Рецензия на фильм «Холодная война»

Пока кинотеатры страны штурмуют «Богемская рапсодия» и новые «Фантастические твари», в прокат, очень тихо, вышел один из триумфаторов Каннского кинофестиваля, который вправе побороться за звание главного европейского фильма 2018 года.

Сюжет переносит зрителей в середину прошлого века. Послевоенная Польша. Варшавский дирижёр Виктор и концертмейстер Ирена путешествуют по стране в поисках народных талантов. Так они встречают белокурую Зулу, которая покоряет Виктора своим голосом и миловидным лицом. Между ними быстро завязываются отношения. Неожиданно вспыхнувшая любовь сперва расценивается как скоротечный служебный роман, но судьба будет сводить их на протяжении многих лет, подкидывая новые испытания.

Описание нового фильма режиссера Павла Павликовского может смахивать на слезливую мелодраму. Но не дайте себя обмануть. Автор «Иды» («Оскар» за лучший фильм на иностранном языке в 2015 году) снял душераздирающее кино про чувства, которые могут как исцелить покалеченную душу, так и прожечь внутри зияющие дыры. Недавно к этой теме обратился Пол Томас Андерсон в своей «Призрачной нити», но Павликовский включил своего внутреннего Ханеке и действует куда более безжалостно. Это неудивительно. Своим героям Павел дал имена собственных родителей, что подтверждает финальный титр. После него становится очевидно, что «Холодная война», для постановщика, слишком личное произведение. И за смелость вынести на всеобщее обозрение столь сокровенное высказывание, кино не хочется ругать совсем.

А есть за что. Всю первую половину, фильм кажется чересчур академическим и нарочито сдержанным. Нет взрыва эмоций, недостаточно интересных драматургических решений. От неизбежной скуки спасает изображение. «Холодная война» снята в ч/б, с соотношением сторон 4:3. Проще говоря, кино не широкоформатное. Края кадра обрезаны, что создает правильный четырёхугольник. Фактически это окно, через которое мы наблюдаем за происходящим на экране. И всё, что происходит за ним вызывает огромное эстетическое удовольствие. За это стоит благодарить оператора Лукаша Зала, который снимал «Иду» и «Довлатова». Несмотря на монохром, ему удалось, простите за банальность, вдохнуть в изображение жизнь. Особенно это заметно в музыкально-хореографической части картины.

Ближе к кульминации, создаётся ощущение, что в «Холодной войне» нет ни одного лишнего кадра или фальшивой сцены. И на самом деле это так. В скромный хронометраж (88 минут), Павликовский умудрился вместить безупречное, в плане образности, высказывание. Как говорится, ни замедлить, ни ускорить. Да и незачем говорить о том, как актуально в сегодняшней Европе кино о Холодной войне, сопутствующем ей лицемерии, потерянном поколении, эмиграции и необходимости выбирать лагерь.

Но весь этот яростный вихрь из образов не смог бы стать настолько убедительным без актрисы Иоанны Кулинг. Её Зула сосредотачивает происходящее по обе стороны экрана на себе. Наблюдать за ней сплошное удовольствие и это тот случай когда наглядеться вдоволь невозможно. Без Иоанны, «Холодная война» могла получиться совсем другим фильмом. Как «Исчезнувшая», из которой убрали взгляд Розамунд Пайк, или «Унесенные ветром», с вырезанным кокетством Вивьен Ли. Остальные артисты неизбежно тонут в этой, почти первобытной, мощи женского характера, пусть тоже проявляют себя достойно.

В итоге, «Холодная война» — пронзительное кино о любви и ненависти, которое вынудит вас на пламенные эмоции. Вероятно, главный кандидат на предстоящий «Оскар», как лучший неамериканский фильм. По крайней мере, конкурентов ему пока не видно.