Лучшие поп-альбомы января-2021

Январь этого года вышел крайне неплодотворным на хорошие и интересные поп-релизы. Более того, это, наверное, самый скучный январь за последние несколько лет. Тем не менее, несколько годных релизов найти всё же удалось, а значит жизнь продолжается, и мы всё так же продолжим питаться поп-энергией, прославляя её по всей Земли.

Fickle Friends крутые! Помните их альбом 2018-го года You Are Someone Else? Весьма пушечная работа с кучей хитов, отличным звуком и вообще одна из самых примечательных работ того года. И хоть друзья наши непостоянны, материал их за 3 года хуже не стал. Weird Years (Season 1) – как можно догадаться по названию, первая часть их нового студийника, которым они решили порадовать нас в 2021-м. В принципе, ничего особо нового тут не скажешь: группа сохранила всё лучшее, что было в их звуке и мелодиях, и сделала свежие песни в том же духе. Топовый инди-поп с, естественно, присутствием 80-х и жирнющими синтами. Класс? Класс! Ждём вторую часть.

8-й мини-альбом одной из самых интересных групп современного кей-попа и, наверное, главный релиз января лично для меня. Что в нём такого? Объясню. Во-первых, интересный концепт коллектива, завязанный на ночных кошмарах (каждая участница – воплощение разного страха). От релиза к релизу в песнях прослеживается единый сюжет, за которым интересно следить. Во-вторых, музыка Dreamcatcher не совсем типична для кей-попа, ибо в ней сделан акцент на рок-составляющей, а не на рэпе, как у большинства. Из-за этого группа ближе по звучанию к джей-попу, который, прямо скажем, мне всегда был ближе, чем кей. Но и тупой калькой с японщины музыку Dreamcatcher тоже не назвать, корейская специфика всё же слышна. Просто в их песнях больше эпика, больше пафоса, больше танцев. Всё это вкупе с порой мрачными мотивами треков делает музыку Dreamcatcher крайне любопытной, и новый мини-альбом – не исключение. Тот случай, когда можно порекомендовать послушать кей-поп не только фанатам жанра, но и тем, кто в нём вообще не шарит.

Ностальгия по началу 2000-х продолжает набирать обороты. Руки Вверх, Limp Bizkit, Бритни Спирс – вдохновлённые этими товарищами песни мы вовсю слышали последние пару лет, но кое-какой важный элемент моды 20-летней давности был упущен. Вы угадали: тинейджерский поп-рок в духе Аврил Лавин. Конечно, отдельные исполнители делали что-то близкое к дебютнику Аврил, но вот полноценно никто её наследие не переосмыслял. И тут на сцену выходит юная американская исполнительница Мэгги Линдеманн, которая в январе выпустила дебютный мини-альбом «паранойя». Включаете его и сразу попадаете в 5-6-й класс. Кто пойдёт дежурить в столовую? Блин, забыл сменку дома, теперь возвращаться, что ли? Физра последняя, может, прогулять? Да, беззаботные времена, когда Путин всерьёз размышлял о вступлении России в НАТО, а пицца в столовой была главным счастьем в жизни. Такая же беззаботная и в хорошем смысле тупая подростковая музыка получилась у мисс Линдеманн. Конечно, это не совсем чистая стилизация под лавин-кор: тут есть разные внезапные элементы, которые Мэгги вставляет в повествование, от которых оно становится чуть менее монолитным, но зато общая картина становится разнообразнее. Как вам, например, скримо в треке gaslight? Или нежнятинка в виде песни Love Songs? Достойная работа, тем более для, формально говоря, дебюта: Мэгги поёт давно, аж с 2015-го, но до альбома (и то не совсем прям полноценного) дошла только сейчас. Так что давайте, прогуливайте физру и бегите на рынок за новой кассетой мисс Линдеманн. Удачи на контрольной по алгебре завтра!

Отличный первый мини-альбом от пока не самой известной кей-поп-группы. Чем отличный? А тем, что он весь из себя розовощёкий и радостный. Да и нет здесь этого порой раздражающего акцента на рэп-элементах, которым грешит большинство современных кей-поперов. Тут же, напротив, поп-поп, танцевальщина и баблгам во все поля. Такое уважаем! Желаем девонькам пробиться в элиту корейского песнестроения.

После череды электропоповых релизов краснодарская певица Оксана Аулова решила показать нам своё творчество с необычной стороны: на новом альбоме вы не услышите ничего, кроме её голоса и пианино. Да, сначала может показаться, что такие «голые» аранжировки ей не очень подходят, но это не так. Волуа – прежде всего отличная мелодистка, которая умеет раскрывать песни в разных условиях, что она, собственно, и доказывает на новом мини-альбоме. Минималим аранжировок с лихвой компенсируется великолепными драматичными мелодиями, которые, возможно, не станут хитами, но своё место в наших сердцах займут.

Эйфория! Не знаю как вам, а одноимённый сериал мне кажется весьма упоротым, хоть и не лишённым некоторых приколов. Но вот серьёзно, вам очень сильно интересно смотреть на угашенных наркотой подростков, которые перемалывают псевдофилософские диалоги? Хз-хз.

То ли дело Видеоклуб! Там нормальное кино показывают. Сегодня на экранах – дебютный альбом французского дуэта, который не будет рисовать вам нарочито шокирующие нетфликсовские картины, а вместо того споёт 13 песен в синти-поповом винтажном обличье. Женско-мужские вокализы, синточки, драм-машинки, в меру меланхоличные мелодии. Чего вам ещё надо? Лично мне ничего.

Неплохой, но не самый выдающийся альбом для современного кей-попа от одной из самых популярных групп жанра. В общем и целом, всё весьма стандартно как для (G)I-DLE, так и для кей-попа: понравится фанатам, вряд ли зайдёт всем остальным. Однако не могу не отметить совершенно крышесносный трек LOST. Вот умеют корейцы, когда хотят! Вроде навяливают тебе сначала этакий модный трэпотропикобит, а затем под конец пластинки каааак запоют душевнейшую мелодию с милыми гитарками – сердце кровью обливается. Такая вот игра на контрастах!

Вот за что уважаю японскую попсу, так это за то, что при включении нового релиза чаще всего ты точно знаешь, что сейчас получишь что-то как минимум сносное. А чаще всего что-то крутое хотя бы по своей форме! Японские айдолы традиционно куда больше заморочены на роке, в отличие от своих корейских коллег, пребывающих в рэп-океане, а значит их музыка всегда преисполнена энергией, жизнью и мощью. Дебютник группы 7ORDER – не исключение. Включаешь и всё, сразу прёт во все стороны рок-разнос, естественно, упакованный в красивое синтипоновое платьице и EDM-носки. Вот опять же: какой корейский бойз-бэнд не включишь – сплошь скука, уныние и рэпчик. А японцы – молодцы, не размусоливают, фигачат мега-танцевальный спидкор и не морочаться. Любо-дорого послушать!

Как вы знаете, на Западе поп-группы почти полностью вымерли, и теперь работы тех из них, кто умудрился каким-то образом выжить, встречаешь с шоком, будто ты увидел белого носорога, гуляя по Лосиному острову. Ну и, как вы понимаете, в январе нашей экостанции удалось вновь засечь редкого зверя: американская группа «Почему бы мы не» выпустила второй студийник «Хорошие времена и плохие». Что ж, названия соответствуют ситуации! Почему бы им действительно не? Мы и не против, давайте, ребят. Тем более, что получается-то неплохо. Конечно, это не особо примечательная музыка, прямо скажем: фоновая. Но и плохого про неё ничего не скажешь. Мило, добро, нормально. И слава богу, что у группы пока что вроде бы хорошие времена на дворе. Но есть неиллюзорная вероятность того, что скоро у них будут и плохие, тем паче, что большинство их коллег уже давно расстались со своими одногруппниками и работают по специальности в проектных институтах по всему Союзу.

Если вам вдруг понравился текст, заглядывайте к нам в телеграм-канал «Всякая годная попса», где мы регулярно обозреваем всевозможные новинки и старинки и следим за развитием поп-пространства.

#DTFxSpotify