ХОТИТЕ БЫТЬ ХУДОЖНИКОМ В ГЕЙМДЕВЕ? (лонг)

Советы для разных стартовых ситуаций от Ольги Дребас

Привет! Я более пятнадцати лет зарабатываю только рисованием в околоигровых сферах: геймдеве, иллюстрации для настольных игр. Несколько лет я преподавала очно в крупных оффлайн-школах и как докладчик ездила на профильные мероприятия.

Моё портфолио https://artstation.com/olgadrebas

В этой статье я собрала ответы на вопросы, которые чаще всего задают мои слушатели — подростки в возрасте от 12 лет и их родители. Все советы исходят из того, что мысль «как стать художником в геймдеве» пришла вам впервые прямо сейчас и вы (или ваш ребенок) раньше нигде не учились по нужным специальностям.

Также я пишу советы для тех, кто хочет стать художниками, 3D-моделлерами или скульпторами.

Итак, перейду сразу к делу. Поехали!

Если это совсем малыш — отстаньте от ребенка до тех пор, пока он не проявит собственный интерес, и пойдите на курс рисования сами. Если ребенок уже активно рисует или лепит, поддерживайте его увлечения. Позвоните в пару-тройку детских художественных школ или частным педагогам и спросите, с какого возраста они берут учеников, чтобы иметь контакты на будущее. Прощупайте почву, есть ли в доступе группы рисования/лепки для дошколят — если ребенку понравится, то и пусть занимается.

В этом возрасте самое время предложить ребенку поступить в художественную школу или пойти к преподавателю. Любое увлечение может перерасти в карьеру, но важно сохранить мотивацию и не упираться в одно направление — предпочтения ребенка легко меняются. Ничего страшного, если дома он рисовал, а, начав обучение, перестал: такое бывает, он сам попробует свои силы позже, когда поймет, что научился новому. Если ребенок походил на занятия и бросил, то не исключено, что специальность не подходит ему по темпераменту: для рисования и геймдева нужно быть очень усидчивым и упорным. Если ребенок продолжит учиться, то до конца школы приобретет солидные навыки и даже сможет поступить в художественный колледж или вуз без дополнительной подготовки.

Что делать, если подросток рисует анимешки и говорит, что академический рисунок — это скучно?

Рецепт тот же: предлагаем обучение, но учитывая интересы подростка. Сейчас есть педагоги и курсы, которые дают околоакадемические навыки через «аниме»-задания, но говорить о серьезной подготовке в таком случае не приходится. Давить не нужно. Можно предложить написать трем-пяти взрослым художникам, чей анимешный арт нравится ребенку, и спросить их мнение насчет обучения. Вероятнее всего эти авторитеты согласятся, что обучение полезно, и поддержат идею. Если же ребенок решит учиться позже — хорошо, но объясните ему: искать педагогов и платить придется уже самому. Зайти в геймдев с нуля можно и взрослым, но ответственность за потерянное время и отставание от коллег по цеху будет на нем.

Подросток усидчивый и много рисует дома.

При таком раскладе тематика рисунков не важна. Можно говорить об обучении, перебирать педагогов, пока не найдется достаточно требовательный, и вкладываться в курсы (например, в курсы по анатомии). Психотип подростка идеальный для рисования. Дополнительно предложите занятия спортом, командными играми, боевыми искусствами, чтобы сбалансировать сидячее хобби.

По возможности позволяйте ребенку пробовать другие направления — сейчас для подростков есть курсы 3D, программирования и так далее. Все эти навыки пригодятся в геймдеве.

Это подходящий возраст, чтобы подумать о высшем или среднем профильном образовании. Так что тут возможны варианты.

Выясните требования доступных вам вузов и колледжей насчет вступительных экзаменов. Если на экзамен выносится фигура человека или живой портрет, то начинать готовиться в конце школы уже поздно, такая нагрузка по двум предметам (рисунок, живопись) с нуля параллельно с подготовкой к ЕГЭ нереалистична.

К экзамену в виде просмотра домашних работ + натюрморта + гипсовой головы реально подготовиться за год-два с нуля, если подойти к этому ответственно.

Можно предложить молодому человеку поступить на «смежную» или вообще другую специальность, а художественное образование начать и продолжить частным порядком. Для геймдева на дистанции в 4-6 лет, что равно сроку обучения в вузе, это даст примерно те же результаты.

Я вам очень сочувствую. Вы добьетесь своего, если будете упорны. Многим из нас родные говорили то же самое — они переживают и заботятся о нашем будущем. Продолжайте рисовать для себя, подпишитесь на художников и паблики с учебным рисунком. Можно бесплатно копировать с хороших образцов, например, из анатомических атласов, с рисунков любимых художников и вообще с любого игрового арта, а потом пытаться нарисовать свое на базе изученного. Но не отказывайтесь полностью от идеи получить ещё какую-либо специальность, все-таки времена в геймдеве сейчас сложные. Среди моих знакомых есть люди, которые стали хорошими специалистами после тридцати лет.

У вас почти идеальная ситуация. Если позволяет загрузка, то параллельно изучайте Photoshop, Blender и любые инструменты 3D, которые вам интересны. Сейчас эти программы — база профессии. Сосредоточьтесь на учебных дисциплинах и возьмите от своих педагогов максимум: консультируйтесь с ними, ходите на дополнительные занятия. Об остальном до окончания вуза можно не переживать — ситуация на рынке меняется очень быстро.

Не рассчитывайте быстро найти работу, не увольняйтесь резко и не рискуйте финансами семьи. Изучите Photoshop, азы 3D в Blender по бесплатным курсам, их много на официальных сайтах и ютубе. Далее я бы посоветовала какое-то время (до года) порисовать для себя, подстраиваясь под разные игровые стили — образцы легко найти в гейм-сторах на страницах игр — и понять, какой стиль вам нравится. Возможно, попробовать туториалы по созданию 3D-моделей. Дальше идти на специализированные курсы или искать ментора в узкой выбранной нише и бить в нее.

Выдохните и подумайте еще раз :) Я не сторонник резких движений, и если вы уже поступили, значит, какой-то интерес к специальности все же был, и на это уже потрачены средства. Учиться рисунку и 3D долго, на это нужны деньги. Я думаю, лучшим решением будет все же закончить вуз, выйти по специальности и потихоньку учиться параллельно на курсах или у педагога, воспринимая арт больше как хобби. Первоочередной целью будет уже не поиск работы в геймдеве, а выход на достаточный уровень, чтобы вам начали заказывать иллюстрации частные лица или инди-разработчики, у них требования несколько ниже. При должной настойчивости вы отточите навыки, а знакомства по основной специальности могут неожиданно пригодиться позже — мне они помогли найти первую работу через сарафанное радио.

Вы можете спокойно пойти на курсы для геймдева и посвятить этому свободное время. Да, обучение будет дольше из-за низкого темпа, но вы сможете пробовать разные направления, так как не стеснены мыслью «нужна работа как можно быстрее».

Если ваше образование инженерное, то рассмотрите направления левел-дизайна, тех. арта, VFX, потрогайте игровые движки. В этих специальностях много артовой составляющей, но перейти в них из инженерной сферы проще, а оплата там выше, чем за иллюстрацию или 3D. Дальше путь такой же: повышать профессиональный уровень с педагогом, творить в удовольствие, общаться в комьюнити, и ваша первая подработка может найти вас быстрее, чем вы думаете. Возможно, что и идея уйти из основной профессии и зарабатывать только артами станет уже неактуальной.

Понравилась статья? Подписывайтесь на мой ТГ канал: я пишу о своей работе, случаях из индустрии, а в комментариях собрались люди с разным уровнем опыта в теме — от новичков до матерых профи.

Это еще не всё! Читайте дальше.

Аксиома: чтобы действительно хорошо делать любую работу в 2D и 3D-графике, вам понадобится базовая подготовка по академическим художественным дисциплинам (рисунок, в идеале и живопись) в объеме хотя бы двух-трех лет занятий от одного до трех раз в неделю. Выбор педагога и школы имеет значение. Без такой подготовки рисовать и моделить вы будете медленно, станете путаться в эстетике и вообще потратите много лишнего времени, чтобы дойти до «коммерческого» качества.

С приходом ИИ начальные позиции, на которых раньше можно было набрать первый рабочий опыт в геймдеве, исчезли: работодателям стало невыгодно держать начинающих художников в штате. Стартовый уровень в штатных вакансиях вырос до middle и выше. Но это не значит, что в геймдев больше не нанимают или что задачи начального уровня исчезли с рынка совсем.

Избегайте «помогать себе» с помощью ИИ на любом этапе работы. Это не только моя личная антипатия: как и запрещенные вещества в спорте и не только, использование генераторов убивает вашу собственную мотивацию становиться лучше, заканчивать работы, искать интересные решения. ИИ не панацея, это костыль, от которого отсыхают собственные ноги. Смотрите на хорошие «ручные» работы признанных профи и на натуру, как советовали старые мастера.

«Легкий вход» в индустрию был до 2015 года. Тогда требовалось знать Photoshop и уметь построить рисунок, не замяв анатомию до состояния картошки. Сейчас все школы хором обещают все тот же «легкий вход» после их 3-6-12-месячного курса, но это давно не соответствует реалиям. Как итог, мы имеем гиперконкурентную среду, где множество junior и начинающих middle-специалистов с курсов претендуют на одну вакансию.

Хоть это всё и кажется очень грустным и пугающим, на самом деле ситуация с нашей профессией выровнялась и стала адекватной рынку. Раньше вход был проще из-за малого числа людей, обладающих и навыком рисования, и знанием Photoshop. Сейчас увеличилось количество специалистов на рынке, выросли школы, стало больше софта, который нужно изучать. Но «хороший входной уровень» был и остается тем же, и он адекватен времени, которое люди тратят на обучение другим профессиям — пять-шесть лет и более. Сколько учатся врачи? От шести до восьми лет. Программисты? Чтобы поступить в хороший вуз на пять лет, математикой надо начинать усиленно заниматься еще в школе. За прошедшие годы, усилиями cg-школ и благодаря вакууму на рынке кадров, сложилась легенда о «геймдеве, куда легко вкатиться из хобби». Как легко «вкатиться» в программирование на хорошем уровне из хобби? Подумайте об этом.

Нынешние политические реалии с санкциями и уходом ключевых студий за рубеж также сократили количество мест, куда можно пойти работать на старте и около. Быть может, эта ситуация поменяется в ближайшие годы, но пока что таких признаков нет и в перспективе не видно.

Если вы ставите целью действительно высокий заработок, нужно быть морально готовым переехать из РФ и конкурировать на международной арене, при этом жить в странах с относительно низкой стоимостью жизни в Восточной Европе или Азии. Соотношение реальных зарплат к ценам в развитых США и Западной Европе не так радужно, как оно кажется. Классическое арт-образование российского образца даст вам конкурентное преимущество на этом рынке, но оно будет балансироваться трудностями с поиском вакансий и конкуренцией с талантами со всего мира.

Зарабатывать артом можно и не только в геймдеве. Вот короткий список того, чем еще можно зарабатывать — если вы хорошо рисуете или делаете 3D-модели.

На этом у меня пока всё.

Дорогу осилит идущий, при должной настойчивости и правильном выборе цели вы придете без вариантов.

И не забывайте про спорт! Все описанные занятия в геймдеве — глубоко сидячие :)

ХОТИТЕ БЫТЬ ХУДОЖНИКОМ В ГЕЙМДЕВЕ? (лонг)

Я — родитель ребенка-дошкольника

Я — родитель подростка 9-12 лет, и он чуть-чуть сам рисует

Я — родитель подростка 13-15 лет: ребенок раньше не занимался рисованием, но при этом хочет поступить в художественный вуз

Я и есть тот подросток от 12 до 18 лет — я хочу рисовать, а родители говорят, что это ерунда

Я студент в художественном вузе, хочу работать в геймдеве

Я отучился в художественном вузе, сейчас я взрослый человек с семьей и работой, был опыт работы в ДХШ / дизайнером и т. д., с чего начать в геймдеве?

Я студент по специальности абсолютно мимо арта (не дизайн, не ИЗО, не архитектура), но понял, что хочу стать CG-художником

Я взрослый человек 25+ с карьерой, далекой от арта, но по зову сердца хочу попробовать арт-направления геймдева. Что делать?

Общие мысли об индустрии