ТОП-27 курсов по цифровому рисованию от лучших онлайн-школ 3D-дизайна

Актуально на 29 сентября 2025

Если вы подыскиваете курсы по цифровому рисованию, которые помогут освоить иллюстрацию с нуля или выйти на новый уровень, — вы по адресу. Я изучила десятки программ, сравнила их по цене, отзывам, формату и насыщенности — и собрала подборку из лучших. Тут и digital-рисование на планшете, и уроки по Procreate, и обучение 2D-графике для игр, комиксов и рекламы. Эти онлайн-курсы иллюстрации подойдут как для новичков, так и для тех, кто хочет развиваться в цифровом искусстве и выйти на фриланс.

Вот с чего стоит начать тем, кто хочет научиться рисовать в digital-формате или развить уже имеющиеся навыки. Эти курсы по цифровому рисованию — одни из самых популярных, хорошо структурированы и подойдут как новичкам, так и тем, кто уже работал с графическим планшетом. Я включила сюда программы от ведущих школ: Kalacheva School, XYZ, Smirnov School, Skillbox и других. У всех — качественная обратная связь, проработанные модули, задания и проекты для портфолио.

Кстати, если вы собираетесь освоить иллюстрацию для игр, комиксов или фриланса, в этих курсах вы найдёте всё необходимое: анатомию, светотень, текстуры, фирменный стиль, анимацию и работу в Procreate. Некоторые программы даже включают в себя отдельные блоки по продвижению и английскому — для работы с зарубежными заказчиками. Не забудьте подготовить планшет или iPad — большинство заданий выполняется на нём.

Основы иллюстрации — это не просто курс, а настоящее погружение в мир концепт-арта и атмосферных вселенных. Преподаватель — художник с опытом работы в жанре стимпанк и автор иллюстраций для настольной игры от британского издательства. В курсе объединены техника и фантазия, а каждое занятие помогает выйти за рамки банального копирования референсов.

Стоимость: 92 300 ₽ или в рассрочку — 7 691 ₽/мес на 12 месяцев

Обратная связь: есть, преподаватель курирует студентов на каждом этапе

На курсе вы научитесь создавать харизматичных персонажей, передавать эмоции через свет и тени, оформлять фон, развивать визуальное повествование. Это отличный старт для тех, кто хочет попасть в геймдев, рисовать для 2D-игр, комиксов или иллюстрированных романов.

Программа построена так, чтобы развивать сразу несколько навыков: от цифровой живописи и фактур до проработки композиции и построения целых миров. Курс подойдёт тем, кто уже уверенно делает скетчи и понимает основы анатомии и перспективы.

На выходе у вас будет сильное портфолио: 30 небольших иллюстраций и 2 масштабных арт-проекта, которые можно показать работодателю или использовать при фриланс-заявках. По опыту могу сказать: такие работы хорошо заходят в визуальном рилсе и портфолио на ArtStation.

Иллюстрация и рисование с нуля — один из самых комфортных стартов для тех, кто ещё никогда не держал стилус в руках. На курсе дают всё по порядку: от первых линий до полноценной иллюстрации в цифровом формате. Программа охватывает и традиционное рисование, и digital, чтобы вы лучше почувствовали материалы и поняли, как работают форма, объём, тени и композиция.

Стоимость: от 73 200 ₽ или в рассрочку — от 3 210 ₽/мес на 24 месяца

Обратная связь: есть, преподаватели проверяют задания и дают рекомендации

Курс отлично подойдёт тем, кто хочет понять, как рождаются стиль и авторская подача. Здесь много практики, даже на самых ранних этапах — рисовать вы начнёте уже на первой неделе. Будут модули по бумажному рисунку, цифровым техникам, основам анатомии, цвету, композиции, а также отдельные блоки по созданию персонажей и сюжетных иллюстраций.

Особое внимание уделено поиску собственного стиля — с заданиями, которые помогают раскрыть визуальное мышление. В курсе предусмотрены бонусные модули: по построению портфолио, фрилансу и даже деловому английскому — пригодится тем, кто мечтает работать с заказчиками из других стран.

В результате у вас будет папка с готовыми проектами — от постеров до персонажных иллюстраций. Плюс, сформируется основа для дальнейшего развития: вы поймёте, какие направления digital-рисования вам ближе. И что особенно приятно — по ходу курса преподаватели помогают собрать первые работы в портфолио.

Коммерческий иллюстратор — это уже серьёзная ступенька для тех, кто не просто рисует ради удовольствия, а хочет зарабатывать на иллюстрации. Программа охватывает не только творческую, но и деловую сторону профессии: вы узнаете, как продвигать свои работы, сотрудничать с клиентами и собирать сильное портфолио под конкретные задачи — от обложек до анимации.

Стоимость: от 153 140 ₽ или в рассрочку — от 4 940 ₽/мес на 31 месяц

Обратная связь: есть, проверка домашних заданий и консультации

Курс масштабный — 5 крупных модулей, каждый из которых раскрывает отдельную часть профессии digital-художника. Вы освоите разные типы иллюстрации: редакционную, коммерческую, для брендов и контента. Научитесь рисовать в Photoshop, создавать динамичные сцены, работать со шрифтами и текстурами, а главное — доводить проект до презентабельного результата.

Параллельно идут блоки по персональному брендингу, анимации иллюстрации и визуальной подаче работ. Курс учит не просто рисовать, а превращать это в востребованную профессию. Для фрилансеров, агентств, студий — выпускники умеют говорить с бизнесом на его языке. В конце программы — индивидуальная консультация с Центром карьеры и рекомендации по выходу на рынок.

Бонус: год обучения английскому для коммуникации с зарубежными заказчиками — как раз для тех, кто хочет развиваться на глобальном рынке.

Вы выйдете с профессиональным портфолио и навыками, которые реально конвертируются в доход. Преподаватели делятся кейсами и помогают сориентироваться: куда идти, как подавать себя, как строить ценник. Этот курс — отличный выбор для тех, кто хочет превратить творчество в стабильную профессию.

Коммерческая иллюстрация с нуля до PRO — это практический курс, на котором вы научитесь рисовать не «в стол», а для конкретных задач. Программа подходит как для тех, кто только начинает путь в digital-рисовании, так и для тех, кто хочет зарабатывать на иллюстрации. Много практики, примеров и чёткий фокус: как стать заметным иллюстратором на рынке.

Стоимость: от 71 964 ₽ или в рассрочку — от 5 997 ₽/мес на 12 месяцев

Обратная связь: есть, включая разборы домашних заданий

Этот курс охватывает все ключевые направления иллюстрации: книжную, журнальную, рекламную, брендовую и персональную. Преподаватели объясняют, как адаптироваться под разные форматы, не теряя индивидуальности. Вы освоите техники стилизации, узнаете, как подбирать цвет и композицию под задачу, и научитесь работать быстро — особенно важно для фриланса и заказов с коротким дедлайном.

Отдельное внимание — продвижению: как оформлять портфолио, писать сопроводительные письма, подаваться на вакансии и вести себя на созвоне с клиентом. Есть блок про создание стикеров, визуальных мемов, мерча — всё то, что можно сразу монетизировать. И да, бонус: год бесплатного английского языка для выхода на зарубежные биржи и арт-платформы.

После курса вы соберёте полноценное портфолио с проработанным фирменным стилем и набором иллюстраций под разные задачи. Появится понимание, куда двигаться дальше: в арт-дирекшн, иллюстрацию книг, брендинг или фриланс. Этот курс — отличная база, если вы хотите стать заметным digital-художником и уверенно продвигать себя в профессии.

Иллюстрация на iPad — идеальный выбор для тех, кто хочет рисовать в Procreate и сразу переходить к созданию ярких и современных иллюстраций. Это один из самых компактных и насыщенных курсов: он рассчитан на тех, кто уже держит в руках iPad и стилус, и готов перейти от тестов к полноценным проектам.

Стоимость: от 32 976 ₽ или в рассрочку — от 2 748 ₽/мес на 12 месяцев

Обратная связь: есть, обратная связь и помощь по ходу занятий

Вас ждут 10 модулей, которые охватывают всё от поиска референсов и построения коллажа до работы с цветом, шрифтами и анимацией в Procreate. Учитесь делать портреты по фото, прорабатывать композицию, шлифовать детали и подбирать шрифты под визуальную концепцию. Программа построена так, чтобы вы сразу видели результат — от первого скетча до оформленного арт-проекта.

Особая ценность курса — в экспертизе преподавателя. Это действующий иллюстратор, работавший с крупными брендами вроде «Самоката», издательства «МИФ», «Сбера» и «Газпрома». Он делится не только техникой, но и подходами к построению работы с клиентом, подаче проекта и визуальному сторителлингу.

В результате вы создадите портфолио с несколькими сильными работами в Procreate, научитесь оформлять свои идеи в стильную digital-графику и поймёте, как выделяться на фоне других иллюстраторов. По опыту могу сказать: умение уверенно работать в Procreate сегодня — большой плюс как для фриланса, так и для студийной работы.

Цифровая иллюстрация — один из самых доступных и понятных курсов для начинающих. Подойдёт тем, кто только открывает для себя digital-рисование и хочет попробовать себя в разных стилях. В программе — классические художественные основы, переведённые в цифровой формат: светотень, объём, работа с формой и цветом.

Стоимость:

• Тариф «Стандарт» — 12 990 ₽

• Тариф «VIP» — 14 990 ₽

• Самостоятельное изучение: 3 месяца — 7 990 ₽, 12 месяцев — 8 990 ₽

Обратная связь: есть на платных тарифах, проверка заданий и советы по улучшению

Курс построен по принципу «от простого к сложному»: вы начнёте с базовых упражнений, а закончите полноценными иллюстрациями с текстурой, характером и композицией. В каждом модуле — видеоуроки, домашние задания и пояснения по работе в графических редакторах. Формат рассчитан так, чтобы новичок чувствовал себя уверенно и мог идти в своём темпе.

Занятия охватывают ключевые навыки: построение объёмов, работа с референсами, стилизация, выбор цветовой палитры. Вы попробуете рисовать предметы, персонажей, сценки — и начнёте развивать авторскую визуальную подачу. А главное — всё это с учётом цифровых инструментов и особенностей планшетного рисования.

На выходе — собственное портфолио с яркими иллюстрациями, которые можно показать работодателям или разместить в соцсетях и на фриланс-платформах. Курс отлично подойдёт, если вы хотите перейти от традиционного рисования к digital, но боитесь «технички». Здесь всё разложено по полочкам и даётся с поддержкой преподавателя.

Цифровая иллюстрация 2 — логическое продолжение базового курса, но уже с гораздо более высоким уровнем проработки. Подойдёт тем, кто уже уверен в линиях, умеет работать с цветом и хочет вывести свои иллюстрации на новый художественный уровень. Программа построена как интенсив по прокачке визуального мышления и цифровой техники.

Стоимость:

• Тариф «Стандарт» — 12 990 ₽

• Тариф «VIP» — 14 990 ₽

• Самостоятельное изучение: 3 месяца — 7 990 ₽, 12 месяцев — 8 990 ₽

Обратная связь: есть на тарифах с поддержкой

Курс учит делать не просто красивые картинки, а осмысленные и выразительные иллюстрации. Вы прокачаете навык стилизации, научитесь продумывать фон и окружение, соединять персонажа и композицию в единое целое. Здесь уже больше свободы: задания менее формализованы, зато отлично развивают самостоятельность и художественное чутьё.

Также курс помогает углубить понимание работы с атмосферой, эмоцией, деталями, которые делают иллюстрацию живой. Особое внимание уделяется подаче и оформлению работ: вы научитесь собирать серию работ в общую историю, что особенно важно для авторского стиля и публикаций.

На выходе — глубокие, осмысленные работы, готовые для профессионального портфолио. Подойдёт, если вы планируете идти в арт-концепт, книжную иллюстрацию, визуальный сторителлинг. По опыту: «двушки» от Kalacheva ценятся за структуру, гибкость и возможность выйти из творческого штопора.

Стиль в цифровой иллюстрации — это не про технику, а про ваш голос как художника. Один из самых творческих и самобытных курсов школы: помогает сформировать узнаваемый визуальный стиль, избавиться от шаблонов и выстроить собственную эстетику. Подойдёт тем, кто уже рисует и хочет понять, как выделяться в мире digital-арта.

Стоимость:

• Тариф «Стандарт» — 12 990 ₽

• Тариф «VIP» — 14 990 ₽

• Самостоятельное изучение: 3 месяца — 7 990 ₽, 12 месяцев — 8 990 ₽

Обратная связь: есть на тарифах с куратором

Вы будете экспериментировать с формами, цветами, текстурами, пробовать разные подходы к стилизации и анализировать работы других художников. Задания направлены на то, чтобы расшевелить фантазию и найти то, что по-настоящему откликается. Важно: это не курс по «правильному рисованию» — он про свободу, выражение и индивидуальность.

Программа учит, как собирать визуальное вдохновение, как строится авторский стиль, и что делать, если всё кажется «уже нарисованным до нас». Много внимания уделяется портфолио: как подать свои работы, чтобы они запомнились. Также будет полезно всем, кто хочет строить карьеру иллюстратора-фрилансера или арт-директора, а не просто повторять чужие референсы.

Курс помогает выстроить свой визуальный код и получить набор работ, в которых видна ваша личная подача. Часто именно после него художники начинают получать предложения от брендов, студий или открывают собственные проекты. Отличный шаг для тех, кто уже умеет рисовать, но ещё не знает, в чём его стиль.

Твой первый цифровой рисунок — это быстрый и вдохновляющий старт для тех, кто хочет попробовать себя в digital-рисовании, но пока сомневается. Курс максимально короткий и сфокусированный: всего за несколько занятий вы создадите первую полноценную иллюстрацию, пройдя путь от белого холста до финального арта.

Стоимость: уточняется на сайте школы

Обратная связь: нет, это экспресс-курс для самостоятельного прохождения

Формат очень простой: вы следуете за преподавателем шаг за шагом и параллельно рисуете собственную работу. В процессе разбираются базовые принципы композиции, света и цвета, даются советы по работе в графическом редакторе, подбору референсов и упрощённой стилизации. Всё объясняется на понятном языке — курс подойдёт даже тем, кто вообще не рисовал.

Особенно круто, что курс построен вокруг одного задания — вы создаёте конкретную иллюстрацию от идеи до результата. Это помогает сразу почувствовать «цифру в деле» и оценить, насколько вам комфортен формат.

На выходе — ваш первый digital-рисунок, который уже можно положить в портфолио, разместить в соцсетях или даже использовать в открытках, мерче или презентации. Отличный трамплин: после него легче решиться на большой курс или осознанно выбрать направление в иллюстрации.

Цифровая живопись Basic — курс для тех, кто хочет выстроить крепкий художественный фундамент, но сразу в digital-среде. Это не просто «как рисовать красиво», а академическая база, адаптированная под работу на планшете. Отличный старт для будущих концепт-художников, иллюстраторов и тех, кто хочет рисовать осознанно.

Стоимость: уточняется на сайте школы

Обратная связь: есть, на тарифах с проверкой заданий

Программа построена по принципу академического подхода, только с опорой на цифровые инструменты. Вы начнёте с простых форм, научитесь видеть свет и тень, грамотно работать с пятнами, линиями и объёмами. Это ключевые навыки, без которых сложно перейти к сложным композициям, персонажам и сюжетным иллюстрациям.

Курс подойдёт тем, кто хочет рисовать не просто «на вдохновении», а с пониманием: как работает цвет, как выстроена перспектива, как добиться ощущения пространства. Особое внимание уделяется цифровой кисти и её управлению: вы научитесь добиваться нужной текстуры и «традиционного» ощущения, даже работая в Photoshop или Clip Studio.

После курса вы научитесь думать как художник: видеть, анализировать и передавать форму, объём, свет. Сформируете крепкую базу, на которую в дальнейшем можно надстроить любой стиль — от комикса до реализма. Плюс — у вас будет набор академических упражнений и этюдов, которые отлично смотрятся в портфолио.

Цифровая иллюстрация — одна из флагманских программ школы KalachevaSchool, рассчитанная на начинающих и продолжающих. Этот курс часто берут, чтобы войти в мир digital-рисования без спешки, но с проработкой художественной базы. Отличается мягкой подачей, продуманной структурой и большим выбором форматов обучения.

Стоимость:

• «Стандарт» — 12 990 ₽

• «VIP» — 14 990 ₽

• Самостоятельное изучение: 3 мес — 7 990 ₽, 12 мес — 8 990 ₽

Обратная связь: есть на тарифах с поддержкой, проверка домашних заданий

Курс включает пошаговую работу над иллюстрацией: от формы и светотени до стилизации и цветовых решений. Подойдёт для тех, кто хочет научиться рисовать в digital с нуля, развить глазомер, освоить цифровые кисти и начать формировать визуальное мышление. Материал изложен доступно, без излишне академического давления — вы не перегорите на первых неделях.

Также курс позволяет пробовать себя в разных жанрах: предметная иллюстрация, персонажи, композиционные сцены. Примеры берутся из реальной практики, поэтому вы рисуете не абстрактные шары, а вещи, которые можно показать в портфолио.

На выходе — чистое, структурное понимание того, как рисовать в цифре, + набор законченных работ в разных жанрах. Особенно подойдёт тем, кто учился оффлайн, но теперь хочет перейти в планшетную среду. Простая, но сильная программа — если нужен мягкий старт и уверенное продвижение.

Цифровая иллюстрация 2 — это второй уровень в линейке KalachevaSchool, где упор сделан на углубление навыков и художественную осознанность. Подойдёт тем, кто уже освоился в Procreate или Photoshop, умеет строить композицию и хочет выйти за рамки формальных заданий.

Стоимость:

• «Стандарт» — 12 990 ₽

• «VIP» — 14 990 ₽

• Самостоятельно: 3 мес — 7 990 ₽, 12 мес — 8 990 ₽

Обратная связь: есть на тарифах с куратором

Курс помогает сформировать авторскую подачу, проанализировать свои сильные стороны и уйти от копирования чужих работ. Студенты учатся рисовать осознанно, передавать настроение и историю через цвет, форму, деталировку. Задания направлены на развитие визуального вкуса, стилизации и пластики линий.

Программа включает более свободные задания, где нет одного «правильного» решения — вы пробуете, ошибаетесь, ищете и находите. Это важно для тех, кто хочет не просто повторять, а создавать своё. Подойдёт как фрилансерам, так и тем, кто работает над личным брендом иллюстратора.

После курса у вас будет набор сюжетных, выразительных иллюстраций, с которых уже можно формировать личное портфолио. Особенно полезен этот курс для тех, кто чувствует творческий застой или хочет перейти от ремесла к искусству. Отличный вариант, если вы «застряли» между новичком и профи.

Иллюстрация на iPad — практичный курс для тех, кто хочет рисовать в движении, без привязки к компьютеру. Программа построена полностью под Procreate — одно из самых удобных и гибких приложений для цифровой иллюстрации. Отличный выбор для начинающих, визуальных блогеров и тех, кто хочет перевести бумажный скетчинг в цифру.

Стоимость:

• «Стандарт» — 12 990 ₽

• «VIP» — 14 990 ₽

• Самостоятельно: 3 мес — 7 990 ₽, 12 мес — 8 990 ₽

Обратная связь: есть, зависит от тарифа

Курс охватывает весь цикл работы в Procreate: от освоения интерфейса до создания законченной серии иллюстраций. Вы научитесь использовать слои, кисти, маски, фильтры, делать анимации и подготавливать работы к публикации в Instagram или Behance. Примеры — реальные, живые, из повседневных ситуаций: предметы, еда, сцены, персонажи.

Инструктор показывает, как выстроить визуальный процесс без суеты — в метро, кафе, отпуске или командировке. Вы научитесь быстро зарисовывать идею, дорабатывать её в приложении и превращать в законченную цифровую работу. Также будет полезен всем, кто делает визуальные заметки, скетчи или сторителлинг-контент.

По итогу — вы сможете уверенно работать в Procreate, создавать готовые иллюстрации, анимированные сториз, визуальные карточки для блога или портфолио. Особенно ценно: всё обучение адаптировано под iPad, что экономит кучу времени и делает процесс лёгким, почти игровым. Курс подойдёт и для фриланса, и для личного творчества.

Фуд-иллюстрация в Procreate — редкий формат, который подойдёт тем, кто хочет рисовать еду — красиво, сочно и в стиле Instagram. Это курс для любителей эстетики, гастрономического сторителлинга и тех, кто хочет прокачать навык изображения фактур, бликов и объёма. Программа полностью построена под Procreate на iPad.

Стоимость:

• «Стандарт» — 12 990 ₽

• «VIP» — 14 990 ₽

• Самостоятельно: 3 мес — 7 990 ₽, 12 мес — 8 990 ₽

Обратная связь: есть, в зависимости от тарифа

На курсе вы научитесь рисовать десерты, напитки, сервировку, ингредиенты, передавать блеск глазури, сочность фруктов, текстуру выпечки. Курс отлично развивает чувство цвета и формы — после него вы иначе будете смотреть даже на обычную чашку кофе. Всё объясняется пошагово, от скетча до финального арта, включая заливку, тени и свет.

Будет полезно иллюстраторам, которые хотят расширить портфолио, и визуальным блогерам, которым важно уметь быстро и красиво зарисовать гастрономический сюжет. Преподаватель делится лайфхаками по ускорению работы в Procreate и делает акцент на стилизацию.

После курса у вас будет серия фуд-иллюстраций, оформленных и пригодных для портфолио, соцсетей, печати или мерча. А главное — вы получите удовольствие от процесса и научитесь «вкусно» рисовать на цифровом холсте. Приятный и вдохновляющий курс, особенно если вы любите визуальную эстетику еды.

Цвет и композиция в иллюстрации — это курс для тех, кто хочет перестать “тыкать наугад” цвет и начать выстраивать композицию осознанно. Отлично подходит как начинающим, так и тем, кто уже рисует, но чувствует, что «картинка разваливается». Здесь — основа основ: визуальный ритм, центры внимания, цветовой баланс.

Стоимость:

• «Стандарт» — 12 990 ₽

• «VIP» — 14 990 ₽

• Самостоятельно: 3 мес — 7 990 ₽, 12 мес — 8 990 ₽

Обратная связь: есть, зависит от тарифа

Вы разберётесь, как работает цветовой круг, свет и контраст, как управлять вниманием зрителя с помощью линий и пятен, и как строить сильную композицию — в любой технике. Примеры будут как на традиционных иллюстрациях, так и в digital-формате (в том числе — в Procreate и Photoshop).

Курс даёт теорию, но не академично — всё с привязкой к практике. Много упражнений, которые развивают насмотренность, чувство ритма, умение “собирать” картинку, а не просто рисовать красивые элементы. Подойдёт для комиксов, книжной иллюстрации, фриланс-проектов.

После прохождения курса вы будете уверенно управлять цветом и композицией, перестанете бояться пустоты в кадре и поймёте, как сделать рисунок «вкусным». Появится база, на которую можно опираться в любом проекте — будь то пост в Instagram или полноценный арт для Behance.

Персонаж и фон в иллюстрации — курс для тех, кто хочет научиться выстраивать целостную сцену, а не просто рисовать “висящих в воздухе” персонажей. В центре внимания — взаимодействие героя и фона, атмосферы и композиции. Всё это подано через призму digital-рисования: на примерах, с пошаговой логикой и практикой.

Стоимость:

• «Стандарт» — 12 990 ₽

• «VIP» — 14 990 ₽

• Самостоятельно: 3 мес — 7 990 ₽, 12 мес — 8 990 ₽

Обратная связь: есть, если выбрать тариф с куратором

Курс разбит на тематические блоки:

— Как строить характер персонажа через форму, позу, стиль

— Как соединить героя и окружение в одной атмосфере

— Как добиться цельности кадра: композиция, глубина, цвет

— Какие ошибки делают новички (например, когда фон “живет отдельно” от персонажа)

Вы будете тренироваться рисовать осмысленные сцены, а не просто “героя сзади стены”. Это особенно важно, если вы хотите работать в книжной, сюжетной или фэнтези-иллюстрации.

По итогу — полноценные сюжетные иллюстрации с героями в окружении, не оторванные от фона, а органично вписанные. Такой подход — редкость, а работы после курса хорошо ложатся в портфолио и помогают выделиться среди иллюстраторов, которые рисуют “только лицо и фон как получится”.

Картинка и слово: как создать визуальный рассказ — курс о том, как соединить иллюстрацию и текст в единую историю. Отлично подойдёт тем, кто работает с комиксами, веб-новеллами, иллюстрациями для соцсетей или хочет оформлять визуальные истории для контента, детских книг, блогов.

Стоимость:

• «Стандарт» — 12 990 ₽

• «VIP» — 14 990 ₽

• Самостоятельно: 3 мес — 7 990 ₽, 12 мес — 8 990 ₽

Обратная связь: предусмотрена на тарифах с куратором

Вас ждут модули по композиции кадра, передаче настроения, выбору стилистики в зависимости от жанра истории. Особое внимание — как соотносятся текст и изображение, как их сделать не дублирующими, а дополняющими друг друга.

Курс охватывает:

— Визуальный сторителлинг в одном кадре и в серии

— Роль «тишины» и пауз в визуальных рассказах

— Как сделать текст частью рисунка — не просто “вставить подпись”, а органично вписать шрифт, эмоцию и ритм

Подойдёт как художникам, так и авторам, которые хотят передавать свои идеи не только словами, но и образом.

В финале курса — иллюстрированная история или серия сцен, где текст и картинка работают вместе. Это отличный инструмент, если вы развиваете блог, хотите создать комикс, оформить рассказ или просто научиться выражать мысль через визуальный язык. Такой курс сильно прокачивает образное мышление и графическую подачу идей.

Городской скетчинг в Procreate — курс для тех, кто хочет научиться рисовать города на ходу: в отпуске, на прогулке или по дороге на работу. Это digital-версия классического скетчинга, адаптированная под iPad и Procreate. С ним вы сможете создавать стильные и живые зарисовки городского ритма — быстро, осознанно и с удовольствием.

Стоимость:

• «Стандарт» — 12 990 ₽

• «VIP» — 14 990 ₽

• Самостоятельно: 3 мес — 7 990 ₽, 12 мес — 8 990 ₽

Обратная связь: есть на тарифах с куратором

Курс посвящён основам городской композиции, перспективе, работе с цветом и фактурой. Вы научитесь передавать ритм улицы, масштаб зданий, атмосферу — будь то уютный дворик или урбанистический проспект. Всё подаётся в лёгкой форме, с упором на практику и личное восприятие.

Прорабатываются навыки:

— Быстрые наброски и ловля момента

— Умение сокращать детали и выделять главное

— Стилизованная архитектура, люди, транспорт

— Работа с фактурой, тенями и светом в цифровой среде

Этот курс не про техническую точность, а про эмоциональный взгляд на город.

После курса — набор скетчей, которые можно собрать в диджитал-скетчбук, использовать для сториз, сувениров или как часть портфолио. Подходит для тревел-иллюстраторов, дизайнеров и тех, кто хочет сохранить впечатления не только на фото, но и в авторском рисунке.

Цифровая иллюстрация на iPad — это курс, где важны не столько академические основы, сколько поиск своего языка и свобода самовыражения. Если вы устали от «рисуй, как надо», и хотите попробовать другой подход к digital-иллюстрации — это ваш вариант. Всё построено вокруг Procreate и iPad.

Стоимость: от 15 000 ₽

Обратная связь: есть, кураторы — практикующие художники

Курс подойдёт тем, кто хочет рисовать эмоционально, стильно и нестандартно, даже если нет художественного образования. Упор делается на авторское видение, ассоциативное мышление и работу с метафорами. Программа включает упражнения на стилизацию, ритм, цветовые решения, композиционные приёмы без зажатости.

Преподаватели — художники с сильным стилем, работающие в сфере моды, редакционной иллюстрации, креативного контента. Они делятся не только техниками, но и мышлением, которое стоит за каждым кадром. Много внимания уделяется визуальному языку и пластике образа.

На выходе — не просто работы, а высказывания, оформленные в ваш авторский стиль. Это отличный курс для тех, кто хочет пробовать, ошибаться, находить себя и говорить через иллюстрацию. Особенно подойдёт креативным специалистам, дизайнерам, арт-директорам и иллюстраторам на старте пути.

Диджитал-иллюстрация для начинающих — пошаговый онлайн-курс, где вам не нужно «уметь рисовать». Он рассчитан на полный ноль — от знакомства с инструментами до создания законченой digital-работы. Особенно подойдёт тем, кто хочет понять механику рисования в цифре без стресса и спешки.

Стоимость: от 13 900 ₽

Обратная связь: есть, у каждой домашки — проверка

Программа построена на базе Photoshop (но подойдёт и для других редакторов), где с самого начала объясняются:

— интерфейс и настройка среды

— базовые принципы перспективы и объёма

— свет, тень, цвет

— создание простых персонажей и объектов

— работа с референсами и стилизация

Темп умеренный — сначала теория, затем закрепление на практике. Особенно хорошо подходит тем, кто боится планшета, но хочет научиться рисовать осмысленно. Курс строится на реальных задачах — иллюстрации, фоны, наброски.

После курса вы освоите основы цифрового рисунка, поймёте, как использовать слои, кисти, маски и референсы. На выходе — несколько законченных работ и крепкая база для дальнейшего роста. Отличный первый шаг, если вы никогда не учились рисованию, но хотите попробовать себя в иллюстрации.

Цифровой рисунок: базовый курс — фундаментальный курс для тех, кто хочет освоить академический рисунок в цифровой среде. Здесь важна не только техника, но и логика изображения: анатомия, перспектива, свет, объём. Отличный старт для будущих концепт-художников и иллюстраторов.

Стоимость: от 18 000 ₽

Обратная связь: есть, преподаватели дают развёрнутые комментарии

Курс построен по классической схеме: от простого к сложному. Сначала вы осваиваете базу — линии, объём, перспектива, тональное построение, а затем переходите к цвету, композиции и стилизации. Упор делается на осознанное рисование: не просто повторить форму, а понять, как она устроена.

Используются примеры из классического рисунка и цифровые аналоги. Подход максимально системный: каждый модуль опирается на предыдущий, чтобы не было «провалов». Всё это — с ориентацией на работу в Photoshop или Clip Studio Paint.

После курса у вас будет академическая база, которую можно масштабировать куда угодно: от CG до комиксов. Работы будут выглядеть уверенно — с анатомией, светом и смыслом. Подойдёт тем, кто хочет учиться «как в художественной школе», но в цифре и в удобном темпе.

Цифровая живопись — курс для тех, кто хочет научиться писать в цифре, как кистью на холсте. Подходит начинающим и тем, кто уже рисует, но хочет прокачать художественное мышление, цвет, свет и атмосферу. Всё обучение построено в Photoshop, но знания легко применимы в любом графическом редакторе.

Стоимость: от 18 000 ₽

Обратная связь: есть, подробные фидбеки от кураторов

Курс делится на две части: техническую и художественную. Сначала вы изучите цифровые инструменты живописи — кисти, текстуры, слои, эффекты. Затем — перейдёте к композиции, работе с цветом, построению объёмов и работе с референсами.

Особое внимание — свету, цветовой температуре, атмосфере и балансу пятен. Все упражнения — это полноценные художественные задачи, а не просто механика. Преподаватели рассказывают, как работает взгляд зрителя, как управлять вниманием через цвет и как избежать «пластикового» эффекта.

После курса у вас будет сильное портфолио живописных цифровых работ, которые можно использовать для поступления в арт-школы, участия в конкурсах или поиска клиентов. А главное — понимание, как создавать настоящую живопись в цифровом формате, без шаблонов и фильтров.

Цифровая живопись от ArtCraft — это интенсивная программа для тех, кто хочет рисовать как концепт-художник. В центре внимания — цвет, свет, объём и скорость. Всё подано через призму игровых и киноиндустрий: практичные навыки, применимые в работе.

Стоимость: 11 000 ₴ (~29 000 ₽)

Обратная связь: есть, от менторов с опытом в индустрии

Курс начинается с основ: цветовой круг, тени, освещение, материалы, а затем переходит к сложной композиции, построению формы и скорости работы. Всё завязано на реальной задаче: персонажи, окружения, предметы — с таймингом и дедлайнами, как в студии.

Вы научитесь:

— различать свет и локальный цвет

— быстро строить объём и атмосферу

— грамотно использовать референсы

— работать с жесткими дедлайнами, не теряя качества

Курс проводит действующий художник, поэтому всё — без воды, с прицелом на портфолио и трудоустройство.

После курса вы получите комплект работ для портфолио, в котором будет видно: вы умеете не просто “рисовать красиво”, а мысленно выстраивать кадр, подбирать цвет и работать в продакшене. Подойдёт тем, кто метит в геймдев, анимацию или кино-графику.

Цифровая живопись от ACG — это академически выверенный курс, который даёт сильную базу для начинающих CG-художников. Здесь важен не только инструмент, но и мышление: как художник видит форму, свет и цвет. Программа универсальна — подойдёт и тем, кто делает первые шаги, и тем, кто хочет подтянуть основы.

Стоимость: от 15 000 ₽

Обратная связь: есть, подробные комментарии от преподавателей

Курс включает модули по:

— анализу формы, светотени и объёма,

— работе с цветом и температурой,

— композиции, фокусам и контрасту,

— стилизации, выбору референсов и переносу идей на холст.

Формат подойдёт тем, кто хочет не просто рисовать красиво, а понять, почему картинка работает, где ошибка в восприятии и как её исправить. Упражнения многоуровневые — от примитивов до сложных сцен.

Работа идёт в Photoshop или Clip Studio Paint, но упор делается именно на навыки, а не на инструмент.

После курса у вас будет устойчивая основа в цифровой живописи, понимание света и объёма, а также первые качественные работы, которые можно показывать работодателю или использовать как старт портфолио. Идеальный вариант для тех, кто хочет выстроить прочную базу и двигаться в CG осознанно.

Цифровая иллюстрация от XYZ School — это курс, который учит не просто «рисовать в цифре», а создавать коммерчески востребованные иллюстрации. Подойдёт тем, кто хочет работать с брендами, оформлять мерч, создавать стильные образы — и делать это на уровне.

Стоимость: от 55 000 ₽

Обратная связь: да, с ревью работ и поддержкой от менторов

Курс построен по принципу «профессия с нуля до первых клиентов». Вы изучите:

— как рисовать персонажей и объекты в разных стилях,

— как оформлять кейсы, презентовать проекты,

— как работает рынок digital-арта и что востребовано.

Будет много практики: коллаж, диджитал-живопись, линейная иллюстрация, текстуры, освещение. Преподаватели — художники, чьи работы вы точно видели в проектах крупных брендов и игр.

Особый акцент — на оригинальность и подачу, чтобы вы не просто повторяли референсы, а формировали собственный визуальный язык.

По итогу — портфолио из 6–8 законченных иллюстраций, оформленных и готовых к публикации. Плюс — навыки, которые можно сразу монетизировать. Это курс, который не только учит рисовать, но и прокладывает путь в digital-индустрию.

Цифровая живопись от Realtime School — это сильный профессиональный курс, где упор делается на фундамент: объём, свет, цвет, композиция. Всё — как в классической живописи, но в digital-среде. Программа подойдёт тем, кто хочет всерьёз работать в CG-индустрии — геймдеве, кино, рекламе.

Стоимость: от 44 000 ₽

Обратная связь: есть, менторы — практикующие художники с опытом в индустрии

Курс охватывает весь цикл цифровой живописи:

— постановка светотени и объёма,

— построение формы, работа с тоном,

— цветовая гармония, контрасты, композиционные приёмы.

Упражнения сложные, но последовательные — вы постепенно двигаетесь от простого к сложному. Всё это — под руководством опытных преподавателей, которые помогают не просто рисовать, а думать как художник.

Realtime делает ставку на академическую основу, адаптированную для CG: то есть вы получаете базу, которую можно масштабировать в любую сторону — от концепт-арта до рекламной иллюстрации.

После курса — навыки построения сложных цифровых сцен, понимание цвета и объёма, а также проработанные иллюстрации, которые можно положить в портфолио. Отличный выбор, если вы хотите не просто научиться рисовать, а выйти на профессиональный уровень.

Основы digital-рисунка от Scream School — это стартовая программа для тех, кто хочет войти в мир цифрового рисунка с нуля. Вас научат работать с формой, светом, композицией и цветом в digital-среде — с опорой на реальные задачи и индустриальный подход.

Стоимость: 40 000 ₽

Обратная связь: да, с подробной проверкой домашних заданий

Курс подойдёт тем, кто начинает с чистого листа — но хочет делать это грамотно. Вы разберётесь:

— как работает объём и перспектива,

— что такое композиционный центр и визуальный ритм,

— как использовать цвет и тон, чтобы передать атмосферу,

— как работать с digital-инструментами — слоями, кистями, масками.

Особое внимание уделяется развитию художественного мышления: вы не просто повторяете форму, а учитесь понимать её суть. Программа даёт прочную основу, на которую потом легко ложится и живопись, и стилизация, и персонажка.

На выходе — несколько законченных иллюстраций, понимание базовых принципов рисования в цифре, уверенность в работе с графическими редакторами. Курс станет отличной отправной точкой для дальнейшего развития в сфере CG и иллюстрации.

Цифровое рисование — это уже не просто навык, а универсальный творческий инструмент, который открывает двери в дизайн, иллюстрацию, геймдев, анимацию и даже рекламу. Главное — выбрать курс, который совпадает с вашим темпом, уровнем и амбициями.

В этой подборке я собрал лучшие 27 онлайн-курсов по digital-рисованию — от академической базы до концепт-арта, от iPad-скетчей до профессиональной CG-живописи. Сравнил программы, стоимость, формат, обратную связь. Вы точно найдёте то, что подойдёт именно вам — будь вы новичком или уже идущим художником.

Так что не теряйтесь — выбирайте, записывайтесь и начинайте рисовать. Не завтра. Сегодня. Потому что лучший момент — это всегда сейчас.