«Мыши-рокеры с Марса» - больше, чем просто плагиат на «Черепашек-ниндзя» [Лонг]

1. Введение
2. Попытки сделать новых «Черепашек-ниндзя»
3. Как появились «Мыши-рокеры с Марса»
4. Детский мультсериал с мрачным лором
5. Персонажи
6. Настолько ли плагиат?
7. Почему франшиза не повторила успех «Черепашек-ниндзя»
8. Мыши вне мультсериала
9. Заключение

Недавно разбирал дома свои старые вещи и наткнулся на видеокассету, на которой записаны «Мыши-рокеры с Марса». Удивительно, но при взгляде на неё я сразу вспомнил заставку из сериала и главных героев Дросселя, Винни, и Модо, хотя не помнил сюжета ни одной серии.

Сейчас я прекрасно понимаю, что «Мыши» появились на волне успеха уже и без того абсурдных «Черепашек-ниндзя», но всё-таки в этом мультсериале было что-то, благодаря чему я помню о нём до сих пор.

Посмотрев несколько серий сейчас, я понял, что это не просто пародия на «Черепах», и Мыши заслуживают отдельного лонга.

Кстати, только во взрослом возрасте заметил, что в оригинале мультсериал называется «Мыши-байкеры с Марса», но по всей видимости, наши локализаторы решили, что слово «рокеры» лучше отражает настроение сериала. Главные герои выглядели скорее не обычными мотоциклистами, а персонажами, сбежавшими с обложки рок-журнала середины 90-х.

После успеха «Черепашек-ниндзя» в конце 80-х продюсеры поняли, что антропоморфные животные на экране - это золотая жила. Дети были в восторге от таких героев, если сделать им крутой дизайн, дать оружие и запоминающуюся фишку.

Таким образом телевидение захватили «Уличные акулы», «Экстремальные динозавры», «Коты быстрого реагирования». На этом фоне «Мыши-рокеры с Марса» не казались чем-то из ряда вон выходящим.

Хотя их концепция сейчас выглядит абсолютно безумно. В детском сериале трое байкеров-мышей с уничтоженного Марса прилетают на Землю, слушают метал, сражаются с рыбоподобными корпоративными захватчиками и спасают Чикаго на вооружённых мотоциклах. На этом фоне даже черепахи из канализации выглядят как вполне себе реалистичная история.

Самое удивительное, что эта концепция сработала, и герои стали популярными. Думаю, потому что Мыши-рокеры получились не просто более безумным клоном «Черепашек-ниндзя», а довольно мрачным сериалом, скрытым за всей этой атмосферой фантастического безумия.

К началу 90-х телевидение было уже переполнено мультсериалами про антропоморфных животных, а потому очередной сериал про инопланетян рисковал просто затеряться среди десятков похожих проектов.

Это прекрасно понимал и Рик Унгар - бывший президент Marvel Productions и непосредственный создатель «Мышей-рокеров с Марса». Изначально он даже хотел отказаться от идеи мультсериала про мышей-инопланетян, опасаясь, что зрители воспримут его как очередной плагиат на «Черепах».

Однако, в один прекрасный день ему встретилась группа байкеров, пообщавшись с которыми он подумал: «почему бы не взять своих мышей, дать им мотоциклы и привить им любовь к тяжелой музыке, в частности к хэви-метал? Вроде и модно, и оригинально». Так появились Мыши-байкеры с уничтоженного Марса в кожаных жилетах, на огромных мотоциклах, и любящие хэви-метал.

Франшизу начали строить сразу по всем правилам 90-х: ещё до выхода мультсериала Marvel выпустила серию комиксов, которые должны были познакомить зрителей с персонажами и одновременно подготовить почву для игрушек, мерча и будущих видеоигр.

Мультсериал вышел в 1993 году и состоял из трех сезонов. Первый сезон выпустила компания Marvel Production, а следующие два её дочерняя компания New World Animation. Так как это Marvel, одним из продюсеров был Стэн Ли.

В качестве основного режиссера и сопродюсера был выбран Том Татаранович, известный по таким сериалам, как «Непобедимая принцесса Шира», «Охотники за привидениями», «Невероятный Халк». А сценаристом назначили Боба Форварда, который также причастен к этим работам.

Отдельно нужно сказать про музыку, вместо привычного для детского ТВ лёгкого трека здесь постоянно звучали хард-рок и хэви-метал, из-за чего даже обычные сцены погонь воспринимались гораздо энергичнее. Сериал словно всё время несся на максимальной скорости с максимальной громкостью.

За саундтрек отвечал Вильям Андерсон, который писал музыку для таких сериалов, как «Невероятный Халк», «Червяк Джим», «Железный человек».

Заставка мультсериала - это отдельное произведение искусства

При всей своей абсурдности «Мыши-рокеры с Марса» производили впечатление проекта, авторы которого искренне пытались сделать самый крутой мультсериал на телевидении.

В США для того, чтобы мультфильм попал в детский праймтайм, требовалось еще пройти цензуру. А точнее, нужно было, чтобы сериал освещал какую-нибудь социальную проблему. В 90-е этой проблемой было загрязнение окружающей среды.

По сюжету сериала Марс был уничтожен плутаркианцами - рыбоподобной расой захватчиков, выкачивавших всевозможные природные ресурсы чужих миров до возникновения экологической катастрофы ради спасения собственной планеты.

Плутаркианцы в сериале - это фактически карикатура на корпорации, которые готовы уничтожить целую планету ради ресурсов и прибыли. Их родной мир уже оказался практически мёртвым из-за бесконтрольного потребления, а потому они начали делать с другими планетами ровно то же самое. Та же судьба ждала и нашу Землю, если бы на её защиту не встали три ветерана марсианской войны.

Сейчас я понимаю, что подобный сюжет выглядит, как экологическая сатира на капитализм, но только представьте, что она была главной темой в детском мультсериале 90-х про мышей с Марса, и как прямолинейно она подавалась.

Причём главные герои были не просто весёлыми крутыми парнями, а фактически ветеранами боевых действий. У каждого из Мышей были свои травмы:

Сериал не преподносит это как просто крутые элементы дизайна, а сюжетно объясняет, что за всеми кибернетическими имплантами персонажей прячутся вполне реальные травмы.

Удивительно смотреть это сегодня, когда современные детские шоу стараются максимально сглаживать любые острые темы. А вот «Мыши-рокеры с Марса» спокойно строили сюжет вокруг покалеченных ветеранов, потерявших собственный дом и вынужденных жить на чужой планете.

Сериал, конечно, никогда не уходил в откровенную драму и всегда возвращался к привычному экшену с погонями и шутками, но в разговорах главных героев всегда чувствовалось ощущение травматичного прошлого. Мыши не просто защищали Землю от очередного злодея, они пытались не допустить повторения катастрофы, которая уничтожила их дом.

Думаю, поэтому сериал ощущался взрослее других клонов «Черепах». за всей забавной красочной картинкой скрывался довольно трагичный мир, в котором герои уже однажды проиграли свою главную битву.

Я уже начал рассказывать про главных героев, но давайте остановимся на персонажах сериала подробнее, тем более, кроме нашей троицы тут есть о ком рассказать.

Дроссель, он же Троттл - неформальный лидер Мышей-рокеров.

В ходе войны на Марсе во время взрыва лишился глаз, которые были заменены на бионические, но до конца доделаны не были, вследствие чего он постоянно носит очки или шлем, стёкла которых помогают фокусировать зрение. Он очень расчётлив, уверен и уравновешен, как и полагается лидеру. Может стрелять из правой перчатки, которая также увеличивает его силу в кулачном бою.

Модо - самая большая мышь из наших героев.

В том же бою, что и Дроссель, потерял правую руку, которая позже была заменена на роботизированную, в которую была встроена лазерная пушка, и также лишился глаз. Правый глаз был заменен на бионический, который краснеет в приступах злобы и может производить выстрелы лазером. Левый глаз восстановить не удалось, поэтому Модо носит на нём повязку.

Несмотря на свою силу и грозный вид, является самым чувствительным и сентиментальным из всех мышей-рокеров. Сильно любит свою семью, оставшуюся на Марсе. В частности, маму, сестру и племянника с племянницей.

Винни - самый молодой из мышей-рокеров.

Как и два предыдущих товарища, пострадал на войне и получил ожог правой половины лица. По этой причине носит гибкую металлическую пластину. Самый смелый и безбашенный в команде.

Всегда первым ринется в бой, иногда даже не подумав. Имеет наиболее вооружённый мотоцикл, которым управляет лучше своих товарищей. Считает себя похитителем женских сердец и не упустит ни одной юбки.

Чарли - подруга и помощник Мышей, по совместительству владелица гаража «Последний шанс».

Она - не шаблонный женский персонаж, попадающий в беду, она - постоянный член команды. Постоянно модифицирует байки и оружие мышей. Например, приделывая им крылья, или водные лыжи, или новую броню. Буквально «Эйприл здорового человека».

Но она не только помощник мышей. Для нее не чужды человеческие чувства, в одной из серий мы видим ее как мстительную девушку, которая смеется над неудачей парня, бросившего ее перед выпускным, в другой - как ревнивую девушку, когда она увидела, что ее знакомый из френд - зоны собрался жениться.

Лоренс Лимбургер - главный антагонист сериала и посланник Плутарка для покорения Земли.

Отвратительный, жадный и карикатурно корпоративный злодей, отвечает за веренный ему участок, город Чикаго. Носит резиновую маску, чтобы быть похожим на людей. Владеет собственной строительной компанией. Хитрый и коварный злодей, мечтающий стать единоличным владельцем Земли, а может даже верховным главнокомандующим Плутарка.

Карбункул - идеальный образ безумного учёного и правая рука Лимбургера.

Именно он являлся главным в экспериментах над мышами. В частности, именно он заменил руку и глаз Модо и глаза Дросселя.

Подлиза по отношению к начальству, и садист по отношению к подопытным. Любит деньги, ради которых может с лёгкостью оставить своего шефа и перейти на сторону соперника. Но эти качества не мешают ему быть прекрасным учёным. Способным создавать невиданные ранее науки и изобретения.

Чумазоид - первый и единственный суперзлодей, нанятый Лимбургером на постоянную основу.

Из его рук и ног постоянно выделяется отработанное машинное масло. Всегда ездит на трёхколёсном мотоцикле. Является командующим земных наёмников-головорезов. Очень глуп и неуклюж, но всегда предан своему начальнику, соглашаясь на самые опасные задания.

Иногда кажется, что он хороший преданный парень, попавший не в ту компанию. Можно додумать, что в детстве его мать держала в ежовых рукавицах, что отразилось на его психике. Став взрослым он теперь делает все, чтобы показать, что что-то из себя представляет, и в душе все-таки любит ее, иногда звонит, хвастаясь своими успехами и посылая фотографии на память.

Не смогу описать всех персонажей, но в этом сериале буквально каждый второсортный злодей примечателен, кажется, что создатели были нацелены на демонстрацию как можно большего количества подобных персонажей для продажи дополнительных игрушек.

Например, в шоу появляется Распылитель - Злобный и совершенно неуправляемый киборг с замашками старого солдафона, вызванный Карбункулом из Межгалактической Тюрьмы. Его громадная металлическая рука - некая пародия на протез Модо.

Лектромаг - наемник, обладающий способностью манипулировать любым металлом, благодаря своим магнетическим способностям.

Дурной Глаз Долгоносик - скелет, копирующий манеры Элвиса, который может посылать из глаза луч, делая всех попавших под него враждебными друг к другу.

Фред - мутант, был создан Карбункулом, веселый неунывающий мазохист. Обожает, когда на нем ставят эксперименты.

И это только малая часть!

Вспоминая всех их сейчас, кажется, что при написании сценария руководители думали: «А давайте добавим в сериал ещё и этого!». При всём этом безумии, мультсериал не казался нелепым или перегруженным. Он будто наоборот старался выкрутить фарс на максимум, обосновав его сюжетом, и приправить всё это саундтреком в стиле хэви-метал.

Глупо отрицать, что «Мыши-рокеры» похожи на «Черепашек-ниндзя». И те и другие - антропоморфные животные, имеют свои убежища в городе. У Черепах это канализация, у Мышей - стадионное табло или гараж. И у тех и у других есть любимое лакомство. Черепахи обожают пиццу, Мыши хот-доги с шипучкой. У тех и других есть подруги - Эйприл и Чарли соответственно. На этом сходства заканчиваются.

У Мышей совершенно другая мотивация - не дать погибнуть чужой планете как своей, и по возможности восстановить последнюю.

На фоне мультсериала про Черепах тех лет Мыши выглядели почти пугающе взрослыми. У них были: шрамы, ожоги, металлические протезы, тяжёлое оружие, усталость ветеранов войны.

«Черепахи» же не испытывали всех этих ужасов, не лишались каких-либо частей своих тел, они просто мутировали. Так что, как персонажей, «Мышей» я считаю более продуманными, чем «Черепахи».

В Британии, кстати, даже вышел откровенный плагиат на самих «Мышей-рокеров» - мультсериал «Пингвины-мстители».

Злодеи в «Мышах» также раскрыты намного лучше. Они не просто прибыли из «измерения Х», и хотят захватить наш мир, как Крэнг в «Черепахах», они не плохие просто потому что плохие, у них есть своя полноценная мотивация, ради которой они готовы разрушать чужие планеты.

Сильно выигрывает этот сериал и в дизайне. Взять хотя бы главных героев: все разного цвета, у всех есть своя особенность. В отличие от Черепах, которые отличались только цветом повязок и оружием, и сразу запомнить их было тяжеловато. Прорисовка деталей одежды, эмоций сделана на высоком профессиональном уровне.

Внешний вид планет нарисован вполне прилично, будь то Марс, Земля или Плутарк, сразу видно, какая из этих планет находится в кадре. Единственное, за что можно зацепиться, это практически полное отсутствие массовки в кадре, мы видим максимум головорезов на квадроциклах, а мирные люди показаны только как репортеры, официанты, чиновники. Не был показан мирно проживающий город и привычная жизнь обычных людей.

Если и относить Мышей к клонам Черепах, то только условно. Мыши на экране выглядят гораздо более продуманными, взрослыми персонажами, темы в сериале подняты серьезные, но почему же им тогда не удалось полноценно повторить успех «Черепашек-ниндзя»?

Страх Рика Унгара в чем-то оправдался. В то время, на фоне огромного количества акул, динозавров, котов на экране даже качественным проектам было сложно занять свою нишу.

Кроме того, «Мыши-рокеры» оказались слишком привязаны к эстетике 90-х. По вайбу он мне почему-то напоминает проект телеканала MTV. Весь сериал был построен на хаосе, хэви-метале, байкерской культуре и критике капитализма. Именно это помогло сериалу запомниться, но и оно же ограничило его.

Когда в 2006 году «Мышей» попытались перезапустить, стало понятно, насколько сильно оригинал был привязан к своему времени, и сейчас такая смесь уже не сработает. Новый сериал был технически современнее, но в нём уже не ощущалось той творческой бесконтрольности и безумия, которые делали оригинал настолько запоминающимся.

Да и сама индустрия к тому моменту изменилась. Детское телевидение стало осторожнее, безопаснее и куда более просчитанным. «Мыши-рокеры с Марса» были продуктом своего времени, когда студии ещё могли выпустить мультсериал для детской аудитории, который рассказывал про инопланетян, байкеров, экологические проблемы, хэви-метал, злобных клонов из грязи, и никто не видел в этом ничего странного.

Что особенно показательно, при обсуждении качества сериала, при всей своей странности «Мыши-байкеры с Марса» всё-таки сумели стать полноценной франшизой.

Как и большинство успешных мультсериалов 90-х, «Мыши-рокеры» существовали не только на телевидении. Практически сразу вокруг шоу начала выстраиваться целая экосистема. Сначала появились комиксы, как часть маркетинговой стратегии, потом фигурки, видеоигры, раскраски и прочие атрибуты франшиз.

Причём именно фигурки, пожалуй, лучше всего показывали, насколько сериал был заточен под франшизу. Герои изначально выглядели так, будто их создавали с расчётом на полки магазинов игрушек: огромные байки, оружие, механические импланты, красочный дизайн. Они стали популярными коллекционными экземплярами. У меня самого была потрясающая фигурка Дросселя, которая, к сожалению, не сохранилась.

Отдельно стоит рассказать и про видеоигры. В 1994 году вышла гоночная игра по мотивам сериала, где мыши соревновались на вооружённых мотоциклах в духе моды тех лет на боевые гонки.

Позже «Мыши-рокеры» появлялась и на других платформах, но именно SNES-игра лучше всего сохранила скорость, рок-н-ролльный вайб и футуристические трассы из сериала.

Комиксы же старались еще лучше раскрыть предысторию «Мышей» и их характеры, и не стеснялись сильнее уходить в мрачную и агрессивную атмосферу.

Пусть «Мыши-рокеры с Марса» так и не стали франшизой уровня «Черепашек-ниндзя», сам факт того, что сериал прожил настолько большую жизнь за пределами телевидения, уже многое говорит о его культурном значении.

Сегодня смотреть «Мышей-рокеров с Марса» с одной стороны тяжело, сериал слишком уж детский и без ностальгического настроя его сложно осилить. Серии довольно однотипные, а герои настолько крутые, что в положительном финале серии не сомневаешься.

С другой стороны, я бы обратил внимание на крутую стилистику сериала. Он очень отвязный, лихой, безумный, герои безбашенные и харизматичные, да и злодеи тоже. Тут интересная рисовка, особенно в сериях, где действие происходит на Марсе. Всю эту атмосферу дополняет саундтрек с мощными гитарными рифами и соло-запилами.

Да, сериал появился как попытка повторить успех «Черепашек-ниндзя». Да, в нём было огромное количество типичных для того времени штампов. Но при этом «Мыши-рокеры с Марса» сумели стать чем-то большим, чем просто очередным клоном «Черепах».

За всем этим гиперболизированным безумием и крутизной неожиданно скрывался сериал про экологическую катастрофу, потерянный дом, корпоративную жадность и сломленных персонажей, которые однажды свою войну уже проиграли.

Несмотря на то, что до популярности «Черепашек-ниндзя» этот мультсериал так и не добрался, благодаря запоминающимся персонажам и безбашенной атмосфере мы до сих пор помним о трёх Мышах - байкерах с Марса, которые лихо расправлялись со своими врагами под забористый хэви-метал.

#лонг