Гигер: Цикл рождения, сексуальности и смерти

Продолжу знакомить вас с мрачной стороной художественного мира. Мрачной в плане атмосферы и настроения, которыми наполнены произведения. Ну и, конечно же, чтобы узнать какой отклик она находит в игровом мире. Ганс Рудольф Гигер, настало Ваше время!

Творчество подобных художников любят использовать, дабы добиться более устрашающего эффекта в дизайне локаций или монстров. А еще лучше объединить сразу же нескольких сюрреалистов и сделать солянку из жути. Например, часто комбинируют работы Гигеры и польского художника Здзислава Бексиньского.

«Мне близка манера письма Гигера, но не его тематика, все эти демоны». Ганс Гигер всегда восхищался Бексиньским и считал его своим учителем. Здзислав, в свою очередь, рассказывал, что ознакомился с творчеством Ганса гораздо раньше. Он даже пытался работать аэрографом [которым Гигер, к слову, орудовал профессионально], но компрессор купить при коммунистах было нельзя, а самодельный чуть не взорвался в руках.

Они работали по принципу свободных ассоциаций и рисовали свои самые невероятные сны, подпитываясь либо литературой, либо музыкой. Они были близки к миру, который пугает каждого — к нашему внутреннему. И Гигеру этот «темный мир» был гораздо ближе, чем тот обыденный, в котором все привыкли жить, ощущая себя в безопасности [хотя бы поэтому уместно говорить «Чужой среди своих»].

Хоть и звучит немного неприятно, но Гигер смог не только обнажить человеческий организм, но и показать через свои картины многие наши страхи.Вы бы никогда, наверное, и не подумали, что тема клаустрофобии в его творчестве гораздо сильнее эротики. В игре Dead Space, кстати, заложены подобные моменты. Команда обсуждала собственные страхи: низкие потолки, узкие дверные проёмы, кабинеты стоматологов. Таким образом, например, была спроектирована Ишимура.

Основным методом «исцеления» от кошмаров и фобий для художника было, конечно же, рисование. Он создал целую серию картин Passagen [прохождение]. Это помогло побороть сны, которые запирали его в тесных комнатах, где не хватало воздуха; сны, которые мешали ему работать и сильно беспокоили.

При жизни Гигер успел лично посотрудничать с разработчиками игр. В 90-х он дал разрешение студии Cyberdreams использовать его работы и на их основании были созданы игры Dark Seed и Dark Seed II. Вряд ли в этом есть какая-то ценность, ведь использовались уже известные картины, заполняющие фон, чтобы добавить необычность игре. В те времена и не было возможностей, особенно в техническом плане, сделать что-то очень крутое. По сюжету писателю снится кошмар, в котором странная машина «вкладывает» ему в мозг инопланетный эмбрион — Тёмное семя, которое уничтожит человечество при рождении. Не от подобного ли рода игр берут своё начало фишки с делением игрового мира на реальный и «темный»? А путешествия в эти миры через зеркала?

Не знаю, насколько правдива история о том, что у одного из сотрудников случился нервный срыв из-за картин Гигера и он ушел из компании, но все возможно. Читала историю самих разрабов, что они побывали в гостях у Маэстро и он кидал им кучу идей с развитием сюжета второй части игры, но ребята их, конечно же, вежливо отклонили, на что Ганс обиделся и просто ушел в свою комнату. На использование его артов он по итогу все равно согласился.

Игры от студии Wormwood Studios — Primordia и Strangeland, чем-то даже напоминают мне Dark Seed. В них очень своеобразная атмосфера. События в Primordia, например, по ощущениям, происходят где-нибудь на Арракисе. И даже есть локация, символизирующая один из концепт-артов Гигера к фильму Дюна. Позже этому концепту, кстати, нашлось применение в фильме Прометей.

Две истории: история о роботе в пост-апокалиптическом мире и история о человеке, который очнулся в кошмаре. Связывает этих двоих то, что они оба не помнят о своем происхождении.

В Strangeland я даже поиграла, благодаря Денису Большакову, но если честно, не оценила.

Не только персонажи выше названных игр через познание окружающего мира пытаются вспомнить себя. Да и Dark Seed влияла не только на создание этих игр. Вспомним мрачную атмосферу Tormentum: Dark Sorrow. Бесспорно ужасно-красивая игра. Слово Tormentum с латинского означает — «мучать». По словам создателей игры, данное слово отлично описывает ощущения главного героя, а так же усилия по работе над игрой.

Сочетание механизмов и человеческой анатомии, которое, конечно же, является визитной карточкой Гигера, не является основным посылом его творчества. Студия Ebb Software это осознавала и хотела в своём детище Scorn раскрыть важные аспекты слияния людей и технологий. Тот самый «биомеханический» стиль Гигера нашел здесь и визуальное отражение: начиная с главного персонажа и его «живого» оружия, заканчивая выплевывающими из себя различных тварей локациями.

В фильме «Чужой» в отсеке с яйцами стена, попадающая в кадр, изначально имела выпуклую форму, отсылая к беременным женщинам. Из-за ограниченного бюджета, идею пришлось упростить. Склоняюсь к теории, что «пузатые» стены Scorn, возможно, тоже имеют подобную мысль.

У Ганса Гигера есть картина «Машина рождения». В «пистолете» заряжены не патроны, а полумеханические младенцы. И именно о такой штамповке приходят мысли глядя на то, что происходит в игре. Но учитывая поднятие темы о слиянии биологического с механическим, в воздухе витает вопрос — к чему это слияние приведет? [посмотрите картину Stillbirth machine 1977 года, сюда ее выкладывать слишком жестко].

Туннели и коридоры появились у Гигера неспроста. Вы удивитесь, но с ними тесно переплетена тема рождения. А если точнее, то тот самый физиологический процесс — роды. На его картинах вы не найдете ни одного пустого места, пространство заполнено деталями вплотную друг к другу. Роды матери Гигера проходили очень тяжело [художник совсем не хотел явить себя миру] и Станислав Гроф, психолог и друг художника, рассказывал, что посредством рисования подобных сюжетов, Гигер избавлялся от некой родовой травмы. Теперь на его картинах мы можем наблюдать что-то вроде биологического воспоминания о месте откуда мы пришли.

Разработчики в Ebb Software шутили о том, что сексуальной составляющей в Scorn не больше, чем в Марио. Но свяжем два факта: влияние Гигера и некоторые «провокационные» кадры из трейлеров к игре. А уж при прохождении игры все вопросы отпадают, эротических образов там предостаточно!

А вот студии Movie Games Lunarium было точно не до смеха. В их проектах получился симбиоз Лавкрафта, Гигера и Бексиньского [представляете себе, что творится в их вселенной?]. Я об играх Lust For Darkness и Lust From Beyond. Они взяли на себя еще и эротическую составляющую творчества Гигера. Локации наполнены различными извращенными формами и слияниями. Здесь можно начать с бесконечных наслаждений и закончить мучительной смертью.

Отец Ганса Гигера был фармацевтом: то человеческий череп подарит, то развозить пиявок врачам заставит. Одним словом, неплохо так сыграл на будущих увлечениях сына и это объясняет страсть художника к костям, червям, змеям. Во многих играх со штампом «влияние Гигера» вещи будто «собраны по косточкам», либо множество линий образуют змееобразное месиво.

Знаете, мне не хочется, чтобы художник воспринимался только как создатель Чужого. Трудился он над его созданием, конечно, с полной отдачей и даже получил премию Оскар за лучшие визуальные эффекты. Но будем честны, выглядел бы Чужой совсем иначе, если бы Гансу Гигеру дали полную свободу.

И все же спасибо, что он не выглядит так, как на первоначальных вариантах:

Игр, где фигурирует Чужой сейчас предостаточно, довольно попсовый образ в культуре, не смотря на свою уникальность.

Даже в игре StarCraft есть существа — Гидралиски, напоминающие Чужих. И тот факт, что Гидралиски — инсектоиды, делает их чуть ближе. Ведь в образ Чужого были вложены некоторые черты и повадки общественных насекомых [муравьев, термитов]. Боладжи Бадеджо, который и был тем самым Чужим, посещал инсектарии Лондонского зоопарка, наблюдая за богомолами и срисовывая их поведение, чтобы отлично вписаться в роль.

Конечно, самым простым сейчас было бы привести в пример игру Alien: Isolation. Она построена на вселенной Чужих и сам товарищ ксеноморф преследует игрока на гигантской космической станции. Но очень уж захотелось мне вспомнить что-то из довольно стареньких игр, например, Aliens: Infestation, которая выходила для Nintendo в 2011 году. Да, нам по прежнему рассказывают типичную историю морпехов, которые встречают неведомое, но сейчас поясню почему я выбрала именно ее.

По воспоминаниям Гигера, который родился в 1940-м году в Куре [Швейцария], лампы в родительском доме всегда были приглушены и отдавали мрачно-голубоватым светом, чтобы самолёты не начинали бомбежку. Сочетания этих цветов, вместе с тем диким детским страхом, нашли своё место в его творчестве. И зона размножения ксеноморфов, заполненная мрачными тенями, в Aliens: Infestation будто напоминает мне об этом.

Так же здесь встречается зона с космическим жокеем, над которым очень долго трудился Ганс. Существо, у которого даже не было предыстории. Гигеру просто сказали, что «есть некое существо, есть космический корабль». Так и родился он, сперва на бумаге, а потом из глины.

И в игре Epic Loon есть забавная отсылка к жокею.

Ехидно улыбаясь, Гигер говорил о желании проявить больше женского начала в Чужом. И женщины являются главными героинями многих картин художника. Забавно то, что в реальной жизни сами женщины не одобряли подобные изображения. И даже его муза, однажды, устроила ему скандал, с последующей попыткой уничтожения картины с ее изображением. А вот Дебби Харри из группы Blondie была не против и очень часто становилась моделью.

При взгляде на Русалок из Axiom Verge вспоминаются знаменитые женские образы. Rusalki являются разумными боевыми машинами с биомеханическими телами и женскими лицами. Они исполнены всё в тех же серо-синих тонах, что очень соответствует стилистике художника.

В System Shock 2 тоже есть прекрасный, но дьявольский образ искусственного интеллекта SHODAN.

Его фанатам хотелось, чтобы их кумир скончался как-то мистически, не как простой смертный. Но смерть Руди была обычной и, я бы даже сказала, нелепой. В фильме «Темная звезда» уже старенький Ганс Гигер рассуждает о жизни после смерти, и очень не хочет, чтобы она существовала, ведь он уже всё видел и сделал в этой. И как-то стало мне ужасно тоскливо, от полного осознания утраты миром такого потрясающего творца. Но который раз убеждаюсь что наследие его — вечно и многогранно!

Художник был очень продуктивным и порой думаешь, что знаешь о проектах, в которых он участвовал, всё, но нет. Появляются все новые и новые сведения.

Для тех, кому может быть интересно, здесь пост с одной из забавных сцен в фильме Dark Star и даже приклеплен сам фильм (с субтитрами).