«Тяжелое время»: Мнение о семи новинках из тяжёлой музыки за начало года, что вы могли пропустить

Наблюдаю критический недостаток в новинках с полей core-сцены на нашем подсайте, так что давайте исправляться: в этом спонтанном лонгриде я поделюсь впечатлениями об альбомах таких коллективов, как Periphery, Suicide Silence, Chelsea Grin, Zulu, Death Engine, C-Gate и To The Grave. Приятного ознакомления!

Небольшой дисклеймер: всё описанное ниже - это моё субъективное мнение, человека, что с молодости вырос на внушительном разнообразии хардкорной музыки и может понять, что есть хорошо, а что есть плохо.

Если вам есть, какими релизами поделиться - обязательно упомяните свои варианты в комментариях!

«Тигр - не котик, джент - всё ещё не жанр» - что не останавливает Periphery появиться из ниоткуда с 70-ю минутами авантюрной музыки, и на этот раз в кои то веки сочинить нечто взрослое и (почти) вычищенное от невнятных поп-экскурсов.

Сразу видно, сколько сил Миша Мансур с командой вложили в эту работу: песни длинные и многоступенчатые, в них ярче раскрывается прог-метальная ветка их музыки, а привычный конвейер по производству брейков/шредов чаще берёт передышку.

Они перестали торопиться, стали более последовательными в действиях и давать волю фантазии, однако с последним пунктом есть один нюанс:

Мне сложно назвать «Periphery V» выдающейся записью именно потому, насколько сильно он пытается оригинальничать.

Эти пафосные оркестровые аутро, джазовая секция на 'Wildfire', перебежка в синти-поп у 'Silhouette', мечтательная электроника 'Dying Star', эмбиентовый финал 'Thanks Nobuo' - группа всячески разбавляет парад из низкостройных риффов и рвущего (в хорошем смысле) глотку Спэнсера, но в итоге лишь утяжеляет и без того увесистый хронометраж.

В конечном счёте Periphery попросту перемудрили с тем, что могло стать лучшим альбомом за их карьеру - однако это всё ещё отличный повод уважать их ремесло.

Быть честным, даже жаль, что я никогда не был их фанатом, а лучшим материалом группы по сей день считаю сборники инструментальных дэмок Миши из конца нулевых - кто знает, тот знает. Wild times.

Хайлайты: 'Wildfire', 'Wax Wings', 'Everything Is Fine', 'Dying Star'.

Слушать на всех доступных (и недоступных) платформах

Вышла вторая часть диптиха от Chelsea Grin, начавшаяся с релиза «Suffer In Hell» в ноябре, и раз уж первая часть вышла на удивление неплохой - нельзя не поговорить про второй, да и разговор будет недолгий.

Сиквел ничуть не уступает первой части: Том Барбер всё ещё один из самых зверских вокалистов в жанре, убийственных брейков и мясистых риффов в достатке, инъекции симфоники тут и там добавляют действу эпика, да и идёт релиз меньше получаса - идеальная порция для усвоения.

Есть хорошие треки, есть филлеры, как есть и назойливые мысли - почему нельзя было выбрать лучшие песни с обоих альбомов и выпустить один ёмкий релиз?

Музыкально и концептуально между «Hell» и «Heaven» нет никакой разницы (сравните, если сомневаетесь), так что вдвойне непонятно, зачем нужно было разбивать его на две неполноценных записи.

Впрочем, именно по хитовости сиквел таки нравится мне больше - в любимчики запишу 'Fathomless Maw', 'The Mind of God', 'Sing to the Grave' и 'The Path to Suffering'. Хороший дэткор без лишней чепухи, as it always should be.

Слушать на всех доступных (и недоступных) платформах

Для начала - не cоветую принимать обозначенный список жанров за чистую монету, потому что дебютная работа лос-анджелесской пятёрки Zulu смотрит намного шире и дальше за пределы столпов хардкорной сцены.

На протяжении альбома можно встретить как отрезки, так и полноценные песни с применением джаза, соула, хип-хопа и африканских мотивов, с любовью превозносящие 'чёрную' музыку посреди мясистых грувов и убийственных брейков.

Этот контраст между разгоняющей кровь агрессией и мульти-жанровыми дискурсами создают тот самый уникальный образ группы, что целиться не только на покорение мошпитов, но и на передачу позитивного месседжа без намёков на радикализацию своих идей. It's good.

Хайлайты: 'Where I'm From', 'Fakin' tha Funk (You Get Did)', 'From tha Gods to Earth', 'We're More Than This', 'Divine Intervention', 'Who Jah Bless No One Curse'.

Слушать на всех доступных (и недоступных) платформах

Знаете, я как-то подустал плеваться от дэткора, даже если на то есть очевидные предпосылки.

Жанр давно увяз в самоповторах, идейно сух и музыкально гиперболизирован до комических уровней, о чём красноречиво заявили Lorna Shore в прошлом году, но таки у него есть своя публика, на что намекают нехилые цифры на стримингах и внимание к нему в медиа-пространстве. Есть спрос - есть и предложение.

Потому я без каких-то негативных ожиданий зашёл на огонёк к новинке Suicide Silence, и буду с вами честен - это адекватный релиз. Не хороший, не ужасный, а адекватный: есть жир, есть добротные брейки, есть доля слэм-дэта в построении мелодий, есть попытки в техничные шреды, но итоговый продукт всё так же до ужаса расфокусирован и сдобрен настолько помойным продюсированием, что уши сворачиваются в трубочку.

Складывается такое чувство, что SS решили копнуть очень глубоко назад, вплоть до прогнившего трупа дебютного «The Cleansing» (о чём сами неоднократно говорили в интервью), и путём обрядов некромантии возродили не только его овер-брутальный нрав, но и пятикопеечный звук из начала нулевых - а тот в 2023 году ощущается не фишкой, а насмехательством над своим слушателем.

В качестве аперитива послушайте 'Capable of Violence', а я лишь могу вяло пожать плечами и пробормотать краткий вывод: терпимо, могло быть и хуже.

Слушать на всех доступных (и недоступных) платформах

В чём хороши французы - так это в комбинировании жалящей тяжести и промозглой безысходности, когда дело доходит до метал-музыки.

Вспоминаем Year of No Light, Celeste, General Lee и многих других адептов пост/сладж-культа, и теперь припишем к ним трио из портового городка Лорьяна, Death Engine.

С первых треков «Ocean» показался мне поразительно родным: его песни строятся на планомерном росте напряжения за счёт болезненных стонов вокалиста, жужжащих гитар и грохочущих ударных.

Музыка трио нащупывает золотую середину между динамикой пост-хардкора и вялотекущей трагичности пост-метала, а порой и вовсе напоминает земляков Gojira, увязая в железистых риффах атмо-сладжа. Особенно порадовало осознание, как сильно группа напоминает мне творчество давно почивших итальянцев Amia Venera Landscape, негласных звёзд утяжеленного пост-хк из конца нулевых.

Плотный звук, гнетущая атмосфера, толика прогрессива и эмбиенса в мелодиях - словно вернулся в молодость, когда жанр ещё был способен утянуть тебя в лоно апокалиптичных саундскейпов и поглощать любые лучики света, проскальзывающее внутрь. Не пропустите.

Слушать на всех доступных (и недоступных) платформах

Уход Рё из Crystal Lake и долгое затишье группы в поиске нового вокалиста вызвало во мне неизбежный голод по японскому металкору, пускай и вне мирового статуса CL сцена продолжает развиваться и подкидывать солидные коллективы - C-GATE в их числе.

Второй альбом группы «NO FUTURE» не переворачивает игру, а скорее даёт насладиться увесистой пачкой боевиков на стыке мк/хк со всеми вытекающими: резвые куплеты, сингалонги в припевах, брейки и соляки, а также россыпью гостей, чаще отвечающих за чистый вокал в прикрепленных к ним песнях.

Риффы могут уходить то в грайнд, то в хардкор-панк, что привычно для японцев - те любят намешивать в тяжелых жанрах любые жанровые добавки, лишь бы отойти от монотонных 'дж-дж'.

Впрочем, сколько бы не изворачивались молодцы из C-GATE - уровня и креатива/энергетики CL им не занимать, да и не думаю, что они к тому стремились. Не зря парни активно коллабят с местной сценой (даже с айдолами), выпускают клипы в аниме-косплеях и просто отрываются под стать азиатскому менталитету - ничего не имею против.

Ах да, из минусов - сонграйтинг кое-где подводит, да и 'железистый' звук ударных давит на уши, не люблю такое. В остальном - очень даже.

Хайлайты: 'KILL YOU', 'OAO', 'Bident', 'Glory', 'Drink My Blood', 'SAMSARA'.

Слушать на всех доступных (и недоступных) платформах

В отличие от Suicide Silence, о которых я нелестно отзывался ранее, у австралийцев To The Grave помимо железобетонных брейков и демонического экстрима есть кое-что особенно: чёткое виденье на музыку и какая-никакая здравая идея.

Их последний релиз «Director's Cut» посвящён теме жестокого обращения с животными, мизантропии и осуждения всех, кто принимает участие в этом кровавом бизнесе: цирки, зоопарки, лаборатории, фермы со скотобойнями - все они идут под нож.

Активизм коллектива усиливается неимоверно жестокой ритм-секцией и желчными призывами вокалиста к расправе надо всеми виновными, и опять же - в Австралии знают, как писать тяжелую музыку.

Если хотите послушать один дэткор-альбом в этом году - выберите этот, не прогадаете. Трек для затравки - 'Protest & Sever' при участии Сэма Крокера из Antagonist A.D., ещё одной прекрасной группы из Новой Зеландии, что также активно топит за активизм. It's good.

Слушать на всех доступных (и недоступных) платформах

Благодарю за внимание, и напоминаю, что всё сказанное выше - это моё субъективное мнение и оно не обязано совпадать с вашим. Вы всегда можете поделиться своими впечатлениями в комментариях, а кто хочет почитать больше моих обзоров на те или иные альбомы — милости прошу на подсайт «О музыке» или мой телеграм-канал. До связи!

#обзоры #омузыке #лонгрид #подборка #новинки #deathcore #metalcore #hardcore #djent #posthardcore