Macross II и Macross Plus. Два продолжения вместо одного

В этой статье рассказ пойдет о двух продолжениях сериала "The Super Dimension Fortress Macross", одно из которых не попало в официальный канон.

Как вы поняли из предыдущей статьи, анимационный сериал 1982 года "The Super Dimension Fortress Macross" (SDFM) от Studio Nue снискал огромную популярность не только в родной Японии, но и по всему миру. Полнометражный фильм "Macross: Do You Remember Love?" (DYRL) ещё больше порадовал фанатов, закрепив успех, а небольшое OVA "The Super Dimension Fortress Macross: Flash Back 2012" закрыло арку Гиперпространственной крепости SDF-1 Macross. Франшиза стала успешной, герои стали популярны, мерчендайз раскупали, спонсоры сериала и фильма были довольны. Studio Nue занялась другими проектами для “гиперпространственной трилогии”, надеясь на не меньший успех. О продолжении никто не задумывался. Плюс у создателя Macross, Сёдзи Кавамори, был пунктик - он не любил делать сиквелы, а любил браться за что-то новое и необычное. У него не было желания заниматься продолжениями Macross в тот момент.

Пока автор идеи занимался своими делами, в 1991 году компания Big West, один из спонсоров, вложивших свои деньги в создание SDFM и DYRL, решила, что хочет продолжение Macross. Studio Nue были солидарны с Кавамори и не хотели заниматься Macross далее. Так как Big West была одним из основных спонсоров, то и часть прав на франшизу у неё имелась. Поэтому ничего не оставалось, как искать других людей для создания сиквела, который назвали "Super Dimensional Fortress Macross II: Lovers Again". И новые люди нашлись.

Из старой команды удалось переманить Харухико Микимото, Томиту Сукэхиро, Ясунори Хонду и Кэнъити Ятагая. Сиквел планировали выпустить в 1992 году к десятилетию с выпуска SDFM в популярном на тот момент формате OVA. К работе над анимацией привлекли две студии: AIC и ONIRO. Так как на западе популярность Macross/Robotech ещё не спала, то OVA решено было сразу выпускать и в Америке. За это взялась компания U.S. Renditions.

Кэнъити Ятагай занял пост режиссера. На тот момент он уже успел поработать над SDFM в качестве художника промежуточной анимации, срежиссировал 3 эпизод "Megazone 23" и первые два эпизода "Bubblegum Crisis". Позже работал над "Strike Witches", "Chobits" и другими проектами.

Сценарием занимался Томита Сукэхиро. Он тоже работал над SDFM в качестве сценариста эпизодов и писал сценарий к DYRL. Сукэхиро работал над такими тайтлами, как "Space Runaway Ideon", "Kamen Rider Super-1", "Genesis Climber Mospeada", "Sailor Moon", "Super Dimension Century Orguss", "Macross 7" и многими другими.

Музыку для Macross II писал Сиро Сагису - ныне известный и популярный японский композитор, пишущий музыку для аниме и видеоигр. Он писал музыку для таких популярных аниме, как "Ranma ½", "Megazone 23", "Nadia: The Secret of Blue Water", "Ushio and Tora", "Neon Genesis Evangelion" и его ребилдов, "Bleach", "SSSS.Gridman" и других.

Дизайном техники занимались Дзюнъити Акуцу (позже будет работать над "Mobile Suit Gundam Seed" и "Code Geass"), Дзюн Окуда (потом поучаствует в создании "Eureka Seven", "City Hunter", "Armored Trooper Votoms", "ClassicaLoid", "Fullmetal Alchemist", ребилдами Евангелиона и много ещё над чем известным) и Коити Охата (ранее работал над дизайном техники в "Dangaioh" и "Gunbuster").

Дизайном персонажей снова занимался Харухико Микимото, создавший внешний вид персонажей оригинального сериала.

Новой команде было запрещено использовать персонажей из SDFM. Также решено было отказаться от темы айдолов, потому что в 90-х их количество, по мнению авторов, стало зашкаливать.

Сложно рассказать о сюжете, не проспойлерив хотя бы первую серию. Можете промотать два абзаца, если боитесь узнать лишнего.

Действие OVA происходит в 2092 году, спустя 80 лет после событий, описанных “Macross: Do You Remember Love?”. Главный герой, Хибики Кандзаки, работает на Земле репортером телестудии Scramble News Network (SNN) в Macross City. Работает бойко и нагло, влезая в частную жизнь других людей ради очередной сенсации, не боясь даже докучать военным из U.N. Spacy. Военные продолжают расширять территории человеческого влияния во вселенной, встречая новые флоты Зентради и побеждая их при помощи проверенной временем стратегии - “Атаки Минмей”. Неожиданно, на краю нашей солнечной системы появляется неизвестный флот агрессивно настроенных инопланетян. Их корабли похожи на корабли Зентради, поэтому на них проводят “Атаку Минмей”, транслируя песни айдола Венди Райдер по всем частотам для деморализации врага. Но на вторженцев это не срабатывает, у них есть свои певицы. Лишившись главного преимущества, землянам нечего было противопоставить огневой мощи флота пришельцев. Первая линия обороны была прорвана.

Слухи о том, что флот U.N. Spacy впервые за долгое время потерпел поражение от инопланетян дошли до Земли. U.N. Spacy старается всячески замять ситуацию в СМИ. Жадный до сенсаций Хибики не мог обойти это стороной. При следующем столкновении сил Земли с инопланетянами, он отправляется в самую гущу боя вместе с бывалым военным оператором Деннисом Лоном, чтобы снять самые вкусные кадры для репортажа. В погоне за сенсацией они проникают на вражеский корабль, где встречают певицу инопланетян. Её контузит взрывом от попадания в корабль снаряда, и герои решают взять её с собой, чтобы оказать первую помощь и взять эксклюзивное интервью. Дальше авторы просто копирую основные сюжетные ходы из SDFM и DYRL.

К сожалению, проект оказался неудачным. Его холодно приняли на родине, обвиняя во вторичности и отсутствии развития идей, заложенных оригиналом. После выпуска трех из шести запланированных частей проект собирались закрыть, но прибыль с западного релиза позволила довести работу до конца. Позже для зрителей в Америке OVA склеили в один фильм.

Из положительных частей отмечали интересный дизайн валькирии VF-2SS и главных персонажей, общая картинка тоже была на достойном уровне, хотя боевые сцены смотрелись крайне уныло по сравнению с оригинальным сериалом, а тем более фильмом (без постановки Итано бои потеряли в динамичности). Интересной идеей было использование песен против людей и других культур как оружия, но новые идеи развили недостаточно. Персонажи вели себя нелогично, а главный злодей был без внятной мотивации. В Японии Macross II признали “самым ненавистным сиквелом” 1992 года, в то время как в США 1 и 2 части занимали первое место по продажам среди аниме с сентября 1992 по январь 1993. Это сильно ударило по репутации франшизы. Официально события Macross II не входят в канон серии Macross. (Когда я дойду до "Macross Delta", если дойду, то поделюсь мыслями о том, что это может измениться).

Тем не менее, по Macross II было выпущено несколько видеоигр, комикс, манга, модели, фигурки и даже настольная RPG.

Вот такая грусная история вышла с первым продолжением "The Super Dimension Fortress Macross". Но это далеко не конец.

Увидев, что наделали с его детищем, Кавамори решил, что пора показать всем как надо делать Macross. Для этого он собрал на Studio Nue лучших из лучших. Спонсором и рекламным агентством стали Bandai Visual и Big West (с тех пор без Кавамори не пытаются делать сиквелы). В качестве формата также выбрали OVA. Название проекту дали "Macross Plus" и наметили релиз на 1994 год.

В команду проекта вошли: режиссер Синъитиро Ватанабэ, дизайнер персонажей Ямагути Масаюки, дизайнер техники Кадзутака Миятаке, аниматоры Кодзи Моримото, Ичиро Итано, композитор Ёко Канно и многие другие достойные люди.

С момента выхода "Flash Back 2012" в 1987 Кавамори успел поработать над "Hyper Combat Unit Dangaioh", "Future GPX Cyber Formula", "Talking Head", "Patlabor 2: The Movie", "Orguss 02" и "Crusher Joe: The Movie" в основном в качестве дизайнера техники. Поэтому дизайн основных мехов он взял на себя. Миятаке занимался дизайном кабины пилота YF-21, костюмов пилотов, дрона X-9 Ghost и боевых костюмов Зентради.

Кавамори не хотел изменять своему принципу - не делать сиквелы, поэтому в "Macross Plus" не испльзуются персонажи из сериала, и сам сюжет не продолжает его историю. Вселенную Macross решили расширять не прямыми сиквелами, а спинофами. Этой идеи придерживаются до сих пор, поэтому начинать знакомиться с Macross можно с любой части.

Желая добиться максимальной реалистичности в новой работе, Кавамори вместе с Ичиро Итано и другими членами команды отправились на расположенную в Калифорнии авиационную базу ВВС США “Эдвардс”, чтобы взять пару уроков воздушного боя и почувствовать настоящие ощущения от полета на военном истребителе. Сама база, впоследствии, станет прототипом для военной базы "Новый Эдвардс" на планете Эден, где и будет проходить большая часть действий аниме. "Macross Plus" многие образы заимствовал из реального мира. Так, Эден Сити сильно напоминает своими видами Сан-Франциско, ветряные электростанции похожи на таковые в калифорнийской долине, а образы Эденских шоссе напоминают шоссе в Орландо (Флорида).

За основу сюжета решено было взять реальное состязание двух военно-промышленных компании Lockheed Martin и Northrop Grumman в создании передового фронтового истребителя для США в 80-х годах.

Маленькая историческая справка. В 1981 году Военно-воздушные силы США открывают программу Advanced Tactical Fighter (ATF) по созданию истребителя нового поколения для замены F-15 Eagle, который даст стране преимущество в воздухе при борьбе с мировыми угрозами, включая советские истребители Су-27 и МиГ-29, находящиеся в разработке с 1980 года. В 1986 для реализации проекта были выбраны две компании: Lockheed Martin и Northrop Grumman. Они должны были создать прототипы истребителей YF-22 и YF-23. Было сделано по два прототипа каждой модели с разными двигателями. В тестах YF-23 показал себя более быстрым и незаметным, но победителем выбрали YF-22 за его сбалансированость и маневренность. На основе YF-22 выпустят Lockheed Martin F-22 Raptor в 1997, а YF-23 передадут исследовательскому центру NASA на авиабазу “Эдвардс” без двигателей.

В "Macross Plus" соревнование между проектировщиками YF-19 и YF-21 назвали Project Supernova, а дизайн YF-21 явно был вдохновлен Northrop YF-23. Действие аниме происходит в 2040 году, спустя 28 лет после событий "Macross: Do You Remember Love?", на военной базе “Новый Эдвардс” на планете Эден. Главного героя, военного летчика и сорвиголову, Исаму Дайсона, отправляют в качестве летчика-испытателя на его родную планету для участия в проекте по созданию вариационного истребителя нового поколения. Исаму назначают на проект YF-19, которому очень не везет с пилотами: “У них всех быстро кончается медицинская страховка”. Пилотом команды соперников оказывается Галд Боуман, старый друг Исаму, с которым они в юношестве сильно поругались, соперничая за внимание общей подруги Мюн Фанжун. Хоть с тех пор много воды утекло, встретившись вновь, парни с новой силой начали выяснять кто из них круче. По стечению обстоятельств, в это же время на Эден прилетает с концертом новая супер-популярная певица Шэрон Эппл. Шэрон не просто певица, она является плодом разработок искусственного интеллекта, её песни настолько гармоничны, а представления красочны, что любой человек ощущает эйфорию, слушая её пение. (Аниме вышло в 1994 году, задолго до Хатсуне Мику и нейросетей) Оказывается, что Мюн тоже прилетела на Эден, так как работает менеджером Шэрон Эппл. Старые друзья встречаются, к соперничеству между Исаму и Галдом за их проекты добавляется соперничество за любовь детства. Нет, индийскими фильмами тут и не пахнет! Нас ждёт история про борьбу между людьми и искусственным интеллектом.

"Macross Plus" является ярким примером качественной ручной анимации. Боевые сцены максимально динамичны и поражают проработкой анимации. Для некоторых сцен использовалась хитро замаскированная 3D анимация, которая и сейчас выглядит прилично, а для аниме начала 90-х это была просто фантастика. Сюжет был неожиданно взрослый и жесткий, но без чернухи. Музыка от Ёко Канно - услышав раз, вы уже не забудете Voices и After in the Dark.

Многие считают, что "Macross Plus" - это лучшая часть серии Macross, и у них есть полное на это право! Другие считают, что он слишком ушел в реализм, растеряв милую наивность космооперы, а также ругают за дизайн лиц персонажей с очень острыми носами. Но в чем все единогласны, так это в том, что это очень крутое аниме.

Macross Plus выпускался с 1994 по 1995 год Bandai Visual в Японии на VHS и Laserdisc в виде четырехсерийного OVA. В 1997 году Manga Entertainment выпустила VHS и Laserdisc с дублированной версией и субтитрами в Европе, а потом и в США (это был её первый релиз в этой стране). Версия на английском делалась специально для экспорта с привлечением североамериканских актеров и переводом песни “Voices”. Но когда дело дошло до перевода 4 серии, из-за проблем с правами, пришлось полностью переделывать всю звуковую дорожку с нуля, включая музыку и звуковые эффекты. Только песни исполненные Шэрон Эппл и английскую версию “Voices” можно было оставить. Трек "Dogfight", играющий на фоне, пришлось заменить на "Breakout" (из 1 и 2 серии). В 1999 году Manga выпустят DVD версию. Позже Bandai Visual сделает новый английский дубляж для 4 эпизода, используя японскую звуковую дорожку, но заменив актеров озвучки из старого перевода из-за их недоступности на тот момент. Интересно, что в 4 эпизоде Исаму озвучивал Дэвид Хейтер, известный своей работой над серией Metal Gear (Кодзима - гений) в качестве голоса Солида Снейка. Версия с новой озвучкой выпускалась исключительно для Японии. В таком же виде перевод оставили и для blu-ray релиза в 2012, оставив озвучку 1-3 эпизодов от Manga Entertainment. В Японии эта версия издавалась с японскими субтитрами в качестве "International Version".

Существует полнометражная версия "Macross Plus: Movie Edition”, вышедшая в 1995 году в Японии. На самом деле сценаристка Кэйко Нобумото писала сценарий под полнометражный фильм, но в дальнейшем из "Macross Plus" решили сделать четырехсерийное OVA. Полнометражный вариант вернул истории её первоначально задуманный вид. Театральная версия сделана на основе материала из OVA с добавлением 20 минут новых или альтернативных кадров.

Нужно заметить, что "Macross Plus" - это последняя часть Macross, официально вышедшая за пределами Японии. Последующие части не выпускались из-за обострившихся разногласий между Harmony Gold (Robotech) и Studio Nue и Big West (основными создателями). До сих пор эта троица не может решить, кому принадлежат права на оригинал и франшизу за пределами Японии. Harmony Gold не желает упускать прав на Macross, но и не выпускает новые части и судится со всеми, кто без её разрешения пытается продавать что-то с персонажами или техникой, связанными с франшизой.

Надеюсь, статья вам понравилась. Впереди ещё "Macross 7", "Macross Zero", "Macross Frontier" и "Macross Delta", о которых я постараюсь рассказать в следующий раз.

Спасибо, что дочитали статью. Извиняюсь, если переборщил с картинками. Пользуясь случаем, хочу пригласить всех заинтересовавшихся Macross в свою небольшую группу в ВК для фанатов.