Выбор пользователей DTF: «Личные игры года»

50 человек рассказали, какие игры (любых лет) покорили их в 2025 году. Вот список.

Большинство текстов расположены в алфавитном порядке по названию игры. Пост получился объёмным, поэтому добавьте его в закладки и запомните букву, на которой остановились. Так будет удобнее продолжить чтение.

✍ Aske

Выбирать среди хорошего всегда непросто, а в этом году я поиграл во много хороших игр, новых и старых. Однако маленький проект про шотландскую девочку, сбежавшую из дома, чтобы через горы добраться на маяк к своему дяде до наступления Белтейна, очаровал меня, как ничто другое. Про него и расскажу!

Начать стоит с того, что это Inkle! Я большой поклонник этой студии и лично Джона Инголда ещё со времён «Sorcery!», и ни один их проект с тех пор меня не разочаровал. Это всегда игры с упором на сюжет, но они никогда не забывают добавить интересного, а иногда и уникального геймплея. «Heaven’s Vault» была не только симулятором ходьбы, но и невероятно аддиктивным симулятором изучения древнего языка. «Pendragon» был не только вариативным переложением легенды об Артуре, но также и пошаговой тактикой. «A Highland Song» только выглядит как милый платформер. На самом деле это скорее роуглайт с элементами выживания плюс симулятор скалолаза. Но милый!

Ещё там есть ритм-игра под чудесную фолк-музыку, чтобы бегать наперегонки с оленями. А ещё можно и нужно находить карты местности, искать отмеченные на них проходы между долинами и сокращать путь. А ещё добраться надо за неделю, но никакого штрафа нет (ну только истинную концовку не посмотрите с первого раза). Но это всё даже не так важно.

Просто эта игра наполнена духом исследования и приключения, ощущением чуда, которое где-то рядом, за следующей вершиной, и после неё как-то легче жить. И всё!

✍ Кардинал Кардиналыч

Кароч пацаны. Absolum — это максимально выгодное вложение средств в ваш постзаводчанский досуг. По цене одной 1,5А-игры вы получаете два отменных битемапа: «Absolum A» и «Absolum B».

Absolum A — неторопливое и методичное движение от точки «А» до точки «Босс». Стандартный пак слабых/сильных ударов из любого положения и постояния, всякие суперприёмы, «ульта» — le classique. Но какого бы персонажа вы ни выбрали, ему дана всего одна попытка добраться до главного затейника. Технически, вполне реалистичная задача даже на старте, но с 99% вероятностью братан испустит дух где-то по дороге и отправится в самое начало.

А поскольку Absolum A — не просто битемап, а битемап с рогаликом внутри, «гейм оверы» заложены в основу игрового дизайна. Умирая, челик возвращается на базу и приносит в неё собранные ресурсы, нужные для перманентных улучшений, которые смерть забрать уже не сможет. А если вам вдруг сдался сюжет в кулачно-оружейной молотильне, то и его вам здесь подгонят и будут постепенно развивать. Возврат к начальной точке приключения после очередной трагедии не вертухает время взад, так что закрывать важные квесты за одну жизнь не придётся.

Всё улучшающиеся стартовые условия — единственный островок стабильности, потому что за пределами логова царит рандом. Случайные ситуации, случайные события, случайные бонусы после крупных замесов, развилки с секретными путями, ведущими к новым проблемам и новым наградам. Получается сложить из открывающихся умений что-то осмысленное — будете тащить всю катку, не получается — полетите в начало, чтобы испытать удачу ещё раз… И ещё раз. И ещё раз. И слегка подкрутить удачу в свою пользу в обмен на собранные за все предыдущие попытки ресурсы.

Absolum B же — это какая-то адуха. Кооперативное месиво, в котором порой сложно бывает понять, кто кого бьёт. Учитывая, что многие механики игры подразумевают уместное использование уклонения и парирования, ловить противников на ошибках становится немного некогда. То товарищу по коопу потребуется помощь, то — наоборот — он будет гонять супостатов по всему экрану, т. к. его свежесобранная связка умений такое позволяет.

Тем не менее, кооп не делает Absolum B проще. При наличии второго живого игрока все враги и боссы получают жирнющий прирост к живучести, и разматывание даже одного несчастного гоблина может занять некоторое время. А уж если игра в силу своей случайной природы начнёт заваливать врагами со щитами, на которых не действуют классические битемаповские уловки, то хоть волком вой. Но и на них реально подобрать стратегию, пользуясь как особенностями боевой арены, так и затупами искусственного интеллекта.

В общем, оба Absolum’а достойны внимания, и если вы до сих пор играли только в одну из игр (или — не дай Бог — вообще ни в одну), то дайте им шанс. Кайфовое руконогомахалово, которое хоть и растянули роглайк-механиками, но не настолько сильно, чтобы мордобитие успело наскучить. А учитывая, что ради получения истинной концовки обе игры надо пройти ещё раз на более высокой сложности, увязнуть в Absolum’ах можно на добрые десятки часов. Невиданная роскошь для битемапа быть настолько затягивающим.

✍ Unhexigon

Эта игра для меня вне конкуренции. В середине 2010-х познакомился с играми 11-bit и с того момента пребываю в состоянии их перманентного восхищения. Первый Frostpunk был только анонсирован, а я впредь ждал каждую их новую игру.

С The Alters вышло круче. Её анонсирующий ролик на меня напал исподтишка. Его показали на прямой трансляции летнего шоу, потому у меня даже не было шансов заранее осознать, на что смотрю. И в этом ролике было многое, что я люблю: 11-bit, научная фантастика, иная планета, интересный свежий концепТИЩЕ, огромный простор для моральных дилемм, возможное исследование планеты и путешествие по ней, возможный менеджмент базы и команды, визуальный дизайн ВСЕГО — всё как будто для меня делалось. + хорошая режиссура ролика — если не видели, настоятельно рекомендую, он шикарный и за 2 минуты хорошо показывает задумку игры.

Ещё ролик предвещал акцент на маленькой группе персонажей вместо большого общества. Это тоже было сильным плюсом, учитывая прошлые игры студии.

Годы шли. Игра вышла — она меня не разочаровала. Это прекрасная работа с идеей альтернативных клонов. Каждое пробуждение новосозданного альтера всегда волнительно. Не можешь не думать, как будешь ему объяснять, что вообще происходит, и какую беду этим на себя навлечёшь. Самокопания через изучение более успешных клонов. Перетирания за определения реальности. Социальная головоломка. Каеф.

Геймплейно — выживач, симулятор прораба, эмулятор психотерапевта, бегания по планете, менеджмент ресурсов, вечное убегание от солнца. Мне было интересно.

Моральные дилеммы, на мой взгляд, не дожали, но и без того получился полный IF I COULD TAKE US SOMEWHERE NOW, LET US WIN THIS RACE AGAINST THE SUN!

Давно так не наслаждался игрой, которую так сильно ждал.

✍ Илья

По сравнению с Anno 1800, в новой части появились сражения на земле. Глобально — это единственное обновление геймплея. Да, добавили дороги и постройку по диагонали, вполне приятное QoL-дополнение к механике, но не более.

Поначалу кажется, что новая часть франшизы — просто рескин: мало изменений в UI, часть звуков осталась прежними, механики торговли и морских сражений… Перечислять можно долго, правда. Но многое в игре обновили. Допустим, корабли: в отличие от прошлой части, здесь можно самому настраивать модули, например, добавить на торговый корабль команду гребцов, чтобы меньше зависеть от направления и силы ветра. Производства дают бонусы для поселенцев, вилла заменяет собой профсоюзы и ратуши, объединяет их в одно здание, количество которых на острове растёт с исследованиями.

Тут всё просто: есть ветки веры и науки. В случае веры нужно выбрать бога-покровителя и получать пассивные баффы во время игры. В случае науки мы имеем целых три древа прокачки. Каждое древо уникально, каждое даёт уникальные перки. Минус в том, базовые механики были запрятаны в эту самую прокачку. Правда, некоторые перки в древах можно получить в Зале славы.

Это боевой пропуск, который открывается за выполнение достижений. В основном тут одна косметика, однако есть возможность открыть сразу всех богов из древа прокачки, есть уникальные специалисты. Баланс не нарушает, но облегчает старт.

Anno 117: Pax Romana — отличный сиквел, который не растерял базу и оброс новыми механиками. Но вся новизна рушится одним фактом: кажется, будто я играю в Anno 1800 с модами, а не в новую часть.

✍ Guardian of Speranza

Что ж, я вынужден признать — среди всех игр, запущенных мной в 2025 году, ни одна и близко не приблизилась к тем эмоциям, которые я испытал за 100 часов в новом проекте от Embark Studios. Почему? Ответ простой — это 100 часов МОЕЙ истории. Не истории Инждриха из Скалицы, Маэль, Ацу, Хорнет или кого-то ещё. МОЕЙ.

Arc Raiders всего одной функцией proximity чата выводит вовлеченность игрока в игровой процесс на новый уровень. Увидел другого игрока? Поприветствуй и пройди мимо. Договорись. Объединись. Обмани и убей в спину. Подставь под выстрелы роботов — именно комбинация таких желаний игроков делает каждый 30-минутный рейд уникальным и неповторимым. PvE-составляющая же здесь выступает просто отличным подспорьем, фактически тасуя и без того сомнительные карты игроков. В такие моменты память невольно возвращается почти на 10 лет назад, к релизу The Division — с очень похожими механиками и атмосферой, не получившими должного развития.

Совокупность этих историй и стала для меня фактором, определяющим личную ИГРУ 2025 года. Где ещё встреченный в поле игрок сначала попросит заряд для щита, а после лечения начнет стрелять в спину? Где ещё совершенно случайно найденный и воскрешённый тобой игрок от радости за помощь подарит одну из самых редких и дорогих пушек? Где ещё за пару минут получится объединить с десяток одиночек, априори считающих окружающих своими врагами, и совместно менее чем за минуту уничтожить самого большого робота в игре?

И ценность Arc Raiders именно в этом — во взаимодействии ЛЮДЕЙ, каким бы оно ни было.

✍ Андрей Конахин

С серией до этого года я был знаком поверхностно. Так игры про меха меня не привлекали ни в каком виде. В детстве играл на Сеге в Battletech, на PS1 зацепил Front Mission 3 и на ПК застал Front Mission Evolved. Я подумал, а почему бы не попробовать новую игру от любимой студии, и на распродаже купил AC 6. Ни разу не пожалел о покупке.

Начало в духе игр от фромов. Объясняется завязка: на планете Рубикон-3 добывали ценный коралл, давший человечеству сильный толчок в плане технологий. Однако 50 лет назад случился большой бабах, что испепелил все запасы и выжег планету дотла. Наш проводник Уолтер поясняет, что немного коралла нашли, корпорации проникли на планету, а следовательно, есть работа для независимого наёмника по типу ГГ.

За планету борются 2 организации Balam и Arquebus, которым противостоит Освободительный фронт Рубикона (ОФР), и, поскольку после инцидента с кораллом пребывание на планете незаконно, за всем бдит Управление планетарной изоляцией (УПИ). Наш наёмник станет ключевой фигурой в борьбе за ценный ресурс. Больше спойлеров не будет.

Игра полностью сосредоточена на битвах роботов. Вы не увидите здесь людей, а только услышите их во время брифинга. Надо отдать должное фромам. Эти гении смогли заставить меня сопереживать голосам. У каждого своя фишка, каждый обращается к ГГ по-своему, каждый воюет за свою правду на этой проклятой планете.

Это и Хандлер Уолтер, который пытается исправить грехи своего прошлого. Пепельная Карла — главарь местных отщепенцев и называет главного героя «Турист». G1 Мичиган — лидер Red Guns, который по-отечески относится к своим подчинённым. V–IV Расти — единственный, кто называет ГГ приятелем. У всех их есть своя история и свои причины нахождения на этой планете. Я почти заплакал в финале некоторых сюжетных арок, настолько я проникся этими персонажами.

Геймплей на высоте. Мелкие роботы эпично разваливаются, битвы с вражескими АС (арморед коры) напряжены и зачастую требуют пересобрать свой билд. В гараже над сборкой своего идеального оружия смерти вы проведёте одну треть, если не половину игры. Куча зависимых друг от друга характеристик заставит попотеть в сборке имбы.

В самом бою с другими АС приятно чувствовать, что победил не только силой, но и умом. Что-что, а боссы у фромов на высоте. Иногда даже кажется, что это не компьютерный болванчик, а живой человек так ловко уворачивается от твоих ракет и даёт сдачи.

Получилось немного скомкано, сложно рассказать обо всём, что есть в игре, в несколько абзацев. Да и зачем это всё рассказывать. Когда в неё надо играть САМОМУ.

✍ Dasteet

Заняли некоторые игры, которые мне хотелось назвать «Игрой года»? Теперь получайте то, что заслужили. Хотя знаете, я действительно кайфанул от Assassin’s Creed Shadows. Наиграл 120 часов, прошёл сюжет, но ачивки пока не добил. И за это время даже не надоело.

Конечно, минусы выделил. Начнём с Ясукэ. Нет, меня не бесит само его присутствие, мне он даже понравился. Отличный парень, хорошая личная сюжетка. Только вот репрезентация персонажа убогая. Ubisoft не имеет яиц, чтобы показать адекватную реакцию японцев на чёрного человека. Генерал Мицухидэ в реальности назвал его животным, а тут всего лишь «чужак». Люди почти не удивляются присутствию Ясукэ, а если и хотят подчеркнуть его необычность, то говорят «тот странный чужеземец». Чего я хотел? Чтобы каждый встречный охреневал от Ясукэ? Да, чёрт возьми! Тарантино показал отношение к чёрным, но не преуменьшил бесчеловечность рабства. Уж не знаю, чего так боялись Ubisoft.

Да, это тупая дрочильня с открытым миром, где большинство активностей однообразны. Но я большего и не ждал, мне нормально. Я кайфовал от каждого метра, который пробегал от точки А до точки Б, наслаждаясь по пути пейзажами. Эти классные исторические, детально проработанные локации, потрясающие японские замки. Возможность взглянуть на Киото, Осаку, озеро Бива — разве это не офигенно!?

Прикольные квесты тоже попадаются. Например те, где тебе нужно искать духов из мифов. Почти все они оказываются сумасшедшими людьми. Два мужика, — один с арбузом на голове, а второй с дыней, — вообще воевали за то, что круче — дыня или арбуз. В каждой локации своя атмосфера и свои проблемы. Больше всего мне понравилась Вакаса — с пиратами. Есть там что-то такое родное, как в Рифтене из Скайрима. Обожаю такие места с рассадниками преступности и захолустными деревушками в углу карты.

Что самое главное — нам дали поиграть за ассасина. За Наоэ приятно стелсить, пусть даже с такими тупыми врагами. Она ощущается ассасином, выглядит как ассасин. Мне понравилось это в Mirage, нравится и тут. А ещё, я люблю синоби. Прошёл вот кучу игр про ниндзя в этом году и хотел игрой года сделать Ninja Gaiden 4, но заняли.

Ещё я обожаю японскую историю и посвятил её изучению немало времени. Так что, даже с беззубой репрезентацией Ясукэ, всё же приятно окунуться в столь масштабную игру про Страну Восходящего Солнца. Короче, дефать игру я точно не буду. Но чисто для себя уверен, что провёл 120 часов с кайфом, а это о чём-то да говорит.

✍ Kiboune

Последний раз, когда меня настолько впечатлял и затягивал инди-проект, это был Disco Elysium, и хотя Back to the Dawn не имеет такой же атмосферы и продвинутой диалоговой системы, все остальные аспекты игры меня сильно впечатлили. Я провёл в этой RPG 54 часа, и она подарила мне невероятное удовлетворение от того, что всё, что я в ней делал, всё, что я продумывал для того, чтобы выйти на желаемую концовку, в итоге окупилось.

В Back to the Dawn всё завязано на том, чтобы игрок балансировал ежедневную жизнь в тюрьме с выполнением основных сюжетных квестов, налаживанием связей с другими персонажами и исследованием окружающей территории, и каждое ваше действие тратит драгоценное, ограниченное время. Всё это в прекрасном визуале, где пиксель-арт гармонично переплетён с 3D и отличным сюжетом, в котором есть и драма, и мистика, и детективная составляющая, и даже неплохой экшен.

Я считаю, что это моя личная игра года, потому что в ней игрок через геймплей создаёт свою историю. Разработчики предоставляют возможности, не направляют по заданному пути, не указывают, как и что вам делать, не держат вас за руку. Возможно, первый раз вы не сможете сбежать из тюрьмы за 21 день — вы растратите время на всё подряд, не сфокусировавшись только на важном, не найдёте какую-то лазейку, провалите QTE или скиллчек. Будет сложно, так же как и ваш персонаж, вы прокачаетесь, поймёте свои ошибки, узнаете, какие сайдквесты связаны между собой, какие предметы и скиллы полезны в бою, научитесь лучше планировать и оценивать, на что стоит тратить время, а на что нет.

После прохождения истории второго персонажа я сидел и думал о том, как я люблю видеоигры. Вот ради таких ощущений, когда что-то пройдёшь и получишь заряд впечатлений, эндорфина и, может, даже адреналина от особо «потных» моментов, становится так приятно на душе. И играм не нужны графические навороты и сотни миллионов долларов, чтобы быть впечатляющими. Главное — креативность разработчиков и их желание воплотить их идеи в жизнь.

✍ sublimacia

В литературе есть избитый, но действенный троп «от ненависти до любви». Как правило, такие отношения между персонажами самые динамичные, эмоциональные и запоминающиеся.

Если несколько лет назад мне бы кто-то сказал, что я буду увлечена ролевой игрой, то я бы рассмеялась. Пошаговый бой, бесконечное кликанье по карте, разбросанные записки — все это вызывало во мне раздражение. Любые попытки «приучить» меня к механикам, заканчивались неудачей. Похожие чувства вызывали во мне разве что соулслайки, с которыми я пройду похожий путь.

Этой осенью я наконец сдалась и купила Baldur’s Gate. Исключительно ради друга, конечно. Я не давала никаких обещаний, напротив, постоянно повторяла, что только попробую, перешагну через предвзятость. Скоро неуверенный шаг перерос в прыжок, а после в безумный бег по локациям. Иногда мы марафонили игру по 12 часов в день, и я не чувствовала скуку или усталость. Спустя пару недель я освоилась, бои становились интереснее и непредсказуемее: вместо привычных стрел в дело пошел весь «мусор», что обычно лежал в инвентаре. Одновременно с «оригинальным» прохождением я начала свое, личное, и .. передо мной открылась новая, совершенно иная игра. Третье начало (спасибо, капризный Астарион), снова корабль, снова тот же лагерь и персонажи, но ни толики однообразия. С тем же рвением, с каким я критиковала и высмеивала Врата Балдура, я готова ими восхищаться.

И пусть мой путь еще не закончился, я знаю, что ненависть утонула в любви.

✍ Ze Ron

Этот год, пожалуй, можно назвать «годом классики»: за 2025 я открыл для себя многие знаковые игры, до которых прежде не доходили руки — Ocarina of Time, первые Thief, подвёл итог под серией Silent Hill. Но, почему-то, пишу этот текст о JRPG.

Знаете ли, не мой жанр, и недавнее знакомство с первыми семью частями Final Fantasy лишь укрепило это мнение: приятно было наблюдать, как серия росла сценарно и геймплейно с каждой игрой, но эти бесконечные битвы лишь набивали оскомину — редкий бой в «Финалках» действительно меня затягивал.

Но игра, вынесенная в название, почти изменила мнение о жанре.

Chrono Trigger — игра мечты от «команды мечты»: то, что случается лишь тогда, когда группа крайне заряженных одной идеей людей собирается в одном месте, точно зная, что хочет получить на выходе.

За ширмой истории о прыжках во времени она прячет сагу о трагедиях, людях и судьбах, пронося их сквозь столетия, и определяя нашими выборами будущее целых поколений. И даже финал не подводит итог — ведь спустя 25 часов лишь открывается путь к ещё дюжине концовок.

Не заскучать на пути к которым помогает местный геймплей.

В какой-то мере, он ближе к обычным RPG, чем к JRPG: здесь нет «случайных битв», каждая схватка продумана, поэтому и искать их интересно — учитывать положение врагов, чтобы нанести удар больнее, подыскивать стихию и героя, что более подходит к ситуации.

Конечно, ближе к финалу всё сводится к самой мощной магии, но даже она не всегда спасает — надо подмечать, в каком порядке бить врагов, что они умеют, поэтому, до самого финала, драться в Chrono Trigger интересно.

Почти также интересно, как изучать местный мир, находя в нём всё новые истории, пока уши ласкает прекрасный саундтрек, а глаза тешит красивая картинка. Когда-нибудь я сюда вернусь.

✍ Павел Чар

К исходу года у многих красивая статистика, во что поиграли в Steam. Подобным похвастаться не могу, хотя игра, поглотившая львиную долю моего внимания, тоже вышла на компе. Да, на ретро-компе MSX2, похожем на раздутую механическую клавиатуру. Упоминаний этой игры кот наплакал, называется Dante. Речь не об итальянском поэте и не о сыне демона, нет. Игра оказалась прародительницей ныне знаменитой серии конструкторов RPG Maker, а приписка Dante постепенно стерлась из названия и затерялась в веках.

Так чем же такая диковинка заинтересовала? Люблю РПГ, этот жанр без жанра, чьи элементы проникли повсюду. Но спроси фанатов, чем именно манит, — с ходу и не ответят. Конструктор решил две задачи. Во-первых, на MSX2 не существовало ни одной ролевой игры на русском. А во-вторых, я смог лучше понять, как под ширмой внешних атрибутов — графики и текста — устроены игры той эпохи.

Играл в начале года дни напролёт, и так как не программист, пользовался нейросетями, чтобы сделать вспомогательные программы, и постепенно всю игру-пример расковырял и даже сделал черновой перевод. Затем понадобилась передышка: задачку решил и пресытился, но сейчас моя дырявая память многое упускает.

Записи стоит делать, да лень. Короче, досконально изучил этот конструктор и встроенный в него пример RPG, а также все доступные в сети творения. Один дамп даже удалось выцепить у коллекционера, и теперь он опубликован в сети. Решать, явить ли Dante миру, рассказав о нём подробнее, предстоит только мне.

✍ Кошку Потеряли

Вот есть разного рода игры, в которые погружаешься с головой и прям чувствуешь, как густая-густая атмосфера скрипит на зубах, звенит в ухе, да шелушится по коже, аки дорожная пыль. Сталкер, Silent Hill 2, Fallout, принимайте в семью нового друга — Darkwood. Поскольку я не просто прохожу игры, а делаю по ним подробные видеообзоры, я полностью и даже чуть больше погрузился в безумные дебри темнолесья. Для меня сей проект действительно стал и игрой года, и открытием года, и разрывом жопы года и т. д.

А почему? А вот почему:

Спасибо за внимание, любите котов, чешите пингвинов.

✍ MarieGold

Впервые я услышала про Days Gone где-то в 2017 году — тогда у меня не было ни мощного ПК, ни консоли, но я смотрела выпуски игровых новостей о будущих релизах и мечтала, что когда-нибудь поиграю в эти игры. Тогда я запомнила, что есть прикольная механика с «ордами»: нужно побеждать орды зомби всякими эффектными методами. Второй раз столкнулась с игрой, когда в неё начал играть мой брат — он попросил найти бункер в лагере мародёров, я это сделала, а заодно «зачистила» кладбище: с помощью зажигательных средств избавилась от нескольких «гнёзд» зомби, отстреливая выскакивающих оттуда оставшихся тварей. Вот и ещё одна занятная механика обнаружилась. Days Gone интересовала меня всё сильней, но на тот момент не было настроения проходить такие игры со множеством миссий.

В 2025 году для Days Gone подогнали версию Remastered с крупным обновлением графики, и она уже успела выйти на ПК, а у меня как раз появился подходящий ПК. «Пора!» — решила я (вспоминаем тот мем). Но много кто решился именно сейчас, даже Лебедь. Запустила игру — и в этот раз случилась какая-то магия! Рассекать на байке — одно удовольствие. Местные зомби — фрики — радуют разнообразием видов: тут тебе и крупные, и мелкие, и волки, преследующие главного героя Дикона во время езды, и «банши», которые своим криком оглушают Дикона и призывают на подмогу новую кучку зомби. В отличие от The Last Of Us, тут люди более склонны объединяться в мирные поселения, а не выживать поодиночке или создавать военные структуры. И здесь не так боятся заразиться от зомби, поэтому действуют с ними смелее — чаще можно вступать в открытый бой, хотя и стелс есть.

Жемчужиной игры я считаю сюжет, а также отдельные диалоги и ветки персонажей. Особенно запомнился лагерь «Лост Лейк», отношения и споры с его обитателями. Один из персонажей — абсолютный дерьма кусок, но раскрывается это очень постепенно, сценаристы тут хорошо сработали. ГГ Дикон тоже не подарок, но он старается соблюдать какой-то внутренний моральный кодекс даже в такие сложные времена.

Ещё хотелось бы отметить музыку и озвучку. Когда Дикон с другом едут к лагерю «Лост Лейк», вдруг начинает звучать песня, и это прям… за душу берёт. А в самом лагере можно зайти в беседку и послушать, как исполняют музыку на гитаре. И наша русская озвучка — прекрасна, смотришь на персонажей и понимаешь, как им подходят голоса (особенно Саре), и ни единой фальшивой интонации я не услышала, несмотря на сложность ситуаций. Единственный же действительно досадный минус игры, ИМХО, — это событийная система: например, говорит с тобой по рации персонаж, желающий дать квест, а тут ты подъезжаешь к месту, где начинается твой текущий квест, и диалог прерывается. И потом новое задание как будто не появляется. Раз пришлось переигрывать начало миссии из-за этого (чтобы прежде «договорить» по рации). А в остальном я бы рекомендовала Days Gone, если у вас есть настроение для сюжетной игры с миссиями и покатушками на байках на 35–40 часов.

✍ Чёрная смерть

В этом году я впервые открыл для себя творчество Хидео Кодзимы, и выбор был между Metal Gear Solid 2 и Death Stranding 2. И всё же я выбрал второе. Почему? Ну как минимум потому, что это и есть MGS 2, но уже актуализированный и закрывающий основной посыл истории первой, второй и четвёртой части. Только на сей раз творец выдал прогноз мрачней, без резких уходов в постмодернизм.

С развитием интернета и технологий люди хоть и становятся якобы едины, но так и остаются заперты и одиноки на своих берегах. Рождаемость с каждым годом всё падает, а само человечество как вид просто стагнирует и в конце концов либо вымрет, либо отдаст всё в руки властей и ИИ, которые и будут решать, как всем жить, есть, спать и т. д.

Да даже сейчас мы уже все массово стали полагаться на условный дипсик в бытовых вещах, а кто-то соглашается с запретами и ограничениями государств под предлогами безопасности. Хотя всем очевидно, что это просто отчаянные попытки контролировать потоки информации и сознание в массах.

Некоторые сходят с ума и просто стараются всех утопить в своей ненависти и желчи в интернете по причине банального одиночества и зависти. Есть ли из этого выход? Кодзима их предложил в виде двух вариантов: разрушить всё до основания, либо же просто жить. Любить, держаться за своих близких и не бояться друг другу открыться. Но даже при таких раскладах мы со временем все умрём, и остаётся у нас только завтра. Может, когда-нибудь всё будет действительно лучше, но точно не сейчас.

И самое крутое, что вот такой посыл актуален и будет таковым спустя 5, 10, а то и все 20 лет. Мы ведь действительно близки к таким мрачным прогнозам. В этом и заключается гений Кодзимы. Он удивительным способом делает истории, которые даже спустя кучу лет остаются на злобу дня. А всё это курьерство — лишь форма подачи, не более. Да и само это курьерство и процесс преодоления препятствий ушли в сторону после первой части. Весь упор на песочницу.

Главная ошибка Кодзимы лишь в том, что большая часть всех геймплейных плюсов спрятаны в побочном контенте, а в основной игре игрок получает просто демо-версию возможностей в параллели с путешествием на джипе.

Поэтому, увы, не все смогли оценить, какую на самом деле колоссальную работу проделал мастер. Даже при том, что в отличие от первой части здесь действительно хочется заниматься всем этим. Всё сделано максимально удобно, приятно и доступно. На фоне сиквела оригинал кажется буквально заготовкой.

Так почему же Death Stranding 2 — игра года? Да потому что только здесь можно увидеть, как десятки людей из актёров, культовых режиссёров, музыкантов, блогеров, художников объединились в единый поток чистого творчества. Дзюндзи Ито, Эль Фаннинг, Джордж Миллер, Гильермо Дель Торо, поп-певцы с танцами и даже витуберша Пеко, которая заставила Нормана Ридуса орать «ПЕКО».

И всё это в дорогом продакшене, с тучей геймплейных механик и вниманием к деталям, сильным сюжетом, актуальным на десятилетия вперёд, наполненным философией с символизмом и жизнеутверждающим посылом. Так не делает никто, и именно поэтому Death Stranding 2 — моя личная игра года.

✍ Architheuthis

Может, вы сейчас, в 2025 году, посмеётесь, что я такое скажу, НО Deus Ex: MD для меня какое-то открытие и откровение. Да, я не играла в неё раньше, и мне казалось, что она мне не подходит даже жанрово. А тут моя проснувшаяся любовь к стелс-экшенам и попавшаяся на глаза Deus Ex. Я прошла Human Revolution, обалдела от атмосферы и от того, что мир может быть интересно исследовать. Но Mankind Divided с ней не сравнится.

Самая первая миссия в MD скорее расстроила тем, что игра выглядит уже слишком современно, а HR выглядела так по-свойски, и этот цветокор серо-зеленоватый, очень красиво. Но дальше ты оказываешься в квартире Адама, в которой сквозь закрытые окна просачивается солнышко, открываешь створки, а там она. Прага! И тут начинается любовь. Этот город там безумно красивый, прям как арт-объект, осенний, стильный и компактный. Но при всей компактности — там очень много активностей. Первая игра, в которой записки читать интересно и ВАЖНО.

И этим меня игра, и именно эта часть, очень сильно задела. Мир так проработали, буквально до мелочей, что ты охреневаешь. Например: ты болтал с часовщиком по квесту, спустя множество часов в игре ты приходишь в рандомную квартиру и по антуражу понимаешь, что это его дом. Роешься, читаешь записки и видишь секретную комнату. Зайдя в неё, блокируются двери, выпускается ядовитый газ и по телику к тебе обращается злодей с угрозами. Ты в шоке, но выбираешься. А спустя время находишь в других квартирах записку, где этот злодей приказывает сделать ловушку для этого часовщика. НУ ЭТО ЖЕ ПРОСТО БАЛДЁЖ! Картинка складывается, и от этого тебя почему-то так прёт. Ты понимаешь, что мир-то реально работает и всё между собой связано.

Вам знакомо ощущение, что после прохождения какой-то игры у вас пропадает любое желание играть во что-то другое? Ну, типа вы реально настолько преисполнились и вас что-то смогло удивить, что всё на фоне блёкнет. Меня игра 2016 года смогла удивить сейчас. Я взяла её себе на плойку даже, чтобы вернуться вновь и делать ачивочки.

✍ The Cat Who Sold The World

Промозглой осенью этого года я возвращался с универа, и где-то на полпути домой меня снова накрыли мысли о том, как меня давно не радовали игры. Последняя, Final Fantasy 16, оставила ожог в моём разуме, и мне нужно было срочно приложить что-то к нему, чтобы унять боль. Уже дома, уткнувшись в мой допотопный ПК, я вспомнил, что давно хотел понять, что за шумиха была вокруг одной игры, которую называли одной из лучших RPG. Это была Disco Elysium.

Творение ZA/UM встречает игрока так же, как вас встречает холодная постель зимой. Сначала неприятно, кажется, что не получится втянуться, но потом становится всё теплее, и после бессонной ночи расследования дела о повышенном человеке на заднем дворе убогого отеля не захочется покидать Ревашоль.

Именно это и случилось со мной. Последнее, что помню, как вышел из отеля, и меня накрыла волна музыки, которая своими вибрато срезонировала с моей скромной душой. Я очнулся в 7 утра и понял, что опаздываю на утренние лекции. Идти на них было всё равно бесполезно, мыслями я всё ещё исследовал разбитые улицы портового города и гадал, куда приведёт Амброзиуса эта история.

Я помню, как сказал одногруппнику: «Кажется, я встретил её. Она ворвалась в моё сердце и разум и снова возжгла любовь к играм. Там интересная система с мыслями, завораживающая атмосфера и статы персонажа помогают в диалогах», но он ничего не понял. Он консольщик и футболист, его видеоигровые рамки не выходят за окружность мяча в ежегодных играх ЕА.

Все последующие дни я не мог бросить играть в Disco Elysium всё свободное время. Я упивался диалогами, я ловил кайф с устройства мира, я испытывал наслаждение от продуманных мелочей. И когда я прошёл игру один раз, я пошёл на второй заход, потому что я не хотел отпускать Disco Elysium и хотел увидеть как можно больше в этой великолепной RPG, настоящей современной классике.

✍ Validas

Я люблю такие проекты, которые полны изъянов и спорных решений, но при этом в них ощущается любовь, старание и даже революционные амбиции их создателей. Именно так у меня вышло с Epic Mickey, а точнее, с её ремейком 2024 года. Это улучшенная версия платформера 2010 года, созданного под руководством Уоррена Спектора.

Микки Маус должен спасти мир забытых мультяшек, сотканный из старых диснеевских работ: от первых короткометражек У. Диснея до фильма «Трон». Помогает ему магическая кисть, с помощью которой можно восстанавливать или стирать элементы окружения, открывая пути, решая загадки и помогая местным жителям.

Как и в прошлых проектах Спектора, тут тоже есть иммерсивные элементы: во многие места можно попасть разными способами, вещи для одних персонажей подходят и в других ситуациях, но применишь их тут — провалишь задание от этого героя. Хотелось бы, чтобы такая система морали влияла на мир сильнее, но даже так она даёт ощущение живого мира.

Главная же проблема игры — низкая сложность. Я не люблю делить игры на «детские» и «не детские», но тут это действительно уместно. Ей не хватает либо уровней сложности, либо ограничений по ресурсам/жизням — из-за чего боевая система и платформинг теряют часть напряжения и вызова.

Несмотря на это, мир игры остаётся атмосферным и детально проработанным, а локации — атмосферными и красивыми. Если вам нравятся 3D-платформеры или вы хотите познакомить ребёнка с видеоиграми — Disney Epic Mickey: Rebrushed будет чудесным выбором для вас.

✍ Lord Commander

Про Dispatch можно говорить много нелестного. Кинцо без геймплея, клишированная история и герои, выбор без выбора, снова супергерои.

Правдиво это? Вполне. Но знаете что? А плевать! Почему? Потому что всё это вместе работает! И работает шикарно!

За 10 часов прохождения игра дарит ТАКИЕ эмоции, что не могут дать некоторые игры и за 100 часов. Да, история очень знакомая и простая, но она отлично подана, поставлена, срежиссирована, что трогает нужные струнки души, а сценарий написан настолько правильно, насколько можно, что ещё сильнее насыщает историю.

Да, персонажей многовато, и не у всех много экранного времени, но даже так эти невероятно милые засранцы влюбляют в себя благодаря отличной игре актёров и круто написанным, колким диалогам. Визуальный стиль и музыка отлично подобраны, чтобы подчёркивать всё происходящее и запоминаться. А геймплей уровня This is the Police хорошо и разбавляет просмотр данного интерактивного сериала, и отлично передаёт рутинность, стресс и напряжение работы Диспетчера, и отлично рассказывает множество мелких историй персонажей, их отношения и как они меняются.

Лично меня Dispath покорил. Я ждал игру из-за геймплея, а остался и влюбился в неё за героев, историю, атмосферу (и Невидиву, давайте начистоту). И я очень советую поиграть в неё всем. Одна из тех игр, после прохождения которых хочется улыбаться, радоваться и хотеть ещё. Одна из главных игр этого года для меня.

✍ ilikok

Это был невероятный год, вышло огромное количество отличных новых игр, а многие открыли для себя что-то из прошлых лет. Но какая игра прямо стала лучшей в 2025? Сложный вопрос, но я знаю самую крутую игру этого года! Это, конечно же, Doom: The Dark Ages!

Но хватит уже мусолить историю, давайте обсудим суть игры — УНИЧТОЖЕНИЯ ОРД ДЕМОНОВ!

Главный герой — ТАНК. Поэтому геймплей тяжелее, приземлённее, как будто построен из металла и ярости. Вместо уклонений — бой лицом к лицу, ты сам навязываешь ритм в каждом столкновении с демонами, которые осмеливаются стоять у тебя на пути.

С помощью Пило-щита вы не только блокируете, о нет. Это ваше новое оружие! Вы можете использовать, чтобы кидать его, разрезая мелких чертей на мясо, или врезаться во врагов, словно таран. Как же КРУТО в самый разгар битвы влететь в лицо демону с сокрушительным ударом щитом, парировать несколько его атак, а затем нанести собственную яростную серию ударов своей цепью!!!

Игра всеми силами поощряет агрессию, ведь вы охотник, а черти — ваша добыча. Каждое приземление с высоты сопровождается глухим грохотом, разлетающимися в стороны ошмётками демонов и сотрясением земли. А демонов можно, точнее нужно, буквально превратить в кровавое месиво.

А оружие тут! Каждое ощущается как уникальное благодаря своему стилю. Например, череподавилка ДАВИТ ЧЕРЕПА И СТРЕЛЯЕТ ОСКОЛКАМИ В ДЕМОНОВ! И это даже звучит КРУТО, а играется ещё КРУЧЕ!

Что ещё сказать в конце? Doom: The Dark Ages подарил мне великолепные 14 часов безостановочной радости с привкусом кровавого адреналина, после которого в голове крутится лишь две мысли: «Как же это было КРУТО!» и «Как же хочется ещё!».

✍ Лающий Сосед

Бывает у вас такое, что хочется послать всё к чертям и уехать куда-нибудь далеко-далеко на маленькой машинке или… уплыть на маленьком кораблике? Dredge (2023) даёт такую возможность.

Игра от новозеландской студии Black Salt Game сочетает в себе хоррор и симулятор рыбака. Да, «симулятор рыбака», а не «симулятор рыбалки». Это значит, что акцент в игре сделан на рыбацкой жизни в целом. Рыболовные механики упрощены до лёгких мини-игр и не требуют от игрока особых навыков. Главное: гонять на кораблике, ловить и продавать рыбу, изучать биомы, выполнять несложные квесты.

Dredge — игра для уютного чилла. Хоррор-элементы здесь — лишь вишенка на торте, пикантная приправа к основному блюду. По сюжету главный герой устраивается работать рыбаком в очень странной местности. Здесь море, спокойное днём, ночью становится опасным: над водой появляются навязчивые видения, а под водой — чудовищные рыбины. Сама рыбалка тоже меняется — шанс поймать мутировавшую (более ценную) рыбу возрастает. Однако вся эта чертовщина в духе Лавкрафта — лишь антураж. Уплывать от монстров не сложно, а после прокачки судна вы сможете делать это с закрытыми глазами. Другое дело — основной квест. Он связан с тревожными тайнами главного героя и может привести к апокалиптическому финалу.

Dredge вряд ли понравится любителям челленджа или чистокровного хоррора. Неуловимая магия медитативного геймплея — вот чем игра затягивает в свои сети! А в заключение пусть будет песня группы Eлeven «Мой кораблик».

✍ Old Punker

Люблю Dying Light! В своё время от второй части меня оттолкнули обзоры и сравнения от различных игрожуров и блогеров, которые наперебой накидывали в панамку второй части претензии по утраченной атмосфере, как всегда никакущему сюжету и уж слишком яркой позитивной цветовой палитре.

И вот в 2025 году, пересматривая очередной топ игр про любимую мной живую мертвечину, я в очередной раз встречаю Dying Light 2 в подборке. Примерно в феврале покупаю всё-таки эту игру и… Да хватит уже слушать чужое мнение! Вторая часть оказалась такой же классной игрой, как и первая часть, даже приумножив некоторые свои положительные черты.

Что мы имеем во второй части:

По итогу я провёл в игре почти 200 часов и получил море удовольствия просто находясь в ней. Изучать карту, находить пасхалки, пытаться выбить ачивки — знаете, не в каждой игре хочется всего этого. А здесь хочется!

Товарищи геймеры, кто любит жанр — настоятельно рекомендую эту игру. Не слушайте вы никого, не будьте требовательны к тому жанру, где не требуется сюжет уровня оскаровской драмы. Получайте удовольствие и не слушайте вы никого, даже меня! Слушайте маму и играйте в Dying Light 2!

✍ Обрывочек Cвета

Я, как «хардкордный геймер», давно привык, что все запускаемые игры должны дать вызов мне своей сложностью. И в этих проектах вместе с высокой сложностью часто забывается о т. н. quality of life.

И каким сюрпризом для меня в этом году стала Ender Magnolia с её удобством в каждом аспекте. Возьмём тот самый двойной прыжок, который в других играх встречается в середине прохождения, в лучшем случае.

Здесь — спустя 15 минут после запуска игры! Да, он не высокий, но позволяет с комфортом проходить платформенные секции, спокойно корректируя героиню.

И так с каждым геймдизайнерским решением здесь, оно выполнено с удержанием в голове удобства игрока. Давайте на трёх пальцах:

Бэктрекинг? Тогда в меню карты будем помечать игроку каждую исследованную на 100% локацию синим цветом, каждое непроходимое на данный момент прохождения препятствие красным крестиком, а пустое блуждание сведём к минимуму — быстрое перемещение к любому открытому чекпойнту, айнс!

Гринд? Сделаем его веселее. Вместо убийства врага, пусть героиня на своём ездовом волке таранит противника и отдирает от него валюту, цвай!

Обычно в метроидваниях дают 1–3 вида атаки? Ладно, а у нас будет четыре кнопки действия, на которые игрок может поместить любой доступный тип атаки из 30 доступных, драй!

Удобство, подгонка под себя и комфорт — вот что для меня Ender Magnolia. Честно, я и забыл, что в видеоигры можно играть с удовольствием!

Всё это, а ещё визуальный стиль, музыкальное сопровождение и сеттинг магопанка — однозначно делают данную игру одной из лучших в этом году для меня, выступающей на равных с монструозной Silksong. И честно, в чём-то даже её превосходящей.

P. S. А ещё благодаря этой игре в этом году я совершил для себя и музыкальное открытие в лице японского коллектива Mili. Чудесный, чарующий вокал и целая палитра различного звучания покорили меня до той степени, что стали неотъемлемой частью моего плейлиста.

✍ Victor Butenko

Я не делал большой ставки на Fellowship, но релиз стал для меня одним из самых приятных открытий года. Игра ценит ваше время и достойно вознаграждает как тех, кто играет совсем немного, так и тех, кто готов посвятить ей сотни часов. А если играть с друзьями, то раскрывается только лучше!

И если поначалу кажется, что Fellowship — бездушная копирка подземелий с ключами из WoW, то со временем это ощущение полностью пропадает. Обманчивая простота механик позволяет сосредоточиться на том, что ты делаешь, а не на том, как — и это действительно хорошо: более казуальные игроки получают приятный порог вхождения, в то время как хардкорные в любом случае найдут вызов из-за бесконечно растущей сложности, увеличения количества аффиксов в подземельях и освоения достаточно комплексных механик внутри классов.

То, с каким трепетом Chief Rebel относится к своему продукту, — отрада. Игроков не только слушают, но и слышат, а темпы работы вызывают восхищение: с момента релиза 16 октября игра получила более шестнадцати патчей, некоторые из которых были весьма значительными.

Совсем скоро, кстати, будет новогоднее событие, в котором можно будет получить скины для персонажей, а в начале года стартует новый сезон с обнулением прогресса. Залетайте, будет круто!

✍ Етернал

Настоящее чудо! Игра, которую я хотел пройти самой последней в забеге по финалкам, но так уж получилось, что теперь это одна из самых любимых пройденных частей в серии.

Почему так? А всё довольно просто — это отличное приключение на десятки часов в компании по-настоящему крутых и разношёрстных личностей, в которых сложно не влюбиться.

Final Fantasy VIII — произведение очень человечное, порой депрессивное, но в то же время с превосходным чувством юмора, затягивающей карточной мини-игрой и кинематографичными кат-сценами, и, конечно, библейскими отсылками. Впрочем, ничего удивительного, ведь восьмая часть вышла в далёком 1999 году, поэтому в ней можно отчётливо уловить отголоски «Евангелиона», «Призрака в доспехах» или других произведений, перевернувших мир во второй половине 90-х, не составит труда.

А уж какая здесь музыка… Композитор Нобуо Уэмацу подарил миру ещё один шедевр. Чего только стоит вступительная тема, услышав которую один раз, она будет проигрываться у вас в голове каждый раз, как только вы увидите любой кадр из игры.

Геймплейно же это, пожалуй, самая необычная часть серии. Дело в том, что здесь нет привычных заклинаний в классическом виде — всю магию нужно вытягивать из врагов или разбирая предметы и даже карты. Наносимый урон и защита будут зависеть от количества зарядов определённой магии, привязанной к определённому атрибуту персонажа.

А ещё у каждого персонажа можно выгадать тайминг перед нанесением урона, вовремя нажав R1 (на DualSense) можно нанести дополнительный урон. У Скволла это будет выстрел из ганблейда.

Final Fantasy VIII — великое наследие золотого времени видеоигр. Говорить о таких произведениях всегда приятно, даже спустя почти три десятка лет они всё ещё будут интересны. Ведь как говорил классик: Whatever…

✍ Dark Platinum

Честно говоря, я довольно негативно отношусь к ремастерам старых игр, считая, что разработчикам нужно делать новые игры, а не паразитировать на старых. Однако эту игру я ждал с нетерпением. Final Fantasy Tactics стала для меня той самой, позволив вернуться в те времена, когда делались по-настоящему качественные тактические игры.

Несмотря на то, что FFT — игра старой школы, в которых зачастую упор делался на геймплей, она может приятно вас удивить интересным сюжетом, рассказывающем о мире Ивалиса.

Но на сей раз история Рамзы и Делиты раскрывается гораздо лучше, нежели в 1997 году, за счёт дополнительных диалогов между персонажами. Появившаяся в ремастере полная озвучка (которая просто шикарна), тоже этому способствует. Да и в общем, играть стало гораздо приятнее благодаря QoL-улучшениям.

Во всём остальном — эта та же самая игра, которая, несмотря на свой возраст, способна показать, насколько глубокими могут быть тактические игры. А большинству современных аналогов она и вовсе даёт фору благодаря продуманным игровым механикам, которые хоть и старые, но всё же действительно работают.

Да, Final Fantasy Tactics — далеко не новый проект, который не предлагает свежих идей, а просто использует лишь то, что уже давным-давно придумали. Вот только сделан он настолько качественно, что хочется надеяться и верить, что успех сего творения от Square Enix породит новые высококачественные игры.

✍ DWWR

ARC Raiders сейчас на хайпе, и я рад за Embark Studios. Увы, новая их игра мне не по душе, но ведь никто не забирал и предыдущую! Уже который год я играю в The Finals, и в этот раз, благодаря поддержке игры, я готов сказать, что это моя личная игра года. В ней я провёл больше всего времени, она приносила мне радость весь год.

На релизе игра промахнулась с маркетингом и оперативными фиксами, наполнением контентом и режимами, отчего потеряла 90% своей аудитории. С годами ситуация стала выравниваться, обновления начали радовать, а разработчики всё чаще прислушиваться к людям.

К 2025 году игра стала воистину прекрасной. Конечно, вы можете услышать байки про огромный ТТК, плохой сеттинг, ганплей, баланс, читеров, отсутствие русского и т. п. Знайте, эти люди вам лгут, либо просто не смогли разобраться в игре и пошли куда попроще.

Для меня это квинтэссенция шутера, где всегда есть чем заняться, механики позволяют постоянно экспериментировать, выдумывать всё новые и новые крутые фишки, разрушаемость вносит сумбурности и вариативности, а обилие разного оружия позволяет постоянно менять плейстайл.

А ведь тут ещё и просто феноменальная музыка каждый сезон, которая круто передаёт атмосферу текущей стилистики!

Но что у Embark точно лучше, чем у остальных — скины. P90-тостер, револьвер-палка со двора, огнемёт, перезаряжаемый перцем, игральные карты-кунаи. И ведь на персонажей ещё большее обилие! Притом, что в игре система кастомизации, которая позволяет вам не покупать скин и шататься в нём, а создавать личные образы, выбирая каждую мелочь, от куртки и до цвета ногтей.

В маленьком тексте для коллабы не удастся раскрыть все нюансы и детали, не удастся рассказать и о проблемах, а ведь они тоже есть, я их вижу, никто не идеален! Чтобы раскрыть тему на полную, мы сделали большое видео на канале IGROLION. Дайте The Finals хотя бы шанс, попробуйте разобраться, она не подведёт вас. А если подведёт — да кому не пофиг, бесплатно же!

✍ Марвин

На мой взгляд, главная заслуга Ghost of Yotei в том, что она напоминает, каким должен быть хорошо проработанный открытый мир, ведь из 60-ти часов, проведённых на острове Хоккайдо, вряд ли наберётся и час, о котором бы я пожалел.

И дело тут не только в потрясающей природе северной осени японского острова, каждый уголок которого дышит красотой и жизнью, прежде всего потому, что сделан вручную людьми с удивительным чувством прекрасного.

А в том, что в начале казавшимся очередным болотцем скучных флешбеков главной героини о своей жизни до гражданских войн, буквально с каждым новым шагом оно закручивает тебя в омут интереснейших событий и историй во время последнего гражданского восстания на северных окраинах Японии, пусть и полностью авторами вымышленного.

Мир у подножья горы Ётей наполнен отличными историями, а большая часть обитателей тут либо поехали кукухой, либо хотят тебя ограбить, либо обмануть, либо убить, получив награду за твою голову у местной оппозиции Сёгуну, ключевых членов которого мы планомерно вырезаем из личных мстительных мотивов.

И дабы не сильно спойлерить, ведь в игру мало кто пока играл, сюжет Ghost of Yotei, это как если бы в Far Cry 6 мы играли за дочку офицера у границы с Майями, к которой в дом вторгается вся бригада местных ключевых оппозиционеров, вырезает под чистую всю её семью, и через N-лет она, совместно с войсками Кастильо, под знамёнами с изображением портрета его убитого сына, уничтожает по регионам именно их отряды, а также захватывает базы, заводы и опорные пункты назад.

Кстати, именно это отличает уже серию Ghost от других миров с открытым миром по сути, ведь в этих играх мы всегда на стороне ЦЕНТРАЛЬНОЙ ВЛАСТИ. В первой части мы наблюдали историю становления первого Синоби на службе Сёгуна, не оценившего его эффективные методы борьбы в лице дяди. В этой же части поломанная жизненными трагедиями неухоженная и крепко выпивающая женщина средних лет, по возвращению с войны не заслужившая ничего, кроме катаны, совместно с силами, верными Сёгуну, начинает вершить правосудие над охеревшими от вседозволенности маньяками, убийцами, бандитскими группировками и целой армией собравшихся вместе ронинов со своей шпионской сетью, объединённых одним недобитым домом. И, возможно, именно из-за этой очевидно провластной позиции, Ghost of Yotei не номинировали на лучшую игру года теперь уже преимущественно оппозиционеры центральной власти США, видимо не очень пытаясь понять, какими авторы игры были оптимистами, на момент написания сценария GOY (Ну или аббревиатура игры неуместна на этом празднике жизни, а я себя тут излишне накручиваю).

Впрочем, чтобы не задумывали авторы и как бы не интерпретировали теперь её события разные люди, мне лично это не помешает выделить именно Ghost of Yotei как игру года, в которой бить, стрелять, резать, расчленять и сжигать недругов стало возможно ещё более эффектно и фаново, за счёт увеличения арсенала, а посиделки у костра с раздуванием огня через микрофон геймпада и улучшением оружия у одного из призванных к костру мастеров, стали столь же атмосферны и душевны, как во времена выхода первого Сталкера.

Так что надеюсь, что скоро и все желающие смогут её оценить, ну, а я, после прохождения сюжета и всех дополнительных квестов, пока оставлю выбивание платины на потом. Уж очень хочу вернуться и посмотреть, каким выйдет обновлённый режим легенд, что в первой части мне очень понравился. И хорошо было бы к тому моменту и вас там встретить.

✍ Ник СЦК

Я, как представитель андеграунд-авторов, не буду сегодня рассказывать вам про новинки, хоть и несколько из них приятно удивили меня в этом году. Нет. В этой прекрасной коллаборации я хотел бы рассказать вам про довольно старенькую и очень спорную игру. Уже при одном упоминании слова «хорошая» рядом с её названием у многих начинается нервный тик и кабаньи флешбэки. Речь идёт про Gothic III.

Что такое Gothic III? Это история о выборе, воле и смертельно опасном мире. Если в Gothic II, как и в первой части, мы были избранником, которому было позволено выбрать лишь братьев по оружию, то в триквеле у вас появилась возможность выкинуть из головы все моральные устои и помочь оркам захватить Мидленд.

Что касается Мидленда и всех её регионов… Они прекрасны, поскольку вы сразу ощутите их отличие не только визуальное, но и геймплейное. В общем и целом их объединяет то, что за каждым углом вас ждёт бешеный кабан, свора волков-пулемётчиков, ниндзя-мумии или орки-спиннеры. Честно сказать, поначалу я не понимал, как справиться с 4–5 гоблинами, ибо они даже не давали главному герою себя зацепить. Но фишка серии «Готики» — в параллельном обучении игрока и главного героя, и уже спустя пару вечеров даже одиночные орки не всегда выходили победителями после дуэли со мной в этой довольно замудрённой и хардкорной боевой системе.

И вот тут начинается самое веселье: теперь враги атакуют вас толпой. Они не стоят скромно, ожидая своей очереди. Орки в 5–7 рыл буквально превращаются в ураган ударов, где вам остаётся только хитрить и учиться. Да, многие могут сказать, что «боёвка» в игре средняя, но, пацаны и пацанессы, вы просто её не прочувствовали.

Я обожаю исследовать, обожаю находить странные пещеры, читать записки и дорисовывать, что же произошло в этом странном домике. И всё это есть в Gothic III. Захотел залезть на гору? А тут две гаргульи тусуются и зелье на повышение здоровья валяется недопитое. Захотел уйти на край карты? А тут пещерка с NPC. И подобного в игре просто тонна. Да, не спорю, проблем у игры хоть отбавляй. Я понимаю претензии хейтеров к игре, я понимаю их чувства и понимаю, почему они хотят говорить о них в каждом посте об игре. Но, несмотря на все недостатки, я невероятно клёво провёл время в Gothic III, хоть и к разработчикам есть парочка жирненьких вопросиков.

✍ White Lotus

Для меня 2025 год в плане игр вышел крайне скудным. С начала года и до апреля я продолжал следить за начатыми в 2024 году платиновыми похождениями бородатого мужика с топором. Затем, ненадолго погрузился в тёмные времена Палача Рока, а осенью попал под патронаж хорошего друга в одну инсектицидную компанию. Но всё это меркло перед одной игрой…

Знаете то чувство, когда вам рассказывают о каком-то блюде, описывая его разные детали: вкус, запах, ингридиенты и т. п. — и вы начинаете заочно его любить. Так произошло со мной и Hades. Во-первых — моя любимая греческая мифология со всей её запутанностью и семейными связями. Во-вторых — красивый и запоминающийся арт-дизайн, который приковывает взгляд. А самое главное — музыка. Потрясающая работа Даррена Корба и Эшли Баррет, которая резонирует со всеми струнами моей души.

Наконец-то я попал в царство Аида в Тартаре, где познакомился с прекрасным пёселем, установил миндальную связь с Хароном, подержал в руках все виды божественного оружия, начал рыбачить и работать нектарным барменом. И вот, спустя два месяца, я всё ещё ловлю дикий кайф от атмосферы. Я уже несколько раз добрался до поверхности, используя разные билды, однако одолеть самого Бога Подземного мира мне пока так и не удалось.

Но я и не тороплюсь, ведь, как говорится, важна не сама цель, а тот путь который, мы проходим.

✍ Shisoika

В этом году мне понравилось много игр из пройденных и запущенных, про них я уже писала в блоге, да и в данном коллабном посте их упоминали, но есть игра, которую я неспешно прохожу почти весь год. Я купила к ней DLC и до сих пор никак не пройду сюжетно, так как в игре есть определённые временные ограничения, игра про уют и комфорт, а также неспешные ежедневки и еженедельные квесты. Не надоедающая, но при этом простая классика про чудесный остров с животными. Помните, как в корону и карантин мы пытались отвлечься от всего плохого и, сидя дома, играли залпом в Animal Crossing?

Так вот, Hello Kitty Island — это как будто бы то же самое, но немного поглубже и получше. В отличие от кроссинга никаких рандомных страшноватых персонажей, населяющих наш остров дружбы (боже, каждый раз попадалась стрёмная горилла и хрюшка, кажется, которых я пыталась выгнать с острова), тут жители это сплошные лапочки-маскоты от Санрио.

Редактор персонажа скромный, но достаточный, чтобы сделать приятного персонажа. Есть куча собираемых предметов, есть крафт предметов и одежды, есть перекраска. Есть сюжет, квесты, ивенты, внутриигровые мини-игры, загадки, коллектеблсы разных форм и мастей, рецепты, насекомые и рыбы, смена погоды, храмы с головоломками почти как в Zelda.

Анимации и звуки местами перекочевали из кроссинга, оформление тоже. Если вы спросите меня среди ночи: «Что я запущу вечером перед сном на стимдеке, когда нет сил на большие игры?», конечно, Hello Kitty Island. Рекомендую, советую ознакомиться, если вам по душе кроссинг и все его производные.

✍ Виниш Котян

Silksong… Как много в этом звуке для сердца ждущего слилось! Игра, ставшая мемом, в выход которой уже мало кто верил. Игра, которая объединила массу людей в невероятных размеров секту «ждунов» с клоунскими носами и париками. В ту секту входил и я, похихикивая после каждого анонса: «Silksong не выйдет, пока я Hollow Knight на платину не закрою». И вдруг, как гром среди ясного неба, неистово грянула официальная дата релиза, нарушив абсолютно все предстоящие планы и сдвинув остальные игры на максимально задний план.

Ожидания были осторожные и без фанатизма, чтобы не разочароваться в случае чего. Но первые же минуты вызвали лютейший восторг, который продолжался во время всего прохождения игры. Silksong, по сравнению с похождениями Полого Рыцаря, значительно вырос практически во всех аспектах: визуал, звук, масштабы самой игры. Мир начал жить своей жизнью, и стало любопытно возвращаться в уже посещённые места, чтобы посмотреть, поменялось ли что-то за время блуждания или нет. А за жизнь местных NPC было страшнее, чем за свою. Достаточное количество юмора и драмы швыряли эмоции то в одну, то в другую сторону. И, конечно же, сама няшка Хорнет, которая значительно ускорила темпы игры и стала обладать более широкими возможностями для исследования мира и устранения всего, что движется и представляет угрозу.

Не обошлось, конечно, и без бочки дёгтя в ложке мёда. Если к «паркуру» Хорнет привыкнуть можно, и красные цветы быстро перестали вызывать ужас, то регулярные арены с кучами мобов, спустя какое-то время, начали откровенно раздражать. Особенно, когда весь этот бедлам происходил непосредственно перед боссом. Также и некоторые боссы удовольствия при битвах с ними не вызывали. Ощущение, что у вишнёвой команды закончились идеи для интересных мувсетов, и было принято волевое решение: «А пусть боссы будут просто призывать мелкую мешающую шушеру».

Но все недостатки с лихвой покрылись тем удовольствием, которое испытывается при брождении по огромному миру Фарлума. Милые блошки, каждая встреча с Шермой, неожиданные повороты, забавные пасхалки и великий по своей эпичности финальный бой — лишь малая часть того, что вызывало щенячий восторг при прохождении Silksong. Ожидания полностью оправданы. Это определённо было лучшее игровое приключение для меня в этом году. А ждунство теперь переключилось на предстоящие ДЛС.

✍ Дремота Енота

Into the Radius — это тот случай, когда перечисление всего, что есть в игре, никак не поможет составить о ней впечатления.

Казалось бы, обычный экстракшен-шутер с вылазками и сбором всего и вся, с простой графикой и сеттингом с закосом под Stalker: своей Зоной (Радиусом), аномалиями, артефактами и советским колоритом. Добавить к этому примитивность побочных заданий и далеко не самое хорошее взаимодействие с физическим миром в VR, и всё станет очевидным.

Однако каким-то невероятным образом этот невнятный набор попал мне в самое сердечко. Такое ощущение, будто каждая идея, которую разработчики вкладывали в ту или иную механику, сработала на мне именно так, как и нужно. Я наслаждался исследованием и погружением в тайны этого мира. С удовольствием сортировал барахло, расставлял по полочкам вещи и коробки с патронами, и даже чистить зубной щёткой оружие мне было увлекательно.

На данный момент это единственная VR-игра, для которой мне не хватало стандартной игровой сессии в три часа. Где я на выходных играл в неё утром, чтобы к вечеру успеть зарядить шлем и поиграть ещё.

Игра, где каждый элемент может послужить причиной для её удаления, стала для меня не только самым ярким впечатлением в году, но и самым лучшим опытом в VR вообще. Всем рекомендую ознакомиться. За пределами Half Life: Alyx существует жизнь.

✍ Виталий Аксёнов

Серия Kingdom прошла путь от аляповатой браузерной игры на flash до одного из лучших представителей жанра башенной защиты с элементами стратегии. Создатель же, отойдя от дел, вручил бразды правления команде, сумевшей не только не растерять по пути все полимеры, но и значительно расширить вширь и вглубь.

«Зов Олимпа» — последнее и самое масштабное на текущий момент дополнение, сильно преобразившее игру. Помимо традиционной смены тематического оформления мира: хорошо узнаваемая древнегреческая стилистика фона, зданий, персонажей, ездовых животных и специальных способностей, — разработчики порадовали довольно радикальными изменениями устоявшейся парадигмы игрового процесса.

От линейной прогрессии игрока по цепочке островов с постепенным нарастанием их сложности Kingdom перешла к полуоткрытому миру-архипелагу, разделённому на несколько областей:

Боевые действия заиграли новыми красками благодаря возможности возглавить собственную фалангу гоплитов и построив флот, который пригодится как в мирной жизни, так и на поле брани. Наконец-то пришло время перенести пламя войны на земли извечного врага!Но главное, как мне кажется, изменение кроется в том, что разработчики не побоялись отчасти вернуться к истокам, расширив элемент случайности. Теперь невозможно досконально спланировать своё путешествие по архипелагу, т. к. ключевые элементы в виде разнообразных улучшений королевства и прочих плюшек отныне разбрасываются по островам без какой-либо заранее установленной схемы.

Король мёртв — да здравствует король!

✍ Lilith

Присутствуют спойлеры. Я люблю дилогию TLOU прежде за то, что это очень тактильные игры. Говоря о тактильности, я имею в виду сразу несколько вещей, которым Naughty Dog уделяет маниакальное внимание — это анимации, саунд-дизайн, ну и, разумеется, моё любимое — интерьеры.

В Part 2 деталей окружения стало ещё больше. Это касается буквально всего вокруг, каждая комната, каждый квадратный метр проработаны до мелочей. Композиция, расстановка источников света и тени делают пространство глубоким и объёмным.

В сравнении с первой частью геймплей Part 2 стал ещё динамичнее и плавнее. Мне очень нравится кинематографичность игры. Я имею в виду не только постановку в катсценах, но и то, как катсцены перетекают в геймплей — максимально плавно, так, чтобы ты ни на секунду не мог выпасть из потока. Я настолько проникся персонажами, что даже рутинные действия мне хотелось прожить так, как это прожили бы они. Вот я перепрыгнул на верёвке с одной платформы на другую и не спешу бежать дальше, нет, я остановлюсь и подожду, пока Дина перепрыгнет вслед за мной. Пусть не будет какой-то уникальной анимации, не появится всплывашка о новой доступной реплике для смолтока с персонажем, но это важно для Элли, а если важно для неё, то важно и для меня.

Но главное, почему я отдаю предпочтение именно второй части в сравнении с первой — это тот уникальный игровой опыт, который мне подарила эта игра. На моей памяти нет буквально ни одной игры с похожей концепцией, где игроку приходится побыть наедине с двумя сторонами конфликта и оценить историю со стороны двух разных персонажей. Нелинейность повествования здесь только в плюс.

Вряд ли я смогу забыть те эмоции, которые я испытал, когда мне нужно было, играя за Эбби, прятаться за Элли. Как так? Это же Элли — центральный персонаж игры. И сейчас у меня буквально боссфайт с ней. Или тот эпизод, где Томми охотится за Мэнни и Эбби. Постановка в этом отрывке настолько хороша, что кажется, что мы сейчас противостоим какому-то кровожадному мистическому маньяку. Про то, как этот эпизод рифмуется с похожим из второй части, я вообще молчу.

Вот такие моменты и делают для меня эту игру особенной. История TLOU не о том, что месть это плохо, она об Элли, об Эбби и о взаимопонимании и поиске мостов между людьми. О том, что у каждого своя правда, своя боль и своя личная тяжёлая история за плечами.

В этой сцене я отложил геймпад и около десяти минут просто смотрел в экран. Хотел вместе с Элли прожить этот тихий момент спокойствия и умиротворения в маленьком раю, чтобы затем, уже в последний раз, устремиться навстречу надвигающейся буре.

✍ Alco One

В 2015 выходит Life is Strange. Don’t Nod (разработчики-французы) зашли на тоненького после неудачи и кранча с их Remember Me. Та игра не выстрелила (и на самом деле была не сильно удачной). Зато там была механика перемотки времени. В некоторых моментах. И вот она им реально удалась. В отличии от довольно душного бит-эм-апа. И вот они сделали выводы.

Массовый успех LiS немножко сломал их самостоятельную критику. LiS2 рождалась в муках и месяцами между эпизодами. Ждать было невыносимо, но она в целом не такая плохая получилась в итоге, как её принято считать. Просто фанаты хотели увидеть продолжение истории Максин Колфилд, а не каких-то рандомных чуваков.

Случился интересный момент: Don’t Nod решили банковать и сделали, например, весьма прикольный Vampyr. И другие штучки тоже. Вроде «Tell Me Why». А сама серия была передана канадцам из Deck Nine. Явно подсуетились Square Enix.

У Deck Nine вышел отличный спин-офф про Хлою. Это прямо лютый фэнсервис. Хорошо, но мало. И вот мы подходим к Lost Records. Поскольку права на торговую марку у Скворцов, Don’t Nod сделали ход конём. Просто сделали LiS2 как надо, но под другим названием и с другими персонажами. Не всё удалось, местами прямо заносило их.

Но у Lost Records есть душа. Та самая. А ещё офигенная живая озвучка и охрененный графониум (играть нужно только на ультрах; никаких стимдеков). Да, она страдает от тех же проблем, что серия в целом. Затягивание геймплея паззлами, странные сценарные решения в конце (хоть и можно скинуть на ненадёжного рассказчика; всё же девушки спустя годы вспоминают произошедшее). И излишний напор на «мистику».

Но если зайдёт — то зайдёт. Это по-своему хорошая вещь, и в ней дохрена хороших моментов. Очень жаль, что её будто бы не заметили. Советую.

✍ EsVessio

Описать прелесть Look Outside, RPG в жанре survival horror 2025 года, можно по-разному. Спойлеры, очевидно же.

Описание через лаконичность:

15 дней в комнате многоэтажки с закрытыми шторами, ведь взгляд из окна равен смерти (или того хуже). Можно запереться и ничего не узнать о новой реальности, изменившихся людях и чудовищах. А можно рискнуть… с самыми разными последствиями.

Полтора десятка уникальных компаньонов с кучей взаимодействий друг с другом и меняющимися факторами вербовки, несколько возможностей для слома последовательности прохождения, ГОРЫ опционального ветвящегося контента и 13 кардинально различающихся концовок.

Описание через «Игрок, например, может»:

И, наконец,

Описание через недостатки и их преимущества:

Система сохранений — сохранение в любой момент есть только на одной сложности, на других можно сохраняться, лишь возвращаясь в свою комнату. Но это ещё один шанс отдохнуть, поиграть в игры, приготовить еду, распланировать действия и осознать, что рывком игру не пройти.

ТО САМОЕ МЕСТО — в игре ровно одно место, где можно захотеть бросить игру — Апартаменты Домовладельца (0 этаж). Вы будете проклинать количество врагов, необходимость расстаться с кучей денег, музыку

и цветовую гамму… Но это ещё один шанс оценить все уникальные ситуации и условия, в которые вас помещает игра.

И если вы не закончите игру здесь, вы получите концовку с удовольствием.

…

Не пожалел о прохождении и вам всем советую ознакомиться.

И кстати,

✍ fsi zwoho

В этом году сильнее всего (часов на 300+) меня завлекла анимешная настольная игра — риичи маджонг. Причины, по которым стоит попробовать в него поиграть:

Вот типичный скриншот геймплея: игрок находится в одном шаге от победы, которая требует сбора руки из одной пары тайлов (игровых костей) и четырёх сетов, составляемых из трёх тайлов-либо трёх одинаковых, либо последовательности. Здесь это 2-2-2, 3-4-5, 8–8, 4-5-6, и 4–5 в руке, и ждём 6 на победу.

Цель игры и заключается в победе по очкам, которые выдаются за сбор выигрышной руки, и чем «красивее» рука — тем больше очков. Естественно, каждый раз выиграть не получится, потому что с вами сидят три игрока с такой же целью. В этом противостоянии и заключается фан: можно как апать ранги в матчмейкинге, так и играть товарищеские матчи в компании друзей, подкалывая друг друга буллщитными невозможными выигрышами.

Товарищеских матчей я наиграл раз в 10 больше ранговых, и если у кого-нибудь появилось желание научиться игре на практике — милости прошу отметиться в комментах к первому посту в блоге!

✍ Kirisame Marisa

В декабре прошлого года вышел большой фанатский апдейт файтинга Marvel vs. Capcom: Infinite. В нём привели графику в надлежащий «комиксовый» вид, улучшили звуковой дизайн, поправили баланс. Называется этот, не побоюсь слова, ремейк — Marvel vs. Capcom: Infinite & Beyond.

У Infinite дурная слава — игру буквально возненавидели за ростер и визуал. Marvel настояли, что всеми любимые X-Men никому не нужны, а Capcom решили не заморачиваться с привычным мастерским сел-шейдингом. В итоге, прошлая часть выглядит банально лучше, а она вышла шестью годами ранее.

Спасибо глубокому геймплею, фанаты у игры всё-таки появились, и вот, благодаря коммьюнити, вышел ремейк.

Трейлер Beyond-версии мне сразу понравился, но не так, чтобы всё бросить и пойти играть. Но, спасибо глубинному изучению Mega Man-серии, захотелось тряхнуть стариной в UMvC3 и впервые заценить Infinite, сразу с Beyond-апгрейдом…

Я осталась ради фансервиса (Икс, Зеро, Сигма; и сюжетка где Сигма и Икс играют важные роли!) и втянулась из-за динамики, прекрасного мувсета персонажей и глубины механик. У меня сейчас около сотни часов и я понимаю, что пока игнорирую ряд механик и неэффективно внедряю те или иные навыки. Пространство для роста огромное. Правда, мне нужен соперник, так что… пишите, если захотите попробовать. А то у нас тут лобби на два тела.

Я в восторге от скорости, от зрелищности. Никаких скучных медленных матчей в духе «Атака ногой-атака рукой-K.O.». Capcom берут механики из игр персонажей и креативно преобразовывают для файтинга. Франк Вест получает уровни от снимков с множеством паттернов; Артур из Ghost n’ Goblins меняет доспехи и рискует остаться в одних трусах; Икс и Зеро вечно заряжают бастер и воссоздают приёмы чуть ли не из всех номерных частей. Я в восторге, что всё не ограничивается просто воссозданием мувсета архетипа файтинг-бойца, как это происходит во многих современных файтингах (вот поэтому я не пойду в 2XKO!).

Короче, всем советую. Мувсет, баланс и механики здесь лучше, чем в любой части MvC… и, пожалуй, чем во всех файтингах, что я когда-либо играла. Одна из немногих игр, побуждающих к страстному обучению и самосовершенствованию. Персональная игра года.

✍ Comrakoff

Пару лет назад мало кто поверил бы, что заявления Konami не пустой звук. Заканчивается 2025-й, и всё чаще звучат слова о триумфальном возвращении легендарного издателя. История показала, что всё циклично. Для исправления ситуации руководство обратилось к опыту Capcom, чьи ремейки Resident Evil показали, как переосмыслять классику. Выбор пал не на Castlevania, а на серии, составляющие золотой фонд индустрии — MGS и Silent Hill.

Оставив за скобками нишевые работы, мы имеем три больших повода для радости: SH2 Remake, MGS3 Delta, SH f. Они возвращают веру в Konami. Всему виной мощь серий, что продолжает сочиться даже от их создателей, давно покинувших компанию — Кэйитиро Тоямы и Хидэо Кодзимы.

MGS пребывала в заморозке с 2018 года, релиз полноценной большой игры состоялся спустя долгих 7 лет — в 2025. Для многих, и для меня тоже, долгожданное событие в виду важности серии. Однако, постараюсь быть беспристрастным.

Хотелось верить в тайный план о переработке всей игры супротив официальной информации, но Konami и студии KDE/Virtous не стали изобретать велосипед. Тем не менее приписка Delta намекает на коррективы. Одни радуют, другие нет. Нейро-картины, перезаписанная заглавная тема, ошибки в русском языке, недотягивающая до оригинала физика растительности, иное освещение в некоторых сценах, гиперреалистичные лица — всё это может вызвать отторжение, меняя восприятие истории. Но далеко не все такие привередливые как я, чтобы лезть и исправлять.

Если отбросить вышеозвученные претензии, то MGS Δ оказывается идеальным ремастеро-ремейком, где любовь к первоисточнику заметна невооружённым глазом. Графический скачок очевиден. Всё воспроизведено до мельчайших подробностей.

Персонаж ощущается иначе. Снейк стал тяжелее, анимации напоминают MGSV. Это классное изменение. При этом он получил возможности из более поздних игр серии: перемещение сидя, стрельба в движении, быстрая смена камуфляжа. Это упрощает геймплей, но уравновешивается улучшенным ИИ противников, ощущением веса в движениях и баллистикой (у того же Mk22 теперь нужно просчитывать траекторию дротика).

Детализация моделей, локаций, флоры и фауны поражает. Даже забываешь о спорных изменениях. Из-за детализированного окружения поиск секретов вроде лягушек, а также новеньких уточек Ga-Ko стал сложнее. Вернули и многопользовательский — тактическое стелс-состязание для нелюбителей колды. На месте и мини-игры: «Ночной кошмар» от самих Platinum Games и пародия на Ape Escape (или Snake vs Bomberman на Xbox).

Никуда не делись и многочисленные детали, создающие атмосферу шпионского триллера на грани комедии и трагедии. Несмотря на разные косости, ремастеро-ремейк удался. Мощная основа доказала свою состоятельность. MGS3 по-прежнему зыкинская игра. Все заинтересовавшиеся могут отправляться есть змей в русских джунглях.

✍ dgomez

Абсолютно неизвестная игра, которая не отличалась популярностью даже в год своего выхода. Долгое время именно она оставалась моим последним незакрытым гештальтом среди продуктов Spiderweb Software. Образец максимально неудобной древней CRPG, в котором нет ни серьёзной графики, ни адекватного звукового или музыкального сопровождений.

Всё, что в ней есть, — это тонны интересного для меня текста, весьма простой геймплей с огромным количеством исследования и квестов и уникальный сеттинг Британских островов, охваченных кельто-романским противостоянием (восстание Боудикки), с которым до этого я не сталкивался ни в одной игре и который наполнен причудливыми фэнтезийными элементами (друиды, ведьмы, сидхе, феи, фоморы).

Но самое важное и примечательное — это наличие двух дополняющих друг друга вариантов пройти сюжет от начала и до конца: за римлян и за кельтов. Разные задачи, разные квесты, разное отношение коренного населения и сверхъестественных сущностей к отряду протагониста, разные геймплейные особенности. И ведь Nethergate маленькой игрой не назовёшь (40–50 часов на прохождение).

Трудно представить подобное в более современной игре. За многолетним развитием индустрии не замечаешь, как в силу бюджетных и иных ограничений некоторые особенности игрового процесса со временем становятся… неосуществимыми или нецелесообразными.

И вот такая CRPG стала для меня монументом той самой вариативности, которую сейчас никто не будет пытаться воспроизвести даже на уровне концепции.

✍ Gnom

«Я прошёл игру на сложности «Мастер-ниндзя». И я желаю каждому мужчине пройти её. Имя Рю Хаябуса вам о чём-нибудь говорит?»

Но если серьёзно, то я обожаю Ниндзя-гайден, очень быстрый динамичный слэшер с очень, ОЧЕНЬ сочными добиваниями и расчленёнкой, кучей оружий, комбух и сексуальных девушек. Но они здесь не главное, главное — это геймплей, конечно. Вот в нас там кто-то стреляет из лука? — Хоба! — прыгаем на стену и бежим к лучнику по стене — Хоба! — делаем «Ласточку» (воздушный рывок) — и мгновенное обезглавливание. Нас тут же атакует ещё один чел с когтями? — Хоба! — уклонение — поднимаем его в воздух и делаем воздушное комбо — Хоба! — «Изуна Дроп» (ваншотающий захват) об землю — и ещё одно успешное убийство. На нас нападает третий? — Хоба! — отпрыгиваем в сторону и с приземлением мгновенно заряжаем Ультимативную технику — Хоба! — и после красивого добивания остаются одни трупы, а земля вся покрыта кровью. А далее Хоба! — и на нас прыгает рандомная собака, от которой мы успешно умираем.

И что самое интересное — всё вот это буквально может произойти за 10–15 секунд. Всё движется настолько быстро, мы быстрые, враги быстрые, атаки у всех быстрые — и сложность игры заставляет вас адаптироваться ко всей этой скорости. И, блин, как же кайфово это ощущается. У игры, конечно, есть проблемы, например, кривое управление и не менее кривая камера, но со временем вы к ним привыкните.

И если привыкнете, то увидите отличную игру. Где есть кучи крови и мяса, отлетающие части тел, брутальный главный герой, демоны, сиськи, ниндзя, опять мясо, сложные боссы, комбо… В общем, мне это всё настолько понравилось, что я решил познакомиться с серией поближе и пройти все остальные части. Рекомендую всем, кто хочет стать крутым ниндзей.

✍ RantSey

К началу 2025-го года я подошёл с несколько исказившимся восприятием видеоигр: заметил, что всё меньше времени и сил стало уходить на непосредственно игру, но всё больше — на анализ, как именно работают какие-то конкретные механики и что стоит за теми или иными дизайнерскими решениями: тому свидетельства мои (не)давние заметки по прохождению Bloodborne, DOOM (2016) и тому подобные немногочисленные вещи, которые я народил у себя в блоге за уходящий год.

Я не жалуюсь в целом — такой подход позволяет раз за разом возвращаться в выдуманные миры ради сугубо их изучения и препарации, не имея проблем с так называемыми игровой потенцией и перенасыщением контентом. И всё же без побочек не обошлось: мой азарт от непосредственно приключений начал истончаться и исчезать, а на замену ему пришло любопытство — чисто технического характера — и его удовлетворение.

Примерно с таким же настроем я запускал Ninja Gaiden 4 — я очень люблю игры Platinum Games именно за их скрупулёзность и системный подход к дизайну сражений, и потому точно знал, что мне будет в чём покопаться. Вы ж меня знаете: если в игре надо махать палкой — у меня просто сразу пульс поднимается. А если махать палкой нужно ещё и в точные тайминги — то и не только пульс. Да и вообще — это же возвращение ТОЙ САМОЙ СЕРИИ, да ещё и в исполнении одной из моих любимых студий. Крайне благодатное поле для изучения.

Так я и начал своё прохождение: прилежно забивая голову схемами инпутов и наблюдениями, как именно они работают в игре; что в них плохо, что хорошо; где они выглядят уместно, а где странно; как ведут себя противники, что они умеют и какой у меня есть контрплей. Но вдруг к концу пятого часа прохождения я понял, что мысли эти улетучились. Остались лишь я, мой персонаж и препятствия на нашем пути к цели.

Я думаю, уже примерно стало понятно, к чему я клоню, и потому не буду излишне растекаться мыслью по древу и скажу прямо: Ninja Gaiden 4 — это вот ТО САМОЕ. Игра буквально заставила меня вспомнить, зачем нужны вообще видеоигры, и получить настоящее и искреннее удовольствие от процесса, за что я ей безумно благодарен. А потому — она безоговорочно отправляется в список моих любимых игр соседствовать с Sekiro и «Окариной Времени» и становится самым значимым личным открытием минувшего года.

✍ Aregnaz

Для меня игрой этого года стала Pathfinder: Wrath of Righteous — изометрическая РПГ от студии Owlcat Games.

Буквально недавно я писала о ней на сайте статью, но кратко поделюсь впечатлениями и здесь.

Это был один из моих первых опытов знакомства с такой масштабной игрой в этом жанре. И опыт оказался явно увлекательным: история избранного командора по спасению Голариона меня определённо затянула. А мифические пути, по которым мы можем направить нашего героя, определяют глобальную сюжетную вариативность. Таких путей аж 10 штук, что просто поражает степенью свободы во многих принимаемых решениях и возможностями для реиграбельности. Порадовали также интересные напарники и развитие их историй, а достойное музыкальное сопровождение отлично дополнило историю.

Целый ряд DLC дополнили игру контентом, без которого уже сложно воспринимать её отдельно, а некоторые дали отдельные самостоятельные истории, в которые тоже было интересно поиграть (разумеется, за исключением Полуночных островов в режиме рогалика).

Непростая для новичка боевая система с миллионами бафов и прокачка доставили мне немало проблем, но такое наверняка может прийтись по вкусу любителям днд-систем.

У игры хватает недостатков, она не выглядит сильно дорого, тут нет богатых синематиков, полной озвучки, и даже портреты есть не у всех персонажей.

Тем не менее всё это никак не помешало мне погрузиться в происходящее и в полной мере прочувствовать всю эпичность и масштабность истории.

Однозначно одна из лучших игр, в которые я когда-либо играла.

✍ Лебедь

В 2022 году решил спеть оду пикроссам, они же японские кроссворды, они же нонограммы. Собирая в одну статью все игры, до которых дотянулись лапы, нарвался на Picross 3D (2010) с Nintendo DS. Играть в ЭТО пришлось на ноутбуке через эмулятор OpenEmu. И какая же заразная игра… Она мешала работе и сжирала всё время, поэтому пришлось удалить. Но идея попробовать её на оригинальной консоли так и осталась.

В сентябре 2025 года «мечта» сбылась. Я купил Nintendo 3DS за 12 000 ₽ ради ОДНОЙ ИГРЫ! И это того стоило.

Picross 3D будто создана для 3DS-ки. Как же удобно стилусом крутить монолитный кусок пикселей и этим же стилусом убирать слои, высматривать решения, отсекать всё лишнее, пока не появится заветная фигура. Ощущение от удобства не описать… всё так нативно и эргономично, будто форм-фактор консольки заточен под эту игру. Чистый кайф!

Я прошёл все 369 уровней из 369 на «платину», то есть укладывался в отведённое время и не ошибался. Сейчас система пишет, что игра забрала у меня 60 часов, а мне так и не наскучило. Хорошо, что есть вторая часть, которую делали специально для 3DS — там все фигурки с 3D-эффектом, а работать придётся с блоками двух цветов, а не как в первой части — с одним.

Не могу сопротивляться магии пикроссов, тем более такой версии с крутым управлением и анимированными фигурками. Крайне советую попробовать такое через эмуль или на оригинальной консоли. Только будь осторожен — можешь стать пикрософилом, как и я! А у меня зависимость.

✍ DeVrie

Двухнедельный марафон с Popful Mail — один из ярких моментов этого года. Это была моя первая игра студии Falcom, с которой я неожиданно для себя ворвался в один мегакрутой ивент на сайте. Пройдя, сам того не подозревая, усложнённую локализаторами версию, я, тем не менее, остался в полном восторге.

Графика, по полной задействующая технические возможности Sega Mega Drive в CD модификации. Красивейший дизайн: от иконок персонажей до задников уровней. Отточенный до мелочей геймплей. Великолепно озвученные диалоги. Удачно подобранные голоса на озвучке. И один из самых впечатляющих саундтреков среди игр на SMD. Это формула волшебного приключения Popful Mail.

За 30 наигранных часов я сдружился с остроумной, безудержной и немного неловкой охотницей за головами по имени Popful Mail. Сведущим в магических искусствах волшебником Tatto. И причудливым импоподобным огнедышащим существом, известным как Gaw.

Побывал в лесных владениях эльфов, подземельях со скелетами и прочей нечистью, ледяном королевстве говорящих пингвинов и в замке, напичканном всевозможными головоломками и лабиринтами. Одолел с десяток боссов: от деревянного голема до древних всемогущих демонов. Нашёл кучу редких артефактов и нашинковал/заморозил/испепелил с добрую сотню самых разнообразных опасных компьютерных существ.

Игра запомнилась ламповой атмосферой и желанием возвращаться в неё после прохождения. Впечатления не испортили даже технические трудности, вызванные спецификой эмуляции игр с Sega CD. О чём я, в том числе, написал в материале, посвящённом игре.

Popful Mail ни разу не устарела, несмотря на свой возраст — в прошлом году версия для Sega CD отметила свой 30-й юбилей. И даже сегодня может дать фору многим новинкам.

✍ streazzy

Я сильно слукавлю, если скажу, что об этой игре я узнал только в этом году. Конечно, это не так.

Интерес у меня был ещё с момента анонса; далее последовали трейлеры, — которые я не пропускал, — а затем и сам релиз игры в 2022 году. Сразу помчался в зелёный магазин проверять оптимизацию, поиграл часик — с горем пополам пробежал первый уровень и благополучно отложил игру в долгий ящик.

В августе уже этого года я вынужденно находился в изоляции и думал, чем себя занять. С радостью обнаружил в библиотеке EGS эту самую игру, успел когда-то на раздачу. И вот теперь, отложив клавиатуру и мышь, полноценно вооружившись геймпадом, я погрузился в Sifu.

Игра встречает нас достаточно необычным образом. В небольшом прологе мы играем за главного антагониста, знакомимся с будущими боссами, а заодно убиваем отца главного героя и нашего будущего протагониста. Но благодаря волшебному амулету главный герой остаётся в живых, и теперь его существование сосредоточено только на одном — мести. Проходит 8 лет долгих тренировок, и главный герой готов сразиться с убийцами своего отца.

Геймплей Sifu — это beat ’em up, однако, если сравнивать игру с другими представителями жанра, нельзя не увидеть её уникальность. Это не классический «бей и беги», это настоящий детальный симулятор восточных единоборств с более чем 150 приёмами. Игра вознаграждает не агрессивный стиль, а терпение, точность и чтение противника. Под каждого соперника необходимо подстраиваться, знать нюансы в бою с ним, а также учитывать окружающую обстановку. Не просто безостановочно нажимать кнопку удара, а вовремя уклоняться и парировать атаки.

Самая известная особенность игры — механика старения после смерти. Не классический возврат на чекпоинт с фиксированным счётчиком жизней, а немедленное продолжение боя, однако персонаж становится старше. Начиная играть в возрасте 20 лет, окончательно умереть можно после 70 лет. Каждые 10 лет герой теряет часть своего здоровья, но становится физически сильнее. Механика старения и смерти — это не просто сложность, а осмысленный элемент, тесно связанный с темой игры.

Sifu не стесняется показывать, что она создана под влиянием кинематографа, особенно гонконгских боевиков 70-90-х годов. Отсылает к знаменитым сценам из культовых фильмов: «Олдбой», «Рейд», «Матрица» и т. п. Проводит референсы к персонажам Брюса Ли, Джета Ли, Донни Йена, Джеки Чана и т. д.

История в Sifu не ограничивается простой местью. Она черпает вдохновение в моральном кодексе боевых искусств — Удэ. Поэтому чтобы увидеть «истинную» концовку, игру необходимо пройти минимум 2 раза.

После бесчисленных попыток я всё же смог дойти до финального босса без смертей, однако его победить удавалось только будучи стариком. Играл на средней сложности, которую рекомендуют сами разработчики. Было ли это трудно? Да, конечно. Но как только освоился, запомнил приёмы и слабости соперников, почувствовал настоящую силу персонажа. Игра пробудила во мне множество воспоминаний (сам я занимаюсь единоборствами более 20 лет) и вернула в то самое детство, когда я фанател по всей этой тематике и мог смотреть фильмы про единоборства без остановки. Хоть я и не прошёл её на ту «самую» концовку, но уверен, что в нужное время с радостью вернусь в игру.

В случае если вы поклонник боевых искусств, Sifu — настоящее сокровище, которое нельзя пропустить. Настоятельно рекомендую поиграть в неё, если вы до сих пор этого не сделали. Это глубокий, требовательный симулятор мастера боевых искусств, где каждая победа — результат личного роста.

✍ Bonham Button!

Для меня главной концепцией серии Silent Hill является принцип «надломленный герой в персональном аду», и SILENT HILL f (далее SHf), на мой взгляд, целиком этой концепции соответствует. Мы уже не раз покидали границы туманного Сайлент Хилла. Разработчикам как будто бы самим становилось тесно во времени и в пространстве, поэтому они и прибегали к экспериментам. SHf — логичный результат этих экспериментов.

На этот раз поклонников серии закинуло аж во вторую половину 20 века, и не абы куда, а прямиком в японскую деревню. Играть же нам предстоит за местную школьницу по имени Хинако. «Слишком радикальная смена курса», подумали многие, и я позволю себе здесь не согласиться. Для невнимательных игроков главная героиня — чуть ли не феминистка, которую злые предки гонят замуж, а она, паршивка такая, сопротивляется. Нет, нет и ещё раз нет.

История SHf универсальна. Она о том, что бывает, когда человеку отказывают в праве на жизнь, каковой он для себя её видит; когда буквально ты становишься приложением к кому-то, чьей-то безликой тенью. И в одной из концовок, которую многие считают каноничной, Хинако, как истинная дочь своего времени, не смеет противиться родительскому решению, НО! Она берёт себе время подумать, взвесить все «за» и «против». Неслыханная дерзость для сельской Японии тех лет, но таков итог внутренней борьбы главной героини.

Как и многие другие персонажи Silent Hill до неё, Хинако несёт в себе тьму, и эта тьма, не находя себе безопасного воплощения, и становится катализатором всех последующих событий. Именно поэтому SHf — достойный продолжатель идей и смыслов великой хоррор-серии, а географическая привязка к одноимённому городку из американского штата Мэн откровенно тяготит всех причастных к разработке, начиная ещё с третьей части.

✍ JfyX

Юсеф Фарес ультанул и выпустил свою лучшую игру. Split Fiction — одно из ярчайших событий 2025 года. Представитель редкого на сегодняшний день полностью кооперативного приключения с бюджетом, хорошей постановкой и просто разрывным количеством разнообразных механик и сеттингов.

Главные героини — писательницы. Одна пишет истории в стиле фэнтези, вторая — в стиле научной фантастики. И вот по воле сюжета они обе оказываются в тех мирах, о которых писали.

Сюжет в этой игре максимально простой, шаблонный и попросту детский. Злодей карикатурный, а драма вокруг главных героинь не может похвастаться особой глубиной. Но сюжет и в предыдущих играх Фареса не был чем-то выдающимся и служил больше поводом к действию. Главный герой игры — геймплей. Именно за ним нужно идти в эту игру, и именно он подарит вам уникальный игровой опыт.

Очень часто в отзывах встречается претензия к отсутствию большого количества разнообразных мини-игр, как в предыдущих играх студии. Однако я не считаю это минусом: эта игра предоставляет кооперативное взаимодействие немного другого рода. Split Fiction — аттракцион, который от начала и до конца будет развлекать без пауз и лишних сцен. На протяжении всей игры фэнтези сменяется фантастикой. При этом каждый уровень абсолютно уникален, каждый уровень вводит новые механики, которые завязаны на взаимодействии друг с другом. Тут будут и погони на футуристичных байках, и полёты на драконах, головоломки, перестрелки, танцы, 2D-уровни, 3D-уровни и ещё куча всего. Эта игра просто переполнена огромным количеством разнообразного контента, который сменяется настолько быстро, что не успевает надоесть.

Есть в игре и челленджи, которые можно преодолеть только с помощью слаженной работы с вашим партнёром. При этом и про юмор разработчики не забыли: в одной из погонь одному игроку придётся рулить, а второму — попытаться ввести капчу, и обставлено это очень уморительно. На одном уровне вы управляете поросятами, которые передвигаются при помощи своих… газов. На другом — играете за сосиски, и ваша цель — добраться до конца уровня, чтобы приготовить из самих себя хот-доги. Финальный уровень в игре вообще взрывает мозг и является апогеем всего этого аттракциона безумия. Мы проходили его и буквально спрашивали: «Как такое можно было придумать?» Я рекомендую вообще не смотреть никаких материалов по игре, а просто идти и играть. Это всё нужно увидеть самому.

Главный минус игры — для неё обязательно нужен второй человек, желательно не случайный. С девушкой, женой, мужем или другом прохождение становится ещё веселее. Главный плюс игры — вам нужна всего лишь одна копия на двоих. В игре реализована система Friend’s Pass, поэтому покупать игру каждому не обязательно. До кучи тут ещё есть и кроссплей, так что даже разные платформы не станут проблемой. Но стоит учесть, что на бесплатной версии игры не будет достижений. Настоятельно рекомендую найти, с кем поиграть. Можете посадить играть свою маму или бабушку, если совсем без вариантов. В наше время безопасных сиквелов и ремейков это действительно что-то необычное, уникальное и при этом масштабное.

К сожалению, Split Fiction не станет игрой года. Она даже не попала в номинацию на TGA 2025, и я считаю, что это большая ошибка. Однако лично для меня Split Fiction будет лучшей игрой этого года и, надеюсь, станет ею для кого-нибудь из вас.

✍ Илья Широбоков

Три вещи, которые я люблю — карточки, необычный геймплей и аниме. А в этом году я наконец смог найти игру, которая это всё отлично сочетает, и имя ей «Starvaders».

В ней вы будете защищать планету от пришельцев, используя разные мехи и разных пилотов, геймплей каждого из которых заточен под то, чтобы игроку было весело. Вы будете сталкивать врагов лбами, брать их себе под контроль или просто расстреливать из кучи пушек. Из-за этого безумия постоянно ощущаешь себя, как герой боевика, ведь игра позволяет разносить целые толпы пришельцев в одиночку.

Причём эти пришельцы тоже отличаются не просто какими-то тупыми статами, ибо все тут умирают с одного удара, а паттернами поведения и способностями. К боссам это тоже применимо, а мой любимчик — шахматный король — и вовсе меняет правила игры, превращая её в шахматы.

При этом в игре также есть отличное разнообразие, которое строится вокруг самых разных карт и артефактов, которые могут полностью изменить стиль игры, превратив ресурсное ограничение в преимущество, а мусор в ловушки. Кстати о системе ресурсов — она тут уникальная для каждой мехи, что делает геймплей ещё разнообразнее и приятнее, ведь эти системы тоже можно ломать.

В общем, «Starvaders» — это просто рай для любителей рогаликов, предоставляющий игроку не только практически бесконечный потенциал для увеличения сложности и роста навыков, но и уникальный геймплей, сочетающий в себе классические карточные рогалики и пошаговые стратегии вроде «Into The Breach».

✍ Роман Никишкин

Игра про бороздящие просторы космического эфира викторианские локомотивы — не самый ожидаемый выбор для новогоднего топа, не правда ли? Однако для меня проекты Failbetter Games всегда были неразрывно связаны с зимними праздниками: в декабре 2015 я впервые запустил невероятно атмосферную Sunless Sea, навсегда покорившую моё сердце; январь 2017 начался с допа Zubmariner; а 31 декабря того же 2017 в моей библиотеке оказалось долгожданное продолжение. По иронии судьбы, полноценно сыграть в него я смог только 8 лет спустя, но годы ожидания определённо того стоили.

Несмотря на формально единый сеттинг, сиквел весьма сильно отличается по стилистике и атмосфере. Sunless Sea погружала игрока в пучину мрака и безысходности, вырисовывая лишённый надежды мир подземных лавкрафтианских морей. Соль, камень, пронзающий ветер, рыболюды и выползающие на палубы утопленники — словом, не самое приятное местечко.

Sunless Skies берёт за основу одну из возможных концовок первой части, где Лондон в результате авантюры королевы Виктории переносится в Небеса — своеобразное космическое пространство, каким его представляли фантасты прошлых веков: с плавающими в пустоте островками земли. Новым лейтмотивом стало исследование опасного, живого и таинственного Фронтира, обуздать его и возродить могущество Империи, над которой не заходит Механическое Солнце.

Геймплейно Sunless Skies — один из наиболее удачных современных аналогов незабвенных Космических Рейнджеров. Оснащаете свой космический локомотив, создаёте предысторию Машиниста, определяющую начальные характеристики — и вперёд! Краеугольным камнем по-прежнему остаются разветвлённые текстовые квесты в поселениях и точках интереса, отныне завязанные не только на бесконечные проверки навыков/ресурсов, но и на диалоговые выборы.

Да, тут нет полноценной симуляции жизни — все глобальные перемены мировых состояний происходят исключительно в результате действий игрока. Однако вариативность сценариев оставляет достаточно простора для повторных забегов. Более того, теперь и в открытом мире есть чем заняться. Добыча ресурсов из метеоров или мародёрство в обломках менее удачных экипажей? Охота на полумифических монстров? Торговля? Фракционные войны НПС и участие в политических интригах? Всё к вашим услугам!

Словом, если вы ищете атмосферное сюжетное приключение в максимально необычном сеттинге, способное занять на пару недель — очень рекомендую приобщиться к Sunless Skies.

✍ Norhala

Приходи к нам на Авалон, ведь у нас есть:

Приходи к нам искать священный Грааль, ведь у нас есть:

…и, конечно же:

☰ ⬆ Вернуться к оглавлению

P. S. Спасибо всем! Приятных вам праздников!

#Чар #никтонеставиттеги #лонг #лонгрид #личнаяиграгода #игры #коллаб #дтф