Почему Мартин МакДона все еще великий драматург

По свежим следам «Банши Инишерина».

Почему Мартин МакДона все еще великий драматург

ОСТОРОЖНО! Текст содержит критические спойлеры к фильму.

Очередная творческая пятилетка Мартина завершается на этот раз поистине минималистичной работой. Теперь под нож пошли и длинный актерский ансамбль, и криминальная фабула с насыщенным действом. Остался лишь заунывный ирландский остров, усыпляющий своей умиротворенностью, два главных героя и ссора между ними. Как бы все. Или нет?

Однако практичность МакДоны никуда не делась: простой разговорной драмы на два часа вы от него не дождетесь. А диалогостроение, визуальный символизм и нерв сюжета Мартина невозможно спутать с чем-либо, даже с работами своего брата.

Чем же так узнаваем и удивителен сценарий новой картины? О некоторых деталях чуть подробнее.

Внутренние конфликты за мишурой ссоры

История крутится вокруг разборки двух друзей: Колм (Брендан Глисон) одномоментно решил, что не хочет больше дружить с Подриком (Колин Фаррелл). Стоит отметить, по ходу развития сюжета конфликт непонимающего Колма, который хочет вернуть себе друга, не уходит сильно дальше этой завязки.

Но МакДона не был бы собой, если весь фундамент сценария держался бы на этой ссоре.

Почему Мартин МакДона все еще великий драматург

В действительности двигателем идеи выступают искусно замаскированные внутренние конфликты героев. Здесь, как и в «Билбордах», это вновь треугольник, по конфликту на каждого героя: Колма, Подрика и его сестры — Шивон.

И разбирать каждый из углов этой геометрической фигуры необходимо по отдельности.

Колм

Спичкой в амбаре истории выступает Колм, с него и начнем. В общем-то, сам герой прямым текстом говорит на исповеди о корне своих проблем — отчаянии. Экзистенциальный кризис, кризис старшего возраста — называйте как хотите. Это трагедия человека преклонных лет, запертого на удаленном острове, который пытается вырваться из клетки своего бессмысленного существования.

Интересно, что Колма совершенно не волнует внешний конфликт с Подриком. Даже когда герой отрезает себе все пальцы, он не испытывает никакой злобы, не закладывает в решение подтекст мести. Это всего лишь акт действия. Акт действия перед неизбежным. Можно назвать ключевым его диалог с Шивон ниже:

Когда Колм говорит про оттягивание неизбежного, идея сильно пересекается с внутренним конфликтом Шивон.

Шивон

Женщина в антураже истории выступает белой вороной: начитанный, рациональный человек, но такой же одинокий и запертый в клетке острова, окруженного гражданской войной.

Почему Мартин МакДона все еще великий драматург

Диалог выше для Шивон также становится значимым звеном в цепочке перед неизбежным выбором. В итоге она все же выступает навстречу возможности и покидает остров. Так как женщина здесь не главное действующее лицо, Мартин даже допускает вольность и разрешает успехом арку героини.

Подрик

Стоит задаться вопросом: так ли Подрик дорожит дружбой с Колмом, что столь рьяно за нее хватается? Как по мне — нет.

Больше всего Подрик боится одиночества. Как подобает простачку, его круг потребностей невелик, и на протяжении всей истории мужчина лишь пытается восстановить прежний баланс сил в своей жизни.

Этот внутренний конфликт объясняет, почему герой был готов к такому радикальному решению, как сожжение дома Колма, даже вместе с ним самим. В тот момент Подрик окончательно проиграл борьбу с одиночеством: потерял друга, потерял сестру и даже осла.

Почему Мартин МакДона все еще великий драматург

Чего только стоит одна из последних сцен, где Подрик засыпает при свете свечи в комнате с коровой — все что угодно, лишь бы не быть одному.

Цельная паутина событий

Итак, у нас есть набор локальных конфликтов, которых даже не три — их гораздо больше. Столкновения проявляются в каждой сцене, с каждым персонажем: от сплетницы в мясной лавке до прихвостня-дурочка с отцовским виски. Другой фильм мог бы развалиться на набор мини-сцен, но только не у МакДоны.

Не бывает лишнего диалога, не бывает лишней сцены, а каждое событие необратимо и связано с предыдущими — так можно сформулировать принцип Мартина. Когда-то меня этим поразил «Залечь на дно в Брюгге» (советую на редкость отличное видеоэссе по теме), этим и цепляет новая картина.

Приведу пример. В одной из невинных сцен Подрик с Домиником воруют у папаши-полицейского потин. На что это повлияет? Так в историю вводится сам Пэдар (отец). Он будет преследовать Подрика в плоть до кульминации, он побьет затем сына, а Подрик вступит в конфликт с ним и Колмом в баре. Что еще? Полицейский цепляется даже за арку Шивон, оскорбив женщину: «Неудивительно, что тебя никто не любит». Это стало еще одним звеном в цепочке финального решения сестры Подрика.

Так МакДоне каким-то чудом удается сплетать паутину из локальных конфликтов воедино. Но мой любимый эпизод кроется в поворотной точке перед третьим актом.

Мартин не просто перекрещивает конфликты между собой, он делает это в самый нужный момент. В этой критической точки второго акта произошло сразу три поворотных события:

  • Колм: лишил себя всех пальцев руки, распрощавшись тем самым с мечтой о музыке;
  • Подрик: одномоментно потерял всех. Колма (окончательно), сестру, осла;
  • Шивон: закрывает свою арку решением об отъезде.

Контрапункт умиротворенности к трагедии

Пейзажи ирландского острова опьяняют. Меланхоличные однотипные музыкальные перебивки усыпляют. Но по ходу истории Мартин здорово наращивает тревогу за счет противопоставления событий к мирному антуражу.

Что как не отрезанные пальцы Колма дают понять, как за всей напускной ссорой скрываются трагичные действия? Еще и мрачное пророчество старухи (та самая банши?) сгущает тучи, добавляя ноты сюрреализма в атмосферу.

Очень эффектный контраст: столь безмятежный остров на фоне драматичных действий по мере прогрессии истории.

Кстати, по поводу визуальной прогрессии, которую так любит МакДона. Обратите внимание, как менялся образ старухи МакКормик по ходу истории.

Вот она в начале:

Почему Мартин МакДона все еще великий драматург

А вот ее образ ближе к развязке:

Мастерство ритма диалога

Остроумие и яркость диалогов, безусловно, вы могли заметить и без меня. Хочу лишь лишний раз подчеркнуть удивительный ритм диалогов.

МакДона в «Банши» прибегает к повторяемости реплик так часто, как никогда раньше. Особенно в первой половине фильма, пока драматургическая сторона истории не перевешивает. Подробнее этот прием я разбирал в лонге по диалогам.

Интрига кульминации или искусство иронии

Мартин обожает играться со зрителем. Да так, что даже в такой камерной притче ему удается одурачить человека перед экраном и выдать оригинальную развязку, не прибегая к крышесносным плот-твистам.

Почему Мартин МакДона все еще великий драматург

Помните пророчество старухи МакКормик из середины фильма? Уверен, что помните, ибо весь третий акт зритель сидит в подвешенном ожидании исполнения худшего варианта.

- Смерть настигнет Инишерин до конца месяца.

- Смерть, да?

- А возможно, даже две. <...>
Буду молить Господа, чтобы ни ты, ни бедная Шивон не заняли эти места.

Трагическая ли это участь для Шивон и Подрика, как то предположила старуха? Или, что более очевидно для зрителя, это Колма и Подрика ждет смертельный исход?

Однако МакДона выворачивает к самому необычному варианту: жертвами стали бедный ослик и дурачок Доминик. Узнаваемая злая ирония сценариста еще по смерти коротыша Джимми из кульминации «Залечь на дно в Брюгге».

В «Банши» МакДона будто бы выкидывает все лишнее, что отвлекало его в прошлых работах, при этом продолжает путь «Билбордов». Камерная притча, внешне с иным тоном, но прежним рецептом в основе.

Многое еще можно уловить в этом удивительном сценарии, но так как на дворе уже декабрь, просто подведу итог: это, пожалуй, лучший фильм года.

4949
70 комментариев

Самый слабый фильм Макдоны, на мой взгляд. Вот просто возьмем здесь история Шивон. У нас же треугольник героев, как в Билбордах. Вся её история в том, что она живет на отдаленном острове с недалеким братом и как только получает работу и возможность уехать, тут же съебывает.
Это один из главных подсюжетов фильма. Сравните это с любым другим подсюжетом Маккдоны, например с подсюжетом Квакера из 7 психопатов, или подсюжетом Шерифа из 3-х билбордов и вы поймете насколько это слабый фильм. Даже главный конфликт максимум тянет на короткий рассказ о двух друзьях один из которых так охуел от экзистенциального кризиса, что стал себе отрезать пальцы, чтобы с ним не говорил другой. Но на полноценный фильм - это совершенно не тянет.

будто бы выкидывает все лишнее, что отвлекало его в прошлых работахДа выкидывает все что отвлекало и вместо этого ничего не вставляет, так и остается фильм с дырами в повествовании, где ничего не происходит.
И при этом все так затянуто, что не было в духе прошлых работ Маккдоны. Там он постоянно подкидывал интересные диалоги или события, а здесь ничего кроме двух героев и нет. А их конфликт просто слишком мелок для такого масштабного фильма.
Нельзя фильм про экзистенциальный кризис, строить исключительно и только на этом кризисе. Возьмите любой фильм Выпускник, Трудности перевода, Меланхолия, да даже фильм самого Макдоны Залечь на дно в брюге. Во всех них, помимо какого-то выгорания героя и попытки понять как и зачем жить, есть основной конфликт, в котором герой вынужден существовать и действовать, и параллельно с этим думать о жизни.
И из-за этой зацикленности на основном конфликте фильм работает не по законам ироничный драмы как прошлые фильмы, а по законам АРТХАУСА. Музыкант, чтобы не общаться со своим товарищем, отрезает себе пальцы. Есть еще 1000 способов как он мог бы избежать общения, но он отрезает себе пальцы, потому что ему не хочется тратить жизнь впустую на болтовню с ГГ. Это слишком вымученные сценарные решения, в которых герои руководствуются не какой-то логикой, а СИМВОЛИЗМОМ.
Даже когда герой отрезает себе все пальцы, он не испытывает никакой злобы, не закладывает в решение подтекст мести. Это всего лишь акт действия. Акт действия перед неизбежным.
Я бы сравнил этот фильм с Нелюбовью. Насколько тот фильм был вымученно медлительным, и безсобытийным. Но только вот в Артхаусе Звягенцова, есть напряженный сюжет про поиски ребенка, в котором главные герои вынуждены участвовать, в Банши даже такого нет.

3
Ответить

о, вот такие масштабные комментарии я и жду!)
я согласен, что фильм значительно проще, чем Билборды, но это не обязательно хуже: мне, например, как раз таких камерных фильмов без лишнего переусложнения и не хватает.
Там он постоянно подкидывал интересные диалоги или события, а здесь ничего кроме двух героев и нет.да здесь тоже постоянные остроумные диалоги, вообще при всей скромности фильма трудно выкинуть хоть одну сцену.
Музыкант, чтобы не общаться со своим товарищем, отрезает себе пальцы. Есть еще 1000 способов как он мог бы избежать общения, но он отрезает себе пальцы, потому что ему не хочется тратить жизнь впустую на болтовню с ГГ.Тут как раз и был мой поинт, что он отрезает себе пальцы не столь из-за надоедливости гг, сколько из-за собственного отчаяния. Не зря он еще в диалоге говорит, типо после первого пальца "ему стало легче и вообще посветлело на душе". Напускной символизм ли это? Возможно, но такой формат притчи здесь. да, несколько иной в отличии от других его фильмов.
А конфликт натянут и надуман как раз вполне специально ради драматической иронии - это может нравиться или не нравиться, но МакДона вполне вроде достиг своей цели

4
Ответить

И зачем такой годный материал , постить в такое неудачное время ?)

2
Ответить

Да хз, в любое время среди щитпостинга утонет)

1
Ответить

Не люблю такие фильмы, но за миддл лайк

2
Ответить

Читать пока не буду, не смотрел еще :)

1
Ответить

Пора уже!)

1
Ответить