Не надо стесняться 2: как современные художники рисуют эротику

По случаю Дня влюблённых рассказываем о художниках, которые рисуют пикантные иллюстрации, и их взглядах на чувственную красоту.

Автор скандального «Происхождения мира» Гюстав Курбе использовал «шокирующий реализм», чтобы «фиксировать разные стороны жизни такими, какими они представлялись его взгляду». Художница детских сказок Герда Вагнер в свободное от работы время рисовала эротические картины, используя в качестве референса своего мужа, которого одевала в женскую одежду.

Русский художник Николай Калмаков в эротических работах использовал элементы мифологии, фольклора и этноса, беря за основу сказания о древних богах и устные предания.

Сегодня художники продолжают экспериментировать с темой и жанром. В прошлом году мы уже делали подборку современного эротического арта, в этом — решили продолжить традицию. Разбираемся, как изображают эротику сейчас и что в это вкладывают.

Примечание: мы не можем публиковать работы художников в оригинальном исполнении. Версии без цензуры вы можете посмотреть в галереях авторов. Ссылки будут на именах в заголовках.

Soey Milk — корейская художница из Лос-Анджелеса. В детстве она хотела стать балериной, но, один раз попробовав рисовать, поняла, что будет заниматься исключительно живописью. Сейчас Soey проводит персональные выставки и живёт «вместе с мужем-продюсером, одиннадцатью цыплятами и одним сиба-ину».

Soey рисует с натуры или по фото. По словам художницы, позировать она зовёт только своих друзей или людей, которых хорошо знает, потому что такой подход помогает изобразить человека не только внешне, но и передать его внутреннюю красоту, «зарядить картину эмоциями».

Герои её картин облачены в ткани, которые художница подготавливает сама, индивидуально для каждой из работ. Иногда Soey использует в качестве референсов и свои фото.

В одном из интервью Soey Milk говорила, что для неё важно делиться эмоциональным и жизненным опытом с зрителями. Например, в серии картин «Inflorescence» художница старалась рассказать о своём прошлом, научить ценить воспоминания и, на примере цветка, растущего из маленького семечка, показать, как картины «вырастают» из простых эскизов.

По мнению Soey, её картины «будто записи в дневнике, вернее одна большая запись», которую художница делает уже много лет подряд и дополняет с каждой новой работой.

Мило Манара — легендарный художник-комиксист, который стал широко известен благодаря своим эротическим иллюстрациям. Манара рисует уже более 50 лет и за это время успел поработать с режиссёрами Федерико Феллини, Алехандро Ходоровски, Педро Альмоваром, писателем Нилом Гейманом, мотогонщиком Валентино Росси и издательством Marvel. Также скандальную известность он приобрёл благодаря эротическим графическим романам — «Клик» и «Гулливериана».

Манара говорит, что не придумывает женские образы, а «рисует их такими, какие они есть». В его понимании красивыми женщин сделала эволюция — «иначе бы человеческий род просто вымер». В своих работах он пытается запечатлеть эту красоту и дать зрителям расслабиться, «пусть и всего на 5 минут».

По словам художника, он просто хочет, чтобы люди «наслаждались красотой в любой точке мира» — хоть в Европе, хоть в американской глубинке. Манара считает, что если хотя бы один читатель посмотрит на его работу и подумает, что увидел действительно красивую девушку — Мило уже работал не зря.

Художник опровергает тезис о том, что поклонники его работ — в основном мужчины. По словам Манары, на конвентах и автограф-сессиях к нему всегда подходят женщины и их «зачастую больше».

Майкл Паркес — американский художник и лауреат премии «Локус». В своих работах автор использует глубокий символизм и, иногда, эротику. Его картины называют философскими и часто сравнивают с балетом или фантасмагорическим цирком Дю Солей.

Майкла вдохновляет религиоведение, эзотерика и философская литература, особенно он рекомендует прочитать книгу Шри Ауробиндо — «Божественная жизнь». Художник советует слушать своё внутреннее «я», входить с ним в диалог, но не доверять ему полностью. Паркес считает, что большинство идей берётся как раз «изнутри».

В понимании художника, человеческое сознание и поток мыслей похожи на цирк или балетную постановку. Чтобы передать это ощущение, а заодно и показать больше женской красоты, Паркес стал использовать в качестве натуры свою супругу-балерину. Так он смог точно изобразить танцевальные движения и жесты. Как говорит сам Паркес, ему даже писали профессиональные танцоры и хвалили точность передачи этих самых движений.

Светлана Шубина — художница из Ростова-на-Дону, которая рисует преимущественно эротические иллюстрации в жанре пин-ап. На данный момент у Светланы более 300 тыс. подписчиков в Instagram.

В интервью каналу «Супер!» Светлана говорила, что её всегда вдохновляли иллюстрации из старых номеров журналов Humorama и Playboy, агитационные плакаты, кино-плакаты, комиксы, мультипликация и карикатуры XX века. Художница «хотела делать так же, поэтому вопрос о выборе стиля даже не стоял».

В понимании Светланы, красота – не только про внешность. Художница видит её скорее как набор разнообразных качеств человека или отдельного произведения искусства. В совокупности эти качества определяют соответствие формы и содержания, и для Светланы работают как ключ к пониманию прекрасного.

Луис Ройо — испанский художник и иллюстратор, который рисует уже около 50 лет. Стал широко известен благодаря работе над историями для комикс-антологии Heavy Metal Magazine, авторским эротическим альбомам и иллюстрациям к рассказу «Ледяной дракон» Джорджа Мартина («Игра престолов»).

По словам художника, он всегда старается подчеркнуть красивых женщин сторителлингом. Создать внутри изображения какую-то историю, пусть и совсем небольшую. Ройо важно показать «вселенную внутри кадра, а не просто картинку».

Возможно, стремление Ройо рассказывать истории в очень ёмком формате растёт из его прошлого, когда он рисовал авторские комиксы и иллюстрировал работы других писателей и сценаристов. При этом Луис неоднократно говорил, что вдохновляется работами Микеланджело Буонарроти, Рафаэля Санти и Питера Пауля Рубенса. По его мнению, картины этих мастеров также рассказывают истории в «одном кадре».

В своих работах художник часто совмещает эротику с тёмным фэнтези или мрачным сай-фай антуражем. Чаще всего Ройо рисует акрилом или темперой с натуры или по фотографиям.

У художника есть сын Ромуло. Он тоже профессионально занимается живописью, в том числе — фэнтезийной эротикой. Луис и Ромуло часто рисуют в тандеме — отец доверяет сыну заканчивать работы и вносить в них «своё видение, чтобы обогатить итоговые образы и раскрыть их с новой стороны».

Брэндон Грэм — известный художник и комиксист. Стал популярным благодаря комиксам Prophet, King City, Multiple Warheads, 8House и антологии The Island, которые выходили в издательстве Image.

Начинал Брэндон с эротических и порно-комиксов, которые рисовал вместе с художником с никнеймом Моритат (Hellblazer, All-Star Western). Грэм и Моритат создавали истории на основе биографий и фантазий порнозвёзд. По словам Грэма, актрисы «сами присылали им фотографии».

Позже Грэм занимался самостоятельными авторскими комиксами эротической направленности и постепенно смог обратить на себя внимание Image, Marvel и DC. Став звездой, художник решил отдохнуть от «больших» историй и вернулся к рисованию эротики.

По словам Брэндона, в подростковом возрасте он очень любил граффити и мангу, особенно Dragon Ball. Сначала в своих рисунках он пытался объединить эти направления, а потом «всё стало получаться само собой».

Стивен Штальберг — ветеран индустрии CG. Когда-то он работал над Quake 3, Heavy Rain, Sims 3 и создавал девушек для серии Need For Speed. В конце девяностых художник создал первую в мире цифровую топ-модель по имени Вебби Туки. Сейчас Стивен продолжает работать в геймдеве, но всё больше времени посвящает личному творчеству — преимущественно эротическим работам.

Стивен считает, что «не делает ничего необычного», так как мы все давно живём в обществе, которое открыто к изображениям человеческого тела. Он «просто делает то, что делает» и не вдаётся в глубокие смыслы.

Стивен работает в Maya, Zbrush, Mudbox и Photoshop. Сначала он рисует скетч (около недели), а затем переносит его в 3D (около двух-трёх недель). По словам художника, его авторские произведения могут занимать немало времени, потому что он в любое время может «отложить их в сторону».

Аями Кодзима — известная художница, приложившая руку к играм серий Castlevania и Dynasty Warriors. В основном Аями занимается дизайном персонажей и разработкой ключевого концепт-арта, а в свободное время рисует авторские картины.

У Аями есть и эротические работы. Большинство из них представлены в артбуке Santa Lilio Sangre — Scarlet Lily. Для него Кодзима рисовала как женщин, так и мужчин.

Главный инструмент художницы в изображении эротики — сложные и порой страшные образы, тема плоти и общее ощущение боли (основные работы в этой теме мы здесь показать не можем). Кодзима обычно очень скрытная в интервью и даже по работам для Castlevania даёт очень мало комментариев. Авторские работы из артбука она не комментирует вообще.

Художница рисует разведённым акрилом и грубыми кистями, использует моделирующую пасту, мастихин, палочки для тушевки, пальцы и полимерный лак. Аями не пользуется «цифрой», вместо этого неторопливо отрисовывая линию за линией на бумаге.

Подробнее о жизни и карьере Аями Кодзимы можно почитать тут.

Тайваньский художник Пиго Лин хотел рисовать комиксы, но в его родном городе «можно было выучиться только на иллюстратора детских книг». Лин отучился и стал работать иллюстратором, однако «это была нестабильная работа» и ему пришлось стать часовщиком. В свободное время Пиго рисовал эротические иллюстрации в комикс-стилистике, которые многие сравнивают с японским искусством Сюнга (в переводе с японского — «весна», это слово часто используется как эвфемизм для секса).

По словам Пиго, он старается передать женскую красоту через нестандартные, но понятные образы, и стремится показать, что эротика бывает разной. К тому же, из-за жёсткой цензуры в Тайване ему и другим художникам часто приходится иносказательно подавать «пикантный материал».

Особенно важным для художника был и остаётся образ независимой женщины, которой для секса не нужен партнёр. По словам Пиго, его героини «полностью свободны».

Эротические работы принесли Пиго популярность (особенно их оценили в Instagram), он уволился со старой работы и сейчас зарабатывает исключительно рисованием.

Поздравляем всех с 14 февраля!

Текст написал Владимир Шумилов, автор в Smirnov School. Мы готовим концепт-художников, левел-артистов и 3D-моделеров для игр и анимации. Если придёте к нам на курс, не забудьте спросить о скидке для читателей с DTF.

#подборка #эротика