Безбашенные аниме про айдолов

Аниме про айдолов не ограничиваются буднями продюсерских студий и жесткими отборами. Битва на мехах против тоталитарного государства, воскрешение зомби ради противостояния древнему пророчеству… Чего только не видел жанр! В этой статье представлены произведения с самыми смелыми идеями: где выступления девушек сочетаются с фантастикой, космосом и сверхъестественным!

Музыка — неотъемлемая часть франшизы Macross. Количество айдолов от сезона к сезону стремительно растет: в первом сериале для нас в одиночку выступает Линн Минмей, во Frontier поют Шерил и Ранка, а в Delta целая группа Walküre из четырех (а впоследствие пяти) участниц. Под айдол-категорию больше всего попадает именно Macross Δ, но мы начнем с истоков серии.

В 1999 году меха-корабль инопланетной высокоразвитой цивилизации потерпел крушение на Земле. С тех пор, люди на протяжении десяти лет его отстраивали, а затем гордо нарекли именем “SDF-1 Macross”. Правда, судно быстро становится источником бед. Сразу после торжественного запуска, корабль самопроизвольно выпускает залп в армию пришельцев, чем развязывает войну. Экипаж в панике совершает межпространственный скачок для побега, и ошибочно оказывается на краю солнечной системы без шанса на быстрое возвращение. А раса под названием “Зентради” намеревается заполучить Макросс.

С точки зрения военной мощи, пришельцы во всем превосходят землян. Они многократно больше в размере и выносливее, а их флот куда могущественнее. Единственное, что помогает людям уцелеть в неравной битве — культура. Пришельцы боятся быта землян и интересуются им, нарекая все непонятное “протокультурой”. Пусть Зентради и идеальные бойцы, их нации чужды любовь и искусство.

Здесь Super Dimension Fortress Macross и проявляет себя как айдол-аниме. Песни Линн Минмей — общественное достояние земной цивилизации и главное оружие против Зентради. Все на корабле любят песни юной певицы. А главный герой, Хикару Ичиджо, и саму исполнительницу.

Помимо искусства, Зентради бьет наповал и любовь. Эта тема поднимается как в расовых взаимодействиях, так и в отношениях главных героев. Хикару мечется между поп-певицей и своей военной начальницей Мисой Хаясе.

Из перечисленного и состоит аниме: межрасовые различия, космические баталии, музыка и любовь. И каждый зритель сам расставит приоритеты, за что из этого он любит Super Dimension Fortress Macross.

Я считаю сильнейшей стороной аниме как раз демонстрацию различий между цивилизациями. При сворачивании пространства, вместе с экипажем корабля на Макросс попало и пять десятков тысяч простых жителей. Люди быстро обустроили судно, открыли кафе и кинотеатры, построили парки… В общем, создали полноценный красочный и живой город. Очень забавно смотреть, как недоумевают шпионы Зентради при попадании на Макросс и пытаются слиться с окружением. Реакции пришельцев на поцелуи и музыку тоже бесценны. И их эмоции не ограничиваются испугом из серии в серию, аниме заходит дальше. Зентради постепенно адаптируются к неизведанному, что становится поводом для новых забавных и интересных сцен.

Поговорим о том, что сильнее всего характеризует культуру землян: о музыке. В сериале каждый персонаж любит треки Линн Минмей. У нее нет ненавистников, нет конкурентов. Что же за божественные песни она исполняет?

Вот ее главный хит. Конечно, текст и музыка не самые сложные, но на десятый раз песня даже запоминается, терпится и любится. Остальной репертуар исполнительницы звучит примерно так же. Простенькие поп-песни. Сильно выделяется только композиция из фильма “Macross: Do You Remember Love?”, о котором поговорим чуть позже.

Со стороны зрителя музыка и даже личность Минмей встречаются с большим скепсисом, чем среди героев аниме. И очень интересно наблюдать, как разнятся мнения людей касательно персонажей. Видела, как певицу кличут эгоисткой, садисткой и вертихвосткой. И все за ее манеру “френдзонить”. Хорошо, что такой женский персонаж показан в аниме, потому что после хорошего отношения к парню со стороны девушки и правда не обязана следовать любовь до гроба.

Главный герой тоже не так прост. Кто-то скажет “просто добрый парень”, а я не могу развидеть в нем самодовольного и глупого хама.

И последний человек, что состоит в любовном треугольнике и свите главных героев, Миса Хаясе. Просто порядочная и терпеливая девушка-военная, которой не повезло со вкусом к мужчинам. Как видите, личности тут такие, что легкой романтики и беззаботного гарема не получится. Много страданий и недопониманий.

Super Dimension Fortress Macross в целом не самое позитивное аниме. Начинается оно как комедия: от корабля что-то там отваливается, в космосе плавают огромные тунцы… А ко второй половине важные герои начинают гибнуть, и перспективы землян становятся все менее радужными. Тон произведения становится более серьезным.

Аниме успевает показать себя с самых разных сторон за 36 серий. С героями смеешься, за них переживаешь. Следишь за развитием отношений цивилизаций, и за судьбой всей солнечной системы. Super Dimension Fortress Macross многогранное и качественное аниме, о котором можно говорить и говорить. Яркий представитель своей эпохи, при том что космическую фантастику тогда снимать умели. Сейчас от картины может отпугнуть лишь графика. С одной стороны, высокая детализация, сочные цвета, впечатляющие облеты камерой и неплохие дизайны. С другой, слишком заметны и нередки кривые лица и резкое падение кадров.

Для визуальных эстетов сняли полнометражный анимационный фильм “Macross: Do You Remember Love?”. Безусловно, картинка в нем потрясающая. Яркая, детализированная. Дизайны тоже переработали и сделали более серьезными. Правда, несмотря на всеобщее признание фильма, я не буду его рекомендовать новым зрителям.

“Macross: Do You Remember Love?” — альтернативная версия событий сериала. Какие-то моменты сеттинга и фабулы переработали, и сильно ужали в формат фильма. Сомневаюсь, что без знания первоисточника получится что-то понять. А зная сериал, не получается простить испорченное повествование за красивую картинку. От детальной истории и глубоких персонажей осталось что-то отдаленно похожее, что не имеет смысла без тех подробностей, что опустили в кино.

Смотрите сериал. И Super Dimension Fortress Macross, а не какой-нибудь Роботек, что выходил у нас на TV. Как не упомянуть это произведение искусства от американцев? Harmony Gold USA просто взяли три несвязанных сериала (Super Dimension Fortress Macross, Super Dimension Cavalry Southern Cross и Genesis Climber MOSPEADA) и запихнули в один сеттинг, поменяв названия и переписав диалоги. В итоге разные аниме стали просто неразрывно связанными “сагами”. Так что следите, чтобы в сериале, который вы смотрите, было 36 серий, а не 85.

Переходим к самому мрачному и циничному аниме списка. По сюжету, робот Токико преследует замечательную цель: найти 30 000 друзей. Все ради того, чтобы стать человеком. В родной деревне героини в принципе столько людей не живет, так что приходится переезжать в Токио. Девушка стремится стать тем самым "металлическим айдолом" из названия, поскольку видит это самым верным способом найти нужную ораву поклонников.

Все идет не так гладко, как ожидалось. До последних серий я уж думала не включать Key the Metal Idol в подборку, поскольку у Токико было больше шансов стать религиозным айдолом, нежели публичным. Девушка-робот вместо достижения цели сидит и аутирует, а на фоне происходят непонятные сцены насилия между механизмами и людьми. Вдобавок, у героини то и дело открываются сверхъестественные способности. Аниме не спешит ничего объяснять, а лишь подбрасывает дерзкие и шокирующие сцены.

Тем не менее, шоу-бизнес мелькает на фоне всей неразберихи. Периодически нам показывают кумира самой Токико, рок-звезду Михо. И здесь открывается циничный взгляд на индустрию. Если в других айдол-аниме выход на сцену — небывалое счастье, то в Key the Metal Idol это натуральная пытка. Продюсеры эксплуатируют девушек и относятся к ним, как к вещам. У Михо и других артисток армии фанатов, но зритель как никто видит их незавидное положение.

К десятой серии, Токико наконец предпринимает попытки стать звездой. Точнее, она продолжает и дальше аутировать, но ее верная подруга Сакура берет быка за рога и входит в роль продюсера девушки. Так протагонистка становится ученицей Тсуруги, безумного хореографа. Он восторгается поведением Токико, ведь по его словам, это презренно, когда робот пытается быть человеком. Главная героиня не может даже петь, лишь безмолвно стоит. Это вам не современные аниме, где металлические певицы заботятся о том, как бы вложить в музыку душу. Здесь хотя бы просто открыть рот…

Получится ли у Токико запеть и завоевать любовь десятков тысяч человек? Что вообще творится в аниме? Это расскажут в последних двух эпизодах, что длятся полтора часа. До этого серии шли стандартные 25 минут. И в финале Key the Metal Idol раскрывается как абсолютно прекрасное произведение. С виду несвязанные события выстраиваются в одну общую линию, в сюжете прекрасно гармонируют мистика и технологии. История выходит необычной и насыщенной, а главное полностью объясненной. При том, что до этого Key the Metal Idol казалась сюрреалистичным артхаусом. Остается лишь поаплодировать, и поставить картину в ряд сильнейших аниме в сюжетном плане.

Похвалю и атмосферу. Недаром сериал часто сравнивают с Serial Experiments Lain. Ну а как еще? И там и там замкнутая безэмоциональная девушка в подобие киберпанка со своеобразным повествованием. Картины затрагивают совершенно разные темы, но откликнутся в сердцах людей со схожими вкусами. Правда сейчас речь не о Лейн, она выйдет только в 1998 году. Четырьмя годами ранее стартовало аниме Key the Metal Idol, и ему есть чем похвастаться даже сегодня.

Как и полагается музыкальному произведению, саундтрек здесь великолепный. Прежде всего, хочется выделить фоновые треки. Редкий случай, когда они цепляют так же сильно, как и вокальные. Прекрасно подчеркивает атмосферу, например, мой любимый — A Cold, Icy Smile. Прям представляется злая величественная корпорация. Или Relief When the Case is Closed. Как ни странно, в сериале хватает позитивных мелодий, но именно эта подкупает своей возвышенностью и ноткой грусти.

А теперь к песням. Из смотревших, опенинг не хвалил только ленивый. Его я прикреплю: все таки, визуальный ряд и композиция на высшем уровне. Но особенно хочется отметить эндинг. Слабость у меня к надрывному эмоциональному пению под мелодичную музыку, что поделать. Также у трека есть две стоящие вариации: альтернативная более мягкая версия и неплохой английский дубляж.

Концертные композиции примечательны тем, что это не поп-музыка. Михо у нас рок-звезда, и дебютирует в кадре сразу с зажигательной Run Away. Еще один примечательный тяжелый трек — Yoru no Hana. Ну а ключевой темой сериала выступает безумно красивая Lullaby в нескольких исполнениях.

Рассмотрим не только музыкальное, но и визуальное оформление. Аниме цепляет не столько за счет исполнения, сколько за счет показанного. Будоражат все эти механические трупы, старые технологии, виды мрачного города и атмосферной глубинки.

Ну и сами сцены. Почему Key the Metal Idol так приятно смотреть, так это из-за выставления истории про роботов и айдолов в столь непривычном свете. Представьте себе концерт любых других звезд, и посмотрите ниже видео с концерта Токико. Безумие и смерти, а вместо музыки лишь отчаянный крик души.

Или другой мой любимый момент. В нем главная героиня как раз и раскрывается как религиозный айдол. Девушка попадает в секту, где фанатики безуспешно пытаются спасти мальчика от смерти. Все ждут от Токико чуда, ведь она ранее показывала некую сверхъестественную силу. Но бедный робот может лишь просто смотреть, пока на нее молятся. Это ненадолго побуждает в бедной чувства, правда едва ли это приятный опыт. Через время, героиня поднимает нестандартный вопрос: а надо ли ей вообще становиться человеком?

Аниме стирает границы добра и зла, при этом никогда не скатывается в аморальщину. В команде героев есть как действительно добрые люди, так и неоднозначные личности вроде главы секты. Притом каждое действующее лицо не лишено харизмы. Даже безэмоциональный взгляд Токико обладает особым шармом.

Хватит слов. Просто возьмите и посмотрите это произведение искусства. Если вы вообще перевариваете старые аниме с тягучим нестандартным повествованием.

Раз у нас статья про безбашенные аниме, надо упомянуть какую-нибудь OVA 90-х годов. Например ту, где государство спихнуло охрану неба на айдол-агентства. Так что приветствуйте команду летчиц-артисток под названием Hummingbird! Девушки и на сцене споют, и страну от захватчиков защитят. Асы Гражданских Воздушных Сил ООН.

Рассмотрим поподробнее, почему звезды оказались в небе. По таинственной причине, правительство Японии резко решило доверить авиацию гражданским. Компании не приняли властей всерьез, не желая рисковать людьми. Зато идею подхватили айдол-агентства, и вызвались помочь поднять авторитет воздушных сил. Это привело к развитию целой индустрии айдолов-пилотов. Нелепость или сатира над шоу-бизнесом? Как минимум, крайне ироничная ситуация.

Перейдем лучше к более понятным вещам: рассмотрим группу главных героинь. Hummingbird — коллектив из пяти родных сестер. Прям “Папины Дочки: Аниме”. У каждой ярко выраженный архетип. Имеются: мечтательная главная героиня, нежная и разумная старшая сестра, лоли, пацанка и легкомысленная фигуристая девушка. За четыре эпизода героинь не раскрыли, зато позаботились о говорящей внешности. Hummingbird идеальны во всем: умелые пилоты и прекрасные исполнительницы с толпой фанатов. В Idol Bouei-tai Hummingbird не показаны трудности становления звездой, как принято в жанре. Девушки просто хотят стать лучшими в небе, как завещал покойный отец.

Конечно, в сериале попадается пара конфликтов. То сестер схватят, то подруг-соперниц. А потом эти проблемы по-доброму разрешаются, без жертв и урона. Все-таки, это короткая OVA про милых девочек. Жестокости не нужны, а путь развития показывать некогда. Но зачем тогда вообще смотреть это аниме?

Ashi Production наполнили свое детище огромным количеством вокальных треков. Даже по меркам музыкального жанра, песен много: четырнадцать тем на четыре эпизода. Каждая серия будто бы клип с перерывом на бредовый сюжет про летчиц. Так вот смотришь на красивых милых девушек, слушаешь старенький японский поп… Красота!

Если вам понравились песня и выступление на видео, посмотрите Idol Bouei-tai Hummingbird. Ну, а на нет и суда нет. Пропустив картину, ничего не потеряете. Жанр “военное” и даже “пародия” стоят для галочки, перед нами стандартное айдол-аниме в необычных декорациях.

Десятые. Прекрасное время для айдол-аниме. Периодически выходили такие качественные проекты, как “The iDOLM@STER”, “Love Live!”, “Wake Up, Girls!”... Фанаты японской поп-музыки и историй становления ликовали, в то время как в глазах остальных зрителей произведения смешались в общую кучу. К сожалению, AKB0048 тоже восприняли как очередной тайтл о певичках. А ведь Satelight отошли от современного стандарта, и выпустили масштабную космическую историю о сопротивлении режиму.

Можно считать, что события AKB0048 происходят в нашем мире. Как и в настоящей Японии, по сюжету аниме на Земле существовала культовая группа айдолов AKB48. А потом, грянула глобальная война. Люди стали жить на разных планетах, и не покладая рук трудиться на производстве. Почти везде развлечения оказались под запретом. И тогда, AKB48 возродились в виде запрещенной организации, и продолжили дарить тепло и надежду людям!

Вот такое нас ждет будущее. Русским, кстати, авторы заготовили особо неутешительную судьбу: наши потомки будут круглыми днями стоять в очередях на еду в мороз. И без развлечений, естественно. Но есть и доля бреда в аниме, намекающая на то, что Satelight могли ошибиться в предсказаниях.

Начнем с того, что AKB0048 — меха-аниме. Притом сестренка Macross’а — ключевым автором обеих франшиз является Седзи Кавамори, легендарный меха-дизайнер. В AKB0048 айдолы сражаются с государственными войсками на своих механических рыцарях, либо при помощи световых мечей.

И что еще заставляет сомневаться в реалистичности, так это природа айдолов. Девушки получают свои места в команде не столько благодаря тренировкам, сколько из-за дара. Свет и искренность дают участницам проекта: силу, нужные умения, отличительные знаки. Самые талантливые и избранные девушки наследуют имена и личность участниц оригинальной AKB48. Происходит это благодаря пророчествам “Сенсея Сенсея” — таинственного создания и продюсера группы, которому служат жрицы. Также рядом с айдолами летают некие “Кирара”, что выделяют энергию и сияние из чувств. Благодаря этим зверушкам, диалоги аниме чуть более чем полностью состоят из обсуждения этого “сияния”. Наполнившись энергией и став лидером, можно попасть в другой мир, театр AKB48.

Последняя часть основана на реальных событиях: театр является важным концептом группы. В нем девушки близки к зрителям, что выделяет AKB48 на фоне других айдол-групп. И не безуспешно: коллектив стал культовым и побил различные рекорды. Дошло даже до попадания в книгу рекордов Гиннеса за самый большой масштаб поп-группы. В аниме отражены основы команды: театр, легендарные участницы, костюмы, выборы со слезами, сами песни. Сейю тоже из AKB48, пусть и не из легендарного состава. Частично сохранена внешность участниц. Например, Томоми Итано похожа точь-в-точь на свой прототип. Притом по сомнительной причине: в их семье у всех девушек одинаковая внешность.

Даже если вы не фанат коллектива, посмотрите первый сезон. Кто-то правда сделал аниме, где волшебные айдолы на мехах борются с тоталитарным строем галактики! Это надо видеть. Сеттинг, конечно, бредовый, но сочетание необычное, и даже более-менее гармоничное. Забавно смотреть за повседневной жизнью исполнительниц, в том числе до их попадания в группу. Конфликты девочек, пейзажи живописной увядающей планеты, побег… С этого начинается и этим же сразу цепляет AKB0048. А после остается следить за становлением юных звезд и погружаться в местную специфику мира.

Второй сезон послабее. Особенно подводит затянутое начало: мусолят одни и те же темы и стоят на месте. Путешествий по планетам хотелось бы больше, а некоторые вещи так и остались недосказанными. Например, большинство участниц проекта не удостоились внимания сценаристов, да и про “Сенсея Сенсея” рассказали ничтожно мало. Спасает только кульминация и сильные стороны франшизы: сеттинг, стиль и песни.

Остановимся на последнем. Это вам не треки от начинающих студий, в AKB0048 звучат настоящие хиты. Воодушевляющие песни, исполненные множеством девушек. И так как аниме выступает в том числе рекламой, настоятельно рекомендую переслушать композиции вне сериала ради клипов. На Heavy Rotation даже прикреплять боюсь, сплошная непотребщина. Beginner и вовсе подвергся цензуре из-за жестокости, но вот его я покажу. Не просто миленькая история, а полноценная игра на выживание под мощный трек.

AKB0048 — хорошее аниме. По крайней мере, первый сезон. Очень красивое, с интересным разнообразным миром и необычным сочетанием идей. Но оно не стало популярным, и вполне справедливо. Какими бы культовыми не были композиции, поп-музыка нравится далеко не каждому. Юмор, завязанный на фансервисе с девочками от 10-ти лет, тоже не для всех. И главное, много кто закрывает лицо рукой от спасения мира силой песен, а про это вся франшиза. Перечисленное не отпугнуло? Значит дайте AKB0048 шанс!

Закончим статью самой актуальной франшизой. Второй сезон кончился клиффхэнгером, фанаты в предвкушении ждут фильма. Судя по постеру, в сюжете появятся инопланетяне. А с чего там все начиналось?

Представьте, ваша родненькая префектура в упадке. Что вы предпримите? Откроете перспективный бизнес, или, может, просто переедете? Что бы вы не ответили, вам не превзойти в гениальности продюсера Котаро Тацуми. Ведь он решил взять и оживить легендарных артисток, да привести к успеху группу зомби-айдолов!

Как вы уже догадались, завязка потрясающая. К сожалению, новосозданная группа Franchouchou испытывает некоторые трудности. Первым делом, зомби пытаются прийти в себя. У самой адекватной амнезия, а остальные могут только шататься и мычать. Постепенно, все кроме “нулевой” участницы обретают рассудок и учатся жить в серых искалеченных телах.

Несмотря на былую легендарность, девушки не могут сразу покорить публику. В глазах общественности они дилетанты. Приходится всячески выбираться из плачевных ситуаций, резко менять программу, использовать не только хореографический талант. Franchouchou зарабатывают известность кровью и потом: выступают в храмах среди стариков, поют школьникам на фестивалях, участвуют в конкурсах талантов, влезают в долги… Это все делает Zombieland Saga безупречным аниме про айдолов, поскольку часто в жанре ограничиваются однотипными песнями и танцами.

При всем этом, важно, чтобы нахальный продюсер не ушел в запой, ведь только он умеет накладывать макияж для маскировки мертвой плоти! Насколько это тяжело для зомби-девочек, настолько уморительно и интересно для зрителей. Юмор — один из главных пунктов, за которые любят Zombieland Saga. Вспомним уже ставшую мемом смерть от грузовика под метал, пародию на панк-концерт, или неожиданную рэп-битву — все это вывалили на зрителя в первых двух сериях, чем и приковали к телевизору до конца сезона!

К сожалению, потом градус безумия поубавился. Второй сезон только из-за этого проигрывает первому: в нем нет серий, аналогичных тем пилотным. Зато сериал продолжает преуспевать в креативности и раскрытии героев. Zombieland Saga обладает очаровательным кастом с хорошей химией.

Перво-наперво: Котаро Тацуми, продюсер. Шумный и нахальный человек, зато его идеи будут актуальны всегда! Постоянно орет на девчонок и впихивает группу в дурацкие авантюры: например, в концерт на огромном стадионе на старте карьеры. Падает и поднимается. В общем, пример для подражания и кумир молодежи.

Потом “Нулевой Зомби”: Таэ Ямада. Самый загадочный участник коллектива. Таэ хуже всех пережила перерождение — девушка все еще ведет себя как зомби. Не поет, не повторяет движений за остальными. Тем не менее, к ней все относятся по-доброму. У нее много друзей в городе, и тех, кто готов помочь артистке. Главный источник гэгов сериала.

В данный момент выходит манга "Zombieland Saga Gaiden: The First Zombie" — ответвление, посвященное именно Таэ. Хороший шанс разгадать тайну "нулевой зомби", и наконец заглянуть в ее прошлое.

“Первый Зомби” — Сакура Минамото. Главная героиня, в прошлом обычная школьница. В старших классах была мертва внутри, а ее последнее стремление обернулось смертью уже физической. Самая первая зомби, кто начинает себя адекватно вести, пусть и с потерей памяти. Мотиватор и голос разума команды.

“Второй Зомби” — Саки Никайдо. Буйная байкерша, лидер Franchouchou. Прекрасный представитель героинь-пацанок. Энергичная, грубая, неуловимая, победительница при жизни!

“Третий Зомби” и “Четвертый Зомби” — Ай Мидзуно и Дзюнко Конно. Обе наставляют Franchouchou, ввиду своего опыта на сцене. Ай была лидером айдол-группы, а Дзюнко — сольной певицей. Последняя отличилась и прекрасным треком в составе Franchouchou, послушайте. Все таки, Дзюнко настоящий ангел. Такой-то голос, дизайн, красящая скромность... под метал! Или если хотите чего поспокойнее, послушайте песню периода Сева.

“Пятый зомби” — Югири. При жизни, легендарная куртизанка. Мудрая и изящная девушка. Благодаря ее арке, сериал временно становится историческим самурайским боевиком в XIX веке с вдохновляющей историей о спасении Саги. Спасибо Югири за самые яркие моменты второго сезона.

И, наконец, “Шестой Зомби” — Лили Хосикава. Самая юная участница, бывшая звезда телевидения. Не раздражающий ребенок, а самый профессиональный, позитивный и креативный участник коллектива! По намекам в сериале — трап.

С этим составом протекают 24 серии Zombieland Saga. Девочки изобретательно находят выход из самых сложных ситуаций, дурачатся и заряжают позитивом! Обязательно посмотрите, главное 3D танцы перетерпеть. Благодаря качественному юмору и яркому шоу, Zombieland Saga подойдет даже ненавистникам музыкальных аниме, или тем, кто и не знает кто такие эти ваши айдолы.

Пусть эта статья послужит списком рекомендаций и поводом взглянуть на нишу с новой перспективы. Как видите, айдол-аниме делают не только для любителей поп-музыки, мобильных ритм-игр и повседневности. Говорю это не как фанат японских коллективов, а как просто любитель интересных сериалов с нестандартными идеями. Так что если над вами будут подшучивать за просмотр “однотипного девчачьего тайтла”, смело начинайте пояснять за сюжет и сеттинг, даже если это займет несколько часов.