Сейчас или никогда
О дебюте Candelabro.
Звезда Матиаса Авилы вспыхнула на чилийской инди-сцене в пандемийное время. Музыкант, на долгое время оставшийся в одиночестве, за полтора года выпустил три студийных альбома. Каждый был тепло принят местной прессой и заставил всех ждать, как это прозвучит живьём. Если для студийных версий Матиас играл преимущественно сам, то на концертах провернуть такое было уже невозможно. Когда эпидемия сошла на нет, Авила собрал команду и отправился с ней в турне. Сплочённость музыкантов оказалась на таком уровне, что после завершения тура они не захотели расставаться. Секстет молодых людей превратился в группу Candelabro. Спустя два года после образования коллектив обрадовал пополняющуюся компанию поклонников первым студийником Ahora o Nunca (в переводе – "Сейчас или никогда").
Музыка Candelabro представляет собой сочетание арт- и инди-рока. Несложно проследить влияния, на основании которых группа выработала свой стиль. Во-первых, это Black Country, New Road, что выражается в сложных композиционных структурах, обильному использованию саксофона и фортепиано, а также женского бэк-вокала в припевах. BCNR сами ещё вчера считались новичками, но теперь их слава разлетается далеко за пределы родной Британии. Во-вторых, это местные звёзды вроде Asia Menor, Niños del Cerro и Déjenme Dormir (с некоторыми Candelabro уже делили сцену). Продюсер последних Хуан Диего Сото работал и над Ahora o Nunca, создав сочный микс, в разные моменты выделяющий каждого из шести членов группы. В-третьих, это чилийские корни. Глубокая поэзия Виолеты Парры и Виктора Хары служит для Авилы путеводным маяком, а эксперименты первых чилийских рок-групп типа Los Jaivas обозначают вершину, к которой нужно стремиться. Candelabro сосредоточены на современных веяниях, но не игнорируют прошлое.
В 14 песнях группа демонстрирует органичное звучание, в котором сочетаются латиноамериканские ритмы, поп-мелодии и взрывной рок. Синергия, тонкий и энергичный инструментал, полная преданность экспериментам – основные составляющие их музыки. Гостеприимное звучание достигается слиянием гитарных пассажей, синтезаторов и барабанных ритмов, арт-рок составляющая здесь впитывает элементы нео-психоделии и слоукора. Обилие деталей, хоровые вставки и постоянные отсылки к чилийской поп-культуре обозначают дополнительное измерение звуковой универсальности Candelabro, особенно в наиболее эмоциональные моменты лонгплея. Страстные аудиоландшафты собирают всевозможные призвуки в стремлении добиться максимальной эклектики. Изменчивая динамика – от интенсивной до пассивной; от психоделики до меланхолии – подчёркивает разнообразную атмосферу альбома.
Лирически альбом выражает призыв к действию. Песни о самопознании, принятии, дружбе и маленькой повседневной храбрости – всего понемногу. Стихи, написанные Авилой после пандемии, обладают мутирующей и мощной энергетикой. Матиас повествует, что повседневные вещи обладают большей красотой, чем мы обычно видим. Какие-то строки тонут в сложноинтерпретируемых метафорах, но то, что можно перевести, собрало массу положительных откликов от испаноязычных слушателей. Вокал Авилы очень чувствительный, мечется от спокойствия до агонии, как на шарнирах. Под стать музыкальному наполнению. Бэки стандартно добавляют нотку хаоса.
"Альбом воспевает поколение, пострадавшее от пандемии и вынужденно заглянувшее в себя. Мы поём всем самым застенчивым и замкнутым людям, которые хотят что-то делать и находить спокойствие в экспериментах с новыми вещами, узнавать, кто они такие", – говорит Авила в интервью. Ahora o Nunca – смелое 43-минутное путешествие, которое можно ассоциировать с переходом от подросткового возраста к взрослой жизни: как с точки зрения лирического героя, так и самой группы. Каждая песня хорошо работает сама по себе, но лонгплей целиком ошеломляет. Candelabro мигом поднимают ставки: если так хорош дебютный альбом, что будет дальше? Сама группа намекает на эксперименты с хэви-металом, а также куэкой и сальсой. И это не выглядит как шутка.
~~~
Мой Телеграм-канал: ссылка.