Вредные советы с курса по нарративному дизайну

Не так давно прошел базовый курс Нарраторики по нарративному дизайну. Каждую неделю был вебинар и домашнее задание. Ведущим был Денис Поздняков.

Когда сделал всю домашку, нужно еще представить дипломный проект — игру на движке Twine 2. Результатом я остался доволен, хоть и шло всё не так гладко, как хотелось бы.

Какие-то моменты делал, как назло, неверно. Не повторяй моих ошибок!

Решение пройти курс было спонтанным. У меня были деньги и время. Что еще нужно?

До курса я сделал ровно 0 игр и прочитал 0 книг по гейм-дизайну. Пришлось многое изучать на ходу. Лучше читать именно книги, анализировать, делать заметки. Тогда в голове сложится целостная картина, от которой уже можно будет отталкиваться.

Чем больше опыта есть до курса, тем лучше. Перед началом дают вводный материал: предлагается пройти несколько игр. Рекомендую уделить играм время, во время курса будет проще понимать многие моменты на примере.

Вспомни свой опыт прохождения и посмотри на него под новым углом. Обрати внимание на геймплей, темп, атмосферу, какими инструментами это реализуется.

И так времени мало, так еще и план составлять надо! Записывать, что нужно сделать и распределять по дням кажется бесполезной тратой времени. Но Денис с самого первого урока рекомендовал составить диаграмму Ганта.

Я некоторое время противился, но в итоге сдался.

Диаграмма помогла понять, что нужно сделать, прикинуть в каком порядке. Я десять раз составил план, десять раз не уложился в дедлайн, десять раз делал новый план. Главное реализовать фоновый страх дедлайна в работу.

Каким-то моментам планирования надо уделить особое внимание. Я историю придумал буквально за пару часов. Сразу стал работать именно с ней. В будущем это оказалось проблемой.

Денис предлагал простой вариант — взять за основу известный сюжет. Сказка, миф или классическая история. Это проверенные временем сюжеты, которые работают.

Если же придумываешь сам, то лучше сделать несколько вариантов. Критически их рассмотреть, показать знакомым и выбрать лучший. Если история цепляет, то будет больше моральных сил её воплотить.

Изначально тексты с выборами были от лица игрока. В формате «Я пошел курить за гараж». Потом до меня дошло, что выбор делает игрок (спасибо лекции про визуальные новеллы и Денису). Тесты поменял на «Пойти курить за гараж».

Разделил сектор с текстами и выборами. Если раньше можно было кликнуть на слово и перейти на новый параграф, то теперь открывается опция перехода. К такому интерфейсу быстрее привыкаешь.

Изначально хотел сделать кучу событий:

Возникает вопрос, а чем игрок-то занимается? Просто нажимает на кнопку «Далее» и смотрит картинки? По сути так и было.

В итоге пришел к развитию истории, где игрок формирует «характер» персонажа на первых этапах. Потом в зависимости от этого характера сюжет развивается тем или иным образом.

Если игрок ведет себя послушно, то история становится скучнее. Выбора почти нет, исход за игрока формируют другие персонажи.

Если игрок, несмотря на все невзгоды, пошел искать питомца в пустыню, то его ждет дополнительная концовка. Пятая концовка — «балабол» добавлена для коллекционеров ачивок.

Убрал излишнюю жестокость Розы. Она стала несмышленым ребенком, который насмотрелся на взрослых. Не понимает, что делает людям больно и может их даже убить. Смерть Розы стала решением игрока.

Герой в самом начале теряет родную мать и попадает в новую семью. ГГ находит клад и решает оставить себе. Пропажу обнаруживает Новый Отец и допрашивает, где клад?

Долго не мог решить, как поступить с допросом. Хотелось сделать нелинейную историю, где игрок пытается заработать доверие Нового Отца. В итоге пришел к более простой системе.

Вместо диалога сделал серию из трёх вопросов. Направо — правда, налево — ложь. Когда ГГ отвечает, он набирает очки сомнения (ОС). Если по итогу допроса игрок набирает больше 6 ОС, то Новый Отец в порыве ярости убивает ГГ. Game Over.

Правда всегда стоит 1 ОС. Ложь на первом и втором уровне стоит 3 ОС, на третьем — 2. Если игрок говорит только правду (самая левая ветка), то ГГ отдаёт клад и становится послушным мальчиком до конца игры.

Таким образом единственный способ не отдать клад — сказать правду 2 раза, затем соврать. Написать под каждый вариант короткий диалог не составило труда.

Чтобы было проще конструировать диалоги, прописал схему взаимодействия между персонажами. От отношений персонажей между собой зависят их фразы.

Для простоты я разделил отношения и конфликты на две части: открытые и скрытые. Развитие персонажа идет в сторону от тайного к явному. Раскрывается внутренняя красота или ужас.

Открытые отношения — это то, что персонажи видят и показывают друг другу. То каким они хотят казаться внутри мира.

Скрытые — что видно игроку и ясно самому персонажу. Какие персонажи на самом деле, какие мотивы ими движут. Эти мотивы могут быть даже не до конца осознаны самими персонажами.

Глядя на полученную карту понятно, как персонажи будут вести себя в тот или иной момент времени. Это помогло, но ненадолго.

Всё равно застопорился на сюжете. Позвал на помощь Дениса. Он справедливо заметил, что драматургия не сильная моя сторона и курс вообще не про это.

Отступать было поздно, потому Денис посоветовал добавить введение. К тому же сделать ГГ пацаном 6-ти лет. Тогда все шероховатости сюжета можно списать на несмышленость и неопытность.

Для референса детского слога использовал примеры рассказов из интернета. Как написанных детьми, так и для детей.

Денис подсказал сделать историю как ужастик или триллер. Происходят какие-то страшные события, но после этого ГГ побеждает «зло» и всё «хорошо».

Пунктирной линией обозначено начало игры. Предыдущие события бегло описаны во вступлении.

Поначалу был большой соблазн вообще удалить описание мира и другие ненужные детали. Потом стало жалко, вдруг пригодится. На детали уходит время, но они позволяют совершать меньше логических ошибок. Лучше удалять лишнее уже из самой игры.

Изначально цели были только ближнего действия. Пропал крысопёс — идём искать, нашли клад — нужно отбрехаться от Нового Отца. Какой-то цели игры не было видно.

Удачным решением было добавить титульный экран.

Теперь понятно, что нужно посмотреть разные концовки. В идеале игроку захочется найти хотя бы пару концовок.

Мне хотелось сделать выборы игрока значимыми, чтобы нельзя было так просто вернуться назад и всё переделать. Для этого я убрал встроенную в движок навигацию по сценам.

После первого показа стало понятно, что нужен режим отладки. Проходить игру сначала, чтобы посмотреть одну альтернативную сцену — настоящая мука.

Для отладки вернул возможность перехода между сценами. А еще добавил возможность менять «характер» персонажа на ходу.

В начале курса Денис предложил работать в команде, либо одному. У обоих подходов есть свои подводные камни. Основной аргумент за команду — вам придётся работать с людьми.

Чем раньше научишься работать командой, тем лучше. Нужно будет придумывать решения, которые устраивают всех, советоваться и разделять обязанности. Работа гейм-дизайнером — это во многом работа с командой: программистами, художниками, другими дизайнерами.

Само собой нужно советоваться с преподавателем. Чем раньше, тем лучше. В этом помогает домашка, которая заставляет смотреть на свою игру с разных сторон.

Хорошая игра — рабочая игра. Показывайте билд своим сокурсникам, преподавателю, друзьям и знакомым. Если позволяет здоровая самооценка, то можно выложить в публичный доступ.

Плюс Twine в том, что полученную игру можно запустить в браузере. Даже на телефоне можно посмотреть. Чтобы не греть голову с хостингом, можно выложить игру на специализированном сайте. Например, gamejolt или itch.io.

Разные люди по-своему оценивают игру. Кто-то подскажет с цветами, кому-то покажется странным сюжет. Сразу отладишь технические моменты и найдешь опечатки.

Знакомые благосклонно отнеслись к новым начинаниям. Благодаря их поддержке хватило сил вытащить игру и сдать дипломный проект.

#опыт #нарративныйдизайн