Почему музыканты не могут изменить музыку? Разбираем самый популярный кликбейт музыкального ютуба!

Ребята, я написал этот пост не чтобы хайпануть, а чтобы озвучить очевидную базу, которую почему-то до сих пор никто не озвучил.

И почти всегда это выглядит кринжово.

Почему?

Потому что это тупо кликбэйт и преувеличение.

Музыкант - это важная часть системы, но далеко не единственная.

Чаще всего, на него просто вешают все лавры, в то время как реальную работу проделывают совсем другие люди.

А кто на самом деле дергает за ниточки и меняет звучание целых эпох?

Вот главные герои, о которых все забывают:

Это основа основ.

Музыка всегда пляшет под дудку технологий.

Появилась электрогитара - родился рок-н-ролл.

Придумали драм-машины и синтезаторы - появились хип-хоп и электронная музыка.

Создали простые программы для записи музыки на компьютере - и вот уже у каждого в комнате своя студия, что привело к взрыву новых жанров.

Не было бы этих инструментов - у музыкантов не было бы даже возможности создавать музыку и тот самый новый звук.

Продюсеры чувствуют, какой звук может выстрелить, и вбрасывают его в массы через радио, стриминги и рекламу.

Лейблы, вкладывая миллионы в артистов, по сути, финансируют продвижение конкретного звучания, намеренно делая его мейнстримом.

Это те, кто контролирует деньги и краны, по которым музыка течет к нам в уши.

Алгоритмы Spotify, Apple Music или Ютуба - это мощнейшие кураторы.

Они решают, что вам впарить, и искусственно раскачивают популярность одних треков, убивая другие.

Инвесторы же вкладываются в то, что будет приносить бабло, а не в художественные эксперименты.

Они придумывают рекламные и пиар-кампании, формируют имидж артиста, упаковывают продукт и выводят его на нужную целевую аудиторию.

Именно они решают, как преподнести музыку публике, чтобы она вызвала резонанс.

Часто они бывают даже важнее продюсера, потому что могут сделать популярным даже средний по качеству продукт.

Они - мост между творчеством и рынком.

Музыкант здесь - не создатель тренда, а тот, кто его воплощает.

Он продукт своей среды, который работает строго в рамках того, что ему дают: существующих технологий, экономической ситуации и общественных настроений.

Он родился в 1970-х в бедных районах Бронкса.

Его появление продиктовала сама жизнь:

Социальный протест: у людей не было голоса, и они хотели крикнуть о своей боли и реальности.

Бедность: не было денег на инструменты, поэтому биты клепали из старых виниловых пластинок и того, что валялось на улице.

Технологии: как раз появились доступные вертушки и микшеры.

Диджеи и МС стали голосом этой среды.

Но сам жанр так и остался бы местной историей для своих, если бы не дяди с деньгами.

Они учуяли в нем коммерческий потенциал, упаковали, и вывели на мировую арену.

На музыку давит общая атмосфера в обществе .

Музыка - это отражение эпохи.

А почему?

Времена сложные, люди устали, а макан - он душевный, братский, безобидный.

Это прямой ответ на запрос общества на простые человеческие ценности.

Он стал иконой именно во время Перестройки.

Его музыка стала саундтреком той эпохи не потому, что он один все изменил, а потому, что миллионы людей услышали в его песнях свои мысли и надежды.

Система создала запрос на правду, а Цой стал самым громким голосом, который на этот запрос откликнулся.

Музыка меняется не по щелчку пальцев гения-одиночки, а из-за сложного коктейля из технологий, экономики и настроений в обществе.

Система формирует музыкальный рынок, звучание, трэнды, а не музыкант!

Обещаю, хорошо похайпите, и соберёте много просмотров!

И укажите, пожалуйста, ссылку на меня, скажите, что я был вашим источником вдохновения.