Игры, в которых тишина говорит больше, чем тысячи диалогов.

Игры, в которых тишина говорит больше, чем тысячи диалогов.

Вы замечали, как сильно современный геймдев боится оставить игрока в одиночестве? Запускаешь свежий релиз, а главный герой комментирует каждый свой чих.

«О, кажется эта дверь открывается тем рычагом»

«Хм, тут слишком тихо, надо достать ствол»

«Эта большая коробка мне пригодится!»

Разработчики будто боятся, что геймеру в какой - то момент может стать скучно от отсутствия шуток или неуместных речевых вставок. Настоящая режиссура, как раз таки, заключается в умении выдерживать паузу там, где это необходимо.

Сегодня хочу вспомнить игры, которые используют тишину как главный художественный инструмент. Проекты, где молчание бьет по эмоциям сильнее любого «оскароносного» монолога.

Shadow of the Colossus — величие и тяжесть одиночества.

Если бы Shadow of the Colossus делали сегодня, у главного героя Вандера обязательно был бы какой-нибудь говорящий спутник — летающий питомец или дух в мече, который постоянно травил бы анекдоты и подсказывал, куда колоть очередного колосса. Вместо этого Фумито Уэда выбросил нас в мертвый, колоссальный мир. В этой игре тишина подчеркивает масштабы трагедии и одиночество, она работает как трамплин для эмоций. Когда ты после долгого путешествия наконец находишь гиганта, музыкальный взрыв заставляет сердце биться раза в три быстрее.

Игры, в которых тишина говорит больше, чем тысячи диалогов.

Inside. История, рассказанная окружением.

Пример того, как рассказать сложную и, пугающую историю вообще без единого слова. В игре нет ни текста, ни диалогов, ни записок. Вся местная тишина нарушается глухими шагами, лаем собак и тяжелым гулом непонятных механизмов на заднем плане. И это молчание пугает сильнее скримеров. Игра заставляет тебя самого всматриваться в детали: почему эти люди идут строем как зомби? Что это за лаборатории? Тишина включает твое воображение, и ты дорисовываешь все сам. Многие игры часто разжевывают лор до состояния каши, а Inside, позволяет игроку «услышать» сюжет через визуал.

Игры, в которых тишина говорит больше, чем тысячи диалогов.

Metro 2033 и Half Life – магия молчаливого протагониста.

Принято считать, что молчание Артема или Гордона Фримена это устаревший условный прием, чтобы игроку было легче ассоциировать себя с персонажем. На самом же деле, оно работает как мощнейший инструмент погружения.

Вспомните ту поездку на дрезине в Metro 2033. Вокруг тебя сидят товарищи, они спорят, шутят, а ты просто сидишь и смотришь на пролетающие гермоворота. Ты не чувствуешь себя зрителем в кино, из за того что Артем вставляет везде свое драгоценное мнение, нет. Ты словно полноценный участник этой компании. Твое молчание делает тебя слушателем, а мир вокруг – живым. Тоже самое и с Half Life.

Почему нам нужна тишина.

Для меня вершина - момент когда игра позволяет мне остаться наедине со своими мыслями. Взять ту же РДР2. Да, там шикарные диалоги, но мои лучшие воспоминания о ней, это когда я ночью возвращался в лагерь после тяжелой и муторной охоты, ехал на коне под звездным небом и вокруг не происходило ничего.

В эти моменты ты перевариваешь сюжет, думаешь о судьбе персонажей, проникаешься всем окружением. Современное общество так устроено, что нас постоянно нужно развлекать, триггерить, пушить и тд. Но именно в моменты тишины игра из аттракциона превращается в настоящее искусство.

А какие игры заставили замолчать вас?

Расскажите в комментариях про ваши любимые «тихие» моменты.

12
2