«О мышах и снобах»

К 2019 году в России сформировалось достаточно крупное сообщество любителей комиксов. Пока не настолько крупное как на Западе, но достаточное, чтобы его можно было поделить на несколько условных групп. Для одних комикс это взрослое, серьезное чтиво выполненное в графической форме, для других — просто развлечение, или как принято говорить «книжка с картинками для дебилов». А для третьих это и то и другое — зависит от содержания.

Отнесли себя к третьей группе? Поздравляю — вы идеальный потребитель рынка. Вы — большая черепаха которая держит нашу русскую комикс-земелюшку.

Отнесли себя к «дебилам»? Тоже хорошо! У вас все в порядке с чувством юмора, самооценкой и вы вообще не паритесь по жизни. Вы один из слонов, стоящих на черепахе. Без вас все рухнет.

Отнесли себя к первой группе? Что ж, Вы именно тот, о ком и пойдет речь в этом эссе.

Представителей первой группы, я назову просто и понятно — снобы. Самые токсичные и самые опасные люди для нашей комикс-индустрии.

Хотя бы тем, что формируют у людей, не знакомых с комиксами, ложное представление о «девятом искусстве». Каждый сноб считает святым долгом показать окружающим, что комиксы это серьезно, подсовывая «Маус» (и ему подобных) в качестве примера. Якобы есть эти дебильные супергерои, а есть настоящие взрослые комиксы — графические романы.

И такие люди упускают огромное число произведений, которые выходят под вывеской «супергероика», а на деле являются прекрасным примером того, что из себя представляет комикс как форма искусства.

«Убийственная Шутка» , «Неуязвимый», «Чудеса», «Лечебница Аркхем», «Человек-Паук: Грусть», «Хоукай» Мэтта Фрэкшна и Дэвида Ахи, «Старик Логан», «Alias», «Сорвиголова: Рожденный заново» и еще десятки других знаковых комиксов. Именно их в первую очередь надо приводить в качестве примера тем, кто впервые сталкивается с этим страшным словом КОМИКС.

В противном случае вас будет ждать подобная реакция:

Допустим, эти и многие другие высказывания, с которыми я сталкивался — просто частные мнение отдельных читателей. Окей, свое мнение может иметь каждый, однако, культ «высокого искусства» нередко пропагандируется и теми, кто производит комиксы в России.

Например, в комментариях под моей предыдущей статьей о черно-белых комиксах некая художница оставила следующее сообщение:

В чб ярче всего представлен голос автора, он чёрным по белому рассказывает нам о насущном, не прячась за пестрыми тряпками. Клава выполнена так и должна быть так выполнена, дабы установить связь с читателем, проложить мостик сквозь огромную яму потребительского отношения к искусству... И Вестерн в чб, что может быть милее особенно для тез, кто наслаждался оригиналами Жиже и Жиро. Да я их даже в руках держала, это нечто трансцендентальное, тушь, полная души, и ни один цветовой фильтр не смеет её умалят. А Траханов! Да, сейчас он стал би, но его моно в разы лучше! … Мир не должен быть сразу понятен, в нём нужно копаться, искать, чтобы установить контакт с читателем!

Ничего более смешного чем «Би-Траханов» в моем паблике еще не писали, но это не главное. Главное — какой же академический, клишированный сноб сидит в голове у человека, раз он считает, что искусство должно быть «непонятным, трансцендентальным» и т.д.

Такие взгляды уничтожают и без того немногочисленную аудиторию российской комикс-индустрии на корню.

Вы правда думаете что среднестатистический потребитель будет разбираться в «трансцендентальных» метафорах?

Вся эта совковая ересь про обязательные высокие смыслы, которую до сих пор преподают в университетах старухи-искусствоведы уже давно не актуальна.

Мне, чтобы понять это, потребовалось образование в сфере искусства, сотни прочитанных комиксов и годы личных наблюдений.Но фрэшменам нашего комикспрома все это не нужно — понимание современного искусства, а в нашем случае — комикса, прочно вшито в их ДНК благодаря интернету и мемам.

Авторы комиксов «Ирвинг», «Псы Galaxy Gang» и «Сага о хитром Собакене» , я уверен, вертели на одном месте эти ваши высокие художественные стандарты. Балом правит трэш, угар и пост-пост.

Вывод:

Вне всяких сомнений, Арт Шпигельман, создавший «Мауса», и многие другие авторы, работающие в данном направлении — выдающиеся комиксисты. Но надо понимать,что их творчество формирует очень ограниченное (в рамках комиксов) мышление и не может служить основным ориентиром для новых читателей и молодых авторов.

Более того, времена сильно изменились, а вместе с ними изменились и комиксы. И если в западной комикс-культуре, чего только не пережившей, сейчас царит чрезмерно навязчивая «левая» повестка, то в российском комикс-пространстве есть из чего выбрать.

Наши комиксы смешные и серьезные. Фантастические и приземленные. Остросоциальные и циничные.

Прям как в эпоху «Золотого Века» комиксов.

И если это действительно золотое время для нашей индустрии, то давайте постараемся его не испортить, чванливо разделяя комиксы на «высокие» и «низменные». А то, знаете, истории свойственно повторяться.

Спасибо за прочтение, буду рад видеть вас в своем паблике