Бесконечность не предел: самые продолжительные видеоигры в истории

Полгода разбивания кубов в Curiosity, пять лет без The Stanley Parable и 400 дней ожидания в The Longing.

Видеоигры бывают очень короткими, буквально на несколько минут, а бывают и практически бесконечными — особенно, если речь идёт об MMO. Вообще мультиплеерные проекты оценить по количеству вложенных в них часов практически невозможно.

Но даже одиночные видеоигры оценить по продолжительности нелегко. Ведь далеко не всегда игроки вообще добираются до концовки, а те, кто всё же видит финальные титры, могут потратить на одну и ту же игру как двадцать часов, так и двести. Ведь всё зависит от того, как именно проходят игру разные люди: одни двигаются строго по сюжету, другие выполняют все сайд-квесты, а третьи не успокоятся, пока не откроют все сундуки и не скрафтят всё доступное в игре оружие.

Причём, разработчики сами не всегда знают, сколько времени отнимет их игра — например, польская студия Techland слегка перегнула палку с расчётами, когда радостно объявила, что её новую игру предстоит проходить 500 часов. Правда, поняв по негативной реакции сообщества, что погорячились, разработчики сообщили, что одно прохождение Dying Light 2 с побочными квестами займёт «всего» 80 часов, а только сюжетная линия — около 20.

Тем не менее это всё равно очень много времени. Далеко не каждая напичканная контентом игра может предложить такой хронометраж. Впрочем, даже 500 часов для некоторых одиночных видеоигр — это не предел.

В честь выхода зомби-экшена рассказываем, какие игры по своей продолжительности смогут составить конкуренцию пятисотчасовой Dying Light 2.

В 2021 году Pathfinder: Wrath of the Righteous, игра российских разработчиков из Owlcat Games, стала едва ли не главной RPG года. И это неудивительно, потому что студия улучшила удачные наработки и исправила большую часть проблем предшественника Pathfinder: Kingmaker, вышедшего четырьмя годами ранее.

Та изометрическая ролевая игра оказалась не столь успешной, как сиквел, поскольку мало кто в 2017 году всерьёз верил, что погрязший в мобильных играх российский геймдев может выпустить по-настоящему крутую RPG, в которой над диалогами трудился Крис Авеллон, а музыку писал композитор Dragon Age Инон Зур. И всё же Owlcat Games удалось это сделать.

Pathfinder: Kingmaker оказалась вдохновлена такой классикой, как Baldur’s Gate и Neverwinter Nights, и работала по правилам настольной ролевой игры Pathfinder — модуле к системе Dungeons & Dragons редакции 3.5, которая изначально не отличалась лёгкими правилами. И хотя разработчики во многом упростили эту ролевую систему для интерактивной Kingmaker, сложность игрового процесса оказалась чрезвычайно высокой даже для тех, кто был знаком с ролевыми играми.

В основном трудности возникали с системой штрафов и бросков виртуального кубика. Из-за неизбежного рандома на первых этапах, странного баланса и разветвлённой системы «камень-ножницы-бумага», игрок мог чуть ли не в первом же подземелье потерять всю группу, встретившись с рядовыми противниками.

Неудивительно, что до выхода издания Enhanced Plus Edition, в котором разработчики переработали сложность и исправили большинство багов, многие игроки так и не добирались до самых интересных мест игры. А ведь Pathfinder: Kingmaker оказалась по-настоящему огромной. В ней вообще было много всего — боёв, квестов, диалогов и рандома. Возможно, как раз из-за труднейших сражений прохождение игры растягивалось на 180 часов.

Одной из ключевых особенностей стала механика управления собственным королевством. Политические интриги, которые плетёт игрок, и другие решения игрока касательно менеджмента своего царства напрямую влияли на сюжет и игровой процесс в бою. В общем, внутри ролевой игры спряталась своего рода глобальная стратегия.

Хотя разработчики так до сих пор и не вытравили некоторые баги, вылеты и долгие загрузки, Pathfinder: Kingmaker смогла создать почву для куда более популярного и высоко оценённого продолжения. Кто знает, может быть, с третьей частью Owlcat Games сможет заявить о себе миру так же громко, как это сделала CD Projekt Red со своим «Ведьмаком»? Главное только, чтобы разработчики держали себя в руках — иногда «много всего» не значит «хорошо».

Поклонники серии NieR хорошо знают, что геймдизайнер серии Йоко Таро очень любит создавать множество концовок для своих игр, которые сами по себе короткими назвать трудно. Но в NieR: Automata он превзошёл сам себя, ведь в игре нашлось места сразу двадцати шести концовкам. Конечно, необязательно открывать их все, но для полноценного понимания сюжета необходимо пройти тридцатичасовую игру минимум три раза (ну, почти). А уж поиск всех секретов займёт и того больше времени.

NieR: Automata — продолжение оригинальной NieR 2010 года, которая, в свою очередь, стала спин-оффом серии Drakengard. По сюжету игроку предстоит пройти игру три раза, чтобы сыграть за трёх разных персонажей — боевых андроидов отряда YoRHa. Пересказывать события игры — это гиблое дело, ведь её мозговыносящий сюжет напрямую связан с запутанной наследственностью NieR: Automata.

Самое главное, что нужно знать перед запуском игры, так это её жанр — экшен в открытом мире. А это значит, что игрока ждут разнообразные побочные квесты, которые могут привести к разным концовкам. Причём только пять из них являются основными, а остальные двадцать одна — секретные, которые можно увидеть, выполнив определённые действия.

Некоторые из них игрок получит, если не будет двигаться по сюжету, или же проиграет в каких-либо битвах. Короче говоря, NieR: Automata — это настоящий рай для любителей зачищать каждый угол. Ну или ад, тут уж как повезёт. Только приготовьтесь оставить от шестидесяти до ста двадцати часов на полное исследование игры.

С каждой новой игрой в серии Witcher польская студия CD Projekt RED стремилась увеличить масштаб. Поэтому неудивительно, что самая популярная часть трилогии, Wild Hunt, стала игрой в огромном открытом мире, поделённом на три гигантских региона: Велен, острова Скеллиге и Туссент. Ещё, конечно, есть Белый сад, Каэр Морхен и дворец в Вызиме, но по сравнению с другими регионами — это маленькие коридоры, на которые игроки тратят от силы часов двадцать… Да, для третьего «Ведьмака» 20 часов сродни одному мгновению.

Вообще-то основную сюжетную линию можно пробежать часов за 50, но неужели найдутся игроки, которые не захотят свернуть с сюжетной тропы, чтобы покататься на Плотве в поисках сокровищ, спрятанных пещер, заказов на опасных чудовищ и увлекательных побочных квестов, каждый из которых по качеству исполнения стоит на уровне сюжетных заданий.

Собственно, главным отличием «Ведьмака» от других современных игр с открытым миром является то, что игроки в «Дикой охоте» не тратят время на зачистку бесчисленных аванпостов, а принимают активное участие в блестяще написанном и срежиссированном приключении.

Да, механика открытого мира, скорее, вредит Ведьмаку — шедевральное компактное дополнение «Каменные сердца», которое проходит на территории крошечного Оксенфурта и его окрестностей, не даст соврать. Однако разработчики всё же смогли вознаградить самых любопытных игроков крутыми сетами ведьмачьей брони или скрытыми квестами про говорящую Плотву.

100 часов на основную игру и ещё 50 на дополнения пролетят, как один миг. Жаль только, что по-настоящему серьёзных сюжетных развилок в игре нет, поэтому при повторном прохождении вы всё так же будут зачищать те же самые пещеры и убивать тех же утопцев, что и сотней часов ранее. Впрочем, всё это стоит того, чтобы собрать полные колоды карт для Гвинта!

Самое главное — отключите «вопросики» на островах Скеллиге. Ведь как говорил один из героев фильма «Страх и ненависть в Лас-Вегасе»: «Не то, чтобы это был необходимый запас для прохождения, но, если начал собирать эту дурь, становится трудно остановиться».

Шутка про то, что игроки Skyrim после двухсот часов игры ни разу не видели Седобородых, — это не совсем шутка. Уж про титры и говорить нечего! Всё дело в том, что большинство игроков идёт проходить бесчисленное множество побочных квестов, вместо основной сюжетной линии. А ведь после окончания главного квеста игра любезно перечислит своих разработчиков для тех, кто по какой-то причине за всё время прохождения ещё не свернул с сюжетной тропинки.

Серия The Elder Scrolls вообще всегда была не про сюжет, а про исследования и поиски приключений на свою Нереваринскую или Довакинскую голову. Огромные открытые миры Morrowind, Oblivion и Skyrim с головой затягивали игроков даже не на сотни, а на тысячи часов. Ведь у каждой гильдии были свои квесты, в каждой пещере ждали свои сокровища, а за каждым переулком мог поджидать массовик-затейник Шеогорат или старина М’Айк Лжец.

В The Elder Scrolls игроки вольны становиться кем угодно — например, рыцарем в сияющих доспехах, спасающем с деревьев котят. Или же магом-социопатом, который решает вопросы исключительно фаерболами. Или же хитроумным вором, для которого ни один замок не оставался запертым.

The Elder Scrolls при всех своих недостатках — это не просто RPG, а целая виртуальная жизнь, которую при желании можно было модифицировать как душе угодно. Начиная от безобидного исправления багов, бережно оставленных разработчиками со времён Эры Рассвета, и заканчивая полной переработкой всех локаций, квестов, персонажей, геймплея и графики.

Например, в гигантском моде Enderal: Forgotten Stories от изначального Скайрима мало что осталось, а саму модификацию можно проходить ещё несколько десятков часов. Таких модов даже не единицы, а десятки для всех трёх игр, начиная с Morrowind. Конечно, были ещё в истории серии Arena и Daggerfall, но про первую игру вообще мало кто вспоминает, а вторая больше запомнилась мемами про «Баггерфолл» и города с одинаковыми домишками разных цветов.

А если же игрокам не хватит просторов Сиродила и Вварденфелла, то разработчики из Zenimax Studios подготовили The Elder Scrolls: Online. В этой MMORPG локаций ещё больше, чем во всех трёх играх вместе взятых, а качество сюжета, режиссура миссий и даже графическое исполнение лучше, чем в проектах Тодда Говарда. К тому же, онлайн-версию Тамриэля до сих пор активно поддерживают, а недавно официально добавили русский язык. Впрочем, онлайн-игры в теории вообще бесконечные, так что лучше подождать выхода The Elder Scrolls VI.

За долгие годы серию Assassin’s Creed ощутимо потрепало. От первоначальной задумки с войной ассасинов и тамплиеров, в конце концов, мало что осталось. Проблема даже не в том, что сценаристы студии просто не знали, что делать с этим конфликтом, а в том, что у большинства игроков угас интерес к бесконечной войне, в которую, кажется, вовлечены вообще все учёные, художники и политики мира.

Так что неудивительно, что Ubisoft мягко перезапустила серию игрой с подзаголовком Origins, а заодно переработала геймплей в соответствии с модными тенденциями — в виде экшен-RPG наподобие Witcher 3: Wild Hunt. К Odyssey игра получила какой-никакой выбор в диалогах, ещё ближе приблизившись к «Ведьмаку».

Вот только Ubisoft в новых итерациях ассасинской серии словно забыла о чувстве меры. Если открытый мир — то самый огромный. Если количество квестов — то больше всех. В итоге в Odyssey и Valhalla разработчики смешали практически все известные им геймплейные наработки. Они добавили и морские баталии, позаимствованные из Black Flag, и аванпосты, словно прибывшие из Far Cry, и новомодные специальные приёмы, чтобы боевая система не состояла из сплошного закликивания слабым и сильным ударом.

Разработчики не только придумали большое количество как сюжетных, так и побочных квестов, но и увеличили время прохождения с помощью бесчисленных сокровищ, разбросанных по всему миру, автоматически сгенерированных квестов и испытаний, которым обычно место в онлайн-играх.

Конечно, итоговый результат пришёлся по душе не всем фанатам игры, однако получившаяся геймплейная формула оказалась на удивление рабочей. Да, каждый отдельно взятый элемент Odyssey и Valhalla работает не так здорово, как у конкурентов, да и элементы RPG в Assassin’s Creed смотрятся несколько чужеродно. Но в целом новые «Ассасины» оказались достаточно затягивающими, чтобы игроки проводили в них по сто или двести часов. А уж если вспомнить про масштабные дополнения, то время прохождения увеличивается совсем уж до неприличных значений.

После спорной Hitman: Absolution мягкий перезапуск 2016 года и его сезоны стали квинтэссенцией жанра «социальный стелс». Однако до самого релиза никто из маркетологов издателя Square Enix так и не смог внятно объяснить, зачем потребовалось выпускать первый сезон World of Assassination по эпизодам. Игроки думали, что их хотят обмануть, что им продают по полной стоимости какой-то огрызок, о котором разработчики позабудут через пару месяцев.

Однако на деле всё вышло совершенно иначе. Уже в первой локации, в миссии в Париже IO Interactive дала понять, что для безымянного агента настало время вернуться истинным королём стелс-жанра. По задумке геймдизайнеров каждый уровень игрокам предстояло проходить несколько раз, чтобы каждый раз по-новому устранить цель. И к чести разработчиков, запала и фантазии у них хватило, чтобы наполнить все дальнейшие карты десятками самых изощрённых способов убийства. 47-й может сбить цель поездом, поджарить в пасти гигантского металлического динозавра или просто утопить в унитазе.

По сюжету безымянному агенту предстояло посетить чуть ли не весь мир, и каждая локация предлагала решать вопросы совершенно разными путями, порождая бесчисленное множество перепрохождений. Надоело устранять одних и тех же целей? Что ж, разработчики подготовили любопытный режим «обострения». В нём игрок должен пройти цепочку из трёх-пяти заданий и устранить какую-либо цель заданным способом. Но с каждым следующим заданием вплоть до пятой итерации задача ощутимо усложняется.

Например, в одном «обострении» с каждой миссией увеличивается количество необходимых целей. В другом — агенту запрещают прятать тела. А в третьем вся локация становится заминированной, так что игроку сперва нужно отыскать деактиватор.

В общем, для настоящих фанатов серии вся трилогия стала чем-то вроде Medieval 3 для поклонников серии Total War. А именно, долгожданным продолжением идей легендарных Hitman 2: Silent Assassin и Hitman: Blood Money. Разве что захвата живого щита игроки так и не увидели.

Тем не менее каждый следующий сезон новой трилогии буквально до дыр затирался фанатами игры. А поскольку под капотом третьего сезона можно спрятать первые два, то общее время прохождения триквела легко может перевалить за 150 часов.

Девятнадцатую игру в серии The Legend of Zelda по праву называют одной из лучших open-world игр. Ведь именно в Breath of the Wild концепция «открытого мира» работает практически идеально.

The Legend of Zelda предлагает игроку взять под своё управление бессменного героя серии Линка и отправиться в путешествие по бескрайним просторам королевства Хайрул. Главная его задача — спасти мир. А вот как это сделать, решать самому игроку. Игра абсолютно никак не ограничивает героя в выборе способа достижения цели.

Необязательно вообще идти изучать мир, а можно почти сразу отправиться биться с финальным боссом. Но всё же гораздо интереснее отправиться куда глаза глядят: Линк может забраться на самые высокие горные вершины и заглянуть в каждое подземелье — единственное, что его может ограничивать, так это быстро расходуемая выносливость. В The Legend of Zelda: Breath of the Wild все дороги и локации доступны сразу. Никаких аванпостов, никаких искусственных барьеров и, тем более, никаких самоповторов, чем нередко грешат многие современные игры в открытом мире.

Breath of the Wild напрямую не даёт каких-либо указаний к действиям, но управляет вниманием игрока, благодаря до мелочей продуманному геймдизайну. Игра поощряет внимательные исследования и эксперименты с пространством и объектами — богатая система игровых механик и продуманная физическая модель этому благоприятствуют. Например, главный герой Линк может использовать свой щит, как доску для сноуборда. А если заставить героя бегать в одних трусах, то NPC обязательно попросят его одеться. Казалось бы, это простые мелочи, но Breath of the Wild переполнена такими деталями, отчего Хайрул буквально оживает на экране.

Впрочем, на сильный сюжет рассчитывать не стоит — главный упор The Legend of Zelda делает на свой геймплей. А для того, чтобы добраться до самых отдалённых уголков Хайрула, приготовьтесь потратить до 180 часов. Впрочем, если вы очень спешите, то игра позволит увидеть концовку всего через 24 минуты.

Справедливости ради, в симуляторах, как и в стратегиях, редко можно встретить полноценную сюжетную кампанию. Обычно игровые сессии в таких играх состоят из множества отдельных миссий или партий. Если бы мы учитывали такие забеги как отдельные прохождения, то наш список растянулся бы на добрую сотню тайтлов, в который вошли бы такие замечательные игры, как Crusader Kings, Europa Universalis, почти все части Total War, Age of Empires или серия Civilization.

Однако симуляторы поездов стоят особняком по очень простой причине: вы только посмотрите на количество дополнений! Конечно, подавляющее большинство — это просто модели локомотивов, но в некоторых DLC попадаются полноценные сценарии, в которых можно опробовать все купленные ранее локомотивы. Каждый такой маршрут может отнять у игрока как тридцать минут, так и добрый десяток часов — в зависимости от сложности миссии.

В общем, Train Simulator и её аналоги — это сотни сценариев, тысячи единиц подвижного состава, а ещё и мастерская в Steam, которая сейчас содержит двадцать с лишним тысяч модов для игры. Число прохождений, а, следовательно, и общее количество часов потенциально во много раз больше, чем можно провести за «раскраской контурных карт» в какой-нибудь Hearts of Iron. Вопрос лишь в том, а есть ли на свете игроки, которые действительно скупили все эти дополнения?

Farming Simulator — это очевидно тоже «симулятор». Тем не менее эта игра, как и Train Simulator, заслуживает отдельного упоминания, потому что в ней реализована полноценная и очень продолжительная сюжетная кампания.

С каждой новой частью серии увеличивается разнообразие занятий, а миссии становятся всё более продолжительными. Режим карьеры позволяет с головой погрузиться в тонкости управления фермой, начиная от вспахивания полей или ухода за домашним скотом и заканчивая ремонтом своего трактора. А самые хардкорные фанаты серии не успокоятся, пока не вырастят на своих полях все доступные в игре сорта картофеля, кукурузы или овса.

В ходе «сюжетной кампании» игрокам предстоит заниматься менеджментом своей фермы, покупкой земли, транспортировкой товаров на другой конец огромной карты и общением с другими персонажами. Короче говоря, Farming Simulator — это уже не просто симулятор, а что-то вроде RPG, в которой игрок отыгрывает роль фермера.

И даже когда заканчивается сюжетная кампания, которая в Farming Simulator 19 достигла примерно 140 часов, игроку открывается большой простор для модов из мастерской Steam.

Совсем забывать о стратегическом жанре нельзя. Неудивительно, что в сообществе Factorio шутка про продолжительность игры является чуть ли не главным мемом.

Factorio — это симулятор строительства и менеджмента базы, вдохновлённый модами BuildCraft и IndustrialCraft для безграничной Minecraft. Играя за инженера, который потерпел крушение на чужой планете, игрок собирает ресурсы и возводит целые заводы для того, чтобы построить ракету и улететь восвояси. Хотя никто не запрещает продолжать игру даже после окончания сюжетной линии.

Строительство ведётся в реальном времени, а ресурсов поначалу не хватает, так что Factorio до кучи ещё и симулятор выживания. Начав с постройки парочки цехов, игрок получит доступ ко всё более совершенным технологиям и машинам. Так что в итоге база игрока будет состоять из нескольких электростанций, нефтеперерабатывающих комплексов, многоэтажных конвейерных лент, ракетных установок и танков для борьбы с местными жителями. А сотни филиалов получившегося мегазавода соединит многокилометровая сеть железной дороги.

Рано или поздно ручное управление базой станет попросту невозможным, так что задержавшийся на планете инженер начнёт работу над автоматизацией производства, переводя добычу ресурсов, их транспортировку, обработку и сборку под крыло искусственного интеллекта собранных на этом же заводе роботов.

То, сколько времени игрок потратит на Factorio, зависит от того, интересно ли ему будет методом проб и ошибок выяснять оптимальный способ налаживания промышленности. Так что некоторые инженеры прощаются с Factorio уже через полтора часа. Но если же игра затянет в свои механические сети… Формально Factorio заканчивается запуском ракеты, однако, к этому моменту игрок наверняка успеет провести в игре триста, а то и все пятьсот часов.

Ещё одна инди-игра, которая предлагает заняться менеджментом «базы». Только вместо завода игроку предстоит управлять фермой. В отличие от Farming Simulator, Stardew Valley не столько симулятор, сколько ролевая игра, в которой кроме выращивания растений и животных предстоит завести себе лошадку, познакомиться с чудаковатыми местными жителями, разговаривать с ними обо всём на свете и даже обзавестись семьёй.

Кроме того, в Stardew Valley игрок волен заниматься такими на удивление увлекательными вещами, как рыбалка, кулинария и исследование местной шахты, в которой уровни генерируются случайным образом.

Причём, сделать сразу все запланированные дела за один игровой день не выйдет — если персонаж сильно устанет, ему потребуется выспаться на своей ферме, а продолжить своё приключение уже на следующий день. Особенность Stardew Valley ещё и в том, что в игре реализована смена времён года. Так что игрок в буквальном смысле проживает несколько лет виртуальной и совершенно умиротворённой жизни.

В игре нет никаких боёв в их классическом понимании, но, благодаря продуманной ролевой системе и увлекательному игровому процессу, она смогла за четыре года после релиза привлечь аж 10 миллионов игроков. Причём, популярность игры значительно возросла после того, как разработчики внедрили мультиплеерный режим, в котором сразу четыре игрока могли обустраивать свою ферму.

Душевное приключение формально заканчивается через два игровых года или после получения наивысшего рейтинга от дедушки главного героя. Но никто не запрещает игроку продолжить отдыхать на своей ферме и дальше. Впрочем, к тому моменту Stardew Valley успеет подарить 140 часов уюта.

Наверно, в каждой подборке «самых-пресамых игр» найдётся место хотя бы для одного проекта Питера Молиньё. В представлении этот геймдизайнер вряд ли нуждается — наверняка многие наслышаны про его пустые обещания вроде «в Fable деревья будут расти в реальном времени». Справедливости ради, Молиньё не только фантазёр, но и талантливый геймдизайнер, которому просто не хватает чёткого видения своего проекта до того, как он начнёт рассказывать о нём в прессе.

В 2012 году Питер Молиньё со своей студией 22cans выпустил экспериментальную видеоигру «Curiosity: What’s Inside the Cube?». Первоначально она носила более простое название «Curiosity», но заголовок расширили, чтобы не путать с одноимённым марсоходом.

Суть Curiosity заключалась в следующем: в центре белого зала плавал гигантский куб, который состоял из триллионов маленьких кубиков («кублетов»). Игроки со всего мира откалывали эти кубики слой за слоем для того, чтобы в итоге снять все эти слои с большого куба и узнать, что находится в самом его центре.

Каждый слой по задумке геймдизайнера содержал ключ к пониманию того, что спрятано в центре куба. А каждый кубик, уничтоженный игроком, содержал в себе монетки, на которые можно было улучшить кирку или даже купить взрывпакеты, с помощью которых игроки уничтожали за раз сразу множество кубиков.

Объективно говоря, эта игра являлась многопользовательской, так что для нашей подборки вроде бы не подходит. Однако у неё был чёткий финал, после которого игра заканчивалась навсегда.

Примитивный игровой процесс привлёк достаточно много игроков. В 22cans не ожидали такого интереса к примитивной аркаде, так что сервера студии целую неделю после запуска не могли подключить всех желающих. По состоянию на 8 декабря 2012 года в игре находилось более трёх миллионов пользователей.

Сам же Питер Молиньё рассказывал направо и налево, что того, кто доберётся до центра, ждёт нечто грандиозное. Когда многочисленные критики предлагали Питеру слегка смягчить свой энтузиазм, тот лишь отмахивался от них.

В итоге игроки месяцами грызли этот куб в надежде получить… Вообще-то долгое время никто не знал, что должно быть в итоге. Социальный эксперимент, суть которого никто кроме самого Молиньё не понимал, закончился в мае 2013 года. До центра куба добрался житель шотландского Эдинбурга Брайан Хендерсон.

Призом для него должен был стать особый статус в следующей игре Питера Молиньё Godus. Брайану обещали, что в течение шести месяцев он станет «богом богов» в новой игре и смог бы контролировать виртуальную вселенную Godus по своему усмотрению. В реальной вселенной Хендерсону обещали 1% от прибыли, полученной с продаж новой игры и всех внутриигровых транзакций.

Но стоит ли говорить, что в итоге Брайан не получил вообще ничего? Godus стала коммерческим провалом, а студия 22cans очень быстро перестала выходить с Хендерсоном на связь.

Впрочем, совсем без награды Брайан не остался. Когда о проблемах узнал издатель Devolver Digital, Хендерсона включили в качестве неигрового персонажа в игру Not a Hero.

А что касается самого Питера Молиньё, то он может похвастаться тем, что создал одну из самых долгих игр в истории — ведь единственная игровая сессия в Curiosity длилась без перерыва более полугода. Возможно, оно того стоило.

Жанр пошаговой RPG и жанр roguelike — это настоящее комбо для игры, которая хочет стать одной из самых продолжительных. Ведь именно в этой смеси жанров канадская студия Red Hook разработала в 2016 году Darkest Dungeon — фэнтезийный хоррор, насквозь пропитанный эстетикой произведений Говарда Лавкрафта.

Игроки в пошаговых боях управляют целой группой героев, которым предстояло изгнать из старинного поместья неизвестную сверхъестественную силу. Вот только за один раз сделать это невозможно, так что отважной четвёрке потребуется множество заходов в случайно сгенерированные подземелья. Там герои встретят не только жутких чудовищ и попытаются собрать все возможные фамильные реликвии, но и столкнутся с главной особенностью игры — стрессом персонажей.

Да, под управлением игрока не супергерои, которым всё ни по чём, а обычные бойцы, у которых боевой дух легко может упасть до нуля из-за особых вражеских приёмов, попадания в ловушки или после встречи с чем-то по-настоящему жутким. Да даже если воин неудачно отдохнёт в лагере, у него могут сдать нервы. А вслед за ним нервы сдадут у игрока, когда он увидит, что его слетевший с катушек боец начинает колотить своих же товарищей! Ведь смерть персонажей в игре перманентная, так что разбрасываться героями направо и налево не выйдет.

Darkest Dungeon по-хорошему хардкорная и затягивающая, так что тысячи, а то и миллионы игроков раз за разом отправляются в очередные подземелья, чтобы часов через восемьдесят добраться, наконец, до финального босса. А ведь разработчики подготовили три дополнения, которые в совокупности увеличивают хронометраж игры ещё раза в два.

До середины прошлого десятилетия студия Larian Studios выпустила несколько игр в серии Divinity, которые хоть и нашли преданных фанатов, но бешеной популярности не завоевали. А вот в 2014 году после успешной кампании на Kickstarter вышла в свет партийная пошаговая изометрическая ролевая игра Divinity: Original Sin, которая в одночасье стала культовой.

Главными составляющими успеха стали три аспекта: комедийный нелинейный сюжет, полная свобода действий и кооперативный режим. Вместе с другом можно пройти практически всю игру, ведь Original Sin затачивалась именно под совместное прохождение.

Как оказалось, кооператив ничуть не портит ролевой отыгрыш, а, наоборот, значительно усиливает его, ведь в диалогах не только персонажи весело ругаются друг с другом, но и сами игроки. Так что уровень погружения в окружающий мир в Divinity просто высочайший.

Но и без кооператива игре есть что предложить. Original Sin позволяет выбрать персонажа из одиннадцати классов с почти пятьюдесятью перками-талантами, с помощью которых можно создать героя практически на любой вкус.

И едва ли не за каждым углом можно наткнуться на новые квесты, подавляющее большинство которых представляет собой полноценные истории с завязкой, кульминацией и развязкой. Персонажи по ходу игры развиваются не только как безликие классы, но и как личности: в Divinity мировоззрение героя имеет едва ли не определяющую роль в геймплее. Например, герой-эгоист сумеет выторговать более выгодную сделку, а романтик более обаятелен, а, значит, ему проще договориться с другими людьми.

Divinity: Original Sin предлагает столько разнообразного контента, что по части исследования может поспорить с The Elder Scrolls — в каждом данже легко застрять на пару часов в поисках сокровищ, тайных ходов и новых знакомств. А пошаговые сложные бои с разнообразными противниками, начиная призраками и заканчивая драконами, не оставят равнодушными хардкорных фанатов жанра.

В сиквеле разработчики не стали ломать то, что и так прекрасно работает, сделав кооперативный режим ещё увлекательнее, а сюжет ещё более разветвлённым. Поэтому каждая из двух игр серии легко дарит до 100–150 часов захватывающего приключения.

Франшиза японских ролевых игр Persona отличается безумно длинными видеоиграми. В каждой части этого масштабного сериала игрока ждала глубокая и сложная боевая система, множество необычных персонажей и продуманная до мелочей философия вселенной.

Persona 5 хорошо подходит для новичков, потому что её сюжет практически не связан с предыдущими играми. Тем не менее действие игры настолько перенасыщено событиями, историями и персонажами, что в мире Persona легко затеряться на 170 часов.

По сюжету подросток по имени Джокер переехал в Токио после того, как его отчислили, ложно обвинив в атаке на одного влиятельного политика. Тратить время только на учёбу японский Джокер не планировал, так что его лихой нрав свёл его с другими ребятами, с которыми они собрали банду «Призрачных похитителей сердец». Все вместе они отправились исследовать мистические Дворцы — места «силы», в которых героям предстоит искоренять злые помыслы людей.

Под фантастическим соусом, смешанном с японской культурой, разработчики спрятали мощное философское высказывание на тему ограничения свободы мысли в обществе, проблемы закостенелого традиционализма и слепоты общества по отношению к людям, которые проявляют героизм и храбрость в реальном мире. О философском символизме Persona 5 мы рассказывали в отдельном материале.

При этом разработчики умудрились расширить эту и без того громадную игру, выпустив дополненное издание Persona 5 Royal, которое предлагает игрокам ещё много часов приключений. В «королевском» издании появляется один герой, для исследования становится доступен дополнительный Дворец, в сюжете добавляется третий семестр, а пять оригинальных концовок обрастают значимыми деталями. И, конечно, по законам японских видеоигр, всех их нужно увидеть лично, чтобы полностью погрузиться в историю.

Вышедшая в 2015 году эксклюзивно для Wii U научно-фантастическая экшен-RPG Xenoblade Chronicles X — духовный наследник одноимённого шедевра для консоли Wii. Впрочем, об оригинале мало кто из западных игроков знал, поэтому версия «X» стала удобной отправной точкой для знакомства с фантастическим миром Xenoblade.

По сюжету в ходе войны инопланетных рас Земля погибает, а вместе с ней множество гигантских межзвёздных ковчегов, которые успело построить человечество. Один из ковчегов под названием Нью-Лос-Анджелес смог избежать разрушения, но потерпел крушение на неизведанной планете Мира.

Игроку предстояло взять под свой контроль пробуждённую от гибернации девушку по имени Эльма и стать членом отряда BLADE, которому предстоит отыскать разбившийся ковчег, а заодно исследовать секреты чужой планеты.

Как это заведено в японских RPG, игра просто переполнена как сюжетным, так и геймплейным контентом. Причудливая космическая колония, архитектура которой вдохновлена японским колоритом, таит в себе множество как сюжетных, так и побочных квестов. А символизма здесь едва ли не больше, чем в сериале Persona. Ну и, наконец, в игре множество масштабных локаций, исследование которых может занять 260 часов.

Легендарная классическая RPG Baldur’s Gate II не нуждается в представлении. Возможно, это лучшая игра старой BioWare, в которой студия показала максимум, на что способны её талантливые сценаристы и геймдизайнеры.

В Baldur’s Gate II разработчики довели почти до совершенства ролевую систему, основанную на второй редакции Dungeons & Dragons. На сюжет и взаимодействие с другими персонажами влияла глубокая система репутации и навыков. Количество классов расширили, добавив варвара, монаха и колдуна. А главного героя можно было импортировать из оригинальной Baldur’s Gate, но при этом разрешалось выбрать ему новую специализацию.

В сиквеле студия внедрила 130 типов противников, начиная от вампиров и големов, а заканчивая несколькими видами драконов, которые на полностью не влезали в квадратные мониторы того времени.

Масштаб и глубина проработки каждого отдельного элемента игры поражала воображение современников. Сценаристы провели колоссальную работу и соединили воедино все сюжетные линии и побочные задания так, чтобы они не вызывали противоречий, а игрок проходил их в том порядке, в котором ему этого хотелось.

К тому же BioWare всегда умела наделять интересными характерами своих персонажей, поэтому герои игры часто комментировали всё происходящее и принимали самое активное участие в сюжетных событиях. А ведь компаньонов, которых мог взять с собой игрок, было пара десятков с учётом тех, кто прибыл из первой части и тех, кто появился в переизданиях. Короче говоря, BioWare создала по-настоящему знаковую RPG, в которой игроки проводили от 100 до 200 часов.

Конечно, в ряде аспектов игра за 20 лет постарела, однако ремастер от Beamdog, вышедший в 2013 году, перенёс её на новый движок и хорошо освежил классическое ролевое приключение. Некоторые ошибки были исправлены, а сюжетные линии дополнены и расширены. Так что для фанатов игры настало самое время заново погрузиться в мир Baldur’s Gate II ещё на сотню-другую часов.

Серия Monster Hunter от Capcom долгое время оставалась одним из самых любимых развлечений только японских геймеров. Тем не менее относительно простая, но доведённая до совершенства концепция охоты на гигантских монстров пришлась по вкусу игрокам со всего мира. Неудивительно, что очередная часть серии с говорящим подзаголовком World разошлась по миру 13-миллионным тиражом — больше, чем любая часть Resident Evil от всё той же Capcom.

Как подсказывает название серии, игрокам в Monster Hunter предстоит охотиться на многочисленных гигантских монстров. Да только все они — не просто очередные вариации какого-нибудь тираннозавра, а уникальные существа со своими повадками и стилем боя. К каждому чудовищу нужно отыскать свой подход.

В отличие от предыдущих игр серии, в MH: W появилась сюжетная кампания, которой японцы завлекали новую аудиторию. Игроки, впервые пришедшие в серию, замечали, что в отличие от других экшен-RPG в Monster Hunter нет каких-то особых навыков и талантов, а стиль боя героя определяется типом оружия и бонусами от брони. К тому же на выбор игроку предлагалось огромное количество зелий, ловушек и другой экипировки, ресурсы для которой выпадали из тех самых монстров.

Глубокая проработка игровых механик, необычный колорит и крутые монстры завлекали игроков на долгие часы. Кампанию можно пройти часов за 50, но ведь впереди останется ещё очень много внесюжетных монстров. И чтобы полностью зачистить всю Monster Hunter: World, фанаты тратят до 350 часов и даже больше. А в кооперативе сражения становились ещё веселее и увлекательнее.

В серии Final Fantasy сложно выделить какую-то по-настоящему продолжительную игру. Ведь одних только номерных частей франшизы существует пятнадцать штук, а шестнадцатая находится в разработке. Тем не менее двенадцатую итерацию серии игроки могли проходить по 160 часов.

Final Fantasy XII стала триумфом консоли PlayStation 2. Некоторые громко называли её одной из последних великих консольных ролевых игр. Двенадцатая «финалка», при этом, стала одной из самых необычных игр серии. Так, в ней сражения проходили в реальном времени, в отличие от пошаговых предшественников. Каждым из персонажей можно было управлять с помощью системы команд или же отдать героя в руки искусственного интеллекта.

Впервые в серии была реализована система «гамбитов» — цепочки команд, выполняемых при соблюдении определённых игроком условий: например, если два союзника ранены, то другой персонаж вылечит сначала того, по кому прошёл больший урон. Также Final Fantasy XII могла похвастаться реализацией плавного перехода от постановочных FMV-роликов к катсценам на движке и обратно.

Впрочем, RPG, скорее, пострадала от своего же масштаба и обилия нововведений. Не всем игрокам и журналистам пришлась по вкусу сложность «гамбитов». Грег Касавин, ныне работающий главным сценаристом Supergiant Games, справедливо жаловался на лишнюю беготню по локациям, которые хоть и были взаимосвязаны друг с другом, но нередко казались пустыми и попросту ненужными. Возможно, именно из-за этого двенадцатая серия стала самой продолжительной в истории франшизы Final Fantasy.

Необычному симулятору ходьбы об офисном работнике по имени Стэнли самое место в нашем списке. По сюжету обычный клерк проводил своё рабочее время день за днём, год за годом, сидя за компьютером. Чем он занимался — не имело значения ни для его компании, ни для коллег, ни для него самого.

Но однажды Стэнли как обычно уселся за компьютер и обнаружил, что монитор погас раз и навсегда. Что же делать бедняге Стэнли дальше? Почему весь офис опустел? И кто этот остроумный Рассказчик, который предлагает ему идти в левую дверь, но ни в коем случае не советует соваться в правую?

The Stanley Parable по сценарию похожа одновременно и на «Шоу Трумана», и на «Матрицу», только, будучи игрой, «Притча о Стэнли» позволяет игроку самостоятельно свернуть с пути, который настойчиво предлагает Рассказчик.

И пускай первое прохождение игры вряд ли отнимет больше пятнадцати минут — если игроку вздумается выполнить некоторые достижения, ему придется потратить гораздо больше времени. Например, одна из «ачивок» потребует от вас запустить игру на двадцать четыре часа кряду во вторник. Для симулятора ходьбы чистые сутки игрового процесса – это действительно немало.

Вообще The Stanley Parable – это в прямом смысле слова «игра про достижения». Даже по сюжету Рассказчик то и дело обращает внимание слушателя на успехи Стэнли, словно подталкивая игрока к экспериментам. Наверно, самым хитроумным достижением в игре стала награда «Unachievable», которую можно получить только с помощью консольной команды или редактирования игровых файлов.

Впрочем, много времени эти задачи у игрока не отнимут. Почему же тогда The Stanley Parable можно считать одной из самых длинных игр? Ответ на этот вопрос даст достижение «Go outside». Для выполнения этого достижения игроку потребуется целых пять лет. Правда, следуя хулиганскому духу игры, вам, наоборот, нужно пять лет не запускать The Stanley Parable.

Конечно, мало кто из игроков действительно на несколько лет откладывал окончание очередного прохождения — игра, которая стремится, чтобы геймер проявлял смекалку, не будет против, если игрок покопается в настройках BIOS и сдвинет системное время на пять лет. И всё же мало какая игра предлагает насладиться геймплеем каких угодно других игр несколько лет кряду.

Скоротать пять лет ожидания можно в ещё одной инди-игре — The Longing. По жанру это point-n-click адвенчура, в которой главным героем является милое существо по имени Тень. И задача Тени — скоротать 400 дней, пока не проснётся «спящий красавец»-король, которому Тень служит. Фишка игры в том, что все эти 400 дней проходят в реальном времени. И пока не истечёт таймер, игра не закончится. Вот уж по-настоящему достойный противник для Dying Light 2.

Так чем же можно занять себя в The Longing? Ну, во-первых, можно заняться поиском разного рода секретов, во-вторых, исследовать пещеры подземного царства и поискать ресурсы, чтобы обустроить дом для Тени. А в-третьих, во внутриигровой библиотеке нашлось немало томов классической художественной и философской литературы. Скоротайте пару вечеров за чтением Фридриха Ницше и его знаменитого труда «Так сказал Заратустра». Ну или разделите приключения с капитаном Ахавом в «Моби Дике». Короче говоря, познавайте дзен всеми возможными способами.

Ещё одна особенность игры в том, что главный герой движется, взаимодействует с окружением очень медленно. Чересчур медленно. Впрочем, куда спешить человеку, когда ему нужно чем-то занять себя больше года?

Однако необязательно безвылазно сидеть в игре все четыре сотни дней: таймер игры не останавливается, даже если игрок выключит компьютер или консоль. Зато время можно ускорить — когда Тень обставит свой домик или что-нибудь нарисует, то срок ожидания немного сократится. Конечно, сообществу спидраннеров будет нелегко клепать рекорды, но и ждать так долго уже не придётся.

Конечно, самые смышлёные игроки могут вспомнить пример The Stanley Parable и сдвинут на пару лет вперёд системные часы, но The Longing к такому трюку готова и подбросит хитрому игроку целый лабиринт подземелий в качестве наказания за читерство.

Короче говоря, The Longing, возможно, действительно самая долгая одиночная игра в истории. 9600 часов, которые можно провести, как душе угодно! В том числе, зачищая пятисотчасовую Dying Light 2 на 100 %… 19 раз. И ещё 100 часов останется на сдачу.

Наверняка у каждого найдётся такая игра, в которой ему хочется задержаться как можно дольше. Иногда этому способствует геймдизайн, искусственно растягивающий игровой процесс, а иногда игра сама по себе увлекает так, что игрок уже не замечает, как счётчик времени переваливает за третью сотню часов.

Впрочем, не имеет значения, по какой причине нам хочется проводить время в игре подольше — ведь главное, чтобы все эти десятки и сотни часов в виртуальных мирах не были потрачены напрасно. А какие видеоигры стали для вас самыми долгими? Рассказывайте в комментриях.

#топы