Zoé: жемчужина мексиканского инди-рока

У среднестатистического слушателя современная музыка на испанском языке вызывает известные ассоциации. Это бодрые танцевальные мотивы, помноженные на неказистую любовную лирику, где господствуют фразы в духе «te quiero»(я тебе люблю/хочу), а основная смысловая нагрузка ложится на слова «bailar»(танцевать), «corazón»(сердце), «besar»(целовать) и им сопутствующие. В эту же когорту типичных композиций можно смело отнести и слащавые серенады наподобие той, что мы услышали на недавнем Евровидении.

Таким образом, налицо две крайности: мы весело танцуем и поем о всепоглощающей страсти как в пресловутой песне Энрике Иглесиаса «Bailando» либо страдаем от любви как в «Como Ama una Mujer» Джей Ло. Третьего в музыкальной системе координат испаноязычного мира как будто бы не дано.

В то же время за пределами латиноамериканской поп-музыки существует множество интересных имен, создающих нечто действительно прекрасное. Причем не только по меркам национальной традиции, но и в контексте общемировых трендов.

Испаноязычная рок-сцена пестрит нетривиальными коллективами. Особенное место здесь занимает Мексика, взрастившая плеяду самобытных групп и исполнителей. Многие из них имеют сотни миллионов прослушиваний и просмотров, оставаясь практически неизвестными в Восточном полушарии и особенно в нашей стране. Нужно, наконец, восполнить этот досадный пробел.

На Украине есть город Кривой Рог, а в Мексике есть Рог Коровий или просто Куэрнавака. Именно здесь Леон Ларреги, работавший в сфере мультипликации, познакомился с Серхио Акостой, уроженцем Торреона. Обоих объединяла любовь к творчеству и схожие музыкальные вкусы. Леон вместе с Серхио были ярыми фанатами брит-попа и захотели создать нечто свое. Позднее в интервью El País, будучи уже состоявшейся рок-звездой, Леон Ларреги в качестве ориентиров и источников вдохновения назовет Oasis, Blur и the Verve.

Название Zoé было выбрано почти случайно. Когда большинство мексиканских групп конца девяностых отличали «длиннющие»(по словам самого Леона) названия, группа решила пойти от обратного– ребята подыскали простое, звучное и краткое наименование чтобы потом через несколько лет к своему удивлению обнаружить, что слово «соэ» на греческом языке означает «жизнь» (правда читается уже через «з», но кого это волнует).

Итак, в 1997 году группа Zoé начинает свою деятельность. Путь к славе оказался тернист. Найти своего слушателя было непросто. Леон сотоварищи развивались прежде всего как андеграундная группа. Самостоятельно организовывали местечковые концерты и распространяли свои песни через интернет. Многие из первых опусов завирусились в испаноязычных радиостанциях, работавших в США. Этого было достаточно, чтобы Zoé заметил лейбл Sony Music.

На дебютной пластинке, вышедшей в 2001 году, отчетливо слышится «британское влияние»(что не удивительно, памятуя о вкусах музыкантов). Группе повезло сойтись с видным продюсером Филом Виналлом (работал с Placebo, Radiohead, Pulp, Elastica), определившим развитие Zoé на много лет вперед.

Уже на этом этапе начинают выкристаллизовываться ключевые для всего творчества Zoé темы. Тяготея к психоделик-року, коллектив интересуется философскими вопросами, рассуждая о месте человека во вселенной, природе одиночества и тайне смерти.

Благодаря нескольким хитам («Asteroide», «Miel», «Deja te conecto»), группа завоевала некоторую популярность и стала узнаваемой. Успеху также способствовало участие в создании саундтрека к фильму «Больно любить», где Zoé представило композицию Soñe в качестве заглавной темы, надолго ставшей одной и визитных карточек коллектива.

Второй альбом «Rocanlover» стал логическим развитием идей первого. И очень многим эта пластинка запала в душу. Здесь наступает момент, когда Zoé становится по-настоящему известной группой. Ребята показали, что эпизодический успех – это не их история. Они готовы работать в долгую и подлинный триумф еще впереди.

У фанатов были опасения насчет того, сможет ли Zoé повторить успех предыдущих своих работ. Несмотря на скептицизм некоторых критиков, группа Леона и Серхио не столько повторила, сколько превзошла все сделанное раннее.

Уже на ранних этапах своей музыкальной карьеры Zoé пытались делать альбомы в некоторой степени концептуальными. Первые пластинки не стали исключением. Для обеих работ характерно стилистическое и смысловое единство, благодаря которому диск не воспринимается набором разрозненных песен, а видится именно цельным произведениям. Во многом именно в силу этого подхода у публики сформировалось серьезное отношение к творчеству Zoé.

Трек «Veneno» надолго завис в плейлистах всей Америки.

В 2005 группа выпускает EP «The Room», который впервые в истории мексиканской музыкальной индустрии получает статус золотого диска. Песня «Dead » стала безоговорочным хитом и раззадорила публику в ожидании грядущей пластинки.

У фанатов были опасения насчет того, сможет ли Zoé повторить успех предыдущих своих работ. Несмотря на скептицизм некоторых критиков, группа Леона и Серхио не столько повторила, сколько превзошла все сделанное раннее.

«Memo Rex Commander y el Corazón Atómico de la Vía Láctea» увидел свет в 2006 году и вознес Zoé на музыкальный олимп. Альбом разошелся тиражом свыше 100 тысяч экземпляров, что обеспечило ему в Мексике статус платинового диска.

Основными темами пластинки стали ностальгия и диалог с прошлым, меланхолическое настроение, конфликт внутреннего мира человека со всем внешним. В звучании улавливается влияние Pink Floyd и The Сure.

Все песни в альбоме объединены единым сюжетом и преисполнены грустной рефлексией, завязанной на любви, страхах и сожалениях. Альбом записывался при участие двух лейблов Noiselab Records и EMI Music. После выхода диска между ними возник юридический конфликт, в ходе была приостановлена физическая дистрибуция альбома. Это превратило пластинку в артефакт, за которым вплоть до 2015 года (когда все формальности были устранены и лейбл выпустил переиздание) гонялись коллекционеры.

Между тем сам релиз был номинирован на Грэмми в категории лучшая пластинка Rock Alternativo Latino.

После «Memo Rex Commander y el Corazón Atómico de la Vía Láctea» Zoé созрели для того, чтобы выпустить свой первый лайв-альбом. А в 2008 всего лишь два года спустя после недавнего триумфа группа презентует новый релиз "Reptilectric", ставший как и его предшественник, платиновым.

Во всем творчестве Zoé большую роль играет космос, взаимосвязь человека и вселенной. Как и в предыдущем альбоме, который рецензенты окрестили как «пластинка с километровым названием», «Reptilectric» отличает сквозной сюжет и оммажи в адрес The Сure с периодическим заходом на территорию Брайана Молко. Лирика Ларреги очень образна. Как вокалист и автор песен, Леон постоянно меняет тональность своего обращения к слушателю. Он то чересчур прямолинеен, то крайне загадочен, вкрапляя в тексты песен непростые метафоры и витиеватые выражения, которые сложно трактовать однозначно. Общая тема альбома – человечество и человечность.

В 2011 году выходит акустический альбом "MTV Unplugged/Música de Fondo", записанный в рамках одноименного шоу. Его ждал оглушительный успех за счет безупречного, очень чувственного и атмосферного выступления Леона, компанию которому составили другие звезды испаноязычный сцены:

Чтобы вы понимали: дуэт с Банбери – это очень мощно. Энрике – живая легенда рок-музыки. Один из моих преподавателей испанского, уроженец Толедо, говорил, что в 80-е и 90-е в Испании не было, пожалуй, ни одного человека, кому ни нравились бы "Héroes del Silencio". Став популярными у себя на родине, они стремительно ворвались в американские чарты и поселились там вплоть до своего распада. Сам Банбери сделал успешную сольную карьеру, до сих пор выпускает альбомы и считается авторитетом, не вышедшим в тираж. Возможно как раз авторитет Банбери вдохновил Леона заняться сольной карьерой параллельно работе в Zoé.

Хочется также кое-что добавить относительно участия Денис Гутьеррес. Изначально предполагалась, что она просто напишет и исполнит специальную музыкальную тему. Однако ее голос и энергетика настолько подкупили организаторов и самого Леона, что Денис на период записи альбома стала полноценной участницей Zoé. Это вылилось в то, что акустическая версия песни «Luna» стала куда популярнее своего оригинала.

Группа не сбавляла обороты. В 2013 году вышел пятый по счету альбом «Prográmaton». Он получился более «приземленным» и очень личным.

В текстах Леон сконцентрировался на своих переживаниях и много рефлектировал на тему прожитого. Некоторые из композиций были адресованы бывший невесте Ларреги Каролине, другие матери.

Изменившаяся тональность не повредила альбому, а показала Zoé слушателям с другой стороны. Критики отметили, что группа стала более зрелой, а их стиль более самобытным.

В 2008 году выходит Aztlán. На записи этого релиза помимо привычного Филла Виналла участвовал другой маститый продюсер Крейг Силви, приложивший руку к альбомам Arctic Monkeys. Альбом принес группе Грэмми.

Пластинку сравнили с Automatic for the People группы R.E.M. Этому способствовало общее настроение альбома. Приятные, слегка вязкие песни, обволакивающие слушателя. В них больше спокойствия и расслабленности, чем какого-то мальчишеского задора или агрессии. Благодаря нескольким прорывным хитам в духе Azúl, Hielo и Al Final, альбом полюбился очень многим, хотя и нашлись такие, кто пожурил Zoé за излишнюю затянутость пластинки.

Однако в одном все были единодушны. Начав свой путь с подражания англосаксонскому року, Zoé не просто переосмыслили брит-поп, переложив его на мексиканские реалии и мотивы, а обрели собственный голос и уникальный стиль. Они показали какой может быть музыка Центральной и Латинской Америки. Переоткрыли ее, доказав насколько прекрасной может быть рок-музыка, основанная на национальном материале.

16 апреля 2021 года вышел седьмой альбом Zoé, который многие назвали одним из самых лучших за всю их карьеру. По правде говоря, именно этот релиз сподвиг меня написать статью о Леоне Ларреги и его музыке. В конце года многие будут подводить итоги и высока вероятность того, что в русскоязычном пространстве на эту чудесную пластинку не обратят внимания, как уже бывало ранее (и не только с Zoé, а с целой кучей отличных вещей).

Альбом записывался по частям, но это никак не повлияло на его целостность. Zoé остались верны себе. У них каждая пластинка – высказывание.

Следуя ориентирам, заданным в Aztlán, они сделали еще один relax-альбом, под который можно и нужно праздно гулять, наслаждаясь жизнью. В то же время поэзия Ларреги вдумчивой и серьезной быть не перестала. Нас вновь окутывает помесь эзотерических переживаний, однако на этот раз в большей степени основывающихся на текущем социальном контексте.

Леон всегда был далек от политики, предпочитая внешнему миру, внутренний. Но улавливаются в новых треках некоторые параллели с реальностью. Особенно отмечу композицию «Ese Ciadro No MePinta», которая в контексте прочитанной мною «Largo pétalo de mar» Альенде, прям-таки сквозить антимилитаризмом.

За более чем двадцать лет своего существования Zoé превратились в маститых звезд испаноязычного рока, сохранив при этом свою музыкальную и стилистическую идентичность. Без преувеличения, это одна из самых влиятельных рок-групп на территории всего Западного полушария. Если вы не равнодушны к испанскому языку, вас интересует культура Центральной и Южной Америки или вы просто жаждите новых музыкальных открытий, обязательно ознакомьтесь с творчеством Zoé. Не пожалеете.