Семь классических аркадных игр, которые могут научить чему-то и сейчас

Старые тайтлы как учебники по геймдизайну.

Индустрия значительно изменилась с тех пор, как повсюду доминировали аркадные автоматы, поэтому многие механики, требующие закидывания монет, в ретроспективе могут показаться странными или упрощёнными. Если откинуть этот аспект, то останутся многоуровневые механики, которые легко понять, но трудно освоить; удивительное использование музыки; и умело сделанное повествование.

Сегодня многие аркадные игры могут чему-то научить разработчиков. Автор Gamasutra несколько лет назад сделала опрос людей из индустрии, которые предложили свои варианты актуальных примеров интересных аркадных тайтлов. Они предложили разнообразные классические игры, которые могут чему-то научить нынешних геймдизайнеров. Мы выбрали из текста главное.

Аркадная игра 1982 года является иконой поп-культуры благодаря её запоминающимся визуальным элементам, несложной механике и непонятной ненормативной лексике. Игра ведётся на одном поле, состоящем из 28 кубов, сформированных в виде пирамиды.

Используя один четырехпозиционный джойстик, пользователь начинает движение сверху и пытается поменять цвет каждого куба, перепрыгивая с одного на другой. Постепенно в игру добавляется несколько врагов, чтобы помешать прогрессу. Для успешного изменения всех кубов и перехода к следующему этапу необходимо прогнозировать передвижение противника и продумывать пути для побега.

Если отполировать до идеала одну простую концепцию, это может принести множество веселья и сильно вовлечь пользователя.

В классической shoot ’em up-игре каждое существо каким-то образом взаимодействует с грибами, которые случайным образом засоряют экран. Сороконожка отскакивает от них, а чем больше грибов она протаранит, тем быстрее она спустится к игроку.

Стрельба в сороконожку разделяет её на несколько штук. Пауки иногда едят грибы, с которыми они сталкиваются, в то время как блохи оставляют на своем пути дополнительные грибы. Наконец, скорпионы отравляют грибы, к которым они прикасаются, позволяя сороконожке бомбить игрока.

Centipede использует синергию между врагами и окружающей средой, чтобы добавить глубину и стратегию в свой молниеносный геймплей.

По словам Майка Ли, директора по дизайну Smash + Grab в United Front Games, этот сайд-скроллер 1993 года — отличный ранний пример ветвящегося повествования. Она основана на настольной Dungeons & Dragons, а все действия происходят в сеттинге кампании Mystara. Игра продемонстрировала четыре распространённых в фэнтези архетипов — клерик, боец, гном и эльф, сражающихся против культовых монстров D&D.

В ходе истории Tower of Doom игроки делали выбор в отношении того, куда они хотят пойти. Например, они могли выбирать между дверью A или Б, или между путём через лес и стандартной дорогой.

Contra — игра 1987 года в жанре run-and-gun — яркий пример того, как бонусы можно использовать для фундаментального изменения движений и атак пользователя.

Игрок начинает прохождение с винтовкой и неограниченными боеприпасами. Затем становится доступно ещё четыре вида оружия: пулемёт; лазерная винтовка; пушка, стреляющая огненными шарами; и spreadgun, которая стреляет сразу пятью пулями в разном направлении. А также бонусы: rapid (увеличение максимального количества одновременно летящих пуль и их скорость) и временная неуязвимость.

Может показаться, что такие бонусы обязательно помогут, но не всё так просто.

Усиления в Contra являются неотъемлемой частью её игрового процесса. Они заставляют пользователей вырабатывать стратегию, выбрав правильное оружие для определённого сценария.

В начале игры члены банды Чёрных Воинов похищают Мариан, возлюбленную мастера боевых искусств Билли Ли. Через несколько секунд он и его брат-близнец Джимми, пробивают ногами себе дорогу, чтобы вернуть её. Эта короткая последовательность содержит всю историю игры. И всё это доносится до игрока без единой строчки диалога.

По словам Касавина, классические аркадные игры могут создать для пользователя ощущение почти транса, например, в геймплее.

Одним из примеров этого является Gyruss — shoot ’em up-игре, выпущенной Konami в 1983 году. Враги движутся по кругу и могут отстреливаться от корабля игрока или уничтожить его, столкнувшись с ним. Как только все враги уничтожены, игрок переходит на следующий уровень. Звёздное поле в игре начинает движение из центра экрана и распространяется наружу, создавая иллюзию полета через космос.

Хотя Gyruss похожа на другие аркадные игры, например Galaga, она отличается тем, что активно использует музыку — ускоренную электронную версию Toccata and Fugue in D minor Иоганна Себастьяна Баха, которая непрерывно играет в фоновом режиме по мере прохождения каждого межгалактического уровня.

Gyruss всегда движется вперёд, используя постоянно воспроизводимую музыку и постоянно меняющийся фон, чтобы создать единый опыт.

Как и Gyruss, рельсовый шутер Sega 1985 года Space Harrier использует квази-3D фон и постоянное движение, чтобы создать ощущение потока. Один из самых ранних шутеров от третьего лица, он находится в сюрреалистическом научно-фантастическом мире, наполненном драконами, мамонтами-циклопами и летающими роботами. Главный герой летает по всему экрану и использует лазерную пушку, чтобы взрывать врагов и очищать каждый уровень.

Оригинальная концепция Space Harrier, однако, сильно отличалась от того, что в итоге добралось до автоматов. Предполагалось, что игрок будет управлять истребителем в реалистичных военных условиях, но эта идея была отвергнута из-за аппаратных ограничений.

В этот момент разработчик Ю Судзуки предложил психоделический научно-фантастический сеттинг. В настоящее время она считается одной из лучших работ Судзуки. Если идея не работает, не стоит бояться выбросить её и попробовать что-то совершенно безумное.

#геймдизайн