Ещё немного музыки 2023-го

Снова EP: лучшие мини-альбомы, вышедшие с апреля по июнь.

На прошлогоднем Big Time Энджел, как казалось, окончательно закрывала одну часть своей истории и начинала новую. Альбом, пропитанный болью утраты (за короткий промежуток времени она потеряла обоих родителей) и радостью от обретения любви одновременно, получил очень тёплый приём и ещё сильнее утвердил мисс Ольсен как одну из главных американских певиц поколения. Все поклонники затаили дыхание в ожидании новых экспериментов, но оказалось, что во время сессий Big Time были записаны ещё 4 композиции. Артистка довела их до ума и выпустила в качестве EP, как послесловие к альбому. Это совсем не сборник би-сайдов, а добротные песни с богатыми аранжировками и как всегда проникновенным вокалом. За 16 минут темы горя, любви и самопознания успевают сплестись в клубок и объединить релиз общей лирической нитью. Музыка и для ума, и для сердца.

Японский женский квартет с замысловатым для русского уха названием очень органично балансирует на стыке попа и альт/джаз-рока. Как и большинство современных джей-поп групп, они звучат причудливо, очень бодро и энергично. До ковида они выпускали LP, а после сконцентрировались на формате EP. Ichijikikoku – второй мини-альбом в дискографии группы. В этот раз совсем нет джаза, зато есть множество мощных электронных аранжировок с кучей мелких продуманных эффектов, подчёркивающих эклектичность коллектива. Одна из девушек поёт несколько ниже коллег, что неизбежно ведёт ещё и к улыбке во время прослушивания.

Последние годы Balance and Composure находились на грани распада. Лишь два участника – фронтмен Джон Симмонс и ритм-гитарист Энди Слеймейкер – остались в группе с самого её основания, а другие музыканты то приходили, то уходили, то возвращались вновь. В 2023-ем состав, наконец, устаканился: новый лишь барабанщик, все остальные вернулись. Группа решила отметить это дело двухтрековым EP, первым релизом за 6 лет. 11 минут контента прямо намекают, что эмо-героям прошлого десятилетия всё ещё есть, что сказать. Это по-прежнему громкая, яростная и действительно эмоциональная музыка, но написанная с пойнтом осмысленности, умудрённого опыта. Если раньше Balance and Composure создавали образ человека, готового выть на луну, то теперь они знают, как сохранить самообладание.

Эра Once Twice Melody, который начинали писать в 2018-ом, а выпускать по частям в 2021-ом, не собирается заканчиваться. Теперь одна из главных дрим-поп команд современности решила порадовать поклонников пятитрековым EP, на котором собраны песни, концептуально не подошедшие альбому. На лонгплее, напомню, было 18 треков общей продолжительностью почти полтора часа, поэтому неудивительно, что ещё больше хронометраж раздувать не стали. Даже при условии, что сами участники посчитали эти вещицы скорее би-сайдами, звучат они прекрасно и снова доказывают, что Beach House в отличной форме.

Коул Пуличе – молодой музыкант-мультиинструменталист, работающий в широком спектре жанров, от электроакустики до ню-джаза. Несмотря на довольно нишевый статус и небольшое количество релизов, он уже удостоился внимания Pitchfork, и название посвящённой ему статье – “Эмбиэнт-саксофонная мультивселенная” – говорит достаточно, чтобы заинтересоваться. Новый EP с красивым названием – первый сольный мини-альбом исполнителя, состоящий из одного трека на 22 минуты. Началось всё с импровизации на Drone Not Drones Festival, где Пуличе в привычной ему манере в прямом эфире перед восторженными зрителями пытался соединить звучание саксофона и тягучий электронный дрон, а продолжилось на студии, где форма приняла окончательные очертания. Космическая, чисто инструментальная пьеса, идеально отображающая возможности автора. Самый атмосферный релиз подборки.

Дэвид Бёрк стал муызкальной сенсацией Америки ещё до того, как выпустил свой первый значительный релиз. Его историю можно в какой-то степени сравнить с Lil Nas X и Билли Айлиш. В 17 лет он написал песни “Romantic Homicide” и “Here with Me”, которые завирусились благодаря TikTok (вторая стала основой для одного из самых печальных трендов платформы: под неё люди обозначали своих умерших родственников и друзей как души белых голубей, оставшихся в вечности), а потом начал набирать невероятные прослушивания на стримингах, показал потенциал в коммерческом плане даже в Европе и удостоился сравнения с Фрэнком Оушеном. У парня вышло уже двухзначное количество синглов, на которых он продемонстрировал желание писать бедрум и альт-поп, нео-соул и инди-рок. Сейчас ситуация несколько подвисла, так как последние синглы Дэвида перестали залетать в чарты, но теперь пришла пора издать-таки первый EP.

Здесь Бёрк, как и следовало ожидать, собрал свои лучшие старые песни и добавил несколько новых. Миньон радует как жанровой разнообразностью, так и лирической силой и теплотой. То, что исполнитель так молод, не укладывается в голове. Релиз не зацепил даже топ-100 Биллборда, поднявшись лишь на 105 место, поэтому о статусе звезды говорить рано, но уже сейчас исполнителю хочется пожелать гнуть свою линию и не сходить с выбранного пути.

Дев Лемонс долгое время была известна как ютуб-блогер, размещающая на своём канале бедрум-поп собственного сочинения и всякие околомузыкальные аналитические видео, но начиная с 2020 года она потихоньку стала выпускать синглы, без лейбла. За последующие годы контракта так и не появилось, но в своём развитии певица не останавливается: песни становятся более структурными, а лирика – более осмысленной. Delusional – её второй EP, тематику которого можно понять по обложке: безответная любовь и рассуждения в духе “ну вас нафиг с вашими отношениями”. Музыкально: бойкий альт-поп с элементами индитроники и гиперпопа.

Оказывается, Милан хорош не только модой и футболом, но и скримо-традициями. Пусть название группы вас не смущает – они из Италии и, что особенно важно, поют на родном языке. Группе в этом году исполняется уже 12 лет, и за столь продолжительный промежуток они порадовали народ только пятью релизами (1 LP, 2 EP и 2 сплита; что интересно, один из сплитов был записан с уже почившей русской группой “Улыбайся ветру”). Sogno #3 – их первый релиз за шесть лет, и ожидания стоили того. Не хочется даже растекаться в эпитетах – послушайте этот EP и всё поймёте. Превосходный хардкор в духе ранних нулевых, впитавший в себя всё лучшее, чем славен жанр. Искусно написанные и блестяще сыгранные аранжировки позволяют мне считать этот миньон лучшим из всех скримо-EP в истории.

Лидер группы Родриго Фуэнтес (также известный как Catalina Lust) написал в аннотации к альбому, что эти песни год лежали на полке, и было непонятно, что с ними делать. С первых же секунд становится ясно, что он имел в виду: чилийцы Phuyu y la Fantasma прославились своим аутентичным смешением куэки и гаражного рока с элементами нойза, но песни, представленные здесь, совершенно выбиваются из этой концепции. По признанию Фуэнтеса, они были сочинены в рамках сессий к предыдущему рок-альбому Anticuecas subterráneas, и это невероятно. Насколько же огромен творческий потенциал автора, что он роскошно чувствует себя и в этно, и в электронике, и в роке, а теперь ещё и выдаёт на-гора цельный концептуальный прог-фолк релиз. Очень лёгкий, но непростой по форме 23-минутный EP, открывающий новые грани творчества чилийского музыканта.

С одной стороны, не стоит забывать, что redveil сейчас только 19 лет. Он начал в 15, поэтому многим может показаться, что чувак уже давно в игре, и оценивать его стафф нужно уже другой, слегка удлинённой линейкой. Но нет: здесь не нужно искать глубины, какого-то понимания жизни и чёткой повествовательной структуры. Парню 19, и, как он читает на первом же треке, “I do what I want”. Нет ничего страшного в козырянии цацками и “суками” через строку. С другой, это всё же не престиж ради престижа, а новая точка от творца, что сделал себя сам. И как часть дискографии, часть длинной истории – релиз очень радует. Пять хороших треков и один, “Black Enuff”, при участии JPEGMAFIA, великолепный.

Американка с китайскими корнями Сара Кинсли совсем не торопится выпускать альбом, хотя опасаться, как кажется, нечего. Четвёртый EP за четыре года, и снова успех как у критиков (особенно у NME, редакция которого давно поёт ей оду и очень ждёт полноформатник), так и у слушателей. В конкурентном жанре инди-попа ей пока не достаются даже крохи со стола мейнстрима, но в наш реактивный век это не значит вообще ничего. Если имена Кейт Буш и Натали Меринг вам о чём-то говорят, пропускать релиз строго не рекомендуется. Сара обладает поистине воздушным вокалом, который подхватывает тебя и усаживает верхом на облако, отправляя в интроспективное путешествие по самым приятным осколкам памяти, а сладкие этереал-аранжировки расслабляют и заставляют улыбнуться. Очень хороший диск от женщины, которая обязана становиться звездой в ближайшие годы.

В творчестве Луа Виана начинается новая эра. После тревожного Maladaptive Daydreaming (и предварявшего его EP) она сделала короткий промежуток на сплит с Asian Glow, а теперь выпустила новый EP, в аннотации к которому объявила, что новай альбом скоро будет готов и наверняка выйдет в этом году, ближе к концу. На The Movies Aren't Enough Луа совсем отказывается от метала, оставляя только нежные дрим-поп и слоукор инструменталы, а также немного внезапно позволяет себе попеть на английском, с привычным для жанра высоким уровнем реверберации и испепеляющей меланхолией. Как всегда хорошо, как всегда ждём новый полноформатник. Частота релизов никак не отображается на качестве контента STC.

CLEAR EP выходил в самом начале 2019 года, когда о Саммер Уокер знали только избранные. Минимальные продажи позволили диску зацепиться лишь за 23 место тематического чарта, но дальше началась сказочная история. Альбомы с дважды платиновым статусом, дуэты с личностями уровня Дрейка и Кендрика Ламара, огромный успех у критиков и повышенное внимание к собственной персоне от слоя населения в довольно широком возрастном диапазоне. Саммер запомнилась всем и провокационным образом, и вульгарной лирикой, и мощным, пробивным r&b напополам с трэпом. Теперь, когда она готова привнести в этот мир новую жизнь, певица возвращается к корням и на CLEAR 2 исполняет максимально мягкий и медленный соул. Как будто демонстрирует своему будущему ребёнку, что всё будет хорошо. Музыка, идеально вписывающаяся в летнюю атмосферу.

Вселенная андеграундной прогрессивной электроники продолжает развиваться и дарить миру новых интересных исполнителей. yunè pinku дебютировала прошлой весной с Bluff EP, на котором демонстрировала неординарную смесь прог-брейкса и ту-степа. Диск был на сто процентов вдохновлён нулевыми, но сделан так вкусно, что выйди в один год с прародителями – у лейбла потребовали бы машину времени. На втором EP Юне продолжает развивать то же звучание с чуть большим уклоном в хаус и танцевальную направленность, и это снова выглядит весьма убедительно. Цитирую Pitchfork: “Вдохновленная Висячими садами Вавилона, она устраивает рейв в его стенах, чтобы найти более глубокие очаги эйфории и меланхолии в своей электронной музыке”. Подписываюсь.

Небольшая грусть от того, что здесь всего 7 песен, потому что добавить ещё 4-5 – и это мог бы быть лучший LP в дискографии певицы. Ещё никогда её релиз не звучал так выдержанно, ровно и захватывающе. Сложно представить, что у неё сейчас в душе, но творческая форма поражает. Обнажённая душа и отличные синти-аранжировки, красиво обрамляющие магический вокал.