Плоскость восприятия: плюсы и минусы создания 2D-игр

Разработчики о том, зачем делать двумерные тайтлы.

Технический директор компании YoYo Games Рассел Кай пообщался с разработчиками двумерных игр, чтобы выяснить, насколько такие произведения востребованы у аудитории и с каким трудностями приходится сталкиваться их авторам. Мы выбрали из материала главное.

По мнению Рассела Кая, двумерные игры всё ещё популярны и у них по-прежнему есть будущее. После того, как в конце девяностых и начале двухтысячных многие известные франшизы перешли в 3D, двумерные игры потеряли актуальность. Однако годы спустя, благодаря инди-разработчикам, они снова вернулись на рынок.

Кай считает, что одна из причин тому — доступность 2D-игр для неподготовленных пользователей. В этом с ним солидарен Сет Костер, руководитель студии Butterscotch Shenanigans, известной по Crashlands.

Глава разработки YoYo Games Майк Дейлли отмечает, что не-геймеры уже привыкли работать с двумерными интерфейсами из-за повсеместного распространения смартфонов. При этом трёхмерные UI могут вызывать раздражение даже в тех случаях, когда они появляются в приложениях, не связанных с играми.

По словам главы студии Chequered Ink (Xmas Lights) Дэниеля Джонстона, двумерные игры проще прототипировать. Разработчики сразу могут представить, как их проект будет выглядеть в итоге. Впрочем, это не значит, что процесс их создания легче, чем разработка трёхмерной игры.

Основатель Household Games (Way of the Passive Fist) Джейсон Канам считает, что это распространённое заблуждение. Он отмечает, что разработчикам двумерных тайтлов нередко приходится сталкиваться с трудностями.

Как отмечает Костер, авторам двумерных игр приходится заниматься рендером одного персонажа «300 раз», чтобы создать для него все позы. Из-за этого разработчикам приходится мириться с ограничениями детализации и разрешения спрайтов.

Кроме того, как говорит автор Rivals of Aether Дэн Форнас, перед художниками всегда стоит задача поддержания единого визуального стиля. «Легче сделать мокап, для создания анимированной игры с большим количеством контента», — отмечает он.

По словам Дейлли, популярность игр вроде Flappy Bird показала, что игрокам интересны простые концепции и незамысловатый геймплей.

Джонстон, в свою очередь, считает, что выбор зависит от жанра игры. По его словам, сайд-скорллер нет нужды делать трёхмерным. С другой стороны, если разработчик хочет, чтобы игроки исследовали детализированный мир, то имеет смысл создавать игру в 3D. «Думаю, я никогда не работал над такими играми, где с самого начала не было бы очевидно, в 3D их делать или в 2D», — заключает он.

Руководитель Vertigo Gaming (Cook, Serve, Delicious) Дэвид Галиндо также считает, что существуют жанры, которые просто плохо работают в 2D — это, в первую очередь, гоночные аркады и симуляторы. Костер же настаивает, что двумерная графика не подходит для авиасимуляторов.

По словам Дейлли, трёхмерная графика лучше всего подходит проектам, стремящимся быть реалистичными и погрузить игрока в свой мир. Он считает, что в 2D невозможно добиться того уровня иммерсивности, что в 3D.

Как считает Галиндо, геймеры сумели преодолеть барьер неприятия 2D-игр — теперь им не жалко отдавать по 30 долларов за них. Это говорит о том, что сейчас двумерные тайтлы ценятся так же, как и трёхмерные. Впрочем, с ним не согласен Канам.

Костер уверен, что восприятие двумерных игр зависит от платформы, на которой они выходят. Так, мобильных геймеров и владельцев Nintendo Switch не волнует, в 3D или 2D сделана игра — им интересны, в первую очередь, геймплей, юмор и сюжет. В тоже время хардкорные игроки гонятся за современной графикой и реализмом.

Впрочем, это смущает самих разработчиков, ведь они видят потенциал в развитии двумерных игр не только с визуальной, но и с геймплейной точки зрения.

#опыт