Кратко о просмотренном №6
Андрей Рублёв (1966)
Главный шедевр Тарковского, фокусирующий своё повествование на эпизодах из жизни художника-иконописца на фоне монголо-татарского нашествия.
Иммерсивное погружение в эпоху, снятое с действительно эпическим размахом, визуально ошеломляющее, при этом с идейной стороны не менее выдающееся, глубокое и многогранное, охватывающее различные философские и бытовые темы.
Но больше всего мне импонирует позиция автора, что несмотря на беспросветность происходящего, всё же гуманизм обязан победить. Как говорится – умный человек всегда мизантроп, а мудрый должен с этим бороться.
Актёрские работы великолепны, особенно впечатляет роль Ивана Лапикова, которого словно выдернули из той эпохи, настолько реальный образ у него получился.
Думал, что на фоне "Маркеты Лазаровой" лента будет смотреться менее выигрышно, однако "Андрей Рублёв" смело встаёт с ней в один ряд, а в некоторых аспектах даже превосходит. Правда, концовка фильма Тарковского, а именно почти 10-минутный показ работ Рублёва, всё же выглядит слегка неуместной. Понятно, что автор хотел сказать, но получилось довольно затянуто и к тому же пафосно
В любом случае, кино однозначный шедевр. И если меня попросят объективно выбрать лучший русский фильм, то, наверное, это будет "Андрей Рублёв".
10 из 10
Ребел-Ридж/Rebel Ridge (2024)
Крепкий неовестерн от Джереми Солнье, "Рэмбо" для зумеров, только главный герой всячески старается избежать применение насилия.
Главное, что выделяет данный фильм среди других аналогичных современных работ – каст. Для нынешнего времени актёрский состав подобран со вкусом. Главный герой, конечно, не Уэсли Снайп или Дэнзел Вашингтон, но в своей роли выглядит уверенно и харизматично (спасибо, что не Бойега), на Аннусофию Робб приятно смотреть, а Дон Джонсон любой экшен делает только лучше.
Конечно, лента страдает, в первую очередь, от типичного нетфликовского мыльного визуала. Во-вторую, от проседания темпа, начиная с середины. И в третью – от вымученной и затянутой линией с героиней Робб. Ну и концовка фильма тоже выглядит слегка надуманной, не хватает более подробных обстоятельств, которые более убедительно раскрыли финальный вот-это-поворот.
Звёзд с неба не хватает, но удовольствие получить можно.
7 из 10
Когда-то любимый фильм у Квентина теперь уже не выглядит таким уж шедевром. Основная претензия – отсутствие цельности. Почему-то сейчас лента отказывается складываться во что-то единое и выглядит простой нарезкой badass моментов.
Главное достоинство и проклятие фильма – Ганс Ланда. В каждой с цене с ним он просто берёт зрителя за грудки и не отпускает, так что не зря Квентин хотел отменить съёмки, пока не увидел Вальца. Каждая сцена с ним либо около-гениальная, либо однозначный masterpiece. Но вот остальные…
Сцена в баре единственная, которая способна составить конкуренцию. Другие же – линия с Шошанной, с отрядом ублюдков, честно говоря, смотрятся совершенно не впечатляюще.
Всё же кино всё ещё отличное, но далеко не главный шедевр Тарантино.
8 из 10
Как же я обожаю Джонни То. Что у другого режиссёра я бы даже смотреть не стал, у него смотрю с таким удовольствием, даже если кино, откровенно говоря, хорошим назвать тяжело. Вот и данный представитель, рассказывающий про противостояние двух наёмных убийц, смело можно отнести в ту же копилку.
Сценарий абсолютно ужасен. Даже предыдущий фильм То, о котором я писал в прошлой статье, про качка-монаха, умеющего видеть карму, обладал хоть какой-то внутренней логикой. Что же происходит здесь – просто алогично.
Но с каким мастерством режиссирует всё это Джонни То – это надо смотреть. Несмотря на всю трешовость происходящего, всё снято с таким задором и смотрится так легко. Эстетичная операторская работа, абсурдные, но пафосные перестрелки, ярчайший дух 00-х, переигрывающий Энди Лау в роли киллера-киномана-эпилептика, цитирующего "Отчаянных" Родригеса, "На гребне волны" и какой-то фильм с Ален Делоном – такое могли снять только в Гонконге
А именно так – только Джонни То.
6 из 10, но в сердечке
Интересный нео-нуарный экшен от Майкла Чимино, известного больше всего по "Охотнику на оленей".
Был бы стандартный клишированной боевик из 80-х, однако кое-что выделяет его на фоне остальных – Микки Рурк. С каким остервенением и правдоподобием играет он роль честного полицейского. В другом фильме это мог бы быть очередной шаблонный персонаж, но благодаря некоторым неоднозначным деталям, которые Рурк и Чимино вложили в этого героя, получилось создать образ действительно живого и настоящего человека.
Очень сильными вышли практически все разговорные сцены с ним, особенно с женой и со своим другом. Сразу чувствуется вот эта натуральность, которая поразила меня ещё в "Охотнике".
Но чувствуется и другая сторона "Охотника" – слабая режиссура экшен-сцен. Чимино, кажется, слишком тривиально подходит к съёмке всех жанровых элементов. Там, где другой режиссёр снял бы сцену как-то необычно, где надо саспенса нагнал, а где-то ракурс выбрал интересный, здесь всё как-то довольно обыденно. Эталон, как надо снимать реалистичный городской боевик – "Французский связной" Фридкина.
И получается следующее – бытовые сцены отлично написаны, а экшен только лишь сносно. И для данного жанра это не есть хорошо.
Но посмотреть рекомендую. Хотя бы ради Рурка, он тут действительно выложился на полную. Прекрасный перфоманс, одна из сильнейших ролей Микки.
7 из 10
Если "Доказательство смерти" я готов назвать самым слабым фильмом Тарантино объективно, то субъективно этот титул предназначен для "Джанго освобождённого".
Самый мейнстримный фильм Квентина, самый дисгармонирующий фильм Тарантино. С одной стороны, у нас тут спагетти-вестерн и блэк-эксплуатейшен в одном флаконе с комичными и гротексными экшен-сценами и расчленёнкой в них, а с другой – вроде бы, попытки в серьёзное высказывание на тему рабства. И, по моему мнению, Квентину не удалось совместить их.
Кроме того, те самые тарантиновские диалоги здесь кажутся порой искусственными, растянутыми и надуманными. Появилось огромное количество неуместной музыки. Ну а Джейми Фокс просто раздражает меня везде, кроме "Соучастника".
Единственное, отмечу персонажа Джексона, лучшая роль в фильме. Его герой получился гораздо более интересным и живым, чем очевидный антагонист ДиКаприо.
Опять же, ленту плохой назвать я никак не могу, определённое удовольствие всё же получено. Но Квентина может гораздо лучше.
6 из 10
Шоссе в никуда/Lost Highway (1996)
Отлично, но не шедевр. Однозначные достоинства – атмосфера, которую Линч создаёт с помощью шикарной операторской работы и саундтрека. Вступление под Дэвида Боуи западает в сердечко моментально, как и роковая красотка в исполнении Патриши Аркетт.
Но вот что касается остального. Первая половина фильма, до появления героя Бальтазара Гетти – идеальна от и до. Билл Пуллман подобран идеально, то, как Линч нагнетает напряжение, как изображает квартиру главных героев, где даже днём стоит непроглядная тьма, знакомство с героем Роберта Блейка – всё отлично. Но как только фильм переносится к герою Гетти, качество постепенно начинает падать.
И главная причина тут именно Бальтазар. Парень как будто на главную роль не тянет совершенно, после Пуллмана выглядит максимально блекло.
А вот начиная с последней четверти, складывается ощущение, что Линч не знает, как подвести ленту к прекрасной концовке. Эротичность и сексуальность, которая до этого смотрелась аутентично, теперь начинает выглядеть чересчур перверсивной и неуместной. И если Боуи великолепен, Мэнсон хорош, то вот Рамштайн будто уже мимо кассы.
Хочется назвать фильм шедевром, но не могу. Да, шикарная нуарная атмосфера, стиль прёт, пардон, изо всех щелей, но нехаризматичный второй главный герой, куча-мала под финал – всё это изрядно портит картину.
В любом случае, спасибо Линчу за второй "Сайлент Хилл".
8 из 10
Очень приятный hidden-gem. Артхаусное аниме, где главными героями выступают вполне милые коты.
По сути, перед нами практически идеальный образец фильма-сна. Сюжет есть, но он очевидно не на первом месте. Главенствует тут именно атмосфера – туманная и иррациональная, медитативная и убаюкивающая.
В общем, потенциальный "мой-шедевр", который портит не особо казистая рисовка и анимации, а также сюжет. Да, хоть я и отметил выше главной атмосферу, но сюжетная линия будто бы не подразумевалась слишком второстепенной, а всё же должна была идти вровень с атмосферой.
Так что, рекомендую посмотреть данное аниме ради неспешного аудиовизуального опыта.
9 из 10
Потенциальный шедевр, который Квентин зачем-то намеренно портит. Но начну с плюсов.
Кино выглядит гораздо лучше предыдущей работы, история ощущается более цельной, тарантиновские диалоги здесь работают, да ещё как, актёрские работы хороши. Даже тема о тяжёлом житии цветных подана и раскрыта тоньше и глубже, чем в "Джанго".
Но Квентин зачем-то опять начинает заигрывать с постмодернистскими штучками. Если в "Убить Билла" или "Чтиве" всё в тему, то здесь это лишь во вред. Вот зачем было раскрывать факт про отравление кофейника? К чему опять это гротескное насилие, которое здесь выглядит даже более неуместным, чем в "Джанго"?
Если бы Тарантино просто снял серьёзный и мрачный вестерн-нуар, получился бы шедевр. А в получившимся виде лента проигрывает и "Бешеным Псам", и "Великому молчанию", и "Нечто". Поэтому
7 из 10