Boards of Canada. Ностальгия в квадрате
Boards of Canada своей музыкой очерчивает саму суть ностальгии, не применительно к ее объектам. Можно не помнить или вовсе не знать старые тв-передачи, отрывки из старой рекламы, которые использовались при создании или для вдохновения творений BoC. Но ощущение мягкого света, затаенного тепла, затертого шелестящего звука, намеренно состаренного или искаженного сродни таковому на винилу или кассетах, все равно попадет в самое сердце.
Музыка, пронизанная этим чувством ностальгии, если ты впервые услышал и полюбил ее 20-30 лет назад – во времена, когда всё еще было возможно, – становится ностальгической вдвойне. Явная оговорка лишь в том, что ностальгия – не одномерно светлое понятие. Если самый живой свет – в прошлом, значит есть страх перед будущим; или ощущение потери будущего, которое могло бы быть, как в альбоме Geogaddi; потеря смысла, который утвердился в прошедшем, а в настоящем иссякает, и все, что ты теперь делаешь… Everything You Do Is A Balloon (композиция с миниальбома Hi Scores 1996 г.). И так, оставляя в центре тему ностальгии, можно полагать, музыка BoC раскрывает ее в разных измерениях.
В каком-то смысле Boards of Canada были новаторами в электронной музыке, звучание которой исконно стремилось к футуристическим горизонтам. Это стремление они вывернули наизнанку. А изнанка, как мы очень странно знаем, место мрачное, затянутое туманно-мистической поволокой.
Правда, у интеллигентных электронных классиков Autechre с их пробивающимися сквозь хаос ангельскими мелодиями ностальгия тоже заметна. И их альбом Amber для кого-то самый сильный в этом плане. Но Amber – это застывшая природа, ее бьющийся источник, а Boards of Canada – пульсирующее эхо застывшего времени, смутное воспоминание.
Между тем именно Autechre помогли продвинуть Boards of Canada в массы, после того как те в 1995 г. собственными силами издали свой первый заметный альбом – Twoism. Два этих коллектива схожи не только по духу, но и по географии (Шотландия, Великобритания никак ближайшие соседи, несмотря на все терки). Даже работа в дуэте их роднит, хотя BoC – долго (вплоть до 2005 г.) не признававшиеся в этом братья Майкл Сэндисон и Маркус Эойн, а Autechre – друзья и творческие партнеры. Сложная структура творчества этих коллективов располагает к такому подходу. Из других известных британских электронных дуэтов можно упомянуть тоже братьев Orbital и Disclosure и не братьев The Chemical Brothers.
Название группы Board of Canada восходит к National Film Board of Canada, чьими фильмами и роликами –образовательными, научными, природными, детскими – братья вдохновлялись. Autechre – название более случайное, разве что математически и эстетически оправданное, но произносится оно на шотландский манер: «о: тэкр» с длинной «о» и гортанной «р».
Boards of Canada всегда были довольно закрытыми в своем творчестве и иногда, тизеря новые альбомы, общались со своими фанатами загадками. Так было в 2013 г. в случае с альбомом Tomorrow's Harvest. Они прятали числовые коды в винилах, вставляли фрагменты в радиопередачи, оставляли скрытые сообщения, заставляя собирать информацию как пазл. И только теперь, спустя 13 лет, на конец мая года текущего анонсирован новый альбом Inferno. До анонса была схожая промо-кампания с загадочными посланиями на VHS-кассетах. В ожидании скорого выхода можно оценить пару треков и клипов.
Если же хочется начать со светло-ностальгических азов, то это несомненно первый добившийся широкого признания в 1998 г. альбом Music has rights to children.
Следующий альбом, вышедший в 2002 г., Geogaddi – более сложный, тревожный и концептуальный. Но интересно, что по оценкам он со временем поднялся даже выше предыдущего. На RateYourMusic он долго шел вровень с Music Has the Right to Children, а затем начал постепенно выходить вперед.
Дальше альбомы The Campfire Headphase, Trans Canada Highway, Tomorrow's Harvest с переменным успехом вгоняют в светлую и экзистенциальную тоску, приправляя получившееся многослойное блюдо оккультными темами. Скажем, трек Reach for the dead с последнего названного альбома навел меня на мысль сделать по нему небольшое видео в духе вот этой моей зарисовки о городе юности.
По Reach for the dead, впрочем, клип уже имеется, причем один из немногих – официальных. И хотя сами братья до музыкальной известности увлекались видеосъемкой и создавали экспериментальные короткометражки, доподлинно неизвестно, насколько сильно Boards of Canada участвовали в визуальной стороне своих релизов. Режиссером видео по Reach for the dead был Нил Крюг — американский фотограф и клипмейкер, который ещё до этого сделал фанатское видео для композиции «In a Beautiful Place Out in the Country». Именно оно настолько понравилось Boards of Canada, что позже Крюг получил возможность снять официальный клип для группы. Также он известен тем, что фотографировал Лану дель Рей, Tame Impala и других музыкантов.
Второй официальный клип – Dayvan Cowboy. В нем использованы архивные съемки прыжка из стратосферы американского пилота Джозефа Киттингера в 1960 г. для проекта «Эксельсиор». Тогда он установил мировой рекорд самого высокого прыжка с парашютом, перебитый лишь в 2012 г. Феликсом Баумгартнером.
Во второй половине клипа по Dayvan Cowboy, в момент, когда парашютист падает в океан, музыка доходит до кульминации, видеоряд бесшовно переходит в замедленные кадры с серфингом Лэрда Хэмилтона, покоряющего гигантские волны – одного из пионеров этом деле. Благодаря такому монтажу создается сюрреалистический эффект, впечатление, будто один и тот же человек спустился на Землю прямиком из космоса, погрузился в воду, тут же вынырнул с доской и поплыл ловить волну. Таким же плавным образом происходит перемещение в другую эпоху – съемки серфинга родом уже из начала 2000-х, когда случилось покорение легендарной «волны тысячелетия».
Многие неофициальные фанатские клипы между тем представляют собой монтаж из старых малоизвестных околодокументальных съемок, что перекликается с настроением композиций и окунает в онирическую атмосферу. Например, клип по Everything You Do is a Balloon – это нарезка из странного фильма «One Got Fat: Bicycle Safety» 1963 г. о группе детей, разъезжающих на велосипедах в масках обезьян и жестоко расплачивающихся за нарушения правил. А упомянутый «In a Beautiful Place Out in the Country» – первый опыт Нила Крюга, имеет в основе испорченную домашнюю запись детского дня рождения 1970-х годов.
Эти и другие альбомы и клипы Boards of Canada можно найти в моем сообществе ВКонтакте. И ждем новый альбом «Inferno» уже 29 мая!