Карьера игрового сценариста: как попасть в геймдев

Каков самый верный путь в профессию? Какое требуется образование? Чем наполнять портфолио, если вы только начинаете? А может, правы родители, советующие найти нормальную работу?

Вы наверняка задаётесь подобными вопросами, если хотите писать игровые сценарии. И сегодня я расскажу вам о том, как попасть в это странное место: геймдев.

Кратко об авторе:

Александр Гинзбург, сценарист в компании Lazy Bear Games, ранее — сценарист RPG-выживалки Day R и коммерческих ролевых квестов.

Скажу сразу: ни я, ни кто-либо другой не может дать стопроцентной гарантии, что всё получится. В успешном трудоустройстве всегда есть некий процент удачи. А поскольку на удачу вы вряд ли сможете повлиять, давайте сосредоточимся на том, что зависит от вас.

Кроме того, эта статья — сборник рекомендаций и ни в коем случае не пошаговая инструкция. Каждый случай уникален, каждый из вас сейчас читает это с совершенно разным багажом за плечами, разными талантами и разными намерениями. Какие-то советы могут быть полезными в вашем случае, а что-то окажется излишним. Трудоустройство в геймдев почти на любую специальность — это отчасти творческий процесс и требует здоровой импровизации.

Теперь приступим.

Начните с правильной формулировки цели (да, я знаю, что так начинается каждый второй бизнес-тренинг!). Вы хотите просто стать игровым сценаристом? Или ваша цель — стать сценаристом в геймдеве? Или вы настолько амбициозны, что планируете зарабатывать игровой сценаристикой деньги? А это, как говорят в Одессе, две (в нашем случае даже три) большие разницы.

Чтобы просто стать сценаристом, достаточно знать хотя бы одну игру с повествованием любого рода, хоть Марио, иметь ручку, лист бумаги (или ворд, или гуглдок) и владеть хотя бы одним языком как родным. И, если вас привлекает сам процесс, а вопросы профессиональной самореализации и оплаты счетов не стоят, эта статья вам ни к чему. Просто сядьте и напишите главный сюжетный квест для условных «Ведьмака 4», GTA VI, Diablo 4 или даже мифической Half-Life 3.

Предположим, вам мало писать для себя и, скажем, любимой мамы, вы хотите попасть в индустрию, в геймдев. Для этого надо сделать хотя бы одну игру. Это не такая большая проблема, как кажется. На самом деле, в современном мире любой человек без навыков программирования может создать игру. Существует RPG Maker, существуют текстовые движки вроде Inky, Twine или Ren'Py. Программирование не требуется, часто достаточно освоить по инструкции простой скриптинг. Вы также можете загрузить себе редактор текстовых квестов для «Космических рейнджеров» или освоить в общих чертах тот самый Unity.

Что вы потратите? Силы и время. Что вы получите? Свою маленькую игру, которая будет вашим пропуском в индустрию.

Плохая новость: тут многое зависит от качества игры, вашего умения её продвигать и некоторого везения, так что никто не гарантирует, что по этому пропуску вас пустят дальше порога. Но без пропуска вероятность куда меньше, почти нулевая.

Хорошая новость: даже если вы прекратили работу на полпути и маленькой игры у вас нет — вы приобрели ценный опыт, который сможете применить в своей следующей работе, увеличив шансы на успех.

Подытожим: освойте простой движок и сделайте свою первую маленькую игру. Покажите её друзьям и отшлифуйте до блеска.

От работы в одиночку можно перейти к работе в команде. Например, в Москве и Петербурге регулярно проводятся так называемые «джемы». Разработчики разных направлений на короткое время собираются вместе, чтобы сделать инди-игру. Маленькую, но с интересной идеей и с душой. К одной из таких стихийных команд можно присоединиться. Получите не только проверку своих умений в боевых условиях, но и навыки работы в команде, а также полезные знакомства.

Кроме того, вы можете в результате совместной работы на «джеме» (или ответив на объявление на gamedev.ru или в одной из групп ВКонтакте) стать частью небольшой инди-команды. Либо присоединиться к группе, разрабатывающей мод для популярной игры.

Тут нужно понимать важную вещь: большинство инди-разработчиков трудятся на энтузиазме, а это штука очень индивидуальная и имеет тенденцию к угасанию. Вы можете ещё «гореть» и очень расстроитесь, когда ваши товарищи решат посвятить своё время более финансово перспективным занятиям или, чем чёрт не шутит, семье.

С другой стороны, и это хорошая для вас новость, в инди-среде ощущается сильная нехватка уверенных или хотя бы грамотных сценаристов. Дело в том, что при отсутствии сценариста его функцию приходится выполнять геймдизайнеру. А писать тексты не каждый умеет и не каждый любит.

Подытожим: посмотрите расписание «джемов» (например, в группе «Календарь событий игровой индустрии») и сходите на один-два. Затем поищите предложения присоединиться к инди-командам и откликнитесь на них. В качестве портфолио покажите им свою собственную игру или игру, сделанную на «джеме».

Если вам претит идея работать безвозмездно, есть варианты работать за скромную оплату. На том же gamedev.ru и многочисленных биржах фриланса попадаются разовые заказы и временные вакансии для совсем зелёных новичков.

Но тут вы сталкиваетесь в проблемами, типичными для фриланса: объём работы небольшой, денег платят мало и приходится брать несколько заказов. А заказчики часто не умеют нормально формулировать техническое задание, выдвигают странные или немыслимые требования, ставят нереалистичные сроки, пропадают до или после получения выполненной работы, обманывают с оплатой, мучают бесконечными правками и так далее. При всём при этом уйму времени и сил вы будете тратить даже не на работу, а на сопутствующую деятельность: поиск новых заказов, самопродвижение, длительные обсуждения условий и прочая и прочая.

Кому-то это всё даётся легко, но лично я на этапе фриланса продержался совсем недолго.

Подытожим: зарегистрируйтесь на биржах фриланса, в качестве портфолио используйте свою маленькую игру. Возьмите и выполните для начала пару простых заказов. Только постарайтесь обеспечить себя гарантией оплаты вашего труда. И не расстраивайтесь сильно, если дело не пойдёт.

Но давайте представим, что вы хотите не просто стать игровым сценаристом, не просто попасть в геймдев и держаться в нём изо всех сил, хоть «на подножке», а нормально работать и более-менее прилично зарабатывать. Утвердив это условие, двинемся дальше.

По первому высшему я биолог, поэтому приведу наглядный пример из биологии. Есть такой «основной биогенетический закон» (он же закон Геккеля-Мюллера), и звучит он так: «Каждое живое существо в своём индивидуальном развитии повторяет, в известной степени, формы, пройденные его предками или его видом».

Например, у эмбрионов млекопитающих и птиц на определённом этапе развития наблюдаются жаберные дуги. Млекопитающим и птицам жабры не нужны, но они нужны существам на более низкой ступени эволюции: рыбам. То есть животные в процессе эмбрионального развития как бы поднимаются по эволюционной лестнице от простейших к особям своего вида.

Какое это имеет отношение к игровым сценаристам? А вот какое: самый верный путь в большой геймдев и успех в профессии лежит через низшие, уже описанные мной стадии. Пишите сначала для себя, потом для друзей, потом начните ходить на джемы, потом присоединяйтесь к группе энтузиастов или пробуйте себя во фрилансе. И уже потом совершайте решающий прыжок.

Для чего нужен такой разгон? Для вас самих. Вы нарабатываете опыт, развиваете навыки, знакомитесь с движками, учитесь работать в команде и взаимодействовать с коллегами и руководством, закаляете себя суровыми дедлайнами и безумными заказчиками во фрилансе — всё это пригодится вам в дальнейшей работе.

Конечно, остаётся важный вопрос: а жить на что? Ну, если у вас есть зарабатывающий миллионы муж или жена владеет салоном красоты, вопрос не так уж важен. А если нет, придётся делать продвижение в геймдев второй работой.

Таков прямой путь. Но он не единственный.

Подытожим: Ваша задача — подготовиться к переходу в большой геймдев. Определите, на каком этапе пути вы находитесь — от совсем начинающего автора до полноправного члена инди-команды или опытного сценариста-фрилансера. Письменно спланируйте оставшиеся шаги и начните последовательно воплощать их в жизнь.

Дело в том, что закон Геккеля-Мюллера был частично опровергнут. Высшие организмы в процессе эмбрионального развития повторяют эволюцию лишь отчасти, пропуская этапы и принимая формы, которые у низших организмов не встречаются. Так и в игровой сценаристике: необязательно проходить весь путь, можно пройти его частично, можно даже рискнуть и попробовать попасть в большой геймдев с прыжка (хотя не припоминаю в последнее время таких феноменов). А ещё есть обходные пути.

Я сам, кстати, пришёл в индустрию видеоигр обходным путём. Свою историю в качестве примера расскажу в конце.

А теперь об обходных путях. Всего их три вида.

Путь изнутри геймдева заключается в том, что в сценаристы переквалифицируются геймдизайнеры, программисты, аниматоры, художники, тестировщики, контент-менеджеры и прочие представители профессий индустрии.

Чаще всего такой переход совершают именно геймдизайнеры: во-первых, потому что жизнь зачастую вынуждает браться за перо (особенно в маленьких командах), а во-вторых, игровая сценаристика во многом пересекается с геймдизайном. Есть даже отдельная профессия, работающая на стыке этих двух: нарративный дизайнер, но обсуждать её здесь нет смысла. Кроме того, рискуем утонуть в вопросах терминологии, ибо в сценаристике терминология весьма расплывчата.

Лёгок ли этот путь? У него много преимуществ — ведь вы уже знаете «кухню» геймдева изнутри, наработали опыт и контакты и при необходимости можете вернуться к прежней деятельности: рассчитывать баланс, писать код или делать скетчи. Но, с другой стороны, профессия сценариста требует несколько иного склада ума, набора умений и привычек, нежели эти профессии. Это совсем не значит, что вчерашний геймдизайнер никогда не станет хорошим сценаристом. Просто от него потребуются серьёзные сознательные усилия и длительное самообучение, а реально сложные сценарные задачи будут ему не по зубам, по крайней мере, поначалу.

Подытожим: не бросая основную профессию, начните изучать сценаристику и побольше практикуйтесь в создании сюжетов и написании текстов. Как только почувствуете себя уверенно, приступайте к сбору портфолио сценариста.

Вообще говоря, слово «геймдев» люди понимают по-разному. Одни считают настоящим геймдевом только разработку традиционных сингловых игр на ПК и консолях, а другие записывают в геймдев разработчиков MMORPG, браузерок, мобилок, онлайн-казино и так далее.

Браузерки и мобилки — тоже своего рода обходные пути в ПК-геймдев, хотя некоторые с удовольствием остаются на этом этапе и благополучно получают свой процент с доната. Но нужно хорошо понимать, куда и зачем ты идёшь. Написание нелинейных квестов или диалогов для платной мобильной RPG даст вам опыт, некоторую удовлетворённость и приблизит вас к цели. А вот составление описаний для 15 стадий роста кукурузы в ферме или зазывалок для азартных игр может стать для вас настоящей топью, из которой потом не выберетесь. И, даже если выберетесь, репутация понесёт ущерб.

Альтернативным способом попасть в геймдев может стать индустрия настольных игр, настольных ролевых игр или игр живого действия. Каждое из этих направлений может послужить вам эффективной ступенькой наверх. Даже вроде бы несюжетные игры вроде «выберись из комнаты» или чисто геймплейных настолок дадут необходимый простор для творчества, если подходить к делу с умом и не рассматривать работу сценариста как сплошную писанину. Ваша задача — создать в голове игрока повествование и рассказать историю всеми доступными способами. Включая колоду карт событий или мигание лампочки на бутафорской машине времени.

Авторам сюжетных игр — ролевых, живого действия — будет гораздо проще. Сюжетные видеоигры не так далеко ушли от своих прародителей, и фундаментальные правила те же самые. Поменялись только инструменты донесения истории.

Подытожим: убедитесь, что ваша текущая работа позволяет вам постепенно прокачивать рабочие навыки сценариста. Если это не так, займитесь прокачкой в свободное время либо меняйте работу на более перспективную (с точки зрения ваших целей). Вам также нужно погрузиться в среду геймдева, поэтому побольше общайтесь с представителями индустрии, читайте профессиональные статьи и интернет-журналы, посещайте конференции.

Наконец, за пределами индустрии игр полно возможностей проявить себя и пополнить портфолио великолепным проектом. В геймдев можно прийти из кино, сериалов, ТВ, видеороликов, театра, литературы — любой медиасреды, где востребованы сценаристы.

У этого пути есть свои преимущества и свои сложности. Преимущество в том, что, проработав годы в каком-то из медиа или видов искусства, вы уже ощущаете себя сценаристом и овладеваете, насколько это возможно, ремеслом сторителлинга. Кино, театр и литература куда старше индустрии видеоигр, в них есть устоявшиеся каноны и модели обучения, и ваше творческое развитие будет качественным.

Полноценного образования сценариста игр не существует, но вы можете закончить платные курсы киносценариста или драматурга или даже получить соответствующее высшее образование. Возможно, вам даже не потребуется работать по специальности, и одно лишь такое образование приоткроет для вас двери в геймдев. Слегка приоткроет, ровно настолько, чтобы вы могли туда с трудом втиснуться. А если хотите войти уверенным шагом — нарабатывайте опыт, пишите книги, сценарии или пьесы, и потом добавляйте их к своему портфолио.

Есть и проблемы. Сценаристика игр во многом отличается от того же кино, и вам придётся переучиваться. Трансформация мышления, переход от обычного повествования к интерактивному, к творчеству через нарративные механики — это ключевой шаг, который способен совершить не каждый. Конечно, если вы собираетесь всю жизни писать одни лишь диалоги, вам будет попроще. Но однажды вы наверняка наткнётесь в ТЗ на ветвящийся диалог.

Кроме того, у выходцев из той же киноиндустрии иногда встречается некий снобизм по отношению к сценаристике геймдева как к явлению более низкого ранга, нежели кино или литература. Вот это мне не совсем понятно: если уж ты пришёл в другую медиасреду — уважай её и играй по её правилам. Кроме того, сценаристы-снобы мешают сами себе: им тяжело отказаться от наработанных в другой среде привычек и шаблонов.

Если вы до этого не работали в геймдеве, облегчите себе переход через небольшой промежуточный этап. Наиграйте как можно больше часов, а потом напишите короткую интерактивную новеллу или небольшой модуль для уже существующей игры (возьмите хоть Aurora Toolset для Neverwinter Nights).

Подытожим: досконально изучите имеющиеся материалы для игровых сценаристов. Ищите сходства и различия с тем, что вы уже знаете и умеете. Регулярной практикой подтягивайте недостающие навыки, много времени проводите внутри среды геймдева и как можно больше играйте.

Какой бы путь вы ни выбрали, прямой ли, обходной ли, вам гарантированно потребуется обучение. Теория без практики ничто, но и практика без теории не сделает из вас уверенного профессионала. Есть самородки, которым никакое образование не требуется, и игровая сценаристика даже знает несколько таких имён.

Беда в том, что не существует методики обучения игровой сценаристике, соответственно, нет и адекватного образования. Однако игровой сценарист — это профессия, и востребованы в ней в первую очередь грамотные, владеющие навыками, способные подстроиться под новые требования и интенсивно развивающиеся профессионалы.

Так что делать, раз уж нет нормального образования игрового сценариста? Можно, например, получить образование киносценариста и интенсивной практикой адаптировать полученные знания и навыки под игры. Неплохой вариант, кстати, но с одной оговоркой. Есть люди, и ваш покорный слуга в их числе, у кого традиционное обучение отбивает всякую охоту заниматься выбранным делом. Тупик? Вовсе нет! Займитесь самообразованием. В идеале — под руководством опытного наставника.

На чём учиться?

Во-первых, на самих играх. Побольше играйте, анализируйте повествование, ищите достоинства и проблемы, сравнивайте собственный и чужой опыт. Вы должны быть способны взять произвольную игру, разложить её повествование на составляющие и высказать обоснованное суждение о каждой из них.

Во-вторых, теоретический материал: литература (почти вся на английском), статьи (большей частью на английском), видеоролики (большей частью на английском), конференции (вы уже поняли). Я в своё время составил себе табличку полезных ресурсов, ссылка будет внизу статьи.

И в-третьих, общение с реальными игровыми сценаристами. Мы живём в XXI веке, существуют социальные сети, да и живое общение никто не отменял. Подстерегать их в подъездах не стоит, а вот подойти на конференции — почему нет?

Но! Прежде чем учиться собственно сценарному мастерству, убедитесь, что у вас порядок с базовым навыком. Русским языком. И речь тут не только о безупречной грамотности. С грамотностью вопросов быть вообще не должно — это must have, речь о владении разными стилями языка и о богатом словарном запасе. И вот тут нам на помощь приходит литература. Правда, важно не зацикливаться на чём-то одном: вы должны быть способны и на очерк в стиле Тургенева, и на диалог двух современных пацанов в подъезде. И на инфостиль, кстати, тоже. Никогда не знаешь, что поручат после обеденного перерыва.

Ещё раз, на всякий случай: полная грамотность строго обязательна. И минимальная склонность к опечаткам тоже. Редакторов и корректоров у вас скорее всего не будет. Вычитывать будете сами или попросят ваших коллег. А если ещё в сопроводительном письме к резюме напишете «вокансия»...

И последнее замечание: поскольку основной рынок для геймдева — зарубежные игроки, хорошее владение английским станет важным, возможно даже ключевым, преимуществом вашего резюме в сравнении с конкурирующими.

Подытожим: спланируйте своё дальнейшее образование, даже если уже имеющееся кажется вам релевантным. Освежите правила русского языка, запишитесь на курсы английского. Изучите всё, что написано по игровой сценаристике. Также побольше читайте материалы для сценаристов некомпьютерных игр, киносценаристов, драматургов, писателей. Анализируйте игры разных видов и жанров.

Пришла пора разобраться в непосредственном процессе трудоустройства игрового сценариста. Но перед этим условимся о нескольких вещах.

Во-первых, предположим, что у вас в геймдеве нет хороших знакомых или, как минимум, никого, кто может помочь с трудоустройством. Если всё же есть, то написанное ниже вряд ли будет иметь для вас существенное значение. Индустрия невелика, люди друг друга знают, и рекомендация уважаемого сотрудника многое значит. По поводу подобного трудоустройства ничего посоветовать не могу. Я буду рассматривать наиболее типичный и знакомый мне способ: через отклик на существующую вакансию, резюме-портфолио, тестовое задание и собеседование.

Во-вторых, предположим, что вы не совершаете прыжок веры, то есть не трудоустраиваетесь, имея в портфолио зияющую пустоту. Прямым ли, обходными ли путями вы пришли к тому, чтобы претендовать на вакансию, но вам должно быть чем похвастаться.

В-третьих, нужно делать поправку на вид геймдева, который вас интересует.

По моему опыту, в мобильную и браузерную индустрию попасть проще, да и вакансий сценаристов там побольше. Другой вопрос, насколько вы этого хотите и что вам предстоит делать в компании, на чью вакансию откликаетесь. Внимательнейшим образом читайте текст вакансии, посмотрите сайт компании, оцените их игры. Если всё устраивает — вперёд. Если нет — подумайте ещё раз, стоит ли оно того. Кстати, если вакансия открыта полгода и больше, с ней точно связываться не стоит.

С рынком игр для ПК всё сложнее. Есть обширный инди-рынок, но мы с вами уже решили, что вы планируете жить на заработанные сценаристикой деньги. Это не значит, что инди не могут зарабатывать: могут и даже неплохо. Проблема в том, что действительно интересные вакансии инди-рынка появляются крайне редко и просто теряются среди предложений поработать на энтузиазме. В так называемых среднем и крупном (относительно крупном) геймдеве ситуация схожая: вакансии очень редки, в среднем одна в полгода.

Что касается консольного геймдева в России... Этот вопрос из серии «есть ли жизнь на Марсе?».

В целом я буду рассматривать случай, когда вы целитесь в те самые редкие вакансии, которые может предложить уверенный инди, средний и крупный геймдевы. Каждая такая вакансия как подарок свыше, и тут мы имеем предсказуемо высокую конкуренцию между соискателями. Море откликов, стопки резюме и портфолио. Но на деле-то работодатели жалуются, что сотрудников не найти...

Дело в том, что в своей массе соискатели не удовлетворяют даже минимальным критериям отбора. И здесь я готов второй раз повторить всё то, о чём говорил выше: не запрыгивайте в геймдев, идите туда постепенно, нарабатывайте опыт и навыки и будьте готовы продемонстрировать, что вы УЖЕ многого стоите. Я видел совершенно безграмотные с точки зрения русского языка резюме на должность сценариста, глупые сопроводительные письма. пустые портфолио... А ведь люди всерьёз надеялись, что их возьмут! Так что, если вы не хотите затеряться в общей массе, приносите с собой нечто, сильно вас выделяющее.

Подытожим: убедитесь, что подготовительный путь пройден, и вы готовы. У вас есть минимум год опыта работы сценаристом (в инди-команде, во фрилансе или за пределами геймдева). У вас есть качественные завершённые проекты. Вы теоретически подкованы и готовы отстаивать свою точку зрения. Вы разбираетесь в геймдеве. И если да, двигаемся дальше.

При составлении резюме я бы придерживался общепринятых норм. Работодатель нанимает в первую очередь не творческую личность, а опытного и эффективного сотрудника, который способен быстро и качественно выполнить поставленную задачу. Резюме — не место для креатива. Это касается и фотографии тоже.

Заострю внимание на специфических чертах резюме игрового сценариста. Такой сотрудник может работать в самых разных форматах, поэтому указывайте как можно больше устраивающих вас вариантов: полная/проектная/частичная занятость, полный день/удалённая работа/гибкий график.

В опыт работы пишите любую сценарную и сходную с ней деятельность, а также любую работу в геймдеве. Остальное просто не нужно: работа поваром в сети фаст-фуда никому очков не прибавит. Обязанности и достижения расписывайте подробно, чтобы работодатель мог прикинуть, выполняли ли вы когда-нибудь задачи, интересующие именно его. Если у вас есть ссылки на сделанные игры, пусть даже они не добились больших успехов, пишите смело.

Пункт про образование не столь важен (поскольку высшего образования игровых сценаристов не существует), но высшее образование как факт крайне желательно. Особенно если оно имеет отношение к писательству.

Повышение квалификации и курсы — просто пишите сюда всё, что относится к сценаристике или геймдеву. Этот пункт может даже компенсировать непрофильное образование или недостаточный опыт работы, если, например, вы отучились на серьёзных зарубежных курсах сценаристики игр (их очень мало, но они есть).

Знание языков — крайне существенный пункт. Если у вас всё хорошо с английским или другим иностранным, обязательно напишите об этом. Языки для сценариста очень важны.

И, наконец, самый специфический для игрового сценариста пункт — игровой опыт. Обычная форма резюме его не предполагает, поэтому впишите список любимых игр, можно с краткими пояснениями, в общую информацию о себе. А также общий стаж игрока.

Отсылая резюме, обязательно пишите сопроводительное письмо. Единственная уникальная рекомендация по поводу писем: постарайтесь предварительно не просто ознакомиться с сайтом компании-адресата и списком сделанных ими игр, но и поиграть, хотя бы немного, в сами игры. Иногда, кстати, после этого напрочь пропадает желание откликаться на вакансию. Соответственно, в письме стоит упомянуть, что вы играли в эти игры и чем они вам запомнились.

Подытожим: напишите резюме сценариста игр и отредактируйте его. Подготовьте шаблон сопроводительного письма, который вы потом будете менять под конкретные вакансии.

Для игровой сценаристики крайне актуальна проблема замкнутого круга: с пустым портфолио не берут, а, следовательно, и наполнять его нечем. Случаи, когда брали без портфолио, на основе одного только тестового задания, имеются, но это скорее исключения из правил. Поэтому сосредоточимся на наполнении портфолио.

Допустим, вы начинали уже как игровой сценарист и прошли путь инди, путь фрилансера, путь через мобильные или браузерные игры. В этом случае в вашем портфолио должны быть тексты разных видов (диалоги, описания, квесты, персонажи, сюжеты, биографии, лор, описания предметов, ачивок, мобов и NPC, имена и даже маркетинговые уведомления) и скриншоты с текстами из сделанных и недоделанных игр. Старайтесь использовать тексты разнообразные: разных типов, стилей, жанров и для разной целевой аудитории. И ещё: часто лучше разместить не весь текст, а наиболее удачный фрагмент.

Если владеете английским, обязательно приведите примеры текстов на нём, даже если вы их просто перевели с русского. В идеале сразу же попросить какого-нибудь носителя языка вычитать.

Но предположим, что вы пришли в игровую сценаристику из геймдизайна, и портфолио сценариста у вас не наработано. Что делать в таком случае? Во-первых, подумайте, какие фрагменты из вашего портфолио геймдизайнера могут продемонстрировать ваши навыки сценариста. Это будет основой вашего нового портфолио. А теперь сядьте и начните создавать разнообразные тексты для существующих видеоигр: хоть GTA, хоть WoW, хоть League of Legends. И неважно, что эти тексты никогда не использовались и вряд ли будут использованы. Ваша задача — показать потенциальному нанимателю ваше умение. Главное — это должны быть полностью ваши тексты. Представьте, что Blizzard заказали вам DLC к Warcraft 3, изучите игру и вперёд. В принципе, можно писать тексты и для несуществующих игр, но тогда надо будет делать для них подробные описания.

А что делать, если вы пришли из смежных областей? Сперва приводите примеры текстов из своей практики, будь вы сценарист настолок, драматург, писатель или журналист, а во вторую очередь используйте приём из абзаца выше.

И напоследок вот такой совет: в процессе подготовки портфолио, выполнения тестовых и работы в геймдеве ваше портфолио будет расти в размерах. Так вот, подумайте, не стоит ли перед добавлением нового контента сперва выбросить часть старых текстов худшего качества.

Подытожим: если портфолио у вас ещё нет — сделайте его. Лучше онлайн: на бесплатном хостинге или даже в Google Documents. Если портфолио у вас уже есть, освежите его. Поставьте себя на место потенциального работодателя и сделайте всё, чтобы портфолио показывало вас и ваши навыки в лучшем виде.

Если хорошенько промониторить ситуацию, то можно заметить, что вакансий игровых сценаристов в целом гораздо меньше, чем вакансий для представителей других профессий геймдева. Это обусловлено, во-первых, нечастой потребностью в сценаристе, во-вторых, привычкой поручать эту далеко не самую важную работу геймдизайнерам или копирайтерам, а в-третьих, большим количеством желающих.

Желающих стать сценаристами действительно много. И связано это с иллюзорной доступностью профессии. Считается, что главное умение сценариста — писать тексты, а писать по-русски люди учатся в младших классах. Программисты годами учатся программировать, художники — рисовать... А сценаристом может быть каждый. На деле, конечно, всё совсем не так, но чтобы это понять, надо хоть немного разбираться в проблеме.

Большинство вакансий сценаристов относится к мобильному геймдеву. А с мобильным геймдевом надо быть осторожным. Некоторые вакансии висят и не закрываются годами, некоторые предлагают невыносимо унылую или глупую работу за несерьёзную зарплату и так далее. Хотя хорошие вакансии тоже попадаются, но редко. Я 1,5 года проработал над серьёзной, пусть и мобильной, выживалкой, о чём ни разу не пожалел. В общем, если туда идёте, вы должны чётко понимать, зачем и для чего. Например, чтобы получить ценный опыт и приблизиться к настоящей цели.

Серьёзные, настоящие вакансии появляются очень редко, раз в несколько месяцев. Их обязательно нужно отслеживать. И быть во всеоружии, потому что времени у вас не так много. Должны быть уже готовы хорошее резюме, качественное портфолио, шаблон сопроводительного письма и потенциально должно быть время на выполнение тестового задания.

По моему опыту, русскоязычные вакансии стоит регулярно проверять на hh.ru, на gamedev.ru, в разделе вакансий на DTF, в группе «Работа в геймдеве» в ВК, на gdjob.pro и talentsingames.com. Также сделайте список сайтов компаний и периодически их просматривайте. Кстати, если у вас уже есть впечатляющее портфолио, можете попробовать им написать, предложить свои услуги на будущее. Только не злоупотребляйте, устраивая рассылку писем каждый месяц.

Если же вас интересуют зарубежные компании, то смотрите на Gamejobs, Glassdoor и Indeed. Это имеет смысл. если ваш английский не ниже Upper Intermediate.

Подытожим: разместите своё резюме и портфолио на всех возможных сайтах по поиску работы. Выделите хотя бы полчаса в день, когда вы будете искать вакансии. Сохраняйте сайты в закладках и регулярно просматривайте, настройте рассылку в агрегаторах вакансий.

Для трудоустройства игрового сценариста важны и резюме, и портфолио, но определяющим фактором является тестовое задание. Это первая полноценная точка контакта потенциального работодателя и потенциального сотрудника, своего рода демо-версия предполагающихся рабочих отношений.

Зачем работодателю тестовое, почему ему недостаточно резюме и портфолио? Главная причина: только тестовое может приблизительно показать будущую эффективность сотрудника. Тестовое обычно сходно с тем, что придётся делать на новом месте. А значит, оно проверяет, насколько качественно сотрудник будет выполнять задания.

Также проверяется способность кандидата правильно воспринять и понять ТЗ, уложиться в сроки, чётко и грамотно оформить свой труд и так далее. Геймдев крайне разнообразен, и портфолио вряд ли отражает конкретный запрос работодателя. А тестовое — отражает. Портфолио может быть, мягко говоря, не вполне честным, а тестовое всегда расставляет точки над «i». Тестовое многое говорит и о навыках, и о самом соискателе.

Но тестовое нужно и самому соискателю! Как уже сказал выше, тестовое — это демо-версия будущей работы. И если оно для вас слишком трудно или неприятно, то, скорее всего, сама работа будет вам слишком трудна или неприятна. Тестовое многое говорит также об адекватности и намерениях работодателя: если в нём вас просят написать 12 квестов и 10 кат-сцен, это повод для серьёзных подозрений в недобросовестности.

Каждое тестовое требует своего подхода, но есть и общие принципы. Прежде всего, у соискателя есть право уточнить задание, если что-то непонятно. В ваших же интересах полностью прояснить задачу: в противном случае вашу прекрасную работу могут отклонить как несоответствующую заданию. Я лично проходил через такое. Само задание было сформулировано двусмысленно (такое тоже бывает), а я не уточнил.

Крайне важно соблюдать сроки: оптимально отправить готовое тестовое примерно за 2-3 дня до дедлайна или даже раньше. Тогда, скорее всего, его будут рассматривать свежим, а не усталым или замыленным взглядом. Ну и никогда не задерживайте работу. В крайнем случае, если обстоятельства от вас не зависят, предупредите работодателя о задержке заранее.

Качество тестового. Тут всё просто: делайте всё, что в ваших силах. А сделав, не отсылайте работодателю сразу, попросите родственника или друга вычитать. Во-первых, избавитесь от опечаток и грамматических ошибок, а во-вторых, есть шанс на разумную подсказку. Со стороны многое виднее, чем вблизи.

Фидбек по тестовому вы получите далеко не сразу. И это нормально. Запаситесь терпением, работодателю надо отсмотреть множество тестовых. А потом сравнить наиболее выдающихся кандидатов между собой. Но вы в любом случае имеете право на получение обратной связи. Поэтому по прошествии разумных сроков обязательно напомните о себе.

Если всё хорошо, вас позовут на собеседование. А если прислали отказ, вежливо поблагодарите и проанализируйте обратную связь. Не все присылают хорошую, вдумчивую критику, но, если ваше тестовое подробно и доброжелательно разобрали, это многого стоит. Отметьте свои типичные ошибки, поработайте над слабыми сторонами и тогда в следующий раз ваши шансы будут выше.

Подытожим: если персонально вам прислали тестовое — не жалейте времени, сделайте его как можно качественнее. Если тестовое присылают всем подряд или его предлагают ещё до рассмотрения резюме — при наличии свободного времени я тоже рекомендую его делать. Как минимум ради практики.

Для сценариста важны не только умения, опыт, талант, трудолюбие, но также его навыки самопрезентации, способность вести конструктивный диалог, доносить мысль и воспринимать новую информацию, его самообладание, дружелюбие, общая адекватность, внешний вид и так далее. И если профессиональные навыки проверяются на этапе портфолио и тестового задания, то собеседование нужно для проверки всего остального.

Работодатель хочет понять, что вы за человек, насколько соответствуете его нормативам, насколько впишетесь в команду, сможет ли он возложить на вас предполагаемую ответственность и какие у вас перспективы. Но и вы также оцениваете работодателя и потенциальные условия работы. Помните, собеседование — это заключение сделки, а не финальный этап забега под названием «Возьмите меня!».

И, наконец, о зарплате. Тут принцип прост и суров: работодатель планирует использовать вас, чтобы заработать больше денег. Он прикидывает: принесёте ли вы ему прибыли больше, чем ему придётся вложить в вас ресурсов (не только денег). Всё зависит от ответа. Поэтому ваша задача — задействовать все ваши коммуникативные умения, чтобы убедить его, что инвестиции в вас окупятся быстро и с лихвой.

Подытожим: к собеседованию на должность игрового сценариста нужно готовиться. Слишком уж мало вакансий, чтобы упускать свой шанс на финишной черте. Перечитайте своё резюме, портфолио, сайт компании, поиграйте в их игры, подумайте, зачем вы хотите стать игровым сценаристом и чем вам интересна именно эта компания. Если нужно, порепетируйте.

Об испытательном периоде говорить не буду, так как это не последний этап трудоустройства, а первый этап карьеры. Вместо этого приведу один большой пример — свою собственную историю.

Я с детства увлекался играми, обожал настолки и даже пытался делать свои. Естественно, играть в них было невозможно, но это меня не останавливало.

Поскольку я рос в семье инженеров, мои увлечения никто не принимал в расчёт, и, когда пришло время, я поступил в физико-технический лицей, а потом и в Санкт-Петербургский Политех.

Годы, проведённые в университете, были настолько скучными, что спасали только увлечение театром и компьютерные игры. Мне было неинтересно и то, чем я занимался в научной лаборатории на практике. Зато было интересно делать миссии для Heroes 3 и Disciples 2, а также модули для Neverwinter Nights.

Я мечтал делать игры, но было страшно решиться и выбрать «несерьёзную» профессию. Да и как попасть в геймдев, я в то время просто не представлял.

И я выбрал направление, наиболее удалённое от науки, близкое к моим увлечениям и достаточно «серьёзное», — режиссуру театра. Я снова поступил в университет, на этот раз в Театральную Академию.

Но делать игры по-прежнему хотелось! И в этот же период я устроился в компанию Квестория, выпускающую коммерческие ролевые квесты живого действия. Сначала я работал ведущим, а через 3 года набрался опыта и попросил взять меня сценаристом. Отлично разбираясь в формате, я рассчитывал, что сразу стану автором игр. А вот и нет! Своих хватало. Взять-то меня взяли, но лишь в качестве редактора-консультанта по корпоративам.

И всё-таки через два месяца мне разрешили сделать свою первую игру.

За два с половиной года в Квестории я выпустил 4 своих игры и сделал несколько новых редакций для чужих. Игры стали успешными. Но, во-первых, это была проектная работа, что меня не устраивало. Во-вторых, я хотел делать видеоигры.

Где-то с середины 2016-го я стал интенсивно читать и смотреть всё, что относилось к сценаристике видеоигр. Всё, что мог, проверял на практике. Пробовал писать, редактировал, переписывал, потом выбрасывал и писал снова. Много играл в сюжетные игры. Читал форумы, наши и англоязычные. Когда материалы по сценаристике видеоигр на русском закончились, я стал читать английские статьи и по второму кругу изучать киносценаристику, которой интересовался ещё во время обучения режиссуре.

И, наконец, в апреле 2017-го я создал себе первый сайт-портфолио на бесплатном хостинге, засунул туда все свои работы в Квестории и написал множество текстов для разных форматов и жанров видеоигр: биографии персонажей, диалоги, задания для квестов, описания предметов, технические тексты и рекламные.

Однако с апреля по август так и не появилось ни одной по-настоящему интересной вакансии. Начиная с июня, я стал отправлять отклики на все вакансии сценариста видеоигр подряд. За весь период сделал около 15 тестовых, из них мне ответили лишь на 5, а полноценный ответ с разбором был только один.

Параллельно я пробовал работать как сценарист-фрилансер: взял пару заказов на бирже FL и один на gamedev.ru, но мороки было выше крыши, а деньги получились совсем несерьёзные. От Квестории в этот период заказов на сценарии не было совсем. Если бы не продолжал работать там как ведущий — не на что было бы жить.

Когда в конце августа tltGames открыли вакансию удалённого сценариста для мобильной выживалки Day R, это казалось чуть ли не чудом. Я много играл в эту игру раньше, она мне очень нравилась, да и работа сценариста предполагалась интереснейшая. Да, тоже требовался опыт, но я искренне считал опыт автора игр Квестории релевантным. В общем, отложив все дела, я трое суток с перерывами на еду и сон делал и потом улучшал тестовое. Отправил его и... понял, что всё сделал не так! Это очень мучительное ощущение, к счастью, редкое и субъективное.

В общем, мне ответили, пригласили на собеседование через Скайп (компания базируется в Тольятти), и в итоге взяли.

Это был очень полезный опыт, многое оказалось чрезвычайно трудным, не всё получилось. Подробности не так уж и важны. Если коротко, я выполнил всё, о чём мы договорились, и в ноябре 2018-го с чистой совестью уволился.

Кстати говоря, предвидя скорое окончание проекта, я летом 2018-го прошёл курс Game Writing in English, чтобы преодолеть психологический блок работы на английском, повысить свою ценность на рынке и получить возможность, в случае чего, поработать фрилансером на зарубежные компании.

Итак, в декабре я снова остался без работы.

Теперь у меня был формальный опыт, были проверенные в бою навыки, что мне могло помешать? Правильно, полное отсутствие адекватных вакансий. В их ожидании я применил проверенную тактику: быстро обновил резюме и портфолио, и стал откликаться на все вакансии подряд (ну, кроме самых сомнительных).

Как я и надеялся, КПД в целом было выше, чем полтора года назад: мне почти всегда отвечали, а тестовые комментировали. Две компании, разрабатывающие довольно неплохие мобильные игры, пригласили меня на собеседование после новогодних праздников.

Но в конце декабря появилась вакансия в Lazy Bear Games. И снова, отложив все прочие дела, я четыре дня отдал работе над их тестовым. Двое суток делал, потом ещё двое суток шлифовал. 10 января было короткое собеседование, и уже на другой день я приступил к обязанностям ведущего сценариста компании.

И знаете, что интересно? Определяющим фактором для моих работодателей в Lazy Bear стало то, что моё тестовое было чуть ли не единственным, выполненным на грамотном английском.

Сценаристы, учите английский!

Вот и вся история.

Многое уже сказано, пора закругляться. Надеюсь, статья оказалась или окажется для вас полезной.

Последний совет, который я дам: не всегда нужно винить себя в неудаче. Далеко не всё зависит от вас. Есть внешние факторы, есть здоровая (и нет) конкуренция, есть влияние удачи. Поэтому не идите ва-банк, не ставьте всё на одну лошадь. Всегда имейте отходной путь. Что-то, чем вы сможете заработать на кусок хлеба помимо геймдева. А потом, с новыми силами, попытайтесь снова!

Как и обещал выше, набор полезных для игрового сценариста ссылок здесь. А здесь — мой личный блог о сценаристике.

#dtf_gang #опыт #лонг #карьера #нарратив #основы