5 фильмов, о которых вы (скорее всего) не знали, но на которые стоит обратить внимание

Интернет полон топов и списков всевозможных книг, фильмов, игр, и тд, поэтому с одной стороны, выкладывать свой список в эту огромную кучу особого смысла не имеет, а с другой, если есть желание, то почему бы и нет? Я старался выбрать для этого списка действительно малоизвестные (по крайней мере у нас) фильмы. Да, они все авторские, и близки к артхаусу в той или иной степени, поэтому если такое направление не для вас, я предупредил. А если вы ищите что-нибудь необычное, то, как говорится, милости просим.

Практически неизвестное на постсоветском пространстве переложение “Фауста” Гёте и «Призрака оперы» от небезызвестного Брайана Де Пальмы в формат рок-оперы. История мести гениального композитора, обманутого продавшим свою душу дьяволу продюсером, как это часто бывает, провалилась в прокате, и лишь впоследствии приобрела культовый статус. Фильм пародирует рок индустрию гротескными музыкальными номерами, высмеивает хорроры своего времени, хотя, по факту совсем не кажется смешным, а даже наоборот - главный герой Уинслоу скрывает своё уродство костюмом птицы и говорит жутким механическим голосом, что вполне может обеспечить вас парой кошмаров.

Уинслоу мстит жестокому шоубизнесу, который олицетворяет продюсер Свон (Пол Уильямс, который, кстати, является и композитором фильма), забравшему у него то немногое, что он имел, и заставив его встать на тропу мести. Сюжет не блещет особой оригинальностью, но история не отпускает до конца, и в этом полная заслуга Де Пальмы - фильм до сих пор смотрится на отлично, и не только скрасит ваш вечер, но и наверняка надолго останется в памяти.

Польский долгострой с очень сложной судьбой. Анджей Жулавски двенадцать лет снимал экранизацию фантастического романа, написанного ещё аж в 1900 году его двоюродным дедом Ежи Жулавским. Трудности с финансированием, обвинения режиссёра в тунеядстве, угрозы уголовным преследованием и фактический запрет на съемки в Польше, а самое главное, утеря около 20% материала (по ходу фильма происходящее в утерянных сценах объясняет закадровый голос режиссера) все таки не помешали выпустить картину в конце 80х. Несмотря на все трудности, фильм был очень прорывным для своего времени, что особо заметно, смотря на него сейчас, через 30 лет.

Три космонавта колонизируют новую землеполобную планету, покинув переживающую упадок родную Землю. На новой планете их потомство растёт в разы быстрее, стремительно теряя знания своих предков и скатываясь к первобытному образу жизни. Свою умершую мать (одну из космонавтов) они считают богиней, создавшей все вокруг, и недоумевают, почему последний выживший космонавт вовсе не умирает от старости. Оператор Анджей Ярошевич создаёт поистине великолепные кадры, безумно напоминающие Выжившего (2016), и все поздние фильмы Терренса Малика, и виртуозно выписывает камерой всевозможные перуэты. Одна треть фильма снята от первого лица, с того момента как один из героев начинает вести видеодневник, снимая все вокруг, что иногда создаёт впечатление, что ты смотришь кат-сцену в каком-нибудь Far Cry New Dawn. Обилие философских монологов и диалогов, красивейшие костюмы и грим, жертвоприношения, шаманы, языческие обряды, и операторская работа создают незабываемую атмосферу психоделического трипа. Смотреть неподготовленному зрителю будет непросто, но если вы любитель вышеперечисленного, то попробовать точно стоит.

Фильм, завоевавший главный приз на Каннском двухнедельнике режиссёров и номинант на Оскар за лучший фильм на иностранном языке 2016 года от колумбийского режиссёра Сиро Герры рассказывает историю амазонского шамана Карамакате, последнего выжившего своего племени. Шаман путешествует с промежутком в тридцать лет с двумя учеными - немцем Теодором фон Марциусом в 1909 году, и американцом Эваном в 1940 году, в поисках священного растения якруну. Фильм снят в черно-белом формате, основан на записях в дневниках Теодора Коха-Грюнбер (1872-1924) и Ричарда Эванса Шультеса (1915-2001), и в нем звучат 4 настоящих туземных языка (поэтому лучше смотреть в оригинале с субтитрами).

Герои плывут на каноэ, медленно погружаясь вглубь джунглей Амазонки, и совершая эдакое духовное путешествие, напоминающее местами то «Фиццкаральдо», то «Мертвеца» Джармуша. Шаман рассказывает ученым о мировоззрении своего племени, а на своём нелегком пути они встречают все ужасы колониального мира, религии и безумия.

Киёси Куросава, не являющийся родственником великому однофамильцу, практически неизвестный широкой публике, на стыке тысячелетий снимал жутко атмосферные хорроры и детективы (впрочем, продолжает снимать и по сей день). Перед нами очередной сюжет о серийных убийствах, обыгранный по новому - Детектив Такабэ и психиатр Сакума пытаются выяснить, в чем же дело, и почему абсолютно разные люди впадают в какое-то гипнотическое состояние, убивая своих близким одним и тем же почерком, и никак между собой не сговариваясь. Допросы подозреваемых не приводят абсолютно ни к чему, пока не появляется странный молодой человек.

У Куросавы очень аскетичный стиль - в своих фильмах он отказывается от всех фишек современного кино, практически все сцены сняты со статичной камерой, с минимумом крупных планов, склеек, и музыки, создавая некое ощущение «жизни» происходящего на экране, а неуютные молчаливые паузы только усиливают психологизм происходящего. Рекомендую всем любителям азиатского кино и детективов с примесью мистики.

Замыкает данный список ещё один японский фильм, на этот раз антология, состоящяя из четырех не связанных друг с другом историй, но объединённых общей тематикой - Масаки кабачки адаптировал для экрана японские народные сказки о призраках. Собственно «Кайдан» с японского означает «устный рассказ о сверхъестественном».

Каждая история это полноценный сюжет с завязкой, серединой и финалом, и здесь вы не увидите никаких скримеров, и монстров, выползающих из тёмных углов, призраки ведут себя как в старых книгах и сказках, акцент сделан на сюжете, персонажах и красивых кадрах (да, тут есть на что посмотреть), но если смотреть ночью - холодок непременно пробежит по коже. Собственно, лучшим вердиктом для этого фильма будут слова Николаса Рефна: «Когда речь заходит о фильмах про привидений, никто не сравнится с японцами».