Я искренне убежден, что художникам ничего не угрожает. С рынка исчезнут те, кто рисует хуже нейросети (проблемы с анатомией в фанарте очень распространены, а сами рисунки — клише). Исчезнут или адаптируются и будут зарабатывать на использовании нейросетей.

Но если ты рисуешь в своем стиле, на физическом холсте, особенно, крупного размера — ты продаешь физический объект. А твой стиль в нейросети, скорее, лишняя реклама твоего творчества (давайте посчитаем, сколько людей узнали про некоего Грега Р. в последние 2 месяца).

Где-то между ними затесались иллюстраторы, но они будут зарабатывать на фотостоках, примерно как музыканты в спотифае, дорисовывая нейросетевые концепты вручную и продавая, например, доступ к обновлениям для своих моделей и обучая людей ими пользоваться (все те же мастерклассы).

Но те, кого устраивает демо-версия из нейросети, все равно не купят оригинальную работу, а те, кого не устраивает — возможно, купят.

Как автор я вижу, из чего действительно сделаны генерации на основе моих рисунков и насколько они похожи на оригиналы. Я вижу отличия, а юзеры — нет :-)