Музыкальные альбомы на 10/10: от новичка для новичков

Я решил кратко высказать своё мнение о каждом музыкальном альбоме, который, на мой взгляд, заслуживает оценки 10/10. Меня нельзя назвать меломаном — моя страница на RateYourMusic едва ли насчитывает 150 пластинок, поэтому эта заметка предназначается скорее для тех, кто не слушает музыку, нежели для действительно шарящих людей.

Неудивительно, что список вышел крайне субъективным — по большей части, в него включены «классические» альбомы исключительно софт жанров. Тем не менее, эти альбомы, в силу своей простоты, могут стать прекрасным началом вашего музыкального путешествия.

Жанр: Pop Rock

Альбом, навсегда изменивший музыкальную индустрию.

Наверняка вы слышали раннее творчество The Beatles: Yesterday, All My Loving, A Hard Day’s Night, и т д. Довольно попсовенький Rock-n-Roll, скажу я вам. А теперь представьте, что группа сошла с ума и обнаглела настолько, что всё больше и больше начала экспериментировать со звучанием.

Именно Revolver стал точкой невозврата и сделал The Beatles по-настоящему легендарными.

Данный альбом в жанре поп-рок временами обладает совершенно непопсовым звучанием благодаря экспериментальным находкам группы. Например, композиция Love you to сыграна в восточном стиле на ситаре, Yellow Submarine — песенка для детей, а Tomorrow Never Knows — психоделический трип.

Тексты, кстати, тоже очень крутые, вспомнить хотя бы Taxman, в которой впервые была затронута политическая тема, и Eleanor Rigby — одну из лучших работ группы вообще.

Жанр: Pop Rock

Общепризнанно лучшая работа группы.

Каждая композиция отличается по стилю, из-за чего каждая запоминается. Вся вторая половина альбома — это один большой трек, представляющий собой сборник зарисовок.

На самом деле, мне нечего сказать про этот альбом — здесь присутствуют настолько легендарные шлягеры, что диву даешься, как они вообще смогли уместиться на одной пластинке.

Жанр: Gothic Rock, Post-Punk

Представьте, что вы идёте по ледяной пустыне. Вокруг никого, горизонта не видно из-за метели, и вы не знаете, когда доберётесь до места назначения. Вот примерно такое чувство вызывает этот альбом.

Когда я в первый раз послушал Disintegration, я сразу же переслушал его ещё 3 раза. И не потому что он мне так сильно понравился, а потому что это был единственный скачанный альбом во время моей поездки без интернета. И знаете — не зря. Оценить его по достоинству я смог только через несколько месяцев, потому что ничего подобного я так и не услышал.

Все композиции строятся по одному шаблону: сначала идёт долгое интро, после на уже привычную мелодию накладывается вокал. И это работает каждый раз!

Воистину удивляет способность этого альбома быть репитативным и динамичным одновременно.

Жанр: Dream Pop

Шедевр от культовой японской дримпоп группы Fishmans.

Формально, это одна цельная композиция, но на деле она легко делится на составные части и длится полчаса, так что ее легко можно назвать альбомом.

Весь альбом де-факто держится на одной мелодии, но исполняют участники группы её по разному. Текст здесь абсолютно не важен.

В Long Season вы услышите: музыку на дверном звонке, закидывание удочек в течении 5 минут и баян.

Жанр: Dream Pop

Лучший альбом группы. По совместительству, вероятно, лучший лайв альбом в истории музыки.

Сложно поверить, что Fishmans выдали на концерте настолько качественное звучание. Этот альбом — сборник лучших композиций группы, которые стали ещё лучше.

Жанр: Progressive Rock, Art Rock

Первый и вместе с этим лучший представитель жанра прогрессив рок. Я даже толком не могу описать его звучание — это какой-то непрекращающийся мистический полет фантазии в сказочно-современном сеттинге.

Я обращу ваше внимание на то, что лично мне не бросилось в глаза — текст.

Жанр: Shoegaze

Скажу честно — я пока что не до конца понял этот альбом. Шугейз, как жанр, вообще трудно понять. Особенно шугейз от My Bloody Valentine, ведь это практически неосязаемая смесь из запилов, которые в своей синергии дают нечто новое, неподдающийся описанию звук.

Недавно переслушивал этот альбом, летя в самолёте. Когда я смотрел в окно, возможно, из-за изменения давления, возможно, из-за необычайно яркого солнца на большой высоте, у меня началось что-то наподобие визуальной галлюцинации: множество чёрных точек исходили из середины моего поля зрения и образовывали собой большое шевелящееся чёрное пятно. Мне почему-то тогда показалось, что это очень похоже на Loveless.

Жанр: Art Rock, Progressive Rock

Я переслушал этот альбом 5 раз за два дня.

Альбом довольно репитативный, из-за чего нетерпеливые могут заснуть во время долгих вступлений. Однако, если такой стиль придется вам по-вкусу, то вы откинетесь нахуй от его крутости.

Это самый цельный альбом из всех мной послушанных — комплексное произведение. Этот эффект рождают запоминающиеся тексты, переполненные метафорами, в сочетании с неторопливым, выверенным звучанием.

Ну и атмосфера западных 70х в этом альбоме передаётся просто идеально.

Жанр: Art Rock, Progressive Rock

В принципе здесь такая же ситуация, как и с The Dark Side of the Moon, только теперь речь идёт не о «тёмных сторонах» человечества, а о музыкальной индустрии.

Альбом посвящён Сиду Баррету — лидеру и идейному вдохновителю группы. Он не смог продолжать свою музыкальную деятельность из-за шизофрении и ушёл ещё до того, как Pink Floyd стали популярными.

Отдельного внимания заслуживают Shine On You Crazy Diamond — прогрессив эпопея в девяти частях, и композиция Wish You Were Here — наверное, лучшая работа коллектива.

Жанр: Alternative Rock, Art Rock

Вот мы и добрались до королей современной музыки.

Про OK Computer можно говорить долго. Лидер коллектива, Том Йорк, в своих интервью отшучивался, мол, "мы пишем поп-песни, какое искусство?", и в чем-то он действительно прав.

Сравнивая с другими работами группы, кажется, что OK Computer написали специально для массовой аудитории, но не стоит недооценивать этот альбом. Это мрачное путешествие в мир деспотичного будущего, где развитые технологии уничтожают все человеческое, что было в людях. Мир, в котором одиноких душит рутина, а «полиция кармы« следит за каждым шагом. Весь материал подаётся в виде софт рока с элементами прогрессива (чего только стоит концовка композиции Karma Police, в которой «живые» инструменты «пожирает» звук синтезатора).

OK Computer принято назвать лучшим альбомом группы — как никак, он занимает топ 1 в списке лучших альбомов в истории на RateYourMusic. Но лично для меня их лучшим альбомом станет работа, которая вышла спустя 11 лет.

Жанр: Alternative Rock, Art Rock

In Rainbows богоподобен. Он изумителен. Он потрясающий. Если бы мне предложили взять только один альбом на необитаемый остров, у меня, вероятно, было бы два кандидата: In Rainbows и ещё один альбом, о котором речь пойдёт позже.

Я до сих пор не понимаю, в чем секрет этого альбома. Как и со всеми пластинками из этого списка, я смог оценить его по достоинству только спустя какое-то время, когда мне захотелось резко его переслушать.

Вкратце: это очень комплексный софт рок. Мне действительно сложно описать, о чем именно этот альбом, или привести в пример какой-то один трек, потому что каждая композиция на альбоме, при своей абстрактности, запоминается и претендует на оценку 10/10.

И, также хотелось отметить, что, по моему скромному мнению, в этом альбоме лучшие ударные в истории музыки.

Жанр: New Wave, Post-Punk

Тут я слегка пробукцую, потому что немного забил на вдумчивое чтение текстов с этого альбома. Но, могу сказать, что звучание у него абсолютно уникальное, и вместе с этим максимально репрезентирующее понятие «нью-вейв».

Remain in Light — это сборник ритмичных треков, больше похожих на удачный набор звуков, чем на гармоничную музыку. При создании альбома группа вдохновлялась музыкой народов Африки.

А ещё на Once in a Lifetime снят лучший клип евер. Как говорится, чейнж май майнд.

Жанр: Psychedelic Rock, Post-Punk

Сто лет одиночества — это лучший альбом на русском языке, и вряд ли когда-нибудь выйдет работа лучше. И по совместительству, это мой любимый альбом. Вообще.

Что получится, если панк, борец с системой, уберет свой обагренный меч в ножны и начнёт праздновать свою победу? Когда он отдастся воспоминаниям о прошлом, и, вместе с этим, будет мечтать о счастливом будущем, которое непременно настанет? Получится великий альбом, настоящий magnum opus Егора Летова, поражающий своей глубиной и искренностью.

Сто лет одиночества — это некоторая точка в пространстве, отделяющая старого Летова от Летова нового, и одновременно, советскую Россию от России ельцинской. Не той ельцинской России, что запомнилась бесконечными кризисами и конфликтами, а России свободной, России счастливой — той, какой она виделась до 93 года.

Символично выглядит то, что прошлый альбом Опиздиневших — Прыг-Скок, был посвящён теме смерти, и не просто смерти, а предсмертной лихорадке. При этом в альбоме с лёгкостью угадывалась языческие мотивы, а именно тема бесконечности и цикличности времени.

В свою очередь, Сто лет одиночества — это альбом о рождении. Неспроста на обложке красуется ребёнок, задумчиво курящий сигарету — по-видимому, именно таким представлял себя Летов в период написания работы — будто бы он начинает новую жизнь. Не последней темой в альбоме предстаёт христианская вера — звуки синтезатора, имитирующие орган, звучат как что-то среднее между католической службой и первым альбомом The Doors. Да и тексты некоторых песен отдаются библейской тематике (например, композиция Евангелие).

И тут прослеживается отчетливый символизм дилогии Опизденевших. Совсем замечательно получится, если учесть тот факт, что Прыг-Скок был написан до развала СССР, а Сто лет одиночества — после. Дело в том, что Опизденевшие — это история о перерождении, история о смене грязной языческой веры, полной страха и страданий, на чистую христианскую, спокойную и счастливую. Мне кажется, аллегория очевидна.

Если говорить о звучании, то Сто лет одиночества — это психоделический христианский пост-панк, записанный на тапок. Мне сложно назвать это как-то по-другому, и так же сложно рассказать, что именно я имею ввиду. Это нужно слышать. При этом, по структуре альбом крайне разнообразен — темп постоянно скачет от медленного и созерцательного к быстрому и драйвовому.

Также хочу отметить просто поразительное качество текстов, в которых, на самом деле, и сокрыт весь кайф. При том, что в составе альбома присутствуют два полноценных стихотворения без музыки.

Длительность альбома — 1 час 13 мин, что довольно много. Самое удивительное, что на протяжении всего этого времени работа умудряется не просто провисать, а даже удивлять. Из-за такой длительности советую не слушать весь альбом сразу — можно быстро устать. Идеальным будет разделить прослушивание на два подхода.

Как-нибудь сделаю пост, в котором разберу каждую композицию альбома по-отдельности.

Благодарю за внимание! Надеюсь, заметка была для вас интересной.