Любовь и кролики: история создания Lovers in a Dangerous Spacetime

Как «Звёздные войны», «Сейлор Мун» и группа Barenaked Ladies повлияли на игру.

Lovers in a Dangerous Spacetime — эта игра про космонавтов, которые путешествуют на корабле и спасают своих друзей-зверей. Её главная особенность заключается в том, что терминалы, которые отвечают за функции управления находятся в разных углах звездолёта, поэтому важно постоянно бегать от точки в точки в зависимости от боевой ситуации.

Если вы играете в одиночку, то вам всего лишь нужно грамотно взаимодействовать с NPC, который заменяет второго игрока. Если же вы проходите Lovers in a Dangerous Spacetime в кооперативе, то главное испытание — это согласовать действия с напарником. А это может стать большой проблемой. Не дайте милому визуальному стилю обмануть вас — игра может стать испытанием даже для хардкорных геймеров, если они не научатся договариваться и распределять роли.

Создатель игры Мэтт Хэммилл рассказал изданию MCV историю создания этого кооперативного космического приключения, а мы выбрали из текста главное.

По словам Мэтта, идея игры появилась во время Global Game Jam 2012 в Торонто.

Другим источником вдохновения стала игра Artemis: Spaceship Bridge Simulator, в которой управление системами корабля распределено между разными игроками — по задумке это должно напоминать работу экипажа из Star Trek.

Тем не менее в Lovers in a Dangerous Spacetime пространство корабля с его маленькими комнатками скорее напоминает Millennium Falcon, чем гигантский Enterprise. И такое решение было намеренным — разработчики хотели сделать так, чтобы перемещение внутри звездолёта напоминало небольшой платформер.

Такое решение позволило углубить основную механику игры: теперь пользователи не могли просто бегать от одного терминала к другому — им приходилось заранее принимать согласованное решение, потому что переход отнимает время, а в бою каждая секунда на счету.

Это же определило и внешний вид корабля — он получился круглым, чтобы игроки могли перемещать турели, двигатель и щит на любую сторону. Такой простой дизайн стал одной из главных геймплейных особенностей игры.

Первый прототип, созданный во время геймджема на движке GameMaker, по своей структуре напоминал Asteroids — игроки просто летали по экрану и уничтожали противников, пока не закончатся жизни. Но затем игра постепенно менялась.

Мэтт отметил, что яркий визуальный стиль игры стал некоторым ответом на стандартную околокосмическую эстетику, которая зачастую выглядит слишком обыденно. Кроме того, выбранная стилистика была потенциально привлекательной как для детей, так и для их родителей. Также разработчик признался, что изначально выбрал такой стиль из-за своей любви к «Сейлор Мун» и к аниме в целом.

Несмотря на милый стиль, разработчики хотели сделать игру достаточно сложной. Такое желание отлично наложилось на идею добавить элементы процедурной генерации. Это отразилось на левелдизайне: при запуске основные элементы каждого уровня размещаются в новых местах.

Такая система нужна, чтобы игроки никогда не знали, как именно нужно проходить уровень. Это помогает избегать ситуаций, в которых знакомый с игрой геймер брал всё руководство процессом на себя.

На релизе игра поддерживала кооперативный режим только для двух человек — это связано с тем, что разработчики не успели настроить баланс для иного количества участников. А через несколько месяцев добавилась возможность играть вчетвером. Тем не менее Мэтт считает, что сперва нужно было сделать игру более доступной для прохождения всей семьёй.

Одна из главных механик в Lovers in a Dangerous Spacetime — комбинирование кристаллов, которые дают разные эффекты в зависимости от места установки и сочетания с другими кристаллами. Мэтт признался, что вдохновением для этой идеи стала классическая игра Gunstar Heroes.

Сначала задача комбинирования оружия казалось разработчику сложной в реализации, но команда создала таблицу, которая помогла систематизировать все идеи.

В итоге такая система привела к тому, что двигатель и щит могут частично выступать в качестве оружия. Это очень полезно для геймплея, потому что позволяет игрокам необычным образом выходить из разных сложных ситуаций. К тому же такая система усилила потребность постоянно общаться во время прохождения — каждый кристалл влияет на игровой стиль, поэтому пользователи должны найти такой вариант, который будет устраивать всех.

Ближе к концу разработки у команды появился инвестор, который помогает инди-студиям завершить их проект на финишной прямой. Благодаря этому команда смогла последний год отработать в формате full-time.

Игра вышла в сентябре 2015 года на ПК, Xbox One, а релиз на PS4 задержался до февраля 2016. По словам Мэтта, несмотря на позитивную реакцию критиков, продажи были недостаточно хорошими. Тем не менее со временем игра набрала популярность, потому что на рынке до сих пор слишком мало кооперативных инди-игр, предназначенных для локального прохождения.

Также заметным успехом для игры обернулся релиз на Nintendo Switch, который состоялся через полгода после запуска консоли.

Хэммилл рассказал, что после выхода Lovers in a Dangerous Spacetime студия так и не взялась за разработку новой игры — члены команды разошлись по другим проектам. Сам Мэтт, например, сейчас работает над неанонсированным проектом от создателей Rogue Legacy.

В завершение разработчик рассказал как за игрой закрепилось её название.

#истории #инди