Головокружение: о причудах сознания и помешательстве ( фильм и игра)

Знаменитая картина Альфреда Хичкока считается одной из наиболее культовых ( наравне с " Психо"), а пару лет назад по её мотивам вышла игровая адаптация от Pendulo Studios ( ответственных за "Блэксэда"). В этой статье я хочу выразить впечатления от обоих произведений, и понять, как они воспринимаются с точки зрения современного потребителя.

Головокружение (1958)

И по сей день кино оставляет весьма тягостное впечатление, рассказывая не столько об акрофобии, сколько о страхе перед самим собой, желании обуздать внутренних демонов, которые рано или поздно возьмут верх над рассудком. Изначально незатейливый детективный сюжет постепенно перерастает в любовную драму, а к финалу и вовсе становится пробирающим до мурашек триллером, где помешательство главного героя и стремление заполнить пустоту от потери любовницы берёт верх над рассудком. Одна из знаковых фишек режиссёра - умение держать зрителя в постоянном напряжении - здесь работает на все сто, отображая переход от изначально слабого интереса до откровенного помешательства, которое в концовке приводит к своеобразному " закольцовыванию".

Техническая часть идеально сочетается с историей, начальные титры задают чувство неуютной фантасмагории, буквально вскруживая зрителю голову беспокойно крутящейся камерой в обилии психоделических цветов, а саундтрек умело расшифровывает непостоянство внутреннего состояния персонажей. Кропотливое выстраивание кадра позволяет обнаружить множество приятных композиций, которые призваны показать незаметность и мелочность человека на фоне городских пейзажей.

По итогу фильм даже сейчас способен увлечь своим умением погружать в тревожные глубины человеческой психики, предоставляя пугающе убедительную картину всепоглощающего безумия.

Alfred Hitchcock Vertigo (2021)

Очень аккуратная попытка перенести неспокойную атмосферу и ведущие темы фильма в видеоигровой формат, используя схожие приёмы построения повествования, но при этом создав самостоятельную историю в рамках общей вселенной. Вполне приземлённые, потрёпанные жизнью персонажи смотрятся органично, а изначальная сюжетная интрига с необходимостью копошения некогда успешного писателя в собственных воспоминаниях выстраивает перед игроком запутанный клубок субъективного восприятия, где отличить ложь от полуправды весьма затруднительно. Размеренный темп способствует неторопливому погружению в наиболее важные периоды жизни протагониста, рассказывая, в первую очередь, о приукрашивании, бессознательном желании подавить своё прошлое, а в дальнейшем - отпустить его и продолжить жить. Весьма простой, но актуальный месседж, который аккуратно вплетён в повествование.

Геймплей в первой половине совмещает вполне стандартную псевдонелинейность с необходимостью реконструирования ключевых моментов в застывшем времени, таким образом постоянно расширяя картину и демонстрируя события с разных точек зрения. Вторая же половина представляет собой полноценный поиск безнадёжно психопатичной, но очень рассчётливой антагонистки, при игре за которую предстоит совершать откровенно аморальные действия ( но не настолько аморальные, как перевод DTF на новый дизайн). В результате получается произведение, где все персонажи изначально "сломаны", благодаря непредсказуемым перипетиям судьбы.

Саундтрек крайне старательно пытается воспроизвести резко - нагнетающий тон композиций из киноверсии, в нужные моменты усиливая чувство страха и дискомфорта, однако к финалу музыка приедается из-за общей ограниченности. Визуальная же часть немногим лучше вышеупомянутой Blacksad: Under the skin, однако в сравнении оной заметен некоторый прогресс по качеству лицевых анимаций.

По итогу хочется сказать, что оба произведения вышли на удивление крепкими и вполне сепарированными друг от друга, что позволяет получить от игровой версии интересный опыт как фанатам картины Хичкока, так и простым любителям психологических триллеров.