Глава 2. «Бомба», Салли Поттер.
Оглавление:
Историческая драма о двух подругах, взрослеющих в свингующем Лондоне и пытающихся не допустить ядерный холокост на планете. Или хотя бы в своих отношениях.
В момент, когда в 1945 году на Хиросиму падает атомная бомба, в Лондоне у двух женщин рождаются дочери, Джинджер (Эль Фэннинг) и Роза (Элис Энглерт). Девочки растут лучшими подругами и делят друг с другом все радости и печали. В 1962-м они отправляются на антивоенное собрание и твердо решают посвятить себя борьбе за ядерное разоружение.
Но оказывается, что есть более важные вопросы. Мать Джинджер Натали (Кристина Хендрикс) постоянно ругается с мужем Роландом (Алессандро Нивола), а Роза вообще перестает слушаться свою маму Анушку (Джоди Мэй) после развода родителей. А потом и у лучших подруг случается разлад из-за неожиданной влюбленности.
Сеттинг Лондона начала 1960-х показался режиссеру наиболее подходящим для рассказа истории о взрослении двух девушек. Поттер хотела снять фильм, который бы исследовал место человека в мире и мир внутри него самого. По ее словам, раньше личные отношения действительно часто значили политическую позицию. И в «Бомбе» Поттер хотела провести параллель между семьей в кризисе и Кубинским кризисом. «Война» в семьях Джинджер и Розы перекликается с холодной войной в мире.
Несмотря на заимствования из биографий своих друзей и выдуманные моменты, персонаж Джинджер получился довольно автобиографичным. Салли Поттер росла в левацкой среде во время Кубинского кризиса. И когда ей было 13 лет, она уже вовсю принимала участие в протестах против ядерного оружия. Поттер хорошо помнит, каково это — бояться, что наступит ядерная война. Ее матери, как и Натали, тоже пришлось отказаться от карьеры ради воспитания дочери (фильм посвящается Кэролайн Поттер).
Режиссер делает акцент на том, что женщинам того поколения было очень сложно совмещать семейные обязанности, работу и собственные амбиции. Особенно в семьях с традиционным укладом жизни. И так получалось, что юные дочери часто обвиняли своих матерей в жесткости, хотя позже понимали, через что их мамам пришлось пройти. И что их стоит пожалеть в первую очередь.
Поттер вкладывает этот тезис в сцену диалога школьных учителей и Джинджер. Два Марка (Тимоти Сполл и Оливер Платт) и Белла (Аннетт Бенинг) пытаются объяснить девушке, что ее бунт против матери делает больнее им обеим, а правда где-то посередине. Поттер делает оммаж тому поколению, которое боролось за жизнь изо всех сил, не особо задумываясь о моральных и этических выборах.
Как отмечают многие зрители и критики, американские актеры оказались очень органичны в роли британских родителей и педагогов. При этом Поттер не руководствовалась географическими или национальными принципами, когда подбирала актеров. Ее цель была в том, чтобы найти нужных людей, которые создали бы особенную химию на экране, способную тронуть зрителей.
Аннетт Бенинг очень понравился сценарий, и ее не волновало, что роль слишком маленькая. Кристина Хендрикс видела для себя вызов в том, чтобы сыграть британку и достойно справиться с особенностями местной речи. Поттер оказалась под большим впечатлением от многогранности игры Хендрикс: она смогла воплотить на экране «женщину-хамелеона, которая борется за ускользающее время, за распадающийся брак, за материнство и за свои амбиции художницы».
«На самом деле я в какой-то момент забыла, что они американцы. По сути, они были актерами, а работа актера — трансформироваться и становиться тем, кто вам нужен. Я думаю, что смена национальной идентичности в кадре – один из самых простых моментов. Возможно, у нас гораздо больше общего, чем различий.
Все они очень музыкальные личности, поэтому у них отличный слух на акцент, и они справились с этим техническим подвигом с изяществом и упорным трудом».
Но больше всего Поттер хвалит Эль Фэннинг. Юная актриса (на момент съемок ей было 13) впечатлила режиссера своей многослойностью. Когда Джинджер просит у Роланда разрешения пожить у него, она полна надежд и ожиданий от той воображаемой, захватывающей жизни с ним, которой она так жаждала. Но при этом на лице Джинджер отображаются страх и беспокойство из-за предстоящего разговора с матерью.
Поттер очень понравилось работать с этими слоями, разворачивать их и открывать персонажа. Она просила Фэннинг «не показывать, а просто думать, чувствовать, отслеживать эмоции и мысли в своем сознании». Пару Фэннинг-Хендрикс Поттер называет удивительным дуэтом не только из-за внешней схожести, но и из-за похожих характеров. Их персонажи обладали одним и тем же «неугасимым духом» и склонностью к выживанию.
Съемки фильма проходили в графстве Кент и заняли в общей сложности пять недель. Команда Поттер усердно работала над освещением и декорациями, чтобы за такой короткий срок постараться передать атмосферу периода 1960-х. Североирландский оператор Робби Райан запечатлел несколько выразительных кадров на острове Шеппи, но по большей части делал акцент на крупных планах актеров, чтобы зафиксировать эмоции. Со своей стороны Поттер старалась создать на площадке безопасную и доверительную среду, в которой актеры смогли экспериментировать и вместе что-то узнавать о своих героях.
«Кстати, несмотря на то, что все всё время плакали, нам было невероятно весело. Очень по-британски».
После премьеры «Бомбы» в Торонто в 2012 году студия А24 выкупила права и выпустила фильм в ограниченный прокат 13 марта 2013 года. Ведущие кинокритики в большинстве своем хвалили игру Эль Фэннинг, которая в эти два года получила четыре номинации на «Лучшую актрису» и две награды на фестивалях в Санта-Барбаре и Вальядолиде.
Однако о самом фильме и режиссере журналисты отзывались не так лестно. Питер Дебрюж из Variety посетовал на то, что «Поттер не может передать идеи, стоящие за ее мучительно эллиптической картиной, оставляя зрителей восхищаться великолепной операторской работой и алыми волосами ее героини, которую убедительно сыграла Эль Фэннинг в проекте, не заслуживающем ее таланта».
Личное мнение.
Это классический фильм о взрослении, но в необычном сеттинге. В российском прокате фильм зачем-то назвали «Бомбой», что лишь сбивает с толку. Героиня Эль Фэннинг действительно в критический момент фильма чувствует, что взорвется, если расскажет чужую тайну, но этого все равно недостаточно для замены оригинального названия.
Здорово, что Салли Поттер удалось собрать на второстепенные роли мэтров британского и американского кино. Тимоти Сполл, Оливер Платт и Аннетт Беннинг стали хорошей компанией для Эль Фэннинг, которая достаточно расслабилась, чтобы раскрыть все грани подростковой жизни: бунтарство, драйв, грусть, ревность, депрессия.
К сожалению, в фильме очень мало красивых пасторальных кадров, так как съемка по большей части велась так, чтобы проникнуть в личное пространство героев. Понятно, что режиссеру важно показать, из-за чего в семьях и в дружеских союзах случаются разлады, но иногда хочется отдохнуть от постоянных крупных планов и взглянуть на что-то еще.
В проблемах чаще всего виноват эгоизм одного из участников союза, который позволяет себе больше, чем другой. Так происходит и в семье Джинджер, и в ее отношениях с Розой. Пока Джинджер отчаянно хочет повзрослеть, Роза уже это делает. Но она не задумывается о том, какие трагические последствия могут вызвать ее необдуманные действия, и это тоже показатель незрелости.
Фильму отчаянно не хватает стройной линии, которая бы имела какое-то логичное завершение (концовка открытая, а для Роланда и вовсе патовая ситуация). Поттер создает неплохую экспозицию, используя историческую хронику и показывая подруг, чья дружба будет длиться вечно. Но первый же любовный роман разводит этих вечных подруг по разные стороны баррикад и сбивает весь пафос начала.
Мой канал о кино: тёмная комната