треке, за исключением пары серий, никогда не делался особый акцент на том, что у людей нет собственности или нет денег. В "Дальнем космосе 9" же и следующем сериале - "Вояджере" - Берман и его команда делает это неотъемлемой частью мифологии Трека, при этом не идя дальше того, что сказал Джин. То есть герои не просто говорят, что на Земле нет денег, но и еще что они никогда не держали их в руках и это особенность их культуры (одна из серий "Дальнего космоса 9"). При этом объяснения, как так случилось, что вечнозеленые доллары умерли, ни у кого нет.

Для "Дальнего космоса 9" выбрали следующую концепцию: еще в "Следующем поколении" в последних сезонах был показан конфликт между 2 расами - баджорцами и кардассианцами. Первые были подчинены вторыми и путем нехитрых террористических актов и приглашения на помощь людей выбили Кардассию с Баджора. Именно на этом локальном конфликте, который был одним из многих в Следующем Треке, в Дальнем Треке решили остановиться. По сюжету баджорцы передают Федерации бывшую кардассианскую космическую станцию Террек Нор. Зачем? Суровая правда жизни заключается в том, что без помощи Федерации Баджор бы снова не стал независимым. В результате, чтобы сохранить независимость, тот должен иметь "под рукой" своего союзника. И снова тут мы выходим на интересную идею, которую я снова должен описать очень кратко.

Авторы "Дальнего космоса 9" по сути не очень верили в позитивное видение Родденберри. Как по мне, их отпугивала мысль, что все время придется говорить об Утопии - а Утопия это неинтересно, бесконфликтно, недвижимо. В результате "ревизионисты" решили показать, что в будущем не так все радужно, и если какие-то проблемы решены, это не значит, что не появились новые. Один из руководителей сериала, Ира Стивен Бер, хотел пойти по этому пути максимально далеко, но Берман как истинный имитатор был консервативен и не то, что в ряде случаев не позволял ставить под сомнение главные столпы светлого будущего, позволяя наводить на них лишь "темные блики", а даже не был согласен, чтобы герои переживали серьезные потрясения.

Я считаю, что и Бер, и Берман мыслили не очень умно. Ни Оригинал, ни Следующее поколение не говорили, что все в будущем хорошо. Они просто рассказывали о хороших людях, которые считают, что многие люди их времени такие же, как они, которые живут в других, более человечных, условиях. Желание Бермана зацементировать отдельные мысли Родденберри в Утопию плохо сказалось на развитие Трека.

Так вот я о чем. В "Дальнем космосе 9" становится (особенно к последним сезонам, когда бразды правления берет Ира Стивен Бер) достаточно много "суровых правд жизни". Например, что без преступлений не победить в войне, а война - неизбежное явление жизни (некритичный спойлер - в сериале войну начинают люди, а не инопланетяне - это как раз не "темный блик" на "светлом будущем", а полноценное уничтожение идеи пацифизма, неслучайно у авторов сериала так и не сформировалось единого мнения по этому поводу). Что война в свою очередь всегда влечет лишения, но лишения делают нас сильнее. Что любая организация, в том числе Федерация, будет стремиться к расширению, поглощению и в конечном счете подавлению своих частей. При этом Федерация не может существовать без тайной полиции - Секции 31 ("Дискавери", тайной - это значит, что никто о ней не знает, даже капитаны Звездного флота). Все это хорошо видно на склейке лучших моментов из Дальнего Трека с YouTube:

Тем не менее, сериал рассказывает далеко не только об этом. Все эти моменты запоминаются именно потому, что они идейные, идейные - какими были и в Следующем Треке, но при этом говорящие о вещах немного иначе, менее позитивно и более "реалистично". Есть идейные серии и с противоположным, позитивным, смыслом - например, в одной из серий (достаточный спойлер), когда показывают, с какой легкостью вражеский военачальник готов предать своих солдат, при этом солдаты, даже узнав о его предательстве, должны оставаться верны своему долгу и по сути идут на самоубийство. Для людей такое повиновение чудовищно.

В другой серии рассказывается про социальное расслоение в XXI веке (по-моему в 2024 году, так что через 3 года будет отмечать годовщину =)). Фраза одного из героев: "Как они до такого дошли?" - лучше всего характеризует позитивный взгляд сериала в будущее. Есть немало поступков, которые совершают герои (в частности в отношении баджорцев, которые являются глубоко верующими людьми, в отличие от "широко смотрящих на этот вопрос" (извините за тавтологию) людей) и за которые не стыдно. Поэтому когда говорят: вот уже в Дальнем космосе 9 Трек помрачнел и посерьезнел, поэтому "Пикар" с его "Звездного флота больше нет", (спойлеры!) убийством Мэддокса, вырыванием глаз, обезглавливанием ромуланцев, и "гениальной" фразой Седьмой-из-Девяти (кто это, мы поговорим уже совсем скоро): "Пикар все еще думает, что во Вселенной осталось место жалости", в общем весь этот "Пикар" - закономерное явление и развитие мыслей в том числе "Дальнего космоса 9", я скажу тем, кто это говорит - нихрена это не так. Дальний Трек скорее смотрит на то, о чем говорит Следующий Трек, под другим углом, чем "мрачнеет" или говорит на более серьезные темы.

Серии Дальнего космоса 9 посвящены и иным вопросам - что терроризм есть палка о двух концах и страдания, которые вы причинили, вам обязательно вернутся, что власть тоже есть палка о двух концах, и неважно, баджорец вы или кардассианец, чтобы сохранить ее, вы будете применять одни и те же методы. Что то, что жизнь человека ограничено временем - это прекрасно, и позволяет ему по-настоящему жить (одна из лучших серий, не буду говорить, какая, но, если вы начнете смотреть сериал, быстро поймете, о чем я). Что держать "в узде" какие-то слои населения, в частности женщин (женщины, я назвал вас "слоем населения", извините), бессмысленно, а эмансипация - неизбежна. Что без других людей человек никогда не смог бы пережить свои жизненные травмы (там несколько серий с разных сторон об этом говорят). Что невозможно жить, все время оглядываясь назад.

Много серий посвящены быту станции, много филлерных эпизодов без конкретной идеи, поэтому если давать "формулу" Дальнего Трека, то она звучит так:

Я решил не рассказывать вам о самих героях сериала - будет интересно, посмотрите ^_^, нет - их "характеристика" все равно сведется к тому же перечислению должностей, рас/национальностей, что и в Оригинальном и в Следующем Треке.

Однако напоследок я не могу не сказать о еще одной особенности "Дальнего космоса 9", которую стоило бы включить в мои странные формулы, но как-то не срослось. Это отход от процедуральности, то есть рассказа одной истории в одну серию без существенного сквозного сюжета. Оригинальный, Анимационный сериалы и "Следующее поколение" были типичными процедуралами, но "Следующее поколение" стало клониться к некоторым глобальным сюжетам типа противостояния Кардассии и Баджора или проблем Клингонской империи. В "Дальнем космосе 9" же много сквозного сюжета, а последние 8 серий 7 сезона и вовсе составляют единую историю, отказываясь от формата процедурала. Однако мне не кажется, что это еще одно проявление "непохожести" Дальнего Трека на предыдущие. Просто когда вы рассказываете о космической станции, которая все время стоит на месте, вам объективно нужен сквозной сюжет, в отличие от зарисовок путешествий космического корабля, каждый раз прибывающего на новое место. Наличие сквозной истории не требует от вас отказа от элементов процедуральности, чему ярким примером служит Мандалорец, который достаточно умело сочетает и наличие общей канвы, и отдельные истории на отдельных планетах. Проблема в том, что некоторые авторы, в первую очередь Берман, чувствовали себя в этом формате не очень хорошо. Им хотелось снова окунуться в атмосферу капитанов, исследующих космос, а не вынужденных решать вопросы политических противостояний на Баджоре, шпионов-кардассианцев и т.п.

Немалую роль в желании сделать снова что-то похожее на "Следующее поколение", как мне кажется, сыграло то, что первые сезоны Дальнего Трека как будто бы нацеливались на повествование о восстановлении хозяйства космической станции, которая в принципе-то должна была нести в первую очередь торговую и "коммуникативную" функции, то есть позволять разным расам взаимодействовать на удобной площадке. Это было не очень похоже на предыдущие Треки. И я бы с удовольствием посмотрел полноценный сериал о такой станции, но дело в том, что довольно скоро "Дальний космос 9" начал смещать акценты в сторону борьбы со старыми и новыми врагами Федерации вместо обустройства станции. Но идея создать нечто параллельное Дальнему Треку, параллельный сериал уже начала воплощаться.

Никогда еще Звездный путь не был настолько успешен, чтобы по нему можно было запускать 2 параллельных сериала. А к середине 1990-ых стал. Концепция "Вояджера" была по сути списана с тех самых формул, которые я писал для Оригинального и Следующего Трека. Однако снова показывать корабль, бороздящий просторы Федерации, создателям (Берману, Пиллеру и Джери Тейлор - как по мне, прекрасной сценаристке, придумавшей немало "идейных" историй для "Следующего поколения") показалось скучным, поэтому решили, что корабль окажется в той части космоса, в которой действительно не ступала нога человека. Команда должна была заняться не только исследованием, но и выживанием и пройти своеобразное "роадмуви", ведь как бы не были люди будущего увлечены космосом, на родной Земле и бедности нет, и еды завались, и опасностей почти никаких. Трудностей должны были добавить, скажем так, "неоднородность" экипажа и опасность места, в которое они были заброшены.

Концепция очень интересная, но ее проблема - в неумелых руках новый "сеттинг" из инструмента подачи новых смыслов мог превратиться просто в источник всяких историй с преодолением опасностей и трудностей на пути домой. По сути так и вышло. "Вояджер" - первый сериал из перечисляемых мной, который я не посмотрел до конца: из 7 сезонов (замечаете, некую магию чисел - в Следующем и Дальнем Треке тоже было 7 сезонов? Берман, такой, Берман) я осилил только 5,5. И, честно говоря, в ближайшее время к нему возвращаться не планирую.

Нет, в первых сезонах достаточно осмысленных серий. О том, какую цену человек готов заплатить ради благополучия другого, о том, что иерархия в Звездном флоте - не самоценность, а придание человеку, способному на моральный выбор, права его делать ("- Да кто она такая, чтобы принимать такие решения? - Она капитан"), о том, каким "несносным" для окружающих может быть тяжело больной человек, о том, насколько ответственной является любовь, о невероятных метаморфозах, которые могут происходить с людьми, о коллективизме и индивидуализме (это прям очень интересно показано в нескольких сериях через конфликт одного из представителей расы Кью с его Кью-Континуумом, и через коллектив и кооператив боргов), о том, что, в какую бы трудную жизненную ситуацию ты не попал, ты должен следовать своим принципам.

Но чем дальше мы уходим "в глубь" сериала, ближе к его последним сезонам, главенствовать начинает какая-то триллерная, я бы сказал, история - на каждом шагу команду подстерегают страшные опасности, все время рисуется нервная обстановка с помощью музыки, темноты, быстрых решений и т.д. Причем за такими триллерами обычно не стоит ничего осмысленного. Не случайно, если вбить в YouTube "Star Trek Voyager Best Moments" первым будет видео Lightest Moments, то есть "Светлые моменты", в котором сделана нарезка с шутками из сериала:

Да, после 5-6 напряженных серий подряд какого-нибудь 5 сезона, вам точно нужно посмотреть какую-нибудь жизнеутверждающую комедию. При этом я не согласен, что Вояджер - более "темный Трек", как опять же многие говорят, оправдывая в частности "Пикара". Позитивное видение будущего тут на месте (его, наверно, даже больше, чем в "Дальнем космосе 9"). Конечно, нам показывают всякие ужасы, но в пределах фемели-френди рейтинга. У меня скорее претензия к неестественной напряженности, нервности многих серий. Я бы понял, если бы такая напряженность была бы обыграна идейно. Но сама по себе меня она очень раздражает. Одновременно создатели сериала губят возможность рассказать о том, как разные люди и расы ведут себя, попав в сложную жизненную ситуацию. Еще в Оригинальном сериале были сцены, где член экипажа (правда, "краснорубашечник", то есть второстепенный персонаж на один эпизод, который, скорее всего, в нем еще и погибнет) говорит что-то типа "Зачем мы в космосе? Если бы людям было предназначено летать, они имели бы крылья". Здесь же, как я узнал из того видео "Berman Trek", сам Рик Берман требовал от актеров с самого начала играть "сухарей", то есть безэмоциональных офицеров, "выполняющих свой долг". В результате они реагируют на то, что с ними происходит одинаково: "Я на посту, готов здесь умереть, слушаю ваши приказания, капитан". Меня, например, разочаровал персонаж Седьмой-из-Девяти - представители кхм ее "расы", чтобы без спойлеров, отличаются тем, что живут в коллективном сознании. Она была вырвана людьми из этого сознания по морально логичной причине. И. Через пару серий. Она приспособилась к новой жизни. Никого не убила. Приступ ее злости к людям продолжался минут 5 в серии, где ее вырывают из коллектива. И на этом все. При том, что она прожила среди своей "расы", боргов, большую часть своей жизни - с детства. Прекрасное раскрытие персонажей.

По итогу, Вояджер ко второй своей половине начинает скорее паразитировать на франшизе, чем привносить в нее какой-то значимый вклад (что не позволял себе даже Дальний Трек). В этом было что-то приятное, например, когда жена Родденберри в каждом эпизоде Вояджера (и Дальнего космоса) озвучивала компьютерный голос, но в Треке для меня никогда не было главным - ох, да это ж капитан Кирк, я буду смотреть этот фильм, потому что в нем есть Кирк (привет вам фанаты ЗВ с вашей Асокой, образ которой, кстати, мне очень нравится). Но ладно слушать мое нытье, посмотрите лучше скетч на тему "Вояджера":

Кстати, насколько я понимаю, традиция, чтобы в таких скетчах принимал участие актер, играющий капитана в реальном Треке, пошла от "Ресторана Энтерпрайз":

В 2001 году на 7 сезоне завершился Вояджер. 1990-ые можно было с уверенностью назвать "золотой эпохой" Звездного пути: в первой половине десятилетия шло "Следующее поколение", во второй - целых 2 сериала, "Дальний космос 9" и "Вояджер". В 90-ых также вышло целых 3 фильма по Звездному пути, к которым мы перейдем совсем скоро. Берман считал (и вполне обоснованно, на мой вкус), что все (и, мне кажется, он сам) устали от Трека, надо дать ему передохнуть и все такое. Но партия (вещатель) сказала надо. А Берман не был "вторым Родденберри" в том смысле, чтобы сказать: "делайте, что хотите, я в этом участвовать (сущностно) не буду". Точнее он пока им не был, в 2007 году он по сути скажет как раз эту фразу.

Когда я смотрел "Дальний космос 9" и "Вояджер", у меня сложилось впечатление, что Берман способен лишь руководить, шоураннерствовать, так сказать, да и то, лишь с той целью, чтобы механически переносить то, что сказал Джин в Следующем Треке. Энтерпрайз изменил мое мнение. Именно в нем Берман поучаствовал больше всего как автор, а не как руководитель. Смысл сериала довольно прост: раз "Следующее поколение" добилось успеха, "скакнув" на 100 лет вперед после событий Оригинала, почему бы не отправиться на сто лет назад, в XXII век?

В основе остается та же "классическая" формула, что я уже приводил, причем в ее самом простом и "классическом" приложении - к путешествию космического корабля и его исследованию космоса. В отличие от Вояджера, однако, Энтерпрайз не столь сильно сконцентрирован на нервных, "триллерных" моментах, по крайней мере у меня сложилось такое мнение после просмотра большей части первого сезона и заключительной серии четвертого (сериал закрыли на 4 сезоне, к тому моменту и вещатель понял, что Берман был прав насчет усталости от "бесконечного Трека").

Однако Энтерпрайз верен завету Дальнего космоса и Вояджера - если можно не делать идейную серию, не будем ее делать! Идеи выдаются по карточкам, порционно, правда, в остальных ("бессмысленных") сериях есть позитивная тенденция - сохраняется общий дух "ищущего", позитивно настроенного человека-исследователя, а не как в "Вояджере" - загнанной в угол (но с высоко поднятой головой, ага-ага) мыши.

В течение 3 сезонов Энтерпрайз выглядит скорее как приквел к "Следующему поколению", чем к Оригинальному сериалу. Лишь иногда сценаристы вспоминают там, что в Оригинале были андорианцы и теллариты и пишут соответствующие истории (в первую очередь про андорианцев). Поэтому если вы вдруг посмотрели Оригинал, а теперь хотите перейти к Энтерпрайзу типа это самый современный (до Дискавери-Пикара) сериал с похожей эпохой - нет, ребята, это так не работает. В 4 сезоне к реально уставшему дуэту Бермана-Браги подключился новый автор (лень гуглить, извините =_=), который написал сюжеты, получше связывающие Энтерпрайз с Оригиналом. В частности было объяснено, почему клингоны в Оригинале выглядели так, как мы обсуждали в том блоке, а в Следующем Треке (и до этого - в фильме 1979 года) поменяли свою внешность.

Чуть-чуть остановлюсь здесь. Долгие годы смена внешности клингонов объяснялась киноусловностями. То есть по сути имелось в виду, что клингоны всегда были единой расой, но в Оригинале из-за технических возможностей их показали так, а в Следующем поколении - когда появился сложный грим, а главное - время и желание, их показали так. Вообще, если по чесноку, Следующий Трек всегда выглядел скорее как перезапуск, а не продолжение Оригинала - столько рас и сюжетных линий было выброшено им на помойку. Куда делись андорианцы или орионцы из Оригинала? Следующее поколение говорило: это не важно, посмотрите на мои идеи и новые расы, через которые я их выражаю - ференги, кардассианцы и т.д. Так вот к чему я. Дискавери по сути делает тоже самое, говоря - все, что вы видели в предыдущих сериалах, это - условность, посмотрите на мои... идеи? (а ведь идеи там первоначально были, мы скоро поговорим об этом), неважно, что клингоны - другие, что панели - 3D, что есть споровый двигатель. Однако дело в том, что по сравнению с Энтерпрайзом, объясняющим метаморфозы клингонов, это - шаг назад. Конечно, Энтерпрайз во многом противоречит Оригиналу, но не так нагло и "эгоистично", а главное - примитивно, как это делает Дискавери.

Из серий Энтерпрайза, которые я посмотрел, мне больше всего запомнились самая первая серия (очень интересное совмещение приквела фактически с сиквелом предыдущих сериалов), серия про энтузиазм и ответственность, рассказывающая также про предрассудки, безоглядную ненависть и доверие, серия о том, что с клингонами можно говорить только с позиции силы (но это в 100 раз лучше показано, чем в первых сериях Дискавери), серия про "глину" и "роек", серия про Пижем. Из них дотягивает до Следующего Трека разве что серия про энтузиазм и ответственность - и то не сказать, что полностью.

Мне также очень зашла серия, которую я посмотрел последней на данный момент - это то ли 14, то ли 13, то ли еще какая первого сезона. Благодаря одному хорошему образу и одной красивой фразе:

Да, вулканцы в Энтерпрайзе - фактически антагонисты, как бы странно это не звучало после Оригинала. Все поголовно члены экипажа-люди не любят их и не доверяют им за то, что те, проспойлерну чутка, относятся к людям как к "маленьким детям", не способным еще выйти в космос. Однако с самого начала сериала среди команды оказывается Т'Пол (мне кажется, на русском лучше всего говорить на английский манер: "Ти-Пол"). Вводят ее в экипаж не слишком красиво - вообще непонятно, зачем она остается на корабле. Но в этой серии окончательно складывается пазл ее характера: она любопытна, а главное разделяет ценности экипажа - честность, достоинство, тягу к исследованиям (хотя в одной из серий говорит, что вулканцы не занимаются исследованиями, меня это немного покоробило из-за несостывок с другими сериалами, да ладно). Из-за этих качеств она не только остается среди людей и перенимает некоторые их качества (в этой серии она впервые берет еду руками (что не приветствуется среди вулканцев, правда, не уверен, что сценаристы вообще придали значение этой детали, потому что на ней внимание акцентировано мало, что необычно для Энтерпрайза, который, скажем честно, если и дает идеи, то примитивно и в лоб)). Так вот, она не только остается среди людей, но и идет против решений своего правительства, которые считает неправильными.

Джонатан Арчер, новый-старый (хех) капитан "Энтерпрайза", придется еще поспойлерить, чтобы объяснить свою мысль, не любит вулканцев за то, что те не позволили его отцу достроить комплекс, благодаря которому стали бы возможны быстрые полеты землян на дальние рубежи космоса. Фактически вулканцы уничтожили мечту его отца. В приведенной мной цитате Арчер говорит как раз об этом. Но вот то, что "у него" забирают - это сама Т'Пол, то есть вулканка. Вулканцы, которые отняли мечту отца героя, теперь забирают у него вулканку, которую он готов поставить в один ряд с мечтой своего отца. По-моему это красиво. И во многом рушит вулканоненавистический образ Арчера, который создавался на протяжении предыдущих эпизодов. "Забирают" Т'Пол с Энтерпрайза за то, что она фактически пошла против своего правительства. Как по мне, раскручивая идею с противостоянием вулканцев и землян, которая кхм понравилась далеко не всем треккерам, сценаристы (сюжет в этой серии придумали Берман-Брага, сам сценарий - сторонние авторы) пошли по верному пути, показывая, как вулканцы меняются под влиянием людей и сближаются с ними настолько, что готовы войти с ними в единое квази-государство Федерацию, но не настолько, чтобы окончательно принять их образ мыслей. Отсюда можно рисовать арку Спока с его борьбой между "2 природами", как я уже говорил, прекрасно завершенную в фильме 1979 года.

Чувствую я, однако, что эта сюжетная линия, которая мне так понравилась в этой серии (а смотрел я ее параллельно с возвращением Мэйфилда в Мандалорце и "Не думал, что будешь радоваться штурмовикам?", поэтому те 2 часа прошли явно не зря), так вот, эта линия будет положена в гроб, тот в глубокую яму, а она будет засыпана двухметровым слоем земли - в будущих сериях. Все в традициях Бермана.

Тем не менее, какие бы зигзаги сюжета не происходили, я обязательно буду помнить то, что говорила Джолин Блэлок, исполнительница Т'Пол, о своем участии в Энтерпрайзе:

Если добавить к этому стремление Скотта Бакулы походить на Кирка, то для меня вырисовывается очень интересная картина: актеры играют не совсем только за денюшку (как... простите, Крис Пайн, Сонекуа Мартин-Грин, да, Патрик Стюарт, ты после "Пикара" тоже здесь), а знают, о чем они говорят и для чего. Мне в этой цитате из Википедии больше всего понравилось, что Блэлок сказала "нет" участию в новом сериале, потому что ей по сути не хотелось участвовать в каком-нибудь Вояджере 2.0. Никогда не слышал подобных идей от современных трекковских актеров.

Уже через 1 блок мы переходим из спокойного бермановского Трека в terra incognita, где все возможно - в Трек "новый". В этой связи мне очень нравится это видео про Энтерпрайз:

Кстати, на "Моем Мире" есть 2 аналогичных видео по Оригинальному сериалу "наложения" сцен из Энтерпрайза на эм "другое" аудио:

(все противостояние вулканцев и людей в одном странном видео)

(толстенные спойлеры)

Берман, захватив власть над Треком, послал в поля Беннета, Майера и всех остальных и стал руководить фильмами сам. Он решил, что будет снимать про команду Следующего Трека - первоначально как полнометражное завершение "Следующего поколения", а потом - как фильмы, которые выходили параллельно с "Дальнем космосом 9", "Вояджером" и "Энтерпрайзом" и должны были напомнить, дескать, помните Пикара? Да, вы должны его помнить, но также смотреть и новые сериалы.

Как вы могли понять по предыдущему тексту, я абсолютно нейтральный критик по отношению к Трекам Абрамса, поэтому я и решил назвать разделы, посвященные его фильмам, а также Дискавери, Пикару и Нижним палубам - постмортем. Но перед этим я хотел бы сказать вот что. Помимо DTF, я читаю еще КГ-Портал, который мне нравится своей атмосферой, а также тем, что он существует достаточно давно и можно прочитать старые новости киноиндустрии. Так вот, если вбить в поиск Портала "Звездный путь" можно наткнуться на такие новости:

(2003 год, по-моему именно тогда выходит "Возмездие". Берман, как всегда смотря куда-то вдаль, говорит: может, будем снимать новые фильмы, может, не будем. А черт его знает. Главное: упомянуто, что "Возмездие" провалилось в прокате.)

(2005 год. Год закрытия "Энтерпрайза". Впервые говорится, что 11-ый фильм должен быть приквелом ко всем остальным.)

(Тот же год. Сообщается, что на новый Трек приглашен новый сценарист, и фильм будет приквелом не только ко всем остальным фильмам (кроме "Первого контакта"), но еще и к "Энтерпрайзу".)

(Тот же год. Тот же сценарист сообщает, что решил перенести действие фильма к Оригинальному сериалу.)

(2006 год. Объявлено, что Джей-Джей Абрамс будет режиссером фильма, а кресло сценариста поделят (как в киноиндустрии вообще делят кресла?) Орчи и Курцман. Остается год до того, как Берман выйдет из проекта.)

Если в те года вы (как и я) не следили за Треком, то у вас (как и у меня) складывается картина: Путь уже не приносит денег, но при этом CBS/Paramount требуют и дальше использовать эту франшизу. То есть о передышке, которую просил Берман, никто не задумывается, а вот свалить на него потерю прибыли (впрочем, весьма обоснованно) - это пожалуйста.

Я не хочу излагать здесь подробно процесс создания первого Трека Абрамса, мне больше хочется рассказать вот про что - про "Обратный отсчет". Это - комикс-приквел к фильму. Прочитать его бесплатно можно здесь. Он показывает, что сценаристы фильма были знакомы как минимум со всеми предыдущими фильмами по Треку (а вот насчет сериалов - не уверен, с одной стороны, они знали о том, что Спок является послом Федерации на Ромуле, с другой - как-то для людей, смотревших Трек, они создали чудовищный финал фильма), но они сделали большую глупость (хотя это имхо, конечно), разделив историю на ту, что происходит в "нормальном" Треке, и всю ее упаковав в комикс, и ту, что происходит в линии Кельвина, и всю ее вставив в фильм.

Если бы комикс был экранизирован, я бы лично сказал, что Трек Абрамса - это удачное новое прочтение Пути. Нет, в нем нет существенных идей, скорее это продолжение традиций не особо осмысленных Треков, в которых, однако, были крутые истории. Причем в таких Треках вскользь все-таки проникали некоторые смыслы, в том же "Обратном отсчете" мне запомнилась фраза Нерона (здесь персонаж не является карикатурным злодеем): "Хотите я помогу вам с вашей ношей?"

К тому же в нем объяснялась и "сверхновая, способная уничтожить Галактику", и корабль Нерона, и его мотивация (у вас когда-нибудь клокотало чувство несправедливости? Когда одних судьба гладит по головке и дает конфетку, а вы, пройдя трудный путь, не просто ничего не получаете, но и теряете?), и его знания о Кирке.

Но... Сегодня, после выхода "Пикара", комикс и вовсе не является каноном... Так что...

Я надеюсь, что в линии Кельвина мы больше фильмов не увидим. А если и увидим, то максимум четвертую часть. Издеваться над человечеством разрешается только Форсажу.

А если вы, посмотрев эти трейлеры, зарядились нехилым количеством драйва, и теперь негодуете, почему какой-то зануда (мягкое слово возьму) вроде меня катит на них бочку, я скажу вам: я не против драйва, мне он в этих трейлерах, как и в самих фильмах, нравится. Но я жду от Звездного пути того, что было в Оригинальном сериале и "Следующем поколении", этих главных бриллиантов в короне Трека (остальные лишь отражают их свет). Идею. Идея может быть подана через драйв. Но это реально сложно. Поэтому фильм либо дает волю драйву, либо успокаивается и начинает описывать свою идею. Третье могут воплотить только люди, у которых есть талант, время и деньги. Люди, ответственные за "трилогию Кельвина", к ним не относятся. Поэтому из крайности "занудства" "Энтерпрайза" они бросаются в крайность "драйва".

О концепции "Дискавери" я узнал из видео Аммосова, которое прикреплено в блоке про Следующее поколение. И мне эта концепция понравилась. Брайан Фуллер на пару с Курцманом хотели сделать антологию, то есть сериал должен быть рассказать и о временах Кирка, и Пикара, и о чем-то еще. Но начать решили за 10 лет до событий Оригинального сериала. Ох, если бы это воплотилось, то все несостыковки с прошлыми сериалами и проблемы Дискавери лично я бы простил. Особенно после того, что я увидел в обзорах фуллеровских Американских богов (самих я не смотрел и смотреть немного побаиваюсь, боюсь чернухи, честно говоря). А увидел я там смелые и интересные идеи на тему религии:

Фуллер также снял несколько серий "Дальнего космоса 9" и "Вояджера", но меня они не слишком впечатлили, даже не самими идеями, которые всегда (спасибо тебе, Брайан!) у него были, а их не очень умелой (кмк, конечно), даже иногда слишком неинтересной подачей.

Однако Фуллера из сериала выпер Курцман. И началась... тут я хотел написать началась бесконечная история всегда правой, всегда уверенной в себе, всегда крутой Майкл Бернем. Бернем, поборовшей клингонов, Бернем, стоящей на одной ступени (или выше?) Пайка, Бернем, великой реконструкторши Федерации в XXXII веке. Но потом подумал: почему Бернем быть неправой? Разве не была столь же "права" Кетрин Дженевей, капитан Вояджера? Нет, проблема Дискавери не в (глупом) образе сильной женщины (глупый именно образ в Дискавери - Таша Яр или Кира Нерис (баджорка из Дальнего Трека) были сильными женщинами, но их образ не был глупым). Она в том, что это больше не научная фантастика, а космоопера. Такая же, как Мандалорец, который я назвал "безыдейным". Смыслы не нужны космоопере, вернее они нужны, но только в отдельных моментах, чтобы заинтересовать зрителя. Дискавери начинает играть на другом поле, что сразу же обескураживает бывалых треккеров. Первая концепция сериала не предполагала такого разворота, его совершил Курцман.

Однако и на этапе концепта Фуллера Дискавери отличался от прошлых сериалов. В первых же сериях, сюжет которых прописал Брайан, он резко резонирует с Энтерпрайзом, где люди были показаны доброжелательными и потому наивными ребятами. Дискавери говорит, что люди XXIII века - уже достаточно сильно прожженные кренделя, способные на жестокие решения. Дело тут не совсем в том, какими показаны люди, а в том, в какие ситуации они попадают.

Я смотрел первые две серии первого сезона, серию второго сезона с возвращением Пайка на Талос IV, остальное - на YouTube. Самая первая серия мне очень понравилась - типичная для Звездного флота ситуация обнаружения неведомой космической фигни, ее исследование, противоречивая оценка командой. Ну, думаю, ща во второй серии нам все разложат по полочкам про то, как важен пацифизм. После второй серии я понял, что Фуллер решил не говорить про пацифизм, а, наоборот, сделать Звездный флот более "серой" организацией. Дескать, в войне клингонов виновата сама Федерация. И я не против этой идеи. В одном из самых высокооцененных фанатских проектов по Треку "Прелюдия к Аксанару" тоже рефреном звучало: люди, а не клингоны были виновниками войны.

Но эта идея в Дискавери Курцмана, а не Фуллера - просто одна из, брошенная и, видимо, скучная для "великого сценариста". Курцману как создателю космооперы, а не научной фантастики интересны только "невероятные истории", поэтому в первом сезоне он так хватается за Земную (Терранскую - в нашем переводе, хотя тут смысл искажается) империю (которая была придумана еще в "Зеркале, зеркале"), во втором сезоне придумывает этого Красного ангела, а в третьем - "коллапс Федерации". При этом для него, и опять же этого требует жанр космооперы, герои типа Спока или расы типа андорианцев - это фигурки, которые важны сами по себе, как художественные образы, как герои, а не как выразители смысла. Что выражают джавы в Мандалорце или прям такой неоднозначный, но для меня очевидный пример - Фетт? Фетт - наемник, за которым не стоит ничего, кроме появления в фильмах и комиксах (в отличие от Асоки с ее "я не джедай"). Фетт важен как образ, как отсылка с тем сценам с Хаттом, Леей в ее "костюмчике" и т.д. Так вот. Если верно, что Берман - имитатор, то тем более верно, что им является и Курцман, только Берман имитирует Родденберри, а Курцман - знакомые ему боевики - фильмах, и космооперы - в сериалах. В результате идейно первый сезон ничего не должен и в конечном счете не оставляет (ну хоть Кронос не взорвали, но я думаю, что если бы взорвали, все равно сказали бы: а в следующих сериалах это - другой Кронос, и всего делов), акцент сделан на твистах и истории, как и подобает... Правильно, космоопере. На этом же делает акцент Мандалорец.

Во втором сезоне многим треккерам понравился образ Пайка. Но для меня он был картонным - его лучшие моменты - это возвращение на Талос и познание будущего - являются надстройкой такого маленького флажочка над историей из Оригинального сериала. В остальных случаях он играет роль: "это противоречит уставу, но мне придется позволить тебе это сделать".

Хотя, признаюсь, что приятно вновь услышать имя Пайка и понять, что он был действительно хорошим человеком. Но, блин, это фансервис, Асока-Боба-заменитель и ничего более.

В третьем сезоне Куртцман, наконец, смог окончательно уйти в свой "удивительный мир", мне ничего из него, кроме "Федерация - это не корабли, а люди" (а Империя - это жестокий порядок, а Ромуланская империя - это Сенат, претор, Флот и верные планеты, давайте дальше делиться банальностями?), не запомнилось. Но Куртцман не умеет строить свой мир без чужих костылей - так появились андорианцы и люди, живущие на одной планете как одно общество, слишком похожее на таковые из "Звездных войн", мужики с "новым дизайном" флага Федерации (а теперь мы представляем вам осенне-зимнюю коллекцию "светлого будущего" +_+), ну и т.д. Главное для меня в третьем сезоне - "удивительный мир" все также не предполагает каких-либо смыслов и тем для серьезного разговора.

Если Дискавери мне не нравится из-за его перехода в жанр космооперы и объективно хромающего сценария (по сравнению с тем же Мандалорцем), то Пикар не зашел мне (помимо того, что он - тоже космоопера) из-за личной неприязни к некоторым моментам в современной кинематографии. Например, посмотрев первую серию Пикара (все остальное - на YouTube), я в принципе оценил идею с дочками одного из персонажей, как они росли, не зная об этом и все такое. Но, посмотрев обзоры от ютуберов, я твердо понял, что не смогу оценить следующие серии. Потому что я не могу смотреть на отрезание органов и я не могу смотреть на жестокие убийства.

Что я могу смотреть? Я в принципе могу смотреть на мрачное видение будущего авторами "Пикара", которое противоречит прежней формуле Трека. Кстати, о формулах. Я же их написал в том числе для того, чтобы сравнить "старый" Трек с "новым". Храня в уме такой важный момент, что Дискавери и Пикар - не научная фантастика, их формулу можно представить так:

Помните формулу Оригинального и Следующего Треков, которой в принципе следуют все сериалы до Энтерпрайза? Она, если обобщать для всех этих произведений, такова:

Не забываем, что Трек вплоть до Энтерпрайза (включительно) был научной фантастикой. Итак, 2 варианта Трека совпадают по линии... Детективной истории. Чудесно. Главное - здесь нет не только жанрового, но и хотя бы мало-мальски близкого идейного совпадения. Что это значит лично для меня? Как бы самовлюбленно это не звучало, что для меня Пикар, как и Дискавери, слишком примитивен. Я готов смотреть на мрачное видение будущего, но не нюни от мистера Стюарта: ах-как-же-так-получилось. Вы скажете: есть же простая формула (блин, те, кто дочитал до этого момента - я вас наверно задолбал словами "формула" и "идея") - не нравится - не смотри. Мне не нравится эта формула от слова совсем. Но не волнуйтесь, второй сезон Пикара я точно смотреть не буду.

Мне понравилась реакция на Пикара Рика Бермана (я им вас тоже уже задолбал). Видимо "мэтр" легко относился к тому, что по Оригинальному Треку что-то снимают, но когда дошли до Следующего поколения, он возбудился. После анонса Пикара он написал в Твиттере, что заинтересован и что Пикар выглядит "задумчиво" (чего он, видимо, не ожидал от Курцмана). Но когда Пикар вышел, Берман написал лишь одно предложение, которое многие треккеры восприняли как издевательство:

Я не люблю использовать чужие клише, но моих сил уже не хватает, так долго писать. Поэтому использую слова Олега Чимде. Непонятно, для кого это снято. Треккеры поржут над всякими отсылками, но выключат через пару серий из-за похабщины, не слишком интересных историй и снова девушки, которая выше всего Звездного флота ("Я стою выше тебя"). Меня снова напрягает не образ сильной женщины, а образ женщины, "борющиеся с бюрократическим Звездным флотом". Это что, противопоставление человека и системы? Идея такого противопоставления хороша, но, но, н-о-о... реализация плохая. Девушке противостоит парень-зануда... Девушка говорит, что не нужно соблюдать правила, в том числе Первую директиву. Парень против. Девушка оказывается умнее и опытнее (не в том смысле) зануды... Ребят, как насчет устроить школьный мюзикл? Новички в свою очередь не поймут очень многих шуток.

Я посмотрел большинство серий в надежде найти что-то действительно интересное и смешное. Я говорил, что люблю комедии, и для меня и Трек, и комедия - это золото. Но чем дальше я углублялся, тем больше становилось пошлости в стиле разных 18+ мультсериалов, и я решил закрыть Нижние палубы от греха подальше. А ведь концепция хороша - она была придумана еще в Следующем Треке - показать, как живут нижнеранговые ребята. Но тамошние "нижнепалубцы" не спали в коридоре. Или на Сирритосе (корабле из "Нижних палуб") условия настолько плохие, что Энтерпрайз для них - райское место? А как насчет серии с Марком Твеном?

Буду краток: Орвилл, в котором участвует уже известный вам Брэннон Брага, начинается как комедия, но затем пытается поднимать всякие интересные темы. Ему не удается их (комедию и "серьезность") органично сплести между собой, а от того, что Орвилл - формально не Трек, он довольно часто начинает брать те же темы, что и Трек, и снова их обсусоливать. Кроме того, любому треккеру тяжело будет принять, что то, что он смотрел на протяжении "года-полутора лет" и больше, заменено на похожее (раса "клингонозаменителей" и здесь есть, ага), но не идентичное. Вердикт: Брага еще снимал "Космос: Путешествие сквозь время и пространство" (научный сериал, который я очень люблю), но это не делает "Космос" Треком. Как и Орвилл никогда не заменит Трек для "ветеранов". А новички - вы такие ребята, что вам все подойдет.

Будущее... туманно. Этому нас учит "новый" Трек. Но "новый" Трек - это космоопера, он меня ничему учить не должен. Так что к черту его. Во многом мне кажется, современный, но настоящий Трек, Трек-научная фантастика, Трек, который должен появиться через пять, десять или сколько угодно лет надо связывать с именами таких людей, как Фуллер. Как по мне, Звездный путь создавался как результат предшествующего развития кино, как ответ на вопросы, которые поднимались в прошлых кинопроизведениях, но не могли найти там ответа или же ответ не устраивал создателей сериала. Но постепенно Путь стал замыкаться сам на себе, а не "питаться" другими произведениями, он не стремился осмыслить все, что происходит, не стремился быть гибким, а просто говорил: поднимем голову вверх и наденем униформу, создадим великую утопию, и это будет Стар Трек, не претендующий на то, чтобы быть чем-то большим, чем мифологическая вселенная. Во многом это вина Бермана.

Выход из этой концепции ознаменовал превращение Пути в космооперу, похожую на Звездные войны. Как говорится, вы находитесь здесь. Но потенциал Пути, который был заложен еще Родденберри, будет реализован, если не случится ничего неожиданного - холст всегда найдет мастера.

Фраера жизнь ничему не учит, поэтому я жду 2 анонсированных сериала под шефством Курцмана - "Неизведанные/странные новые миры" и "Продиджи". Хотя понимаю, что первый, если он и выйдет (были слухи, что у него проблемы), скорее всего, испохабит историю Энтерпрайза до-кирковской эпохи, так сказать. А вот на второй сериал у меня есть определенные надежды - все-таки детский сериал уничтожить сложно. Так и живем.

#startrek