Эволюция «Ужасающего»: как менялась серия от дешевого инди проекта к хоррор-феномену
На новогодних праздниках я решил пересмотреть все фильмы этой франшизы и разобраться, как подобная примитивная история смогла положить начало целой трилогии, в которой каждый новый фильм - это расширение вселенной, а не повторение одного и того же сюжета. А история клоуна - маньяка - это путь от инди - эксперимента к настоящему хоррор феномену.
Рождение образа
Создатель трилогии - режиссер Дэмиан Леоне. С малых лет он любил смотреть классику ужасов, что неудивительно, учитывая, что его родители были фанатами жанра и даже назвали его в честь мальчика - антихриста из «Омена».
Образ зловещего клоуна будущий режиссер придумал в юности, после просмотра хоррора «Оно», только в отличии от Пеннивайза, его клоун носит черно-белый костюм и вместо едких шуток кривляется.
В 2008 году Леоне снял свою дебютную короткометражку «Девятый круг», там появилась первая вариация Арта. В одном из эпизодов он вкалывает девушке снотворное и отдает на растерзание демонам.
Особой популярности фильм не сыскал, через некоторое время режиссер выложил его на Youtube и получил первые отклики зрителей. Многим в этой ленте запомнился именно образ зловещего клоуна, и свою следующую работу - короткометражку «Ужасающий», Леоне посвятил именно ему. В этой картине Арт получил крючковатый нос, извращённое чувство юмора и неимоверную жестокость.
Первым полнометражным фильмом Дэмиана стал киноальманах «Канун дня всех святых». В этом сборнике Арт появился впервые как полноценный персонаж. Картину заметили, она получала в основном положительные оценки и хорошо продалась на DVD.
«Ужасающий» (2016)
Леоне понял, что самое время подарить персонажу его собственный полноценный фильм. Он нашел инвестора в лице предпринимателя Фила Фальконе, всегда желавшего попробовать свои силы в кино, и они принялись за дело.
До этого момента во всех картинах роль клоуна исполнял Майк Джанелли, но возвращаться в этом фильме он отказался, и создателям пришлось искать замену. В один момент на кастинг пришел театральный актер Дэвид Ховард Торнтон, он смог поразить создателей своей харизмой и получил роль. Он всегда мечтал исполнить роль «Джокера», и не упустил возможность сыграть некую вариацию этого персонажа, несмотря на уговоры агента отказаться от роли из-за страха испортить портфолио.
Свою мечту он смог исполнить позже, исполнив роль «Джокера» в фанатском фильме, и сделал это, на мой взгляд, блестяще.
Бюджет «Ужасающего» составил всего 35 тысяч долларов, поэтому денег не хватало ни на спецэффекты, ни на декорации. Основной площадкой для съемок выбрали заброшенное здание в Нью-Джерси. Оно идеально подходило создателям, так как находилось в настолько ужасном состоянии, что съемочной группе не пришлось выстраивать никаких декораций.
Сюжет первого фильма прост до невозможности. В ночь Хеллоуина клоун-маньяк терроризирует трёх девушек, а также всех, кто попадается ему на пути.
Эта лента выделяется не только злодеем в главной роли, но и, как я уже сказал ранее, минимальным бюджетом, практически отсутствием сюжета, запредельным уровнем жестокости в кадре и отсутствием персонажей, за которых хотелось бы переживать. Есть только ночная атмосфера и маньяк в костюме клоуна, который служит источником бесконечного насилия.
Арт здесь не главный герой, а персонаж - функция. Он внезапно появляется, убивает очередную жертву и также резко исчезает. Первый «Ужасающий» либо пугает, либо отталкивает. В таком формате сюжета нет развития, потому что подобное насилие в кадре работает исключительно в совокупности с внезапностью. У фильма отсутствует сюжетная динамика, а сам Арт остаётся поверхностным персонажем без глубины.
Первой картине удалось собрать в прокате больше 400 тысяч долларов, что можно считать огромным успехом, учитывая затраты. «Ужасающего» добавили в свои библиотеки знаменитые стриминговые сервисы, благодаря чему фильм получил известность и отличное «сарафанное радио». Ленту начали усиленно обсуждать в интернете, особенно сцену, в которой Арт распиливает обнаженную девушку ножовкой от паха до головы.
Чтобы продолжить историю безумного маньяка, у Дэмиена Леоне было два выбора: либо повторить тот же трюк, либо полностью переработать историю. И он выбрал второй вариант.
«Ужасающий 2» (2022)
Благодаря успеху первого фильма у Леоне были развязаны руки, и «Ужасающий 2» получился не просто продолжением, а совершенно другим фильмом. Он стал масштабнее во всех отношениях: увеличился бюджет, хронометраж, количество персонажей, появился полноценный сюжет.
В этот раз нам рассказывают о новых похождениях клоуна-маньяка, который, будучи воскрешенным таинственной сущностью, продолжает кровавые убийства в канун Хэллоуина, нацеливаясь на молодую девушку Сиенну и ее брата Джонатана, пытающихся разгадать тайну Арта и его демонической спутницы - маленькой бледной девочки.
Благодаря Сиенне, впервые в дилогии появляется персонаж, который способен противостоять маньяку. Насилие больше не хаотично, оно обусловлено сюжетом и превращено в настоящий перформанс. За жестокостью скрывается сюжетная структура.
Если в первом фильме нас ждал исключительно парад хаотичного насилия, то второй уже предлагает нам историю о противостоянии добра и зла. Арт превратился из обычного маньяка в настоящего потустороннего монстра, получил свою мифологию.
Именно эта часть превратила серию в настоящее культурное явление. В первой картине зрителей впечатлила сцена с распиливанием девушки, а в этой ленте настоящим шоком стала резня в спальне, которая длится несколько минут.
Фирменная жестокость в совокупности с зарождающейся мифологией персонажа заставило зрителей обсуждать эту картину. Интернет заполонили истории об обмороках зрителей на сеансах. Вирусные видео с реакциями зрителей, обсуждения - всё это помогло «Ужасающему» увеличить аудиторию.
Арт, несмотря на всю его харизму, в первую очередь чудовище, которое творит ужасные вещи, что Дэмиан Леоне много раз подчеркивал, и зрители не должны болеть за него. Именно поэтому в сиквеле основной упор сделан на персонажей, за которых болеешь и переживаешь.
На мой взгляд, единственный минус этой картины - это продолжительность, при просмотре она показалась слишком затянутой, зато главные герои получились живыми персонажами, а не шаблонными жертвами.
Изначально лента должна была быть в прокате всего неделю, но ажиотаж был такой, что сами кинотеатры попросили увеличить срок показа. При бюджете в четверть миллиона долларов, ему удалось собрать в общей сложности практически 16 миллионов. Что стало феноменальным успехом и заставило крупных блогеров и прессу заговорить о таланте Леоне.
«Ужасающий 3»
На производство второго фильма у Леоне ушло 6 лет, так как производством занималось, по его признанию, не более 10 человек и многие вещи ему приходилось делать самому, а над созданием триквела работало уже около полусотни человек, и производство заняло всего год.
В этот раз действие разворачивается спустя 5 лет после сиквела, в канун Рождества. Клоун Арт, возвращается вместе со своей спутницей Викторией, сеет хаос и кошмар, превращая светлый праздник в кровавую бойню, а главная героиня Сиенна, пытавшаяся начать новую жизнь, вновь сталкивается с монстром, чтобы спасти свою семью и остановить его безумие, несмотря на попытки Арта забрать её тело и душу.
Третий фильм окончательно отходит от попыток быть хоть сколько-нибудь реалистичным и рождественская эстетика тепла и доброты превращается в карнавал безостановочного насилия (чего стоит только одна вступительная сцена).
Арт здесь уже не маньяк и даже не демон, он - настоящее воплощение ужаса. Жестокость в этом фильме достигает запредельного уровня, и она используется не как способ напугать зрителя, а как визуальный ритуал насилия, в котором важен процесс.
Интересно, как эта трилогия меняется в глазах зрителей. Первый фильм вызывает отторжение, второй привлекает за счет своего масштаба, третий же требует осознанного принятия его безумия. Зрители уже не ждут от фильма логики и объяснений, они начинают воспринимать его как особую форму искусства слэшера.
Франшиза «Ужасающего» - редкий пример серии, которая со временем не пытается подстраиваться под массового зрителя, она наоборот становится всё более радикальной. Недаром Дэмиан Леоне отказал нескольким крупным студиям, желающим финансировать третью часть. Он знал, что если согласится на подобное предложение, то студии не дадут ему снять фильм так, как он хочет, особенно вступительную сцену резни.
На данный момент «Ужасающий» проделал путь от инди - эксперимента к мифу и карнавалу насилия. Этот путь выглядит рискованным, но именно он позволил серии сохранить свою уникальность. Эта франшиза явно не для всех, и не пытается стать таковой, но именно в отказе от компромиссов и кроется секрет ее успеха.
Третий фильм стоил уже около 2 миллионов долларов, а в прокате собрал почти 90 миллионов, что можно считать феноменальным успехом. Анонсирована четвертая часть, которая должна выйти в этом году. Не знаю, что еще должен придумать Леоне, чтобы продолжить развитие франшизы, но очень надеюсь, что он найдет выход и не будет делать бесконечные продолжения исключительно ради финансового успеха.
Спасибо за то, что прочитали этот текст! Чтобы не пропустить новые материалы, подписывайтесь на блог ЗДЕСЬ
А если кому-то интересны мои мысли о кино/книгах/играх, буду рад всех видеть в своем новом телеграм-канале.