«Один в поле геймдев». Делая игру в соло. Часть 1

От брошенной работы и переезда из Европы в Таиланд, до источника вдохновения и тонны всего того, что пришлось изучать.

👋

Эххх, Комитет, как же я по вам скучал, педики!

Ну, а если серьёзно, то всем привет, зовут меня Виталий, мне 34 года, моя нервная система ушатана десятилетием в сфере разработки того, что сложно назвать программным обеспечением, а в узких кругах ныне покойного TJ я был известен тем, что потратил два года и 50 статей на россказни о том, как хорошо живётся на Западе (если точнее, о переезде в шведский Гётеборг, а потом в славный город Вильнюс). Так что если среди вас есть те, кто меня узнал — жму руку — я же обещал, что вернусь.

По крайней мере Ивахнова я точно видел.

Про переезды в этот раз я рассказывать не буду (хотя таковой и присутствует), а вот про аспекты игровой разработки в одно лицо, которая начала ссать мне в это самое лицо уже на начальных этапах (и, судя по всему, продолжит до релиза) рассказать есть что. Учитывая то, что эта игра — не просто хобби, а полноценная работа над проектом, на который я поставил очень многое, хотелось бы зафиксировать всё происходящее, попутно подстёгивая свою бдительность.

Впрочем, за это я был бы спокоен: местные пирожочки не то что бдительность не дадут потерять, но и заботливо будут напоминать о том, кто я есть на самом деле.

В конце-концов, информационный фундамент в такого рода предприятии стоит конструировать заранее. За отсутствие оного, кстати, не так давно журили одного совершенно ультимативного соло разраба.

Товарищ, кстати, исправился и я очень надеюсь, что у него всё получится.

Попутно буду придерживаться практически полезной стороны вопроса для тех, кто только начинает заниматься той же ересью или просто думает в ту же сторону. Вдруг отговорить получится, ещё спасибо скажете.

Не отказывать же себе в удовольствии усложнить свою жизнь, ударившись в сольную разработку игры, попутно перестав работать и перебросив свою тушку из одной части света в другую, правильно?

Правда, до этого момента должны были появиться причины, чтобы сначала обосноваться в кровавом энтерпрайзе разработки ПО, а позже благополучно из него свалить. О чём стоит рассказать, просто чтобы вы понимали, что помимо алкоголизма или шизофрении в геймдев можно ворваться и по более прозаичным причинам.

Причём среди причин любовь, собственно, к играм, как ни странно, не стоит на первом месте, так как эта самая любовь мало чем помогает игры разрабатывать.

Собственно, их вообще можно делать без особого понимания вопроса. Спросите Ubisoft.

Ввиду чего мы наблюдаем одну волну «продуктов» за другой, которые вместо любви транслируют только боль их разработчиков. Возможно поэтому я не слышал о работе в геймдеве, практически, ничего хорошего.

Зато хорошо помогала скрашивать серые будни вашего покорного слуги, по какой-то совсем откровенной ошибке родившегося в жопе нашей прекрасный Родины — городе Усинске, в котором выбор юношеских активностей ограничивался, в основном, получением в табло.

Короче говоря, вымученный у родителей компьютер 26 лет назад вместе с заранее купленным диском со StarCraft: Brood War (где я чуть ли не каждый день пытался найти что-то новое на скриншотах с обратной стороны коробки), помогли моей кукухе не вылетать за пределы ареала её обитания в рамках нашей квартиры.

Было много других игр, компьютерные клубы, «Атлоны» с рейтингом вместо гигагерц, интернеты, аппаратные шейдеры, форумы, TES Construction Set, «Фаргус», перепрошивки мобильников, спрятанный кабель питания и всё то, о чём вам хорошо известно, если вы моего возраста или старше.

Само собой дальнейшая судьба этого задрота была предопределена: нужно было валить из этой дыры и вламываться с двух ног в тогда ещё только набиравшее обороты, миленькое IT. Чем я и занялся, поступив в «Ухтинский Государственный Технический Университет» (годное заведение, кстати), откуда после трёх лет обучения меня весело попёрли за феерически заваленную сессию. Примерно в то же время я трудился над своим проектом, зарядившись мотивацией от просмотра фильма Дэвида Финчера «Социальная сеть».

Правда, сессию я завалил не поэтому, а потому что решил посмотреть все сезоны «Доктора Хауса» вместо учёбы.

Да уж.

Собрав обломки того, что не стоит показывать нормальным программистам, я отправился в Санкт-Петербург, где в силу прокачанной удачи нашёл свою первую работу и уже плотно вошёл в дивный новый мир высоких технологий.

А дальше жизнь программиста, обычно, развивается по одному и тому же сценарию:

Приходилось развлекать себя переездами. Сначала в Москву, а потом уже за пределы нашей страны — в Швецию. Там я прожил чуть меньше года, после чего отправился в Вильнюс, где застрял на два.

Если желаете, то я всё подробно описывал в соответствующих сериях статей, веб-архив всё помнит, извольте.

Проблема программистов вроде меня, которая потом перетекает в не очень-то обдуманные решения, заключается в том, что после определённого времени они (программисты) начинают считать себя дофига стартаперами и обзаводятся навязчивой идеей сделать «что-то своё».

Эта же идея преследовала меня с момента разработки того проекта в университетские годы и периодически проявлялась небольшими проектами разной степени успешности.

И в равной степени унылыми, само собой.

Любопытно, что самым стойким проектом оказался блог на TJ. Не Бог весть какой «проект», но, по крайней мере, избавивший меня от назойливой привычки превращать в пепел любое начинание, если результат не достигается спустя 5 минут после запуска.

Это потом я узнал, что эта штука называется «терпение». Надо же.

В общем, спустя десять лет в отрасли и не найдя занятия лучше, чем потрогать игровую разработку за интересные места, недалёкий программист делает для себя единственно верный вывод: что все эти годы выжигания глаз и желания утилизировать свои знания во что-то более осязаемое, чем очередной переложенный JSON, он шёл к созданию игры.

Ещё к сколиозу.

Особенно на фоне того, что с того момента как я пустился в зарубежные странствия, счастлив на работе я не был. Вроде как считаешь себя неплохим программистом (не верите, ну ладно), а работать изо дня в день приходится над какой-то кринжатиной.

Причём написавшие такого рода требования, обычно, сильно удивляются, когда ты делаешь ровно то, что в них (в требованиях) написано. Как бы намекая, что лучше бы ты помогал купоны стричь.

Добро пожаловать в IT, сучары!

Всё равно что марафонить без специальных людей с водой и сэндвичами по дороге.

Попадал ли я в «плохие» компании, обзавёлся ли выгоранием или просто стал чаще пердеть на тему того, что пренебрежения в IT стало овердохрена — не важно, на самом деле, важно было то, что после очередного бесполезного «митинга» я посмотрел на себя в зеркало и понял, что моему давлению повышаться уже тупо некуда и со всем этим надо что-то делать: заняться чем-то ещё, если возможности позволяют, или уйти в запой.

Можно совместить — так даже лучше. Правда алкоголь я не употребляю ни в каком виде... к сожалению, наверное.

В такие моменты ты, обычно, ловишь пресловутый «кризис идентичности» и начинаешь рефлексировать:

Особенно остро это ощущается в эмиграции.

К тому же перед глазами постоянно тусуется жена — удачный пример творческой реализации в смыслах профессиональном, так и в финансовом. Что заставляет задаваться вышеперечисленными вопросам чаще, чем хотелось бы.

Она же, к слову, послужила основным источником вдохновения для игры и, попутно, прототипом её главного героя. Как-нибудь расскажу об её творческом пути в одной из статей.

Романтика.

Штош, ежели спёкшийся разработчик, идентифицирующий себя как псих, желает делать игру, то это отвечает только на первые два вопроса, осталось определиться с третьим.

Неудавшиеся писатели, например, отправляются в какую-нибудь раздолбанную виллу на юге Франции, чтобы под винишечко и стрекотание старой печатной машинки дописывать свой любовный роман. Писатель из меня примерно такой же, какой и программист, да и вино я не пью, но тягу к теплу испытываемую неимоверную.

Так что выбор был очевиден — поехать туда, куда мы хотели вернуться уже много лет — в Таиланд. Место было нам знакомым, его нюансы — тоже. Тепло? Даже слишком. К тому же относительно дёшево. Хорошее место, чтобы покранчить во имя самореализации пару лет (благо средства позволяют), плюс посидеть на шее у жены — бесценно.

На самом деле наша история переездов это куда более насыщенное действо, о котором если и рассказывать, то явно не в рамках этой статьи.

Говорят, что источники вдохновения сопровождают нас повсюду. Проблема заключается в том, что они не подсвечиваются при наведении. Поэтому единственное, на что остаётся полагаться при поиске, это наша прекрасная чуйка, местоположение которой народ определил где-то на уровне жопы.

Так что когда я решил делать игру, я уже примерно понимал о чём она будет.

Я много лет наблюдал за творчеством жены, в том числе за организационными моментами её работы (покупка материалов, общение с клиентами, оформление своего присутствия в сети и так далее), что, в моём представлении, хорошо ложилось в концепцию «экономического симулятора в сеттинге творческого человека». Надо было определяться с выбором платформы и устраивать мозговой штурм.

На таковой я позвал наших хороших знакомых, которых я заимел ещё во времена (и благодаря которому) моего блога на TJ. Идея была скооперироваться, так как ребята обладали навыками работы в 3D + имели непосредственное отношение к игрострою.

На состряпанном ватмане для бедных при участии одного арбуза и пачки хот-догов, мы набросали грандиозный по своей масштабности план:

Забегая вперёд скажу, что командной работы не сложилось.

По мере понимания того, что проект становится не просто желанием занять своё правое полушарие в свободное от корпоративной разработки время (а всё началось за год до того, как я уволился), а глубоко личной целью, он стал мутировать в отличное от оригинальной концепции.

Которая, кстати, предполагала стилизованную графику и выход на мобильных платформах.

В общем, после того, как я презентовал своё видение ребятам, мы решили, что вступать в половые отношения на данном этапе знакомства, мы, наверное, не будем — дружбы достаточно.

Хорошо это или плохо — по сути не имеет значения. Что имеет, так это то, что и вы сами и ваша команда (если она у вас есть) должны быть заинтересованы в проекте. Не являясь студией, не имея бюджетов, исследований рынка и прочих фокус–групп, единственное, что поддерживает жизнь в вашем проекте — вера в него. Именно под её воздействием я просыпался в 4 утра в университетские годы, чтобы закончить проект, который мне виделся чуть ли не новым словом в социальных сетях. Само собой никаким новым словом он не стал, но именно его демонстрация помогла мне найти первую работу.

Короче говоря, проводя всё больше времени с проектом один на один, я стал лучше понимать каким на самом деле я хочу его видеть и как он должен работать.

Ровно как то, что легко точно не будет.

Собственно, чем раньше ты поймёшь эту простую истину (безотносительно того, чем ты решил заниматься), тем меньше сюрпризов будет по дороге. Даже наличие многих лет опыта в программировании не то чтобы сильно помогает. То есть, помогает, однако проблема в том, что разработка игр — не только и не столько программирование как таковое.

В «обычной» жизни я могу прыгать между разработкой бэкенда, фронтенда и баз данных без особых проблем, так как, фундаментально, всё это держится на одних и тех же принципах, а остальное добивается практикой.

С играми такое не прокатывает.

Просто потому, что создание игр совмещает в себе пачку совершенно отличных друг от друга направлений, которые при одиночной разработке ещё и должен совмещать в себе один человек.

Я как-то прочитал у Вастрика, что текст обладает уникальной способностью встраивать в себя все известные виды контента, что делает его максимально универсальным (хоть и самым дешёвым в производстве) форматом. В играх же ты встраиваешь, помимо всего прочего, ещё и интерактивный элемент, что выводит сие «средство» на какой-то вообще ультимативный уровень, причём и по сложности производства тоже.

После этого начинаешь понимать откуда берутся миллионные бюджеты и годы разработки сотнями людей. Даже для «мобилок». Особенно для них, если вдруг кто решил, что там дела делаются проще. Я поэтому и не стал туда лезть.

Понимание — это уже неплохо. Плохо то, что в качестве бюджета у тебя личные накопления и протёртые в паху джинсы, а количество времени, выделенное на разработку, ты не можешь описать никак иначе как «некое разумное», потому как просто ссышь от того, сколько всего нужно успеть изучить и применить в очень сжатые сроки.

Эти все ограничения, как ни странно, хороши тем, что ты перестаёшь мыслить абстрактными категориями вида «я сейчас буду делать все игры», а начинаешь заниматься расстановкой приоритетов, оценкой собственных возможностей и выбором правильных инструментов, так как «менять коней на переправе» в рамках соло разработки — несколько затратное удовольствие.

Поэтому нужно было поставить рамки и постараться держать себя в них как можно дольше:

Ровно как нужно было трезво оценить что я могу, а чему придётся учиться:

Банально, вроде, но соотносить желаемое и действительное — процесс полезный.

Что касается выбора движка, то маркетинговые слоганы и прочие «наниты» не сильно мне интересны, ровно как не интересны срачи на тему какой движок лучше. Если движок выполняет поставленную задачу и вам удобно им пользоваться, то это и должно определять ваш выбор. Остальное к реальной разработке не имеет никакого отношения.

Хоть и тыкаясь в Megascans радуешься как школьник.

Короче говоря, отличные игры можно делать на любом движке.

Именно поэтому я потестировал наиболее популярные в реальных условиях, не зажав денег даже на платные курсы.

Ситуация с выбором движка сложилась вообще интересная. Во многом из-за того, что я его так и не выбрал, так как нравится мне Unreal Engine, Unity находится в процессе перехода на CoreCLR (а трогать Mono я не хочу), GODOT не зашёл, а потом во всё это вмешался UPBGE.

О трудностях выбора я расскажу в следующий раз, тем более что C# разработчику вроде меня можно было бы просто идти проторённой дорожкой и лишний раз не париться, что, в общем-то, и определяет мой выбор на данный момент.

Тем не менее, вот что могу посоветовать в плане материалов для изучения:

Само собой в вашем распоряжении всегда доступны соответствующая секция на официальном сайте «Эпиков», документация и канал на YouTube.

Это всё, что называется, информация из первых рук — ежели что-то там сказано или написано, то, как правило, так оно и есть на самом деле. Другое дело, что сказано или написано в таких источниках бывает далеко не так доходчиво, как хотелось бы, поэтому я прибегаю к документации уже для более детального рассмотрения того, что рассказывают другие люди понятным плебеям языком.

Лично я учился по великолепным курсам от Стивена Улибарри на Udemy — шикарный автор, затрагивающий множество аспектов использования движка в рамках разработки игр с использованием С++ и Blueprints.

Пока вы затачиваете вилы, скажу, что некоторые из его курсов есть в альтернативных источниках, так что поднимайте чёрный флаг и вперёд.

В целом соориентироваться и потрогать движок можно здесь и здесь. Одним глазком заглянуть под капот игрового фреймворка — тут, углубиться в С++ можно в рамках годного семинара, а узнать больше о многопоточности и прочих делегатах — тут.

Если вы вдруг слышали о курсе от одной известной в местных кругах школе, то его я бы рекомендовать не стал, при всём уважении к преподавателю и его труду. Просто в этом курсе (на который можно наткнуться, блуждая по сети... ну вы поняли) нет ничего из того, что можно найти в том же YouTube, а его структура и качество изложения лично у меня вызывают вопросы.

Может вам зайдёт.

Что касается страха использования С++ в Unreal Engine, то я бы не стал делать из этого проблему, так как товарищи из Epic Games постарались завернуть чуть ли не каждую конструкцию этого языка в собственные решения, совокупность которых чем-то напоминает .NET — таки удобнее, чем голые «плюсы». В конце-концов никто не мешает балансировать между использованием С++ и Blueprints в ту или иную сторону.

Хоть всю игру на «принтах» делайте, никто вас не остановит. Кроме воющих видеокарт ваших пользователей.

Обучающая секция, документация, канал.

Касаемо платных курсов, есть неплохие от Джонатана Уэйнбергера, Пита Джепсона и Awesome Tuts. Можно ли найти их в сети — не знаю.

Говоря о Unity можно даже не упоминать слово «платный», просто потому что движок настолько популярен, что бесплатного обучающего материала по нему создано какое-то неимоверное количество на любом языке. Поэтому я даже не знаю что конкретно вам рекомендовать. Просто задайтесь поиском по сети и вы даже специально не промахнётесь.

Довольно неплохо рассказывает Code Monkey (у него же есть вполне годный платный курс), а Tarodev интересно рассказывает о нюансах. Если преисполнились уверенностью в себе, то товарищ Turbo хорошо раскладывает про DOTS.

Что-то мне подсказывает, что на Unity я, в итоге, и остановлюсь.

Документация и... всё.

С одной стороны, это дружелюбный к новичкам, легковесный движок с интересной архитектурой, который полностью бесплатен, открыт, хорошо выглядит и активно развивается. С другой, количество обучающих материалов не идёт ни в какое сравнение ни с Unreal Engine, ни, уж тем более, с Unity. Впрочем, ситуация стала меняться после выхода четвёртой версии, ровно как сам движок стал куда богаче по возможностям.

Из платного лучше всех в движке шарят ребята из GDQuest, есть ещё интригующий курс на Udemy, но про него я ничего сказать не могу.

Из бесплатного кое чего тоже есть. Я начинал с лампового канала HeartBeast, но с выходом новой версии движка на ютубе стало появляться больше новых материалов, которые мне уже не довелось проверить, так как в то время Unreal Engine уже успел отыметь меня по самое забрало.

Лично я работать с этим движком не стал. Помимо своеобразного личного отношения к инструментам, я не вижу для себя никакого смысла учить специализированный для конкретного движка язык. Да, там есть C#, и он там хорош, но с самого начала использования движка как будто всё говорит тебе о том, что ты будешь находиться на вторых ролях и никого, особо, это не волнует. Даже «анриаловский» диалект «плюсов» выглядит перспективнее.

Максимально тёмная лошадка, которая манит одной единственной вещью (помимо Python, который многим нравится) — возможностью использовать Blender в разработке игры от начала до конца. На деле, правда, всё не так радужно, но об этом в следующий раз.

Не могу точно сказать что из игровой математики нужно вам, потому как пока не ясно, даже, что из этого нужно будет мне.

Я учился по платным курсам от Бена Тристема, бывшего графического инженера из Google по имени Саймон и одной очень умной барышни со звучным именем Пенни де Бил. Пенни, кстати, ведёт курс в рамках Unity, так что если вы выбрали этот движок, то можно совместить приятное с полезным.

Из бесплатного есть мощные курсы от Джорджа Родригеса и Фреи Холмер.

С графикой всё было куда проще. То есть времени на изучение я потратил тоже много, но, по крайней мере, быстро нашёл с чем работать и тратил это самое время уже по назначению.

Человеку, который с графикой никогда не работал, кажется, что 2D проще, чем 3D. В каком-то смысле так и есть. Однако когда начинаешь изучать вопрос детальнее выясняется, что неплохо было бы иметь талант.

В общем, осознав сложность создания хорошей 2D графики и какого-то совсем неприличного количества усилий по её утилизации непосредственно в игровом движке (особенно при изометрической камере, которая казалась мне хорошей идеей), я решил, что сегодняшний инструментарий для 3D моделирования скроет отсутствие таланта гораздо лучше.

Даже выбирать не пришлось. Просто потому, что на остальное у меня не хватило бы денег. К тому же Blender достаточно популярен, так что вопрос количества обучающих материалов решается быстро.

Кстати насчёт денег (и об этом тоже в следующий раз):

Шикарным вводным курсом оказался таковой от CrossMind — интенсивно, безжалостно и очень эффективно — настоящая находка, пересматривал три раза. Очень здорово помогли бесплатные ламповые уроки от Polygon Runway. C уверенностью могу порекомендовать платные версии курсов от него же.

Встречал рекомендации курса на русском языке «Супер Blender», который, кстати, тоже можно случайно обнаружить в известных местах. Неплохо, но стоимость совершенно неоправданная, особенно с учётом доступности аналогичных материалов.

Любопытно, что именно работа с 3D графикой оказала самое большое влияние на игру как в визуальном смысле, так и в плане её вселенной.

Видимо, сказалась ещё и профессиональная деформация:

Это не ассет для игры, ровно как не то чтобы гармонично сделанная, прости Господи, боевая машина, которая сложится от первого же удара из рогатки, а, просто, начало моего пути в 3D моделировании.

В этом смысле есть два попсовых человека: Джош Гамбрелл и Рию Понте — эдакий Hard Surface для бедных. Они также ведут проект BlenderBros, заслуживающий отдельной рекомендации (удалось выцепить набор курсов на «Чёрную пятницу» — не пожалел ни разу). Стоит, правда, уточнить, что они делают большой акцент на использовании аддонов HardOps и BoxCutter, но «ванильные» версии тоже есть, в том числе бесплатный вводный курс.

Как бонус на эту тему было интересно посмотреть доклад Тора Фрика — одного из разработчиков The Ascent, которую лично я считаю одной из самых детализированных игр на Unreal Engine 4:

Может и вам будет интересно. Сам Тор использует Modo.

Ну и обсосанный уже всеми — пончик. Лично я его так и не посмотрел.

Индустриальный стандарт для текстурирования. Так говорят, по крайней мере.

К сожалению, инструмент платный и входит в подписку от компании Adobe (как бесплатную альтернативу рекомендуют Quixel Mixer, но, судя по всему, он медленно умирает... хотя есть слухи, что «Эпики» готовят большое обновление). Есть отдельная версия в Steam с единовременным платежом и без привязки к Adobe.

Для изучения можно нырнуть в официальный канал. Есть неплохие вводные курсы от ProductionCrate и Йонаса Ронненгарда. Из платного есть фантастический курс от 3DRedBox (который тоже есть на известных ресурсах), впрочем большую часть знаний можно покрыть просто нырнув в их YouTube-канал.

Кстати контент, который предоставляет Quixel Mixer бесплатно, в лицензионном смысле является таким же, как и контент непосредственно от Epic Games, размещённый в Unreal Marketplace, так что или покупайте лицензию или же используйте упомянутый контент только в связке с Unreal Engine.

Мощный набор инструментов для рендеринга, текстурирования и запекания.

Знающие люди говорят, что инструменты запекания у Marmoset — лучшее, что есть на рынке. Следующей по качеству альтернативой является, собственно, Substance Painter, а замыкает троицу xNormal (о котором я ничего не знаю).

Стоимость — немалая если покупать единоразово и вполне посильная если оформить ежемесячную подписку. С бутылкой рома так и вообще бесплатно.

Из материалов для изучения пока сложно что-то рекомендовать, так как сам нахожусь в процессе освоения, кроме, разве что, официального введения (в текстовом виде в том числе) и небольшого гайда по запеканию от Вадима Охолюка.

Очень годный набор инструментов для UV-развёртки. Есть официальный обучающий материал, подготовленный Джоном Дикинсоном, и пар-очка вполне себе на русском языке.

Несколько раз подступался к этому разделу, но так и не понял как его написать и стоит ли вообще акцентировать на этом внимание. В конечном счёте игра будет определять движуху, а не автор.

Это если заметят, а если нет?

На волю судьбы я и так поставил достаточно много, так что если я и могу что-то контролировать, то лучше это контролировать. Это я сейчас о таких скучных вещах как бренд и маркетинг.

Ещё о том, что меня неплохо было бы показать специалисту.

Как бы, не только сама игра должна быть хорошо проработана, но и всё что «за кадром» тоже, потому как есть неиллюзорный шанс отлететь даже при наличии хорошо реализованной концепции просто потому, что никто ничего о ней не знает и знать, особо, не стремится. Поэтому надо было решить как и под каким именем себя позиционировать, на каких площадках публиковать информацию об игре и в каком формате, стоит ли искать издателя и дополнительное финансирование и так далее и так далее.

Может и придёт время, когда моё имя будет ассоциироваться с годным геймдизайном (смешно), но до того момента я решил спрятаться за ширмой «студии», пускай даже эта самая «студия» представляет из себя одного человека. К тому же, работая над игрой и её вселенной, я стал понимать, что, так или иначе, тащить всё в одиночку — в перспективе не то чтобы самый лучший вариант (хоть и единственный пока).

Особенно когда настолько преисполнился, что придумал развитие событий ещё на три игры вперёд.

В общем, я не стал особо мудрствовать в этом смысле и решил использовать свой никнейм. Так появилась «студия» Codedius Games.

Звучит.

Для аудитории, основной язык которой — русский, ничего лучше DTF для ведения блога пока ещё не придумали. Как бы там ни было, но по степени вовлечённости подобной площадки в рунете нет (по степени пидерастии тоже, но что тут поделать). Да и редактор здесь удобный, привык к нему ещё со времён TJ.

Касаемо тематических площадок мне видится неплохой идея написать статью о расходах на разработку на Т—Ж, раз уж там любят «про деньги».

О доходах, кстати, тоже, когда таковые будут.

От всеобщего приглашения инди-разработчиков от двух беларусов с камерой, как мне кажется, отказываться не стоит. Относиться к ним можно как угодно, но аудитория у них преданная и активная. Я и сам как-то обнаружил пару годных игр (Dredge и House Flipper) на их стримах. Ровно как есть мысли постучаться к Виталику за интервью, когда накопится достаточное количество материала для показа (интервью с дизайнером серии «Механоиды» и разрабом из Норвегии были душевными).

С англоязычными товарищами я решил действовать несколько иначе.

Во многом из-за того, что я не настолько хорошо знаю английский, чтобы позволить себе общаться также развязно и фамильярно, тем более когда речь идёт о сегодняшней западной аудитории со всеми её закидонами.

Да и подходящей площадки я не нашёл.

Есть множество разных, которые сгодились бы для написания полноценных тематических статей, но вот для ведения блога я решил ничего не выбирать, а сделать всё сам в рамках собственного сайта, куда уже можно было бы гнать траффик с других площадок более объёмными и законченными материалами.

К тому же наличие «витрины» в сети, вроде как, должно прибавить «веса» её создателю. Во всяком случае хочется в это верить.

Есть идея опубликовать саундтрек на всех доступных платформах, если из него получится что-то, заслуживающее отдельного внимания, а ежели вселенная игры окажется интереснее, чем я думаю, то можно заморочнуться со страничкой в Fandom.

В остальном — стучаться везде, глядишь кто-нибудь откроет. Учитывая знание английского языка, направление для постукивания существенно расширяется.

Честно говоря, я не обладаю большими знаниями в этом вопросе, поэтому приходилось руководствоваться простой логикой:

Таковые на момент написания: Devolver Digital, Coffee Stain, Chucklefish, Team17, Curve Games, Hypetrain, tinyBuild.

Об этом я знаю ещё меньше.

Может что-то из православного захочет бросить в меня денег, тут уж посмотрим.

Всё это звучит, конечно, хорошо, но с одним нюансом: для всего перечисленного неплохо было бы иметь игру.

Штош, как бы там ни было, надеюсь, к этому моменту серьёзность моих намерений сомнения у вас не вызывает, а материала для рассказа подготовлена пара тонн (подписывайтесь, кстати).

Однако, если принять тот факт, что речь идёт о проекте, то его феерическое падение предусмотреть тоже нужно. Поэтому я и думаю обо всех этих блогах и статьях, раз уж решил вкатываться в геймдев в том или ином качестве. По крайней мере задокументированное свидетельство моего опыта у меня будет, а дальше его можно будет использовать, если представится такая возможность.

А если нет — чёрт с ним. Упускать такую возможность я не намерен, да и как перекладывать джейсоны я ещё не разучился.

Основной посыл этой статьи был в том, чтобы показать как я вкатывался в новое для себя направление и с чем это было сопряжено. В следующий раз уже подробнее расскажу об игре, сюжете, сеттинге, постановке рабочего процесса, какие проблемы ловил по ходу дела, как ненавидел себя за это, и куда это всё идёт дальше.

Короче, с вами я надолго, ибо таков путь.

Очень надеюсь, что интересного и полезного в этой статье было больше, чем мне кажется.

Тем не менее, закрою статью на нескольких тезисных пунктах:

Если у вас есть возможность приобретать платные курсы, в том числе те, что я перечислил выше, то никогда ничего не покупайте за полную стоимость. Ждите распродаж. На Udemy они проходят постоянно. Более того, можно в принципе ничего не покупать (возможности или желание есть далеко не у всех), так как весь нужный инструментарий существует и в бесплатном виде, а тот же YouTube вполне себе закрывает существенную часть потребностей в обучении.

Заострять внимание на знании английского я не вижу смысла, так как это не вопрос того нужно вам это или нет, а, скорее, вопрос доступа к большему количеству информации для изучения и более широкой аудитории. Знаете английский — получите и то и то.

Прошу прощения, кстати, что давал наводки, в основном, на зарубежный материал — профессиональная привычка. Беглый просмотр на предмет того, есть ли подходящий материал на русском языке дал понять, что их есть в интернетах.

Ну и если вдруг кто-то из читателей обладает творческими навыками, неприличным количеством свободного времени и тягой к убогеньким, то рад буду пообщаться на перспективу. Ломитесь в комменты, личку или телеграм. Не то чтобы я специально ищу команду, но поговорить с умными людьми всегда приятно. Может подскажете чего.

Впрочем, заиметь иллюстратора было бы и правда неплохо...

...и знатока китайского.

Некоторые ещё намекают, что если игру делает программист, то к нему автоматом сбегаются все остальные. Вот и посмотрим.

Писалось под:

Atomic Heart Soundtrack — Трава у дома (Geoffrey Day Remix)

P.S. На заглавной картинке — кадр из прототипа одного из игровых уровней. Отрендерено в «Блендере» на движке EEVEE.