История циклична
Почему новый альбом BTS — это всё же национальное достояние, разбиралась Анжелика Ефремова
В 2020 году BTS официально стали национальным достоянием и гордостью Республики Корея за то, что они распространили культуру своей страны на международный уровень. Затем последовал небольшой перерыв, служба в армии, продвижение в сольной карьере...
И вот, в 2026 году группа вернулась с альбомом «ARIRANG». Название отсылает к одноимённой старинной корейской песне, ставшей неофициальным гимном народа. Поэтому выходит, что BTS поют о культурном достоянии своего народа, являясь ответственными за его развитие. Однако вопрос о том, почему студийник с такой тематикой на 99% состоит из английского и только на 1% — из корейского, остаётся открытым. Разве национальным достоянием любого этноса не является в первую очередь его язык? Пожалуй, именно это и есть главный и единственный минус альбома.
Можно сказать, что у альбома двухчастная композиция. Первая часть — дерзкая, именно она посвящена теме корейской культуры и творчеству бантан, в ней много рэпа и тяжёлого бита. Кстати о бите, в треке «Hooligan» поётся буквально об этом:
Почему этот бас так жёстко качает?
И они чертовски правы, этот бит действительно качает. Песня начинается с мелодии скрипки, а затем резко, неожиданно в неё встраиваются ритмичные звуки заточки ножей. Такое сочетание несочетаемого звучит гармонично и показывает, соответственно, смешение двух миров: высшего и низшего с его «грязной» работой и грубостью. Текст песни большим философским смыслом не обладает, ребята поют о том, какую крутую песню ОНИ сделали, потому что они — BTS, и почти любой их трек — это хит. В следующей композиции — «Aliens» — бантаны «тыкают» нам в лицо тем, что они — «пришельцы», или же корейцы. Их культурные особенности воспринимались иностранцами как что-то странное, непонятное, многие даже не знали, где находится их страна, но теперь именно они стоят во главе мира и «диктуют правила».
Во время прослушивания первой части входишь в ритм, проникаешься крутой рэперской энергетикой, и тут резко тебе включается трек «№ 29». Если не вслушиваться, кажется, что тебе просто дали послушать минуту тишины. Но на самом деле — это звуки колокола короля Сондока, которые служат идеальным переходом между частями: от грубого и дерзкого рэпа к нежному и мелодичному вокалу. Во второй части альбома поднимаются философские проблемы, соответствующие современным реалиям. К примеру, в композиции «Merry Go Round» раскрывается тема обыденности жизни. Подобно карусели, события в жизни из года в год начинают повторяться, превращая наше существование в скучные серые будни. Однако так же, как ты не можешь резко спрыгнуть с карусели, так же ты не способен в один момент прервать эту обыденность, что и приводит к выгоранию.
Последняя песня, о которой хотелось бы поговорить — «they don’t know ’bout us». По настроению и смыслу композиция больше подходит к первой части альбома. Главная мысль в этом треке — люди до конца не понимают, чего стоило бантанам добиться такого успеха, через что они прошли, и с чего они начинали. Многие до сих пор считают, что успех к ребятам пришёл из-за их красивой внешности, продвижения с помощью больших денег, тогда как на самом деле это совсем не так. Все люди, даже сами фанаты, видят в них мировых звёзд, но на деле они остаются всё теми же простыми парнями с низов. Весь мир смотрит на них через призму «идеала», тогда как настоящая картина остаётся неизвестной.
Так почему же всё-таки «ARIRANG» — национальное достояние Кореи? Альбом таковым является не только потому, что в нём поётся о корейской культуре, но и потому, что его поют BTS, а они и есть национальное достояние своей страны. Точно так же, как когда-то давно семеро парней из Кореи показали миру корейскую культуру и произвели фурор, так и сегодня группа из семи парней продолжает популяризировать свою культуру по всей планете. Выходит, что история повторяется.
Ещё больше материалов в нашем тг канале!