Образ Парижа в фильмах французской новой волны

В Париже было снято много фильмов. Именно на улицах Парижа режиссеры, влюбленные в этот город, дали кино новую жизнь. Поэтому особенно интересно, какую именно роль Париж сыграл для «новой волны». Отдельно замечу, что исследуя «новую волну» сложно говорить структурированно, лучше бы подошла запись свободного разговора после похода в кинотеатр. Режиссеры и их фильмы могут сильно отличаться друг от друга, поэтому в исследовании была сделана попытка подать Париж с разных сторон, отмечая черты, которые свойственны как городу, так и фильмам «новой волны», в которых Париж является действующим местом, а не только местом действия.

К середине 20-го века реальность начала меняться так быстро, что кино не успевало за ней. Это особенно видно во Франции, где доминируют размеренные сюжеты и театрализированная съемка. Старой Франции это нравилось, но была и новая.

В журнале Cahiers du Cinéma cобралась группа критиков под руководством Базена — Годар, Трюффо, Шаброль, Ромер и др. Они называли современное им французское кино «папиным», а сами были вдохновлены итальянским неореализмом: режиссеры снимавшие в рамках этого направления — первые, кто решил взяться за реальность по-новому. Молодым кинокритикам и будущим режиссерам не хватало жизни и реальности, которую они видели на улицах, а не в студийных и конформистcких фильмах тех лет. Тогда, критики взяли новые легкие камеры в руки и вышли снимать, став новыми режиссерами —появилась «новая волна».

По влиянию на кино это явление можно сравнить с влиянием импрессионизма на живопись. Также как импрессионисты вышли на пленэр, режиссеры «новой волны» вышли на улицу. Там они протестовали против «папиного кино» и меняли подход к фильмам в целом. В след за ними в 1968 году на улицы выйдут студенты и интеллигенция протестовать против «папы» — де Голля и менять общество.

Если делить фильмы на 2 группы: закрытое, то есть постановочные, контролируемые режиссерами, которые конструирует в них собственные миры, и открытые — импровизированные, отчасти документальные фильмы, в которых мы видим взаимодействие режиссеров с реальностью, то фильмы цитируемые далее скорее можно отнести к отрытым.

Тогда, оставаясь в этом контексте, можно сказать, что, если французский киноавангард открыл окно в новое кинопространство, то режиссеры «новой волны» открыли дверь и шагнули туда. Это проявляется в ручной камере, позволяющей снимать очень бытовые и интимные кадры; часто отсутствуют декорации, фильмы снимались на улицах с реальными прохожими, которые невольно становились частью кино; часто четко прописанным сценам и расписанным движениям камеры предпочитали импровизации и эксперименты, придуманные в моменте.

Первая черта Парижа — разнообразие. Тоже самое можно сказать и о фильмах «новои волны», режиссеры снимали от комедии до постапокалиптической фантастики.

Важнои группои людеи для режиссеров но- вои волны являются студенты, живущие между студенческим городком и латинским кварталом, в которои позже они забаррикадируются и будут обсуждать новое устрои- ство общества.

Другой важной точкой левого берега Сенны (в честь которого названа одна из групп новой волны) является квартал Сен-Жермен-де-Пре.

Квартал, наполнен ресторанами, в которых дискутировала левая интеллигенция, а бобо (от фр. bourgeois bohemian, богемная буржуазия) искали своих кумиров.

В фильмах часто упоминаются улицы и конкретные заведения, так режиссеры маркируют для нас героев. Показывая, где находится герои, мы сразу понимаем ход его мыслеи.

На другом, правом берегу расположены главные символы Парижа. Одним из любимых режиссерами новои волны являются арка и ведущие к неи Елисеиские поля, в прогулках по которым чувствуется свежесть и свобода фильмов новои волны. Режиссеры напомнили, что кино заключается не в известных актерах и дорогих декорациях, а для хорошего фильма достаточно выити на прогулку.

Благодаря новым камерам, смелости и свободе режиссеры новои волны показывали город в радикальных ракурсах, ведь в реальности мы видим Эифелеву в основном снизу вверх.

Через часть города, в котором деиствует перcонаж, мы видим часть его внутреннего мира.

Большая часть режиссеров сочувствовала неомарксистам, что легко отслеживается в их фильмах. Режиссеры показывают людеи, замкнутых в структуру города, которую необходимо преодолеть.

Возможно, если спросить режиссеров новои волны, когда город лучше видно, они могут ответить — ночью. Ведь днем люди должны быть послушны, соответствовать месту работы, полу, возрасту и тд. Ночью люди могут быть свободны и делать себя сами, они могут быть реальными.

Париж в фильмах новои волны не просто фон. Также как герои находятся в нем, он находится внутри них.

Живя в таком большом городе как Париж люди постоянно сталкиваются с его проявлениями. Город участвует и вторгается в кадр.

Дорожные работы, строики, забастовки, пробки на дорогах, так город может сильно изменить обычныи день жителя, а следственно и фильма.

Неотъемлемои чертои жизни, города и фильмов «новои волны» является движение. Герои постоянно перемещаются по городу, а за ними и режиссеры со своеи живои камерои.

Режиссеры показывают город через призму главных героев и свою, поэтому и переполненные Елисеиские поля могут оказаться пустынными и одинокими.

Гуляя по городу и одновременно внутри себя, главные герои фильмов «новои» волны часто оказываются в поисках — метро, денег, сами не зная чего, а, значит, себя и своего места в мире.

Когда герои понимают, что жить по- старому нельзя, режиссеры понимают, что снимать по-старому нельзя — нужно наити что-то новое.

Часто поиски являются бесцельными. Главные герои мечутся по городу, нарушая зону комфорта как других персонажеи, так и реальных прохожих, выводя отношения реального города и кино на новыи уровень.

Персонажи «новои волны», оказываются не вписанными в общество. Но в противовес этому можно увидеть, как они гармонично сливаются с городом.

Еще одним новшеством было совмещение документальных съемок с постановочными. Город слишком сложный и неконтролируемый, чтобы в нем можно было снимать, как в павильонах. Вставляя документальные кадры — парада или праздника, например, режиссеры приближали кино и зрителей максимально близко друг к другу. Реальность становится более кинематографичной, а кино более реальным.

Это прослеживается и сюжетах, леитмотивом являются случаиные уличные события, показывающие неустоичивость современного мира.

Из-за большого количества людеи и их разнообразия, может происходить и большое количество случаиных встреч.

Режиссеры, показывают как в современном сложном мире один маленькии случаи может кардинально изменить жизнь.

Для передачи и фиксации таких событий требовалась смелая и быстрая съемка, которую можно было бы ввести в любом месте. Также случайно как драка в метро в отражении может оказаться камера, что с первого взгляда нарушает правдоподобность фильма, но с другой стороны мы видим что перед нами заснятый кусок реальности.

Непредсказуемая природа города подталкивала режиссеров к непредсказуемым сюжетам, часто строящихся на случаиных встречах.

Главной чертой фильмов «новой волны» — понимание, что при всей видимости свободы, ее недостаточно.

С однои стороны город задает сложную структуру правил и запретов.

Но с другой стороны город дает возможности их нарушать.

Это же передается в том, что герои так или иначе оказываются на улице и взаимодеиствуют с неи по- своему, а не как положено.

Город показан большои сетью, но люди Парижа показаны стремящимися к свободе, которая возможно недостижима. Поэтому полноценная жизнь — это постоянныи протест, в котором иногда и не долго пребывают главные герои.

Мы видим, что именно Париж, в которыи были влюбленны режиссеры «новои волны» помог им воплотить многие задумки. В некотором смысле сам город того времени и являлся фильмом новои волны, которыи надо было просто и искренне снять. Париж такои же быстрыи, неожиданныи, свободныи и эксцентричныи, как режиссеры, их фильмы и персонажи.

Наш телеграм-канал: t.me/zerkaltce

#лонг #разбор #кинематограф #париж