Ещё немного музыки 2025-го

Последний раз про LP: лучшие альбомы, вышедшие в ноябре/декабре.

Первая часть здесь.
Вторая часть здесь.
Третья часть здесь.
Четвёртая часть здесь.
Пятая часть здесь.

На Ur an Angel BENEE создаёт обаятельный образ девушки, что многое узнала и почувствовала, но по-прежнему концентрируется на позитиве и открыта для этого мира. Если на предыдущем альбоме важную роль играл звёздный состав приглашённых гостей, то в этот раз певица всё тянет в соло (так-то не слишком распространённый кейс для современного попа). И это явно не неудача при попытке найти подругу на фит, а осознанный творческий шаг для демонстрации как голосовых, так и артистических способностей. Если в плане вокала всё стабильно на уровне, но без откровений, то как актриса мисс Беннетт открывается на этих 12 песнях с новых сторон. Помогает в этом экспериментальный продакшен: поп-рок вставки толкаются рядом с брейкбитом, а уже привычный бедрум-саунд активно вытесняется щекотливыми синтами.

С момента яркого дебюта британки, взявшей псевдонимом реальное имя, прошло уже почти 5 лет. За это время она не отважилась выпустить даже крохотного EP на три песенки – всё готовила второй полноформатник. Он, прямо скажем, получился небольшим: 9 песен на 34 минуты это не то, чего ждёшь после столь долгого отсутствия автора в медиаполе, – но Celeste берёт сугубо качеством. Разрушающей силы вокал остался на месте, а крутейшие поп-соул аранжировки, доверху начинённые духовыми в лучших традициях жанра, неизменно вызывают мурашки от песни к песне. Прекрасное возвращение, один из лучших соул-лонгплеев в 2025 году.

Чарльз Хейуорд – прославленный британский барабанщик, более всего известный по группе This Heat. Его карьера началась в 1970-ых, а сейчас ему уже 74 года. Каким образом он повстречался с американским пусть тоже немолодым, но куда более юным в сравнении с коллегой MC Dälek – не представляю, но у новоявленных друзей получился совместный диск, что станет украшением их дискографии. HAYWARDxDÄLEK – это стандартное для MC апокалиптично-политическое высказывание, завёрнутое в обёртку очень мудрёного экспериментального рока напополам с дроном и эмбиэнтом. Порой на этих треках ничего не происходит, и ты потихоньку погружаешься в транс как от музыки Джачинто Шельси, но потом вступает читка или агрессивная сбивка, и полюса будто меняются местами. Завораживающе.

Среди всех выходцев с Griselda Конвей всегда для меня выделялся, был интересным персонажем. После ухода с лейбла его карьера, если верить сухим цифрам, сильно буксует. Нет признания ни от критиков, ни от муз.гиков, и потому будто нет разницы, когда выпускать альбом – осенью или в декабре. Наш герой если не отчаялся, то точно запутался в перспективах и поисках развития коммерческого успеха. А меж тем новый альбом получился просто удивительным. Очень детальный и продуманный, переполненный потенциальными бэнгерами и удачными фитами, с крутым продакшеном и горько-сладкой атмосферой амбивалентного урбана. Слушал этот альбом в наушниках, едя в маршрутке домой, и сильно кайфанул от сочетания музыки и вида из окна. Конвей, дружище, не сдавайся. Всё ещё будет.

Похоже мы действительно больше не услышим релизов от Sewerslvt, потому что два последних года наш австралийский загадочник выпускается только как Cynthoni. Эдаким прощанием с прошлым псевдонимом стал Draining Love Story (In the Eyes of Cynthoni) – альбом ремиксов на выдающийся LP 2020 года (очень люблю тот диск), а теперь настало время первого полноценного лонгплея под новым алиасом. Кажется, конец года – не самое подходящее время для таких решений, но мы другого и не ожидали. Заявленное на стартовых EP звучание – атмосферный драм-н-бейс с элементами эмбиэнта и гэриджа – не вызвало бурных обсуждений, и потому музыкант успел от него отказаться. LAMENTING MALICE – очень мрачный альбом, на котором хаотичные нойзовые сэмплы перекликаются с болезненной атмосферой от ощущения постепенного притупления разума. Музыка этого драм(а)-гика никогда ранее не была столь зловещей и тёмной.

Музыкальный мир знает немало историй красивых прощаний, но в контексте современного хип-хопа вспоминается We Got It from Here… от A Tribe Called Quest. Группа, к тому моменту успевшая два раза распасться, собралась снова, чтобы красиво проводить в последний путь своего героя, успевшего много записать до отхода в мир иной. С De La Soul получилась примерно та же история с немного изменёнными вводными: они никогда не распадались, но при этом и очень давно не писали чего-то выдающегося, что могло бы приковать к творчеству группы взоры всего прогрессивного мира. Смерть Trugoy the Dove стала грустным катализатором для того, чтобы этот момент настал. Продакшен просто великолепный, хотя чего удивляться: можно просто посмотреть список приглашённых гостей. И битмари, и рэперы здесь выкладываются на все сто, а потрясающий Джанкарло Эспозито двумя своими появлениями будто посыпает ореховой крошкой вкуснейший торт. Альбом, пропитанный дружбой и любовью.

Не до конца понятен статус Диего Лоренцини для современной чилийской фолк-сцены, но судя по всему это тот самый сын маминой подруги. Со всеми успел переиграть-пересотрудничать, сколотил несколько групп, обрёл сотню друзей и тысячу знакомых. Теперь он может бросить клич, на который сбежится весь бомонд и будет терпеливо ждать своей очереди, чтобы подыграть-подпеть на какой-нибудь песенке. На альбоме ¿Y? лишь пара сольных номеров, всё остальное – дуэты с выдающимися коллегами-земелями, от рокерши Chini.png до дерзкой поп-дивы Princesa Alba. Большинство песен выполнено в привычном Диего фолк-поп жанре, но есть и представители подзабытого стиля Nueva canción chilena, когда-то популяризованного музыкантами-революционерами с трагической судьбой. Альбом интересен как концептом, так и содержимым.

Поскольку я стал пристально следить за группой только в конце нулевых и до сих пор не поглотил дискографию, мне не очень понятны множественные возгласы в духе "Наконец вернулись настоящие Kauan". По-моему, последние альбомы были вполне ничего, да и в целом, судя по оценкам на агрегаторах, у коллектива довольно ровная дискография без супервзлётов и падений. Тем не менее Wayhome всё же хочется выделить на фоне предшественников. По сути это стандартное звучание группы – тягучий размеренный пост-рок, размешанный с дарк-фолком и мрачными металлическими запилами – но здесь каждая нота проникает в сердце, и каждый стих на непонятном языке будто становится родным и отзывается эхом в подсознании. Идеальный альбом для раннезимней хандры.

Главный венесуэльский рэпер современности снова врывается на авансцену под самый конец года и стреляет без промаха. В прошлом году был ÍCONOS, вышедший 20 декабря и заставивший некоторые топы года лихо переформатироваться, а в этот раз контрольной точкой стала середина ноября. ANIMAL не получил того же грандиозного приёма, как некоторые предыдущие лонгплеи Марлона, но причину этого нужно искать скорее в текстовой составляющей. Если же мы берём чистый флоу и биты, то это снова высший класс. Бум-бэп, которому мгновенно хочется подпевать даже без знания испанского.

Хотя Нас и Примо работали вместе на массе альбомов (фактически все девяностые), в историческом контексте их дуэт прочно закреплён за Illmatic и его ключевым синглом 'N.Y. State of Mind'. Это настолько железобетонная классика, что примерно у каждого поклонника хип-хопа при воспоминании о треке перехватывает дыхание. С тех пор прошло много лет, и время это для обоих героев было непростым, но сейчас всё устаканилось. Можно тихонько собраться со старым другом, бахнуть пивка или чего покрепче и на полном расслабоне записать альбомчик. Возможно, кто-то ждал от релиза Illmatic 2, но это было слишком опрометчиво. У мужиков получился ровный и спокойный бум-бэп, подарок для старых поклонников под Новый год.

В контексте этого альбома есть одна большая претензия – он вышел слишком поздно. Когда на носу итоги года, столь монументальные звуковые полотна воспринимать особенно тяжело, хочется чего-то полегче, попроще. Прослушав альбом три раза, не уверен, что понял хотя бы половину задумок Лопатина. Удивляет, в какой потрясающей форме этот человек. Альбом уже одиннадцатый, большинство вершин покорено, но OPN продолжает удивлять. Красивая и загадочная электроника, переливающаяся всеми цветами и искрящаяся в замысловатых переходах и сменах ритма. Бриллиант в каталоге Даниэла.

Удивительно осознавать, что это единственный соло-LP Дамиана Охеды в этом году под псевдонимом Sadness. Когда-то он считался основным, а сейчас уже непонятно. Как Trhä и Life чувак в этом году настругал 14 альбомов, и такая плодовитость никого не удивляет. Я послушал 9 из 14, и ни один не запал в душу. С Shimmer же ситуация куда более положительная. С одной стороны, всё по стандартам – два продолжительных трека, на которых острые эмоции вокала спрятаны за слоем гитар в шугейзово-эмбиэнтовом мареве. С другой, есть на этих песнях какие-то мелодические ходы и переходы, которых я жаждал на прошлых LP, но не получал. Теперь мне будто заплатили за ожидание.

Видя такое длинное и, чего греха таить, красивое название альбома, сразу начинаешь представлять себе нечто возвышенное. Танцы облаков, свечение Млечного Пути, лунную безмятежность – такие ассоциации. Зная, что Sega Bodega работает в жанре приглитчёванного альт-r&b, включая альбом есть боязнь разочароваться, что название окажется лишь обманкой. Однако это тот случай, когда исполнитель тебя удивляет и прыгает выше головы. Продюсер Сальвадор Наваррете, скрывающийся под псевдонимом, никогда не писал такого эмбиэнта. Один из самых нежных электронных альбомов последних лет. Надеюсь, та, кому это всё посвящено, осталась довольна.

Как уже писал ранее, нет примерно ничего лучше, чем альбомы бразильцев, где они работают в каком-то общеизвестном массовом жанре, но сохраняют свою аутентичность. Серхио Сайег aka Sessa уже давно живёт в Нью-Йорке, но горячие южные корни сидят в нём так глубоко, что "пацана не скрыть за широкими штанами". Музыкант упаковывает свой психоделический фолк в приятную и любимую MPB-атмосферу, в ней всё поёт, звучит и журчит от уровня благоговения, выкрученного на максимум. Великолепный продакшен, нежный вокал, захватывающие мелодии. Всё, как доктор прописал.

Вполне вероятно, Саммер Уокер изначально решила строить творческое наследие по пути затяжных эр, но массовому слушателю её задумка стала понятна только сейчас. CLEAR пока дилогия двух EP, а вот Over It – трилогия LP, теперь подошедшая к концу. Американская красотка снова не чурается длинного хронометража, на этот раз даже разделив диск на две примерно получасовых половинки. Как и предыдущие релизы певицы, данный ладно скроен и крепко сшит. Все фиты в кассу, все эмоции как на ладони. Звук, за который в ответе Dos Dias, выверенный и мягкий. Возможно, во мне говорит фанбой, но это фактически образец современного поп-r&b.

~~~

Мой Телеграм-канал: ссылка.