Кратко о просмотренном №8
Перед нами своеобразная экранизация "Одиссеи" Гомера в сеттинге Америки 30-х, стилистически вдохновлённая соответствующим кинематографом тех лет, особенно чувствуется атмосфера лент Престона Стёрджеса.
Бывает такое, когда не можешь выразить почему тебя раздражает тот или иной фильм. Вот тут аналогичный случай. Кино меня просто раздражало на каждой своей минуте. Лента совершенно отказывалась превращаться в единое цельное полотно, а представляла из себя разрозненный хаос из каких-то случайных сцен. Вроде, комедия, а смеяться совершенно не хочется из-за перебора с гротеском; сопереживать героям тоже не получается, потому что всё происходящее представляет из себя нелепый фарс.
Все актёры сильно переигрывают, и Клуни занимает здесь почётное первое место. Блин, даже Туртурро, который на моей памяти никогда не фальшивил, здесь умудряется выглядеть плохо. Про Тима Блейка Нельсона вообще молчу – кто додумался к двум харизматикам взять этого совершенно невыразительного актёра?
Короче, лента очень плохая. При этом нельзя сказать, что фильм объективно плох в таких-то аспектах. Нет, кино просто отвратительно лично мне.
2 из 10
Вечер шутов/Gycklarnas afton (1953)
Ещё только начинающий Бергман рассказывает решает рассказать о тяжелой жизни артистов бродячего цирка и о страстях, которые кипят внутри него.
Необычное кино, про которое мне сказать особо нечего. Стандартный Бергман, ещё не успевший набраться опыта, но уже довольно уверенно высказывающийся на свои любимые экзистенциальные темы в театрализованной манере.
Однако визуально достаточно интересно, изобретательно и экспрессионистски. Также хочется отметить неплохую для 53 года эротичность ленты – Харриет Андерссон здесь very hot.
На фоне поздних работ, конечно, не так сильно впечатляет, но посмотреть всё же можно, кино хорошее.
7 из 10
Меч cудьбы/Dai-bosatsu toge (1966)
Пересмотр одного из лучших самурайских фильмов.
Что сказать. В первую очередь, похвалю ленту за визуальную и техническую стороны. Выверенная монохромная чёрно-белая эстетика вкупе с рваным монтажом – под стать главному герою, одержимому в совершенствовании владения своим мечом самураю Рюносукэ в исполнении лучшего актёра Японии – Тацуи Накадаи. Лучшие боевые сцены в своём жанре, которые мне приходилось видеть. В общем, с точки зрения эстетики – идеально, perfect.
А вот что касается сценария. Все сцены, в которых участвует Рюносукэ – никаких вопросов, идеально, всё как надо. Но как только с экрана пропадает герой Тацуи и начинают появляться второстепенные персонажи, лента сразу падает в качестве – не критично, но достаточно, чтобы слегка подпортить величие. Они совершенно беспомощны перед харизмой Рюносукэ и лишь только герой Тосиро Мифунэ способен хоть как-то противостоять ему, но его, увы, слишком мало.
Однако, если вы фанат самурайского кино, то смотреть в ОБЯЗАТЕЛЬНОМ порядке. В любом случае, кино превосходное, а перфоманс Накадаи один из лучших.
9 из 10
Леопард/Il gattopardo (1963)
Грандиозный исторический эпос, повествующий о важнейшем событии в истории Италии, а именно о гражданской войне между сторонниками Гарибальди и приверженцами правящей династии Бурбонов, в результате которой разрозненные феодальные княжества были объединены в единое государство – Италию.
На самом деле сюжет в ленте смело отходит на второй план. Главное, что интересует Висконти – это эпоха, конкретно жизнеописание сицилийской аристократии. Режиссёр смакует каждый эпизод быта и наслаждается практически каждый движением, которые производят "леопарды".
Лента максимально неторопливая, размеренная и меланхоличная, словно сицилиец под палящим солнцем. Роскошные костюмы и интерьеры, монументальная операторская работа, молодой Ален Делон, Клаудия Кардинале в самом расцвете сил; постаревший, но ничуть не утративший в харизме Берт Ланкастер.
Вспомните тот самый мем с Мартином Скорсезе про Absolute Cinema – вот он именно про это произведение. (с учётом того, что Скорсезе обожает "Леопард", возможно, это не далеко от правды).
Да, возможно, сюжетно произведение могло быть более напряжённым, всё-таки три часа истинного аристократизма слегка заставят заскучать, но всё же перед нами настоящий шедевр, после которого другие исторические костюмированные драмы, увы, будут смотреться очень блекло ("Барри Линдон" – исключение).
9 из 10
Запределье/The Fall (2006)
Как раз недавно данный фильм был отреставрирован и перевыпущен в кинотеатрах. Посмотреть в кино не удалось, так что пришлось довольствоваться домашним просмотром. И честно, не думаю, что я сильно потерял.
Я бы охарактеризовал данную работу так – кино упущенных возможностей. Основной историей здесь выступает драма между травмированным каскадёром в исполнении Ли Пейса и маленькой девочкой, которой наш горе-акробат и рассказывает ту самую историю с невероятной красивой картинкой.
И проблема в том, что той самой истории слишком мало, и автор сразу даёт понять о максимальной несерьёзности данной выдумки, и поэтому никакой глубокой проработкой мира здесь не пахнет. Вместо этого Сингх решил сконцентрировать весь свой драматический "талант" на истории каскадёра и девочки. И получилось слишком примитивно, наигранно, без должной деликатности и тонкости ничем не отличается от соответствующей типичной голливудской драмы тех лет.
Лучше бы вместо слёзовыжималки Тарсем больше сфокусировался над ворлдбилдингом фантастического мира. Вот если б тут режиссёром выступал Рауль Руис да с таким визуалом... А так, вроде, да, картинка есть, но как будто это всё слито в молоко из-за совершенно наплевательского подхода к истории.
4 из 10
Никогда не был фанатом Агаты Кристи, а Эркюля Пуаро знаю лишь по советскому фильму "Загадка Эндхауса". К сожалению, саму историю я давным-давно уже проспойлерил, поэтому, возможно, это повлияло на просмотр, но мне кажется, что даже в незнании, впечатление было бы идентичное. Предупреждаю, будут спойлеры.
И вот скажите мне – а чем, собственно, это отличается от творчества Дарьи Донцовой? Серьёзно, с этой Агатой везде носятся, везде про неё говорят, а судя по всему, это тоже самое, только английского разлива. Совершенно абсурдная история, где 12! богатых!! людей решают сами убить!!! одного мужчину, собравшись разом в одном вагоне!!!! – вот честно, в реальность происходящего в "Мстителях" поверить проще, чем в это. И всё это на совершенно серьёзной ноте.
Но, благодаря богатому актёрскому составу и режиссуре Люмета за этим всё же можно наблюдать. Но почему с этим произведением носятся как с каким-то Священным Граалем? Возможно, я просто не поклонник детективов, хотя того же Холмса, Хичкока и Коломбо смотрел с не великим, но удовольствием. Здесь же совершенная ирреальность происходящего натурально калит .
5 из 10
Непрощённый/Unforgiven (1992)
Первый фильм с Клинтом Иствудом, который я когда-то давным-давно посмотрел, сильно впечатлил меня в юношестве, оказал такое же воздействие уже и во взрослом возрасте. История Уильяма Манни, отпетого головореза и убийцы в прошлом, который всячески пытается смириться с этим фактом в настоящем – самое глубокое и эмоциональное что писал Иствуд и самый неоднозначный персонаж, которого он играл в своей карьере.
С визуальной стороны лента стремится к максимальному реализму и приземлённости, как, например, ночные съёмки при минимальном искусственном освещении. Решение спорное, но всё же на атмосферу оно работает. В любом случае, данная лента самая красивая из всех его работ, разве что "Бродяга высокогорных равнин" может с ней посоперничать.
Единственное тёмное, простите, пятно ленты – это герой Моргана Фримана. Честно, не вериться, что Иствуд взял его, чтобы подсобить в получении Оскара. И то, что никто в ленте никак не реагирует на его расовую принадлежность бьёт по погружению. С другой стороны, если вспомнить, как он закончил...
Но всё же не могу поставить ниже, люблю я это кино всем сердцем. И что в первый раз, что сейчас на финале пустил скупую мужскую слезу.
10 из 10
Ну и заканчиваю данный обзор классической староголливудской мелодрамой известного мастера в этом деле Дугласа Сёрка о любовном четырёхугольнике "богатых, которые тоже плачут" – она любит его, он не любит её, но любит ЕЁ, а ОНА любит ЕГО, а может и его.
В общем, все штампы, которые вы видели в различных "сантах-барбарах" и прочих – отсюда. И вот я вообще далеко на фанат такого жанра, даже хейтером могу себя обозвать, однако почему-то творчество Дугласа Сёрка не производит негативного эффекта. Может, потому что видно, что он не просто ремесленник, а действительно режиссёр с авторским почерком, которым не зря вдохновлялись Фассбиндер, Альмодовар и даже братья Коэны.
Фильм смотреть действительно интересно, но не с точки зрения повествования, а с точки зрения режиссуры. Визуально, конечно, не так изысканно, как в "Всё, что дозволено небесами", но всё ещё красиво.
Так что, злостным хейтерам "мыла" категорически не рекомендую, а вот если вы испытываете симпатию к данному жанру, то, возможно, здесь для вас скрывается настоящий hidden-gem.
6 из 10