Alfred Emile-Léopold Stevens
Бельгийский художник академического направления Альфред Эмиль-Леопольд Стевенс (1817—1875).
Альфред Эмиль-Леопольд Стевенс в своё время был очень знаменит. Он родился в семье французского офицера, служившего в штабе герцога Оранского в битве при Ватерлоо. Вероятно, от него, страстного коллекционера картин, и унаследовал Альфред увлечение живописью. Именно отец определил Альфреда в брюссельскую мастерскую Франсуа-Жозефа Навеза, который считался неплохим художником. Основная заслуга Навеза состояла в стремлении привить ученикам чувство единения с природой. Он постоянно повторял им:
Взгляните на природу.
Она научит вас всему, что вам нужно знать в самом начале
Альфред Эмиль-Леопольд Стевенс был художником одной темы: он писал светских женщин, преимущественно парижанок. Это портреты или жанровые сцены; притом героини — всегда молодые и модно одетые дамы; иногда с собачкой, реже — с ребёнком.
Ему удавались изображения красивых женщин, молодых людей; в то же время иногда писал и пейзажи, аллегорические полотна. Увлекался японизмом.
Стевенсу неоднократно позировала известная натурщица Викторин Меран, известная по полотнам Мане. Особенно хороша она на картине Стевенса «Парижский сфинкс» — одна из наиболее одухотворенных его работ.
Картина изображает мечтательную молодую женщину (или аристократичную представительницу полусвета), нежно поддерживающую голову рукой. Картина является частью постоянной коллекции Королевского музея изящных искусств в Антверпене.
Помимо того, что Парижский сфинкс известен своим реализмом и люминисценцией, его называют загадочным, как и его название. Критики сходятся во мнении, что внешне реалистичная картина скрывает скрытый смысл. Многие указывают на «скрытые опасности за женской нежностью» и на фигуру роковой женщины.
Сфинкс, молодая женщина, изображенная спереди, выглядит как нежная девушка, погруженная в свои мысли. У нее красиво уложены волосы, и она аккуратно одета. На ней воздушное, элегантное платье из белого муслина с нежно-голубыми, красными и желтыми цветами. На шее у нее меховой шарф, а левая рука частично прикрыта черным тюлевым шарфом. Она слегка наклоняет голову и грациозно подносит пальцы к губам. Она излучает грацию и юную свежесть одновременно с беспечностью буржуазного романтизма.
Стивенс нарисовал нейтральный коричневый фон без каких-либо объектов или атрибутов. Вопреки тому, что следует из названия, здесь нет ни мертвецов, ни оружия, ни даже мифологических символов. Молодая леди, которую Стивенс изобразил в своем Парижском Сфинксе, загадочна и совершенно не похожа на тех дам, которых он обычно изображал, в их богато обставленных интерьерах, полных оборок и украшений. Зрителю остается только гадать: кто она? Какие загадки она должна рассказать? Название лишь добавляет загадочности.
Слегка приподняв голову, молодая женщина мечтательно смотрит перед собой в направлении зрителя. В этом есть что-то непостижимое, о чем зритель может продолжать размышлять. Назвав ее «сфинксом», Стивенс усилил намек на таинственность, которая окружает кажущийся реализм изображения обычной парижской буржуазной дамы.
Это также работа, в которой его интерес к люминизму выходит на первый план. Направив невидимый, наклонный источник света на голову женщины, он создает поэтический венок вокруг ее лица. В его стиле живописи и цвете, оживленном люминизмом, очевидно влияние молодого импрессионизма. Его обычная плавная манера рисования уступает место утонченной склонности к внушению. Историки искусства относят распределение цветов в этой работе к числу наиболее живописных достижений Стивенса.