Мой подход к работе с цветом

Самое важное, что мне нужно от цвета — чтобы он не мешал. Иногда ему дозволено просто присутствовать, чтобы избежать излишней строгости чёрно-белой работы. И не более того.

Цвет — самое дешёвое и простое, что есть в объекте. Будь то картина, одежда, интерьер, или вообще любой предмет. Гораздо сложнее и важнее — материалы, текстуры, формы, тона, композиция, содержание.

Больше всего с цветом носятся там, где дёшево. А в люксовых товарах предпочитают приглушённые оттенки и упор на все остальные аспекты, кроме цвета. Самые дорогие интерьеры, одежда из брендов «тихой роскоши» — отличаются чёрно-белой, земляной, бежевой гаммой, ну и другие цвета там очень приглушены и ограничены в количестве. Иногда в высокую моду прорывается что-то яркое и цветное, как раз чтобы выделиться и быть провокационным. Но цвет там, разумеется, далеко не сам по себе, а держится на столпах высочайшего качества предмета по всем остальным параметрам — не будь их, никакой цвет никому нафиг не нужен был бы.

Больше всего с цветом в картине носятся слабые художники. Когда все остальные аспекты рисунка кажутся сложными (в действительности являясь таковыми, в сравнении с цветом), слабый художник бросает все силы на цвет. Потому что цвет самый очевидный. Когда они смотрят на крутой арт, то видят там классные цвета, и им кажется, что арт крут из-за цвета. Но на самом деле он крут из-за всего остального.

Лично мне на цвет настолько наплевать, что я не пользуюсь распространённым приёмом рисования в чб с последующим раскрашиванием. А сразу рисую в цвете. Он меня не отвлекает, потому что я его даже не замечаю, а оттенки раскладываю просто из логики реального мира — трава зелёная, небо синее. Если надо нереальный мир, то рандомно перетасовываю.

У меня нету любимого цвета. Но бывают сочетания из трёх и более оттенков, которые именно в сочетании нравятся больше прочих.

«Грязный цвет» — глупое и распространённое обозначение мифических ошибок с палитрой. Не существует грязного цвета. Существуют заблуждения в головах, что нельзя рисовать с низкой насыщенностью, нельзя «неправильно» смешивать оттенки, нельзя сочетать насыщенный и ненасыщенный оттенок, и т. д. Много реальных пейзажей состоит из того, что назвали бы «грязным цветом», что не мешает их художественной и эстетической ценности. Это словосочетание ничего не даёт, а только пытается загнать в рамки и не дать экспериментировать с приглушёнными оттенками.

Символика цвета — тоже миф и баловство. Никакой цвет ничего не значит, это длина волны отражаемого света и больше ничего. Можно назначить любой смысл любому цвету в отдельно взятом произведении и в дизайне чего угодно. Можно делать свой собственный цветовой язык и игнорировать существующие стереотипы.

В общем, цвет это фигня, можно вообще на него плюнуть и ничего не потерять в рисунках. Лучше сосредоточиться на реально важных аспектах.