5 лучших треков недели (09.01.26) [stereogum]
Каждую неделю редакция Stereogum выбирает пять лучших новых песен недели. Период отбора начинается и заканчивается по четвергам — прямо перед полуночью. Послушать выбор этой недели можно ниже, а также в плейлисте Stereogum’s Favorite New Music на Spotify, который обновляется каждую неделю.
Примечание: во время праздников эта рубрика была на паузе, поэтому сегодняшний список включает треки, вышедшие за последние несколько недель.
5. Mandy, Indiana — «Cursive»
Mandy, Indiana стоило бы чаще писать материал всей группой. «Cursive» появился из редкой ситуации, когда вокалистка Валентайн Колфилд и гитарист/продюсер Скотт Фэйр отталкивались от бита, созданного ритм-секцией — Саймоном Кэтлингом и Алексом Макдугаллом. Их лихорадочный, дробный ритм вытянул из коллег максимум, превратив трек в жутковатый, тусовочный джем — будто концерт Factory Floor внезапно развернулся посреди выступления Gang Gang Dance. Колфилд — магнетичная фигура на фоне хаотичного грува, а когда подключается пульсирующий синтезатор, всё начинает нестись на полной скорости. — Chris
«URGH» — не та реакция, которую обычно вызывает новость о новом альбоме Mandy, Indiana. Скорее уж протяжное «оооо». И всё же именно так будет называться их вторая пластинка — продолжение дебюта «i've seen a way» (2023), выход запланирован на февраль. После сингла «Magazine» группа выкладывает второй предвари…
4. Feels Like Heaven — «Volvo (On The Road)»
Я простая женщина: если группа звучит как Fiddlehead, я в деле. «Volvo (On The Road)» — энергичный, гимнический трек, а вокалист Feels Like Heaven Эмануэль Вильдунг даже обладает тем самым страстным хрипом Пэта Флинна. Эта песня переносит меня обратно в душные залы, где нескончаемый поток стейдждайверов и фронтмен с таким запасом харизмы и эмоций, что иначе и быть не может. — Danielle
3. Peaer — «Bad News»
Скажу это как искренний комплимент: Peaer всегда довольно сильно напоминали мне Pinback. Обе группы играют инди-рок, который сложно втиснуть в рамки одного конкретного поджанра, опираясь вместо этого на кажущиеся непринуждёнными, гитарно-ведущие мелодии. По собственному признанию фронтмена Peaer Питера Каца, Pinback стали важной точкой отсчёта для их нового сингла «Bad News» — мягко цепляющей, печальной песни о жизни работающего артиста и о том, что значит превращать свою интеллектуальную собственность в средство заработка. «Наверное, приятно / Делать то, что тебе нравится / И чтобы всем это одобряли», — поёт Кац поверх блуждающей басовой линии; его слова пропитаны одновременно оправданной горечью и стремлением вперёд. — Abby
2. Daniel Lopatin — «I Love You, Tokyo»
Саундтрек к «Bloodsport». Именно об этом я всё время думал. «Bloodsport» — глупо-великолепный боевик 1988 года, который сделал Жан-Клода Ван Дамма звездой, — на самом деле не так уж сильно похож на «Marty Supreme» Джоша Сэфди, но это ещё один фильм о белом парне, который связывается с сомнительными типами и добровольно лезет под удар, чтобы поучаствовать в относительно подпольном спортивном соревновании в азиатском мегаполисе. Музыка в обоих фильмах забита драматическими клавишными переливами и гулкими, «запертыми» ударными.
Несмотря на сеттинг 1950-х, «Marty Supreme» щедро напичкан вдохновляющими иглами из мира бэнгеров 80-х. В своём саундтреке наш парень Oneohtrix Point Lopatin выстраивает и развивает эти звуки, выходя за пределы китча в стремлении к дымчатому, искусственному состоянию сна. Когда Марти добирается до кульминационного поединка, струнные, синты, ударные и хоровые голоса Лопатина сливаются в сияющий гром — музыку, которая остаётся красивой и вне контекста фильма.
«Marty Supreme» — история хаотичного мошенника-балабола, разрушающего жизни людей вокруг себя, и при всём этом она умудряется вдохновлять. Когда я слышу эту музыку, я не могу не чувствовать вдохновение. — Tom
1. Robyn — «Talk To Me»
В целом говоря, быть возбуждённой в одиночку — не самое весёлое занятие. В «Talk To Me», одном из новых синглов Robyn, объявляющих её Sexistential-эру, она напоминает: командная работа делает (влажную) мечту реальностью. Она вновь объединяется с поп-звёздным продюсером Максом Мартином, Класом Оландом и постоянным соратником Мартина Оскаром Холтером — и получается трек, звучащий как безусловная классика: хит, который уютно вписался бы в поп-радио в любой момент последних четырёх десятилетий. Вместе они переработали синт-поп 80-х и дымчатый нью-вейв, добавив припев с евродэнс-духом, — и довели всё до настоящего поп-перелива. Мгновенный танцпол-шлягер, под который я уже танцую в душе.
Да, эта новая эра Robyn целиком про секс и телесную эйфорию. Но в каждом сингле есть тот самый фирменный штрих человеческой несовершенности (или неловкости — в данном случае), который делает песню живой. Несмотря на безупречную, вылизанную продакшн-оболочку, Robyn и компания не стерилизуют этот сексуальный опыт. «Talk To Me» открывается короткой голосовой заметкой («Эй, ну, это немного неловко, но…»), намекающей на странность телефонного секса и чувственного общения вообще. Из-за этого желание Robyn ощущается ещё более прямым и яростным. Под пузырящуюся, как шампанское, синт-мелодию и хромированные ударные она подчёркивает физичность самого разговора: «Одной не так хорошо / Так что, малыш, проговори это со мной». Дело не в том, что она не справится сама — просто куда горячее, когда на другом конце линии есть кто-то ещё. — Margaret