Хм, на мой взгляд это действительно очень-очень разные области. Все равно что попросить эксперта по черчению и архитектура - нарисовать Монализу. Хотя я действительно видел людей которые легко балансируют между 2D и 3D.

И да, неужели так здорового начинать читать историю с конца? :)
Ну ладно, так уж и быть, отвечу чем автор занимается прямо сейчас!
Автор пьет кофе с булочкой :)

Ну, я не умею. Что удивительного? Инструментарий разный, один может быть освоен раньше другого.

Это не было упрёком - извините, если мои слова вас задели. )
Я разовью свою мысль.
Традиционное рисование помогает тренировать пространственное мышление и понимание форм и пропорций, способность разбивать их на составляющие. По моему опыту, человек, который сразу занялся 3д, учится в итоге тому же, чему и 2д-художники, но в силу специфики медиума делает это дольше и с бОльшим трудом.
Ну и я часто вижу, как 3д-художники, давно работающие по специальности, через некоторое время начинают изучать рисунок карандашом - говорят, для саморазвития. )

К этому можно добавить композицию, живопись и цветоведение, пластическую анатомию и прочие художественные академические дисциплины. Это фундаментальные вещи, которые 2д или 3д художникам лучше не игнорировать. Можно, конечно, полагаться только на развитые художественный вкус и интуицию, но они есть далеко не у каждого и работают сами по себе не всегда.

С чего вы взяли, что меня что-то задело?

Учится может и тому же, но по разному. От умения моделить навыки рисования не разовьются. К тому же то, что делает художник своей головой за моделлера делает программа. Перспективу считает, например, свет кладёт как надо. Таким образом, моделинг это больше про идеи и их воплощение. А в 2д ещё и над техническими вещами самому надо парится. Это сложнее. Моделить куда проще научиться. Поэтому рисование никак не может быть шагом, а моделирование бегом. Скорее наоборот.

Вы наверняка знаете, что многие 3д-художники начинают процесс моделирования с наброска, то есть с двухмерного рисунка, в котором прорабатывают форму, цвет и детали.
Это само по себе много говорит о том, что из 2д и 3д - "про идеи и их воплощение".

Я ещё и не такое знаю.

Те 3д художники, которых я знаю (включая себя), начинают моделирование с блокинга или скульпта по-быстрому. Нам нет нужды начинать с 2д, где необходимо рассчитывать перспективу, падение теней, рефлексы, материалы. Современные программы уже давно позволяют это всё быстро накидать в 3д.

И да, у меня классическое художественное образование и я умею рисовать руками. Но за 4 года, что я работаю 3д художником, навык таки и не приходился. Станет необходимым - придётся приобретать его заново, потому что рисунок - это не велосипед, без практики теряется очень заметно.

Вы неправы абсолютно. Это разные области.

Посмотрите на искусство Древнего Египта и вообще древнего мира. Очень реалистичная скульптура и примитивные рисунки.