Какую роль играет саундтрек в видеоиграх? (Часть 1)
Silent Hill 2 без меланхолии и депрессии Акиры Ямаоки, Doom без металла Мика Гордона, Hotline Miami без M.O.O.N. — согласитесь, представить такое невозможно. Но давайте ударимся в абсурд и постараемся вообразить такой ужас.
Да, останется насилие, которое вершит Думгай с Джекетом, останется и та тоска, пронизанная каждым уголком туманного города, но испарится самое главное — душа проекта.
Как так происходит? Какую роль в играх занимает музыка? На эти вопросы мы сегодня и постараемся ответить, разобрав несколько совершенно разных игр.
Cuphead — джаз всему голова
Достаточно оказаться в меню, чтобы ощутить себя в столь родном и знакомом окружении: рисовка 30-x годов и культовые джазовые мотивы.
Уже при написании этих строк вспоминаешь «Капитана Синюю Бороду», «Вуди Вудпекера» и банальных «Тома и Джерри» — всё это уже в таком далёком прошлом; всё это является порталом в детство для одних и огромным и неизведанным культурный пластом для других.
И да, музыку в данном проекте вряд ли получится рассматривать отдельно от дизайна, ведь именно их сочетание и является основополагающим столпом одного из лучших и сложнейших платформеров современности.
Кристал Пепе ушёл в полный отрыв с написанием партитур для проекта. С первых минут ощущается, что человек если не рос на мультипликациях того времени, то однозначно вложил душу и в изучение направления, и в свою работу.
Трек, написанный специально под битву с определённым боссом, уже давно не звучит как что-то новое, но не каждая игра способна одной мелодией передать характер и настрой этого босса. И это то, в чём Cuphead под дирижёрством Пепе собрал все лавры почёта. Эстер Винчестер, Клоун Беппи, Капитан Соляная Борода — если вам ни о чём не говорят эти имена, вам достаточно включить темы сражений с ними, чтобы представить персонажей.
Cuphead — это не соулслайк в мире платформеров, а дань первоисточнику. Любовное письмо, сумевшее попасть в самую точку передачи культурного кода развлекательной индустрии прошлого века. И именно эта синергия приведёт вас к полному погружению и океану удовольствия, даже если этот океан полон смертей и и последующих рестартов уровня.
Doom — музыка как главное оружие
Саундтрек к оригинальной Doom 1993 года создавал Бобби Принс — музыкант, которого в индустрию привлекла технология MIDI. Вдохновляясь Metallica, Pantera, Black Sabbath и Alice in Chains, он создал композиции, которые не просто стали символом и гимном аннигиляции чертей, демонов и других адских тварей, но и диктовали темп и настроение всех уровней.
Агрессия, тяжесть, меланхолия, одиночество и вездесущее ощущение угрозы сделали саундтрек оригинальной Doom полноценной частью геймплея.
Совсем недавно работу Принса включили в Национальный реестр аудиозаписей Библиотеки Конгресса США. Но, к огромному сожалению, спустя несколько недель стало известно о смерти композитора.
Бобби Принс стал лицом саундтрека шутеров 90-х, приложив руку к Duke Nukem 3D, Wolfenstein 3D, Rise of the Triad и многим другим проектам.
В 2016 году Doom была переосмыслена, и музыкальные бразды правления были переданы в руки Мику Гордону.
Первое, чем выделяется подход Гордона — уважение к оригиналу. Культовая тема E1M1 из Doom (1993) была переработана в нижнем регистре, получив новое звучание без потери узнаваемости и став одной из любимиц новой аудитории. Но преемственность стала лишь отправной точкой в творческой парадигме Мика.
Главная идея Гордона состояла в том, чтобы музыка не просто сопровождала геймплей, а была его продолжением. Саундтрек реагирует на поведение игрока, отражает энергию боя, впитывает в себя хруст костей, выстрелы и удары, сублимируя это в настоящую и непоколебимую мощь Палача Рока.
Для достижения такого эффекта Гордон использовал огромное количество инструментов со всего мира. К примеру, композиция Hellwalker была записана с помощью советского синтезатора «Поливокс».
Мику Гордону был важен не просто хороший саундтрек — ему было необходимо создать то, чего раньше не существовало.
Саундтрек всей серии Doom нельзя ограничить одним жанром. Этот гимн геноцида адских существ хочется назвать настоящим ДНК шутеров от первого лица.
Undertale
Тоби Фокс, создатель Undertale и Deltarune, всегда понимал, насколько важна музыка.
Большинство культовых композиций Undertale родились без лишних творческих метаний: Фокс из тех редких авторов, которые находят нужное с первого раза (Кену Левину стоит поучиться!).
Давайте на примере нескольких композиций разберём роль музыки.
Fallen Down — тёплая, почти материнская мелодия на повторяющихся минорных мотивах.
Именно под неё вы встретите Ториэль: мягкую, любящую, но несущую в себе глубокую боль. Эта композиция представляет персонажа раньше, чем он успевает сказать хоть слово.
Ruins — коктейль из таинственности и меланхолии.
Фортепиано и минорные аккорды передают тревожную атмосферу первой локации, где игрок знакомится с миром и делает главный выбор: путь пацифизма или геноцида.
Waterfall — один из самых красивых треков игры.
Звон колокольчиков и фортепиано несут в себе надежду, мечты и тихую печаль каждого монстра. А клавишные здесь не просто так, ведь это ещё и отсылка к персонажу, с которым вы познакомитесь на этой локации.
Undertale — от безмятежной радости до глубокой печали.
Фортепиано, гитара, скрипка и синтезатор. Это не просто главная тема — это вершина творчество Фокса как композитора, геймдизайнера и нарративщика в одном лице.
И это лишь малая часть саундтрека. Но даже её достаточно, чтобы понять, что каждая композиция это ещё один цвет на палитре под названием Undertale. В этой музыке есть душа, и именно это делает игру достоянием инди-сцены.
Итог
Каждый композитор видит проект по-своему — и это, пожалуй, главное, что объединяет рассмотренные нами сегодня игры. Саундтрек здесь не просто усиливает эмоции от происходящего на экране: он занимает один ряд с повествованием, визуальным стилем и механикой; нередко говорит то, что не в силах выразить ни один диалог или постановочная сцена. Музыка перестаёт быть фоном и становится чем-то большим: живой субстанцией, которая минует сознание и проникает напрямую в мозг, сердце и душу человека.
Как купить эти игры
Приобрести любую из этих игр вы сможете с помощью нашего сайта, где продаются коды для пополнения аккаунта. Делается это очень просто:
- Перейдите на сайт.
- Добавьте игры в корзину — сайт подсчитает, сколько карт пополнения понадобится для покупки.
- Оплатите по СБП. После этого карты пополнения сразу появятся в личном кабинете вместе с инструкцией по активации.
Если у вас нет аккаунта, мы поможем его сделать бесплатно. Просто укажите при оформлении, что вам нужен аккаунт.