История одного воскрешения: «Кладбище домашних животных» Стивена Кинга

Как страшное происшествие стало основой для одного из самых знаменитых романов автора.

В обширной библиографии Стивена Кинга «Кладбище домашних животных» занимает особое место. Роман прозвали «самой страшной» работой писателя почти сразу после его выхода в 1983 году, и с тех пор ничего не изменилось. В этой книге автор приоткрывает завесу над своими самыми большими страхами и рассказывает о них в стиле классического Лавкрафта.

Проследим за событиями, которые привели к созданию произведения, разберёмся, почему «Кладбище» пугает читателей на протяжении последних 35 лет, а заодно поговорим об экранизации 1989 года. 4 апреля как раз выходит новый фильм — тема актуальна как никогда.

Луис Крид вместе со своей женой Рэйчел и детьми Эйлин и Гейджем переезжает в новый дом, расположенный в провинциальной части штата Мэн. Не так давно ему удалось получить должность штатного врача в местном университете. По прибытии их встречает новый сосед — пожилой мужчина по имени Джуд. Он сразу предупреждает семью быть осторожнее с дорогой перед домом: по ней постоянно ездят грузовики.

Спустя некоторое время после знакомства Джуд отводит семью на местное кладбище, на котором здешние дети хоронят своих умерших животных. Это вызывает ссору между Луисом и Рэйчел: женщина против того, чтобы дети каким-либо образом обсуждали темы смерти.

На работе у Луиса тоже не всё гладко: у него на руках умирает студент Виктор Паскоу, попавший в аварию и поступивший к Луису с тяжёлой травмой головы. Этой же ночью погибший молодой человек приходит к Луису во сне и предупреждает его никогда не заходить за территорию кладбища домашних животных.

В День благодарения Чёрча, семейного кота Кридов, переезжает грузовик. Рэйчел с детьми гостит у её родителей, а труп питомца обнаруживает Луис. Он не хочет, чтобы его дочь Эйлин узнала о смерти своего любимца, но и врать о том, что кот потерялся Луис не может.

Джуд, видя мучения нового друга и желая «вернуть долг» соседу (тот оказал его жене помощь во время сердечного приступа), отводит Луиса на кладбище домашних животных. Но они не останавливаются там, а двигаются дальше. В конце концов соседи достигают другого захоронения — древнего кладбища индейского племени Микмаков.

По указаниям Джуда Луис закапывает мёртвое животное и возводит курган из камней. На этом ритуал заканчивается, и оба мужчины отправляются домой. На следующее утро Чёрч возвращается. Однако кот совсем не похож на себя: он медлителен, жесток и от него плохо пахнет. Эйлин после возвращения домой чувствует, что с её любимцем что-то не так и отказывается ночевать с ним в одной комнате. Луис начинает жалеть о визите на кладбище и воскрешении кота.

Спустя некоторое время происходит трагедия: под колёса проезжающей машины попадает двухлетний Гейдж. Будучи вне себя от горя, Луис хочет воскресить своего сына с помощью кладбища. Джуд пытается отговорить соседа от этой идеи, но тот решает довести дело до конца.

История создания «Кладбища» началась во второй половине 70-х. К этому времени у Стивена Кинга уже было опубликовано три романа: «Кэрри», «Сияние», «Жребий Салема». Доходы от продаж книг позволили семье Кингов не волноваться о своём будущем: они могли переехать куда угодно и делать практически всё, что захочется.

Так, в 1977 году писатель и его жена Табита решили на год поселиться в Англии и даже устроили своих детей в местную школу. Причиной переезда стало желание Кинга написать новый роман, действие которого происходило бы за пределами штата Мэн. Он опасался, что одна и та же локация быстро надоест читателям. Однако очень скоро семья пожалела о своём решении. Вдохновение покинуло автора, да и к холодной английской погоде Кинги привыкнуть не могли и в итоге решили вернуться в родные края.

В 1978 году состоялся выход «Противостояния», и Стивен Кинг стал по-настоящему знаменитым. Поклонники преследовали писателя везде. Но если в штате Мэн люди вели себя уважительно по отношению к личной жизни автора, то в других местах всё было иначе: доходило до того, что желающие получить автограф проталкивали книги для автографа через дверные щели в туалетах ресторанов. Неудивительно, что Кинги не спешили покидать тихие провинциальные места родного штата.

В тот же период писателю поступило предложение год поработать преподавателем в родном университете штата Мэн. Кинг согласился: он хотел «вернуть должок» своей alma mater, отблагодарив преподавательский состав факультета английской литературы за всё, что они сделали для него в студенческие годы. В его обязанности входило чтение лекций по «Введению в писательское мастерство» для первокурсников, а также занятия по специальному курсу фантастической литературы.

На время преподавания Кинги поселились в Оррингтоне — в двадцати милях от здания университета. Они сняли замечательный дом в крошечном и тихом уголке своего родного провинциального штата. Семью устраивало всё, кроме одного — дороги перед домом. По этому шоссе постоянно носились грузовики с цистернами, следующие к близлежащему химическому заводу.

Сразу после прибытия на новое место Кинги познакомились с Хулио Десанктисом — хозяином небольшого магазина напротив их дома. Тот предупредил молодых родителей, чтобы они не упускали из виду детей и животных. «Это плохая дорога. На ней гибнет много животных», — сказал он.

Своеобразным подтверждением этих слов служило местное кладбище в лесу за домами. Там дети хоронили любимых питомцев, попавших под колёса проезжающих автомобилей. У места даже было собственное название, выведенное детской рукой и с ошибками: «КЛАТБИЩЕ ДОМАШНИХ ЖЫВОТНЫХ» (PET SEMATARY).

По словам одной из жительниц городка, сначала гибли только птенцы и белки, а хоронили их в песочнице на заднем дворе. Но со временем число жертв росло: погибали кошки, собаки, птицы и даже козы. Поэтому захоронение перенесли на ближайший холм.

Необычное место запомнилось Кингу. Он решил, что однажды обязательно использует идею с самодельным кладбищем в одном из своих произведений. А пока писатель решил перенести туда стул: он приходил на место захоронения домашних животных и проводил там несколько часов, чтобы поработать в тишине и покое.

У дочки Кинга Наоми в то время был любимый кот по имени Смаки. Однажды, пока Табита и Наоми ходили по магазинам, домашнего питомца сбил грузовик. Трупик обнаружил глава семейства и быстро похоронил его на кладбище домашних животных.

Кинга одолевали сомнения, стоит ли говорить дочери о смерти любимца. Гораздо более выгодной и менее трагичной для ребёнка писателю представлялась версия о том, что Смаки попросту сбежал. Однако Табита выступила против, и девочка узнала правду. Семья организовала похороны, а Наоми сама смастерила надгробие и написала на нём: «СМАКИ: ОН БЫЛ ПОСЛУШНЫМ».

Кингу казалось, что 8-летняя дочка на удивление стойко перенесла потерю животного, но однажды вечером до него донеслись звуки топота и плача из гаража. Оказалось, что Наоми нашла несколько листов пупырчатой плёнки, давила их ногами и кричала, обращаясь к Всевышнему: «Это был мой кот! Пусть Бог заведёт своего кота. А Смаки был мой».

На этом плохие события не закончились. Вскоре после смерти Смаки под колёса проезжающего грузовика чуть не попал самый младший ребёнок — Оуэн. В тот день семья Кингов гостила у соседей и запускала воздушных змеев. В один момент Оуэн пропал из поля зрения родителей и помчался к дороге. Кинг побежал за сыном и успел остановить его до того, как проехала машина. Впрочем, сам писатель, вспоминая инцидент, допускал вариант, что не успел добежать до сына, а Оуэн запнулся и упал сам. Как бы то ни было, ребёнок остался жив и здоров, но у его отца этот момент остался в памяти навсегда.

Кинг постоянно думал о том, что бы произошло при другом развитии событий. Эти мысли пугали писателя, и он решил бороться со страхом проверенным способом: сочинить книгу. В основу сюжета легли реальные события, но описывая их Кинг постоянно задавал себе вопрос «а что, если?». Все эти мрачные размышления привели к появлению в романе таких элементов, как вернувшиеся с того света коты и дети.

Стивен Кинг писал книгу в магазинчике Хулио — там как раз находилась свободная и тихая комната. Работа шла быстро, а дни летели. Когда первый вариант «Кладбища» был закончен, писатель отложил его на полтора месяца — как и всегда в случае с новыми рукописями. С самого начала своей карьеры он считал, что правки вносить легче спустя некоторое время. Однако вместо окончательной редактуры книга на несколько лет ушла «в стол».

Кинг перечитал рассказ, показал его жене и одному из друзей. Всех троих по-настоящему ужаснул получившийся текст. Но не с точки зрения стиля, слога или повествования. Табита, например, не принимала книгу уже на уровне основной идеи: «Когда в книге двухлетний малыш гибнет на дороге, мне очень, очень сложно такое читать и принимать». В предисловии к произведению Кинг писал, что уверен: роман не напечатают никогда.

Решив не продолжать работу над «Кладбищем», Кинг переключился на «Мёртвую зону» (1979), «Воспламеняющую взглядом» (1980), «Куджо» (1981) и «Кристину» (1982). Недостатка в идеях у него не было, а каждая вышедшая книга закрепляла успех предыдущей. Тем неожиданнее было для него было продолжить работу над старой рукописью. Впрочем, возвращение к «ужасному» тексту случилось совсем не по воле самого автора.

В самом начале своей писательской карьеры Кинг заключил контракт с издательством Doubleday, которое выпустило пять его первых книг: «Кэрри», «Жребий Салема», «Сияние», сборник «Ночная смена» и «Противостояние». Если в 1974 году компания приятно удивила Кинга, согласившись издать «Кэрри», то к 1978 году отношения накалились.

Кинга не устраивало отношение руководителей компании к нему, а ведь он был их самым прибыльным автором. Доходило до того, что начальники Doubleday попросту не узнавали Кинга в коридорах издательства, когда писатель приходил на встречи со своим редактором: тому приходилось постоянно представлять им «автора номер один» заново.

Кроме того, Кинга задело требование издательства сократить «Противостояние» на 400 (из 1200) страниц — большую по размерам книгу типографский пресс распечатать не смог бы. Но занимаясь редактурой, писатель размышлял ещё об одной проблеме.

В его контракте было прописано условие о «Плане авторских инвестиций»: издательство обязалось платить Кингу 50 тысяч долларов в год, но вся остальная прибыль от романов удерживалась компанией. Молодой автор, не ожидая, что его работы будут признаны мировой общественностью, конечно же согласился на такие условия в начале своей карьеры.

Таким образом Doubleday буквально наживалась за счёт Кинга, чьи романы, как и права на их экранизации, приносили немыслимые деньги. Писатель требовал от издательства единовременной выплаты в размере трёх с половиной миллионов долларов, но компания предложила на 500 тысяч меньше. После этого Кинг сменил издательство и на время забыл про Doubleday.

Однако к 1982 году проблема вновь дала о себе знать. Согласно книге «Сердце, в котором живёт страх», на счёту писателя к тому моменту скопились миллионы, а Doubleday платила стандартные 50 тысяч в год. Кинг просил издательство пересмотреть условия договора и выплатить положенное, но этого не случилось. Он планировал идти в суд, однако литературный агент автора Кирби Маккуоли предложил другой вариант.

Он посоветовал Кингу дать Doubleday эксклюзивные права на выпуск нового произведения в обмен на выплату всех задолженностей. Кинг, пусть и нехотя, согласился. Так как все работы под псевдонимом Ричарда Бахмана уже были обещаны другому издательству, то у писателя оставался только один вариант — вернуться к «Кладбищу домашних животных».

После совещаний с женой работа над книгой продолжилась: Табита признавала, что роман очень хорош и прятать его от мира было бы глупо. Даже несмотря на все ужасы, которые в нём происходят.

В 1983 году книга была опубликована — и сразу же завоевала любовь как читателей, так и литературных критиков. Продажи также не подвели: за год тираж превысил два с половиной миллиона копий. В историю же «Кладбище домашних животных» вошло как самая страшная работа Кинга — и этот титул произведение получило не только за враждебных духов и оживших мертвецов.

Несомненно, лозунг «история, которая напугала даже самого Мастера ужасов» очень подходит для рекламной кампании книги или размещения на задней обложке издания. Однако эта же фраза может ввести будущего читателя в заблуждение. В «Кладбище домашних животных» Стивен Кинг рассказывает не о монстрах вроде оборотней и вампиров, которые с особой жестокостью истребляют людей. Он углубляется в психологию и пытается установить границы, после которых человек способен забыть про все свои убеждения и здравый смысл.

Историю Луиса Крида можно рассмотреть на нескольких уровнях. Самый первый из них — желание получить что-то, несмотря на последствия. Подобной идеей Кинг отсылает читателя к рассказу «Обезьянья лапка» Уильяма Уаймарка Джекобса.

Главному герою этой истории выпадает возможность загадать три желания на лапке обезьяны, но выполнение каждого из них будет иметь немыслимые последствия. Мистер Уайт загадывает получить 200 фунтов, чтобы выплатить кредит за дом. На следующий день сын героя уходит работать на местный завод и погибает в результате несчастного случая.

Работодатель отрицает свою ответственность, но соглашается выплатить семье неустойку — 200 фунтов. Убитые горем родители загадывают второе желание — вернуть сына к жизни. Однако к ним в дом приходит оживший мертвец, который ввергает их в ужас. Третье желание — чтобы ужасное создание исчезло.

Луис Крид тоже не может справиться с желанием вернуть то, что он потерял — родного сына. Магическое кладбище для него — как запретный плод из Библии. А сосед Джад выступает в качестве змея-искусителя, который, пусть и косвенно, подталкивает героя к немыслимому греху. Луису наплевать на последствия. Он даже не может представить, как будет объяснять своей жене и дочери внезапное возвращение ребёнка из мёртвых после проведения официальных похорон.

Скорбящий отец руководствуется только одной мыслью: нужно вернуть всё на свои места, как и в случае с Чёрчем. Но оба воскрешения приводят к катастрофическим последствиям: как для семьи, так и для Луиса лично.

Тут начинается второй уровень истории — нежелание принять прошлое. Луис возвращает Кейджа к жизни, потому что не считает его смерть справедливой, а свои страдания — заслуженными. Смерть ребёнка моментально возводит стену между ним и Рэйчел.

Однако вместо того, чтобы поговорить друг с другом и вместе постараться двигаться дальше, каждый из родителей предпочитает замкнуться в себе и делать то, что считает нужным. Луис, соответственно, решает вернуть всё как было, воскрешая сына на кладбище. Он помнит, что «подмену» Чёрча дочь не заметила и надеется, что подобное произойдет и теперь. Если не получится — всегда можно, как он думает, ввести ожившему сыну смертельную дозу морфия.

Если копнуть ещё глубже, то окажется, что все роковые события сводятся к одному моменту: отказу Луиса поехать на День благодарения к родителям жены. Именно из-за этого решения он находит Чёрча мёртвым, попадает на кладбище и затем решает оживить Гейджа. Между ним и тестем когда-то произошёл конфликт, и Луис совсем не хочет мириться с отцом Рейчел. «Он мог бы отправиться с Рейчел, но Луис предпочёл отправить к своему тестю внука, внучку и дочь» — пишет Кинг, и решение продолжать вражду оказывается ключевым.

Вероятно, этой историей писатель пытается сказать своим читателям, что былые травмы и печальные события всегда напоминают о себе. Однако в наших силах сделать так, чтобы вспоминать о них можно было легко и без сожалений. Для этого нужно принять произошедшее, что для Луиса и Рейчел оказывается невозможным.

Наконец, главная тема, на которой построена вся книга — страх, что любимый человек покинет тебя. В частности, это касается, конечно же, родителей и детей. У Стивена Кинга много фобий, но главная из них — потеря своего ребёнка. Смерть — печальная, но всё же самая естественная вещь в мире. Кинг, как и врач Луис, это понимает. Однако писатель не знает, как бы повёл себя в критической ситуации, подобной описываемой им.

Потому он и придумал Луиса, чтобы представить пережитые события в более мрачном ключе и лучше узнать самого себя. Он будто спрашивает: «А смог бы я на его месте не использовать магическое кладбище и найти силы двигаться дальше, без дорогого мне человека?». Тот же самый вопрос он адресует и читателям, в частности тем, у кого есть дети. Дать честный ответ в этом случае невероятно сложно.

«Кладбище домашних животных» пугает не мистическими существами и насилием, а убедительной демонстрацией полной моральной деградации слабого человека. А Луис Крид, без сомнения, именно такой герой. Кинг старательно описывает все этапы, которые проходит персонаж в своём стремительном падении. Хуже того, он тянет за собой всю свою семью.

Высшая точка деградации личности Луиса — вскрытие могилы сына. При чтении этот поступок ощущается как настоящее преступление против человечности и посягательство на естественную природу вещей. Ещё страшнее становится, когда читатель осознаёт: все действия героя продиктованы родительской любовью. Просто понимает её Луис по-своему.

В произведении можно увидеть рассуждения и на другие темы, способствующие раскрытию основных идей Кинга. Среди них — постоянные аллюзии на воскрешение Лазаря в Евангелии от Иоанна и желание человека поиграть в Бога, распоряжаясь судьбами других. Похожая тема раскрывается и в знаменитом «Франкенштейне» Мэри Шэлли.

Однако роман Кинга выделяет то, что в нём писатель убедительно проецирует, казалось бы, фантастическую тему на реальную жизнь. Тут помогают мелкие детали вроде реально существующих марок и названий: Луис, например, расплачивается за похороны сына MasterCard. Вроде бы незначительная деталь, но из-за неё этот эпизод заставляет читателя поверить, что никто не в безопасности: смерть рано или поздно приходит в каждый дом, а привыкают к ней люди обычно в окружении знакомых вещей.

В «Кладбище» не обошлось и без классических для творчества писателя злых духов. В этот раз роль условного антагониста исполняет демон Вендиго из фольклора индейцев. По их преданиям, человек, в которого вселялся этот злой дух, становился людоедом. Кинг также намекает, что ритуальное кладбище индейцев «прогнило», когда на их земли пришли колонизаторы и осквернили священное место захоронениями людей, в которых вселялся Вендиго.

Впрочем, монстр предпочитает оставаться в тени, так что читатель может задаться вопросом, существует ли вообще это сверхъестественное существо. Может быть, этот демон всего лишь плод воображения Луиса, который переживает свои самые страшные кошмары? В конце-концов, граница между реальностью и вымыслом всегда размыта, а Кинг часто представляет в своих романах концепции загадочных мест, существующих внутри и за пределами реальности одновременно: помимо кладбища и Вендиго, можно вспомнить отель «Оверлук» и призраков из «Сияния».

Писатель также любит «играть» со своими героями, по ходу повествования превращая их в абсолютно других людей. В «Кладбище» читателю очень легко начать сопереживать Луису Криду — он выглядит и действует как обычный человек. Но к концу романа персонаж превращается в виновника смерти своей семьи.

Мы наблюдаем, как реальная личность постепенно заменяется фантастической, которую трудно себе представить. В подобную метаморфозу невозможно поверить, но в то же время её нельзя назвать выдумкой Кинга: никто не знает, что может произойти с человеком, если ему придётся пережить один действительно чудовищный день.

Невозможно обойти стороной и родительскую тему. Как известно, отец писателя покинул семью — с тех пор Кинг его не видел. Автор старается убедить себя, что не похож на человека, оставившего его в детстве. Однако иногда его терзают сомнения, и поэтому в своих произведениях Кинг не единожды создаёт героев-отцов, которых он наделяет неоднозначными чертами характера, свойственными ему самому.

Яркий пример — «Сияние», главный герой которого начинает охоту на свою семью. В «Кладбище» Кинг представляет Луиса, готового на всё ради своих детей, но и он в конце концов уступает своей эгоистичной и тёмной стороне. Главный герой книги, в свою очередь, рассматривает 70-летнего Джада как своего отца, которого у Луиса никогда не было. Но и здесь Кинг верен себе: именно пожилой сосед приводит своего «сына» на злополучное кладбище, действуя по велению злых сил.

Финансовый успех «Кладбища» не оставлял сомнений в том, что историю экранизируют. Права на фильм по мотивам книги были проданы уже спустя год после её публикации. Приобрёл их знаменитый режиссёр Джордж Ромеро («Ночь живых мертвецов»), с которым Кинг сотрудничал на съёмках антологии «Калейдоскоп ужасов».

Писатель поставил всего два условия: десять тысяч долларов и процент от сбора картины в прокате. Кинг признавался, что ему поступали миллионные предложения о покупке прав практически от каждой крупной голливудской киностудии, но все их он отклонил, так как автору не очень понравились предыдущие экранизации.

К сожалению, Ромеро выбыл из съёмочного процесса из-за занятости фильмом «Обезьяньи проделки» — после этого производство «Кладбища» остановилось. Продюсер фильма Линдсэй Доран предлагала снять картину разным студиям, вроде Embassy Pictures, но безрезультатно.

Чуть позднее она заняла должность вице-президента по производству кино в Paramount Pictures, но вышестоящие начальники также не соглашались дать экранизации зелёный свет. Они говорили, что после большого числа хороших и плохих адаптаций книг Кинга в 80-х (более 15 штук) на новый фильм спроса не будет.

Однако руководителей Paramount переубедила забастовка гильдии сценаристов в 1988 году: студия могла остаться без релизов в 89-м, а потому согласилась выделить деньги на проект. Съёмки «Кладбища» всё-таки начались.

Пост режиссёра заняла Мэри Ламберт, снявшая до этого один малоизвестный фильм «Сиеста» и несколько клипов для звёзд музыкальной сцены: Мадонны, Джанет Джексон и Стинга. Кинг остался доволен её кандидатурой: писателя восхищало умение режиссёра выстраивать подходящий для ситуации визуальный ряд.

Ламберт показала себя очень ответственным работником: она, помимо своих прямых обязанностей, принимала активное участие в кастинге. Так, ей пришлось лично отстаивать перед руководителями Paramount выбор Фреда Гуинна на роль Джада, поскольку те опасались, что публика не примет актёра в серьёзном кино после ситкома «Семейка монстров», в котором он исполнил одну из главных ролей.

Её слово стало решающим и в решении другой проблемы. Согласно американским законам, дети шести-девяти лет могут находиться на съёмочной площадке не более восьми часов, а работать — четыре. Поэтому, чтобы выдержать график и сократить затраты на производство, роль Эйлин исполнили сёстры-близнецы.

Студия планировала поступить также и с партией Гейджа (дети двух-шести лет могли работать три часа) однако Ламберт осталась впечатлена актёрскими навыками трехлетнего Мико Хьюза и убедила руководителей в том, что мальчик справится с ролью, не затягивая съёмочный процесс.

Для того, чтобы уберечь ребёнка от психологических травм, съёмки многих его сцен (особенно в финале картины) проходили отдельно, а кровь и другие «нежелательные» элементы добавили в картину позднее. В некоторых сценах вместо него и вовсе использовали куклу.

Наконец, роль Зельды — изуродованной менингитом и умершей сестры Рэйчел — исполнил актёр Эндрю Хубатсек. Ламберт просмотрела много кандидаток на роль и ей показалось, что загримированный в девочку-подростка мужчина будет смотреться более устрашающе. Она не ошиблась: эпизоды с Зельдой по праву можно считать самыми страшными во всей картине.

Также режиссёр предложила группе Ramones записать песню для саундтрека фильма — те согласились. Выбор неслучаен: Стивен Кинг очень любит их песни. В книге «Кладбище домашних животных» можно заметить отсылки на творчество группы: например, Луис слушает трек Rockaway Beach в машине, направляясь в университет на первый рабочий день.

Стивен Кинг сам адаптировал сюжет книги для экранизации и настоял на том, чтобы съёмки проходили на территории штата Мэн, испытывающего в те годы финансовые трудности. Писатель надеялся, что фильм привлечёт в его родные места туристов, а само производство создаст дополнительные рабочие места для местных жителей.

Так как Кинг жил в 20 минутах от съёмочной площадки, то у него была возможность принимать активное участие в создании фильма: он даже исполнил роль священника в одном из эпизодов.

«Кладбище домашних животных» — пример хорошей экранизации романа Кинга, фильм не только для фанатов книги, но и для поклонников хорроров в целом. Мэри Ламберт придерживалась стиля ужастиков того времени, наподобие «Зловещих мертвецов» Сэма Рэйми: быстрый темп, обилие крови, а также зомби на экране.

Хорошие сборы лишь подтвердили это: фильм заработал более 57 миллионов долларов в Америке и до сих пор находится на пятом месте среди самых прибыльных экранизации книг Стивена Кинга. Позади осталась даже культовое «Сияние» Стэнли Кубрика, собравшее чуть меньше 45 миллионов в 1980 году.

Хотя вот критикам картина не слишком понравилась: рейтинг «Кладбища» на Rotten Tomatoes до сих пор составляет всего 52 процента «свежести».

Вероятно, проблема в том, что создатели картины отказались от всех главных черт оригинала. В ней нет проникновенных размышлений о том, как люди мирятся со смертью, убедительной трансформации главного героя, который переходит черту, отделяющую поступок любящего отца от сумасшествия, а экранный дуэт Дэйла Мидкиффа (Луис) и Дениз Кросби (Рейчел) вряд ли можно назвать убедительным.

Кроме того, многие персонажи книги были вырезаны или изменены — причём самим же Кингом. Например, в фильме нет жены Джада, а её сюжетную линию сильно урезали и отдали домработнице Кридов.

Но в «Кладбище» можно найти и удачные творческие решения: партию призрака Виктора Паскоу расширили — в фильме он напоминает своеобразного ангела-хранителя семьи, хотя в книге почти не появлялся. Персонаж запомнился зрителям, а актёра Брэда Гринквиста поклонники узнают даже много лет спустя.

Главным минусом экранизации можно назвать разве что недостаток эмоциональности. Киноверсия «Кладбища» — это механический и не слишком подробный пересказ основных событий книги, а стать полноценным слэшером ему мешает первоисточник.

В 1992 года у фильма появился сиквел, который также поставила Мэри Ламберт, но уже без участия Кинга. Сюжет картины оригинальный, но в ней повторяются темы, затронутые в первой части. Критики того времени отмечали, что в втором «Кладбище» хорошая графика, а вот интересной истории и персонажей нет. В прокате продолжение заработало значительно меньше оригинала: всего 17 миллионов.

Студия Paramount хотела выпустить новую версию «Кладбища домашних животных» ещё начиная с 2010 года. В 2015-м проектом даже хотел заняться Гильермо дель Торо, но не сложилось. В 2017 году режиссёрами экранизации были назначены Кевин Колш и Деннис Уидмайер, работавшие над ТВ-адаптацией фильма «Крик».

Фильм выходит в прокат уже 4 апреля. Роль Луиса в нём исполнил Джейсон Кларк («Восстание планеты обезьян: Революция», «Терминатор: Генезис»), роль Джада — Джон Литгоу («Восстание планеты обезьян», «Интерстеллар»), а партию Рейчел — Эми Саймец («Атланта», «Очень странные дела»). Критики уже посмотрели картину и называют её одной из лучших экранизаций романов Кинга, которой удаётся одновременно напугать зрителя и заставить подумать.

«Кладбище домашних животных» не просто занимает особое место в библиографии Стивена Кинга, оно сыграло важную роль и в жизни автора. Идея романа основана на одном из самых жутких событий в его биографии, которое Кинг в своём воображении разыграл в противоположном ключе, а затем поделился этим с миром.

В «Кладбище» очень много размышлений о смерти, человеческой природе и принятии неизбежного. Но Кинг предлагает читателю не просто прочесть обо всём этом, но ответить на вопрос: может быть, действительно лучше научиться отпускать прошлое и мириться со смертью? В особенности, если альтернатива — полная моральная деградация личности.

#стивенкинг #истории #кладбищедомашнихживотных #лонг