"Горе-творец": Как самый худший фильм в истории стал лучшей комедией года

Рецензия на фильм «Горе-творец» (The Disaster Artist, 2017)

Есть люди, которые просто живут, и есть те, кто живёт слишком сильно. Томми Вайсо — из вторых. Он приходит в Голливуд не как гость, а как человек, который уверен, что Голливуд его просто пока не понял. И вот он снимает «Комнату» - фильм, который должен был стать великим (по задумке автора), а стал легендой.

В этом и есть всё очарование. «Горе-творец» — не о провале, а о священном безумии. О том, как выглядит мечта, когда у неё нет тормозов, бюджета и самоиронии. Джеймс Франко не смеётся над Томми — он его защищает. Он снимает фильм не про плохое кино, а про чистую веру в то, что можно сделать невозможное, если просто очень хотеть.

Ты смотришь, и сначала тебе смешно. Потом — неловко. Потом — немного больно. Потому что вдруг понимаешь, что сам тоже был этим человеком: слишком серьёзным в своих глупостях, слишком искренним, чтобы выглядеть умным. Вайсо — зеркало для всех, кто когда-либо мечтал, а потом стыдился своей мечты.

Франко играет его с такой нежностью, будто говорит: «Да, он нелепый. Но зато настоящий». И это обезоруживает. Ведь в мире, где все стараются казаться гениальными, Томми просто был собой. Без фильтров, без знаний, без страха быть посмешищем. Он не боялся выглядеть смешным.

И чем больше ты смеёшься, тем яснее становится: этот смех не издёвка, а признание. Мы смеёмся, потому что узнаём себя. Потому что каждый хоть раз был тем, кто хотел сказать миру: «Посмотрите на меня!» а получил в ответ только тишину. И всё равно продолжал.

«Горе-творец» — это фильм о поражении как форме победы. О том, что иногда надо громко проиграть, чтобы тебя услышали. Фильм о человеке, который хотел стать героем Голливуда.

Мир смеялся над ним, а он просто жил дальше. И, может быть, именно в этом и есть настоящее искусство — продолжать снимать своё кино, даже если никто не понимает, что ты вообще делаешь.

Перегоняю свои статьи с другого ресурса на DTF.