Нет. Классный звук - это заслуга артиста, в первую очередь. Во вторую - музыкальных продюсеров, с которыми данный артист (если он сам не муз продюсер) решает работать. Звукозаписывающая компания может предложить направление и помочь с поиском продюсеров, сонг-райтеров, других артистов на коллобарации, которых лейбл видит как потенциально успешные варианты перед или уже во время работы над альбомом.
Но по итогу, все эти решения остаются за артистом и его менеджментом - от базовой концепции и видения до финального сведения и звука на альбоме.
Жду этого всю свою жизнь, F5->F9 наготове
Я и не говорил, что он должен разбираться в сведении или мастеринге.
Артист калибра Уикенда, с 6ю успешными альбомами и минимум 15 лет опыта работы с мэйджорами на поп-сцене, либо уже работает с топовыми саунд/миксинг/мастеринг инженерами, либо может идти и выбирать из всех остальных топов, которые ему нравятся, благодаря его статусу.
Как примеры - его альбомные треки, где продакшен делали Daft Punk, Gesaffelstein, SHM, а сводили/мастерили Mike Dean и Chris Galland.
Над подобными альбомами таких артистов работает огромное количество человек (включая написание песен, продакшен, сведение и мастеринг).
Но то, как этот альбом звучит и ощущается на релизе - исключительно заслуга/вина артиста, в силу выбранного им видения и принятых им решений в процессе работы над пластинкой.
Лейбл может помочь артисту с набором правильных талантов для работы над альбомом, может помочь выбрать общее направление, либо надавить на артиста и его команду, если альбом двигается в направлении, которое слишком сильно расходится с изначально выбранным концептом.
То, как звучит альбом - работа и ответственность артиста, не звукозаписывающей компании. Основные задачи лэйбла (Американского мэйджора в случае с Уикендом) - предоставить артисту все вероятные условия, возможности и таланты для создания песен и треков с максимально потенциалом на успех. И их дальнейшее продвижение на радио и стриминговых площадках.